Sopran: Susanne Bernhard
Alt: Freya Apffelstaedt
Tenor: Mario Lerchenberger
Bass: Daniel Ochoa
Ensemble: Bach Chor & Orchester Fürstenfeldbruck
Leitung: Gerd Guglhör

Nicht für den liturgischen Gebrauch, sondern für konzertante Aufführungen konzipiert, ist die großangelegte Messa da Requiem von Giuseppe Verdi (1874) eine mitreißende Liebeserklärung an Italien und eine Trophäe ihrer jungen Republik. Mit diesem dramatisch und opernhaft anmutenden Requiem bewies der bereits 61-jährige Verdi auch außerhalb der Theaterbühne sein ganzes Können. Es wurde anlässlich des ersten Todestags von Alessandro Manzoni, Italiens Nationaldichter, in Mailand uraufgeführt und noch im Entstehungsjahr auch in Paris, London, Wien, Köln und München bejubelt. Tauchen Sie ein, in dieses dramatisch, musikalische Gebet präsentiert von Bach Chor & Orchester in der stimmungsvollen Klosterkirche!

Einlass um 15:15 Uhr

Restkarten ggf. an der Abendkasse, bitte wenden Sie sich an den Veranstalter unter 08141/6665-444.

Lucia Miorin, aufgewachsen im Bobinger Stadtteil Straßberg, studierte an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien, wo sie ihr Studium im Sommer 2024 erfolgreich abschloss.
Lucia zeigte schon von klein auf große Begeisterung für Musik, Tanz, Schauspiel und Gesang. Neben Instrumentalunterricht in Klavier, Klarinette und Orgel nahm sie als Jugendliche zudem Gesangs-, Tanz- und Schauspielunterricht im Verein Young Stage e.V. in Augsburg. Viele Jahre war Lucia auch in der Jugendkapelle der Stadtkapelle Bobingen aktiv. 2016 übernahm sie die Hauptrolle „Perisade“ im gleichnamigen Musical, welches die Stadtkapelle Bobingen in der Singoldhalle Bobingen aufführte.
Die Bühne war schon längst ihr zuhause, bevor der talentierten Musikerin bewusst wurde, dass sie diese Leidenschaft zum Beruf machen wollte. Zunächst noch als Amateurin gewann sie im Jahr 2016 beim Wettbewerb Jugend musiziert in der Sparte Pop Gesang und 2017 in der Sparte Musical auf bundesweiter Ebene einen 1. Preis.
Im Juli 2025 findet nun, nach erfolgreichem Abschluss der Musicalausbildung, ihr Solokonzert "Bobingen meets Broadway" dort statt, wo alles begann: in der Singoldhalle Bobingen.
In ihrem Programm führt Lucia die Besucher Augenblick für Augenblick, Lied für Lied, durch ihren musikalischen und persönlichen Werdegang. Angefangen bei ihrem allerersten Soloauftritt, mit dem Volkslied „Leberkäs und Sauerkraut“, das sie im Alter von 13 Jahren in der Evangelischen Kirche in Bobingen im Rahmen eines Chorkonzerts zum Besten geben durfte, geht es über verschiedene klassische Musicalsongs aus Mamma Mia, Pocahontas oder auch Marry Poppins durch verschiedene Geschichten und Rollen. Doch es bleibt nicht nur bei Musicalhits: Auch Chansons und Storytelling sowie eigene Chansonkompositionen, mit denen die junge Musicaldarstellerin bereits bei einem hochkarätigen Wettbewerb in Berlin Preise gewonnen hat, gehören zum abwechslungsreichen Programm. Bobingen meets Broadway - die Bühnen der Welt in einem einzigartigen Konzert in der Singoldhalle, live begleitet durch Bijan Azadian am Flügel!

Einlass: 19:00 Uhr

Das Jugendblasorchester der Stadtkapelle, die Juniorbläser sowie die Bläserklassen der Kreismusikschule laden zu einem kurzweiligen Konzertnachmittag ein. Freuen Sie sich auf bekannte Ohrwürmer, Medleys, Film- und Musical-Melodien und lassen Sie sich in spannende musikalische Welten entführen. Den Anfang des Konzerts gestalten die Bläserklassen, die ihr Können mit vielfältigen Musikstücken präsentieren. Die Juniorbläser schließen sich mit „Disney-Film-Favorites“ an, bevor das JBO mit "Avengers:Endgame", "The Greatest Showman" und dem Medley "How to train your Dragon" das Publikum mit ihrer Bühnenpräsenz begeistert. Dirigent Paul Roh und die jungen Musizierenden freuen sich auf Sie!

Einlass um 15:30 Uhr

Der international renommierte Klarinettist und
Friedensbotschafter Maestro Giora Feidman appelliert auf seiner aktuellen Tournee "Revolution of Love" für ein
friedliches Miteinander sowie für mehr Liebe und Harmonie. Die Zuschauenden erleben im
rund zweistündigen Konzertprogramm ein Feuerwerk des traditionellen Klezmers sowie
Meisterwerke der Tango-Musik und ausgewählte Kompositionen aus den aktuellen CDs,
komponiert von Majid Montazer. Bei dem unvergesslichen Konzert begleiten die
Musizierenden das Publikum auf eine Reise in die Welt der geistlichen und weltlichen Musik.
Dieses Programm setzt Giora Feidmans künstlerisches Schaffen fort und geht weit über die
musikalische Dimension hinaus. Mit „Revolution of Love“ verfolgt Feidman das Ziel, nicht nur
Töne, sondern auch die transformative Botschaft der Liebe zu verbreiten. Diese Revolution
soll die Zuhörer emotional berühren und eine Reise voller Hoffnung und Verbundenheit
initiieren. Giora Feidman und seine unterschiedlichen Ensembles, die ihn im Laufe der
Tournee begleiten werden, freuen sich auf diese einzigartigen Konzerte und sind fest davon
überzeugt, dass Musik eine mächtige Kraft ist, die Menschen vereint und einen Wandel
bewirken kann – eine wahrhaftige "Revolution der Liebe" durch Musik.
Giora Feidman, der Preisträger mehrerer Klassik-Echos, nutzt seine Klarinette, um durch die
Musik zu kommunizieren und seine Botschaft zu teilen. Sein Klang ist wandelbar,
leidenschaftlich und emotional, aber auch sinnlich und erdverbunden. Der „King of
Klezmer“ und Interpret der oscarprämierten Filmmusik von Steven Spielbergs „Schindlers
Liste“ bietet seinen Zuhörern bei seinen Konzerten ein außergewöhnliches Erlebnis. Zudem
war er in den deutschen Filmen „Jenseits der Stille“ von Caroline Link und „Comedian
Harmonists“ (1997) von Joseph Vilsmaier zu hören.
Für sein Engagement für Frieden und seine Verdienste um die Aussöhnung zwischen Völkern
wurde Feidman bereits geehrt. Er erhielt den Internationalen Brückepreis für seinen Beitrag
zur Völkerverständigung in Europa und das Große Bundesverdienstkreuz für seinen Einsatz
um die Versöhnung zwischen Juden und Deutschen.

Einlass: 19:00 Uhr

***Sommernächte in Fürstenfeld***
Chris de Burgh feiert sein 50-jähriges Musiker-Jubiläum mit einer außergewöhnlichen Tour, gespickt mit Hits, Anekdoten und neuen Klängen. Der legendäre Sänger und Songwriter wird dabei solo auftreten, begleitet nur durch Gitarre und Klavier, und zwischen den Songs Einblicke in die Entstehungsgeschichten und Inspirationen seiner Werke geben. Mit über 45 Millionen verkauften Tonträgern und fast 4.000 Konzerten weltweit blickt Chris de Burgh auf eine herausragende Karriere zurück. So hat der sympathische Ire im Laufe seiner Karriere eine ganze Reihe unvergesslicher Songs veröffentlicht, die gerade auch live nach wie vor begeistern „The Lady in Red“, „High On Emotion“, „Don’t Pay The Ferryman“ und „Missing You“ - um nur einige zu nennen. Für Fans und Musikliebhaber bietet dieser Open-Air-Auftritt in Fürstenfeld eine einmalige Gelegenheit, Chris de Burghs zeitlose Melodien und poetische Texte in einem intimen Rahmen zu erleben.

Einlass um 18:00 Uhr

Restkarten ggf. an der Abendkasse, bitte wenden Sie sich an den Kartenservice Fürstenfeld unter 08141/6665-444.

Al Jones hat das, was große Musiker vom Mittelmaß unterscheidet: einen unverkennbaren Klang. Kraftvoll und rau zieht er die Saiten seiner Gitarre. Er gibt dem Blues durch Dynamik, Tempowechsel und Improvisation seine ganz persönliche Note. So geht seine Musik tief unter die Haut. Innovative Eigenkompositionen sorgen für einen besonderen Charakter. So beeinflusst er seit Jahrzehnten Gitarristen aus ganz Europa und hinterlässt bei seinen Konzerten ein begeistertes Publikum. Mit vielen Großen hat er zusammengearbeitet. Auf Tour begleitete er Champion Jack Dupree, Sonny Rhodes und Louisiana Red, als Opening-Act spielte er vor B.B. King und Johnny Winter. Die amerikanische Fachzeitung `Livin` Blues` hat Al Jones und seiner Band schon vor Jahren bestätigt, dass es außerhalb der Vereinigten Staaten nichts Vergleichbares gibt. Seit mehreren Jahrzehnten schreibt Al Jones nun schon amerikanisch-deutsche Bluesgeschichte.

Einlass um 19:30 Uhr

Tonunion ist Funk. Tonunion ist Disco. Tonunion atmet die 70er. Tonunion sind sieben Münchner Musiker-Innen, vereint im Groove. Tonunion lässt die Musik wachsen, gibt ihr Platz und Zeit. Radio ist für Andere. Tonunion erzeugt Energie. Die Funken schlagen ins Publikum. Tonunion tanzt und vibriert. Tonunion macht Spaß, uns und euch. Clubs und Festivals sind das Zuhause. Willkommen in unserem Wohnzimmer.

19:15

Kaum ein Instrument vereint Menschen und Kulturen derart in seiner Geschichte wie die Flamenco-Gitarre. Ihre Ursprünge liegen in Indien. Hört man den Kathak, so findet man darin typische Flamenco-Elemente. Über Handelswege in den Orient gelangt die Oud, die arabische Laute mit ihren Geschichten von Ort zu Ort, von Mensch zu Mensch - das iPhone der Antike. Im Kalifat von Córdoba erleben die Künste und Musik eine Blüte: Der Mensch steht im Mittelpunkt, Philosophie, Religion, und Wissenschaft suchen das Miteinander.

Den Ruf der Gitarre leben Jan Pascal und Alexander Kilian in ihrem Projekt Café del Mundo seit Anbeginn intensiv. Konzerteinladungen nach Marrakesch und immer wieder Andalusien, Land der Gitarre zeichnen Ihren Weg. Sie suchen das Ursprüngliche, die Begegnung mit Nomaden, Beduinen in der Agafay-Wüste, nachts auf dem lebendigen orientalischen Marktplatz „Djemaa el Fna“.

Die reichhaltigen Eindrücke verarbeiten sie musikalisch, wenn Momente zu Stimmungen und Tönen werden. Ihre Begeisterung für die offenen Klänge der Welt teilen die beiden fränkischen Gitarristen lebendig und lassen das Publikum teilhaben an der Neugierde des Fremden in der Begegnung mit dem Vertrauten.

„Hörbar grenzenlos." (Oliver Hochkeppel, Süddeutsche Zeitung)

Einlass um 19:30 Uhr

TAKEOFF steht für Musik, die Spass macht, erdig und ehrlich, Rock- und Popklassiker aus 50 Jahren Musikgeschichte:

Die Rock-Röhre Kathi
Rudi an der Gitarre
Manni am Bass
Alex an den Drums
und Elmar an den Tasten

präsentieren Classic Rock für verwöhnte Ohren: unplugged oder auch Vollgas.

Das Repertoire reicht von Amy Winehouse, Tina Turner, Janis Joplin ¸ über Joe Cocker, Gary Moore und Santana bis hin zu Toto und ZZ Top.

Hier könnt Ihr abrocken - garantiert !

Einlass ab 19:00 Uhr

1. Andreas Zöller eröffnet den Abend mit Musik aus seinem LUNER-Projekt.
2. Mit Lala machen erleben wir einen außergewöhnlichen Live Act mit energiegeladener Performance.
3. CHECKSTES 5 live! Moderner Pop mit Einflüssen aus R&B, Hip-Hop, Funk, Electro, Reggae/Dancehall und originellen Texten in Englisch und Deutsch. Checkstes 5 verstehen es, das Publikum mit ihrer energiegeladenen Performance mitzureißen. Witzig-psychotische Showeinlagen und extrem tanzbare Musik bilden zusammen mit der bombastischen Rhythmus-Gruppe das Fundament.

18:15

Der international renommierte Klarinettist und
Friedensbotschafter Maestro Giora Feidman appelliert auf seiner aktuellen Tournee "Revolution of Love" für ein
friedliches Miteinander sowie für mehr Liebe und Harmonie. Die Zuschauenden erleben im
rund zweistündigen Konzertprogramm ein Feuerwerk des traditionellen Klezmers sowie
Meisterwerke der Tango-Musik und ausgewählte Kompositionen aus den aktuellen CDs,
komponiert von Majid Montazer. Bei dem unvergesslichen Konzert begleiten die
Musizierenden das Publikum auf eine Reise in die Welt der geistlichen und weltlichen Musik.
Dieses Programm setzt Giora Feidmans künstlerisches Schaffen fort und geht weit über die
musikalische Dimension hinaus. Mit „Revolution of Love“ verfolgt Feidman das Ziel, nicht nur
Töne, sondern auch die transformative Botschaft der Liebe zu verbreiten. Diese Revolution
soll die Zuhörer emotional berühren und eine Reise voller Hoffnung und Verbundenheit
initiieren. Giora Feidman und seine unterschiedlichen Ensembles, die ihn im Laufe der
Tournee begleiten werden, freuen sich auf diese einzigartigen Konzerte und sind fest davon
überzeugt, dass Musik eine mächtige Kraft ist, die Menschen vereint und einen Wandel
bewirken kann – eine wahrhaftige "Revolution der Liebe" durch Musik.
Giora Feidman, der Preisträger mehrerer Klassik-Echos, nutzt seine Klarinette, um durch die
Musik zu kommunizieren und seine Botschaft zu teilen. Sein Klang ist wandelbar,
leidenschaftlich und emotional, aber auch sinnlich und erdverbunden. Der „King of
Klezmer“ und Interpret der oscarprämierten Filmmusik von Steven Spielbergs „Schindlers
Liste“ bietet seinen Zuhörern bei seinen Konzerten ein außergewöhnliches Erlebnis. Zudem
war er in den deutschen Filmen „Jenseits der Stille“ von Caroline Link und „Comedian
Harmonists“ (1997) von Joseph Vilsmaier zu hören.
Für sein Engagement für Frieden und seine Verdienste um die Aussöhnung zwischen Völkern
wurde Feidman bereits geehrt. Er erhielt den Internationalen Brückepreis für seinen Beitrag
zur Völkerverständigung in Europa und das Große Bundesverdienstkreuz für seinen Einsatz
um die Versöhnung zwischen Juden und Deutschen.

Einlass: 19:00 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 15:00 Uhr

Maria Loos, Blockflöten / Gabriele Ruhland, Viola da Gamba & Cello / Veronika
Braß, Cembalo / Christine Busch, Barockgeige

Außergewöhnliche Konzertprogramme, die auf eine musikalische Entdeckungsreise zu noch unbekannten Komponistinnen der Alten Musik führen, hat sich das Salzburger Ensemble Spirit of Musicke zum Ziel gesetzt. Die faszinierende Auseinandersetzung mit Komponistinnen des Barock begeistert Publikum und Presse in ganz Europa. Das jüngste Album "Women4baroque II" wurde für den International Classical Music Awards nominiert.

„Spirit of Musicke“ begeisterte durch (...) sprühende Spielfreude und hohe Musikalität.“ (Nürtinger Zeitung)

Einlass um 18:30 Uhr

„Wir musizieren auch an Land - akustisch · fetzig · mobil“

19:15

Tipitina spielen Blues, Boogie Woogie, Ragtime und Rock’n’Roll in ungewöhnlicher Instrumentierung und hochkarätiger Besetzung. Sängerin Karoline Dombrowski bezaubert durch ihre natürliche Art. Sie ist die ideale Komplettierung der zwei Instrumentalisten: mal Wirbelwind, mal schüchtern, dabei immer auf Augenhöhe mit Klavier und Schlagzeug. Jörn-Paul Weidlich sitzt hinter dem Schlagzeug und manchmal auch auf der Cajon. Er hat ein feines Gespür für exzellente rhythmische Untermalung und Akzente. Die schwarzweißen Tasten bedient Thomas Scheytt, der nicht umsonst er zur obersten Garde der Boogie Woogie Pianisten in Europa zählt. Sein kraftvolles Spiel verleiht diesem Trio eine einzigartige Seele.

„Wo andere Bands lautstark um die Gunst des Publikums buhlen müssen, benötigten Drummer, Jörn Paul Weidlich und Pianist, Thomas Scheytt, nur den Drive ihrer Musik, um die Leute von den Sitzen zu reißen.“ (Westfalenpost)

Einlass um 19:30 Uhr

BRUSTMANN SCHÄFER HORN
Sebastian Horn, Sänger und Texter von „Dreiviertelblut“ und
„Bananafishbones“ stammt aus einer Familie, in der leidenschaftlich
bayrische Volkslieder gesungen wurden. Sebastian ist dann mit 14 Jahren in
die Rockmusik abgebogen, hat jetzt aber Lust bekommen, sich diesem
Familienerbe zuzuwenden.
Josef Brustmann, Wort- und Musikkabarettist, kommt von der Klassik und
der Volksmusik. Er ist lange mit dem Bairisch Diatonischen Jodelwahnsinn
getourt und hat als Solokünstler sowohl bei seinen textlichen als auch
musikalischen Erfindungen noch nie ein bayrisches Blatt vor den Mund
genommen.
Benni Schäfer, mit 15 noch Punker, dann leidenschaftlicher Jazzer, ist heute
ein höchst gefragter Bassist, unter anderem bei „Dreiviertelblut" und Josefs
Band „Brustmanns Lust“ und hat Sebastian und Josef miteinander und sich
selbst verbandelt.
Drei ganz verschiedene musikalische Biographien, die all ihre Erfahrung und
all ihr Können in einem brandneuen Projekt zusammenschmeißen: Kein
Männerdreigesang, vielmehr ein Drei-Männer- Gesang - mächtig und schön -
zu Zither, Gitarre und Bass!
„Wir singen eigene neue Lieder, die uns unser Leben schreibt, und wir singen
natürlich auch alte bayrische Volkslieder, weil die genial schön sind - ein
unschätzbares und schwer unterschätztes Erbgut. Dabei lassen wir die alten
Lieder so, wie sie sind – leuchten da aber möglichst viele unbekannte Ecken
aus.
Wenn Volksmusik in Medien stattfindet, wird sie auf das Unterhaltsame und
Lustige reduziert; dabei hat sie oft auch etwas sehr Geheimnisvolles,
Magisches, Abgrundtiefes, Erotisches.
Und diese ganze Bandbreite wollen wir haben, die ganze Schönheit und
urwüchsige Kraft, die da drinsteckt, aufzeigen.“

Einlass um 19:30 Uhr

JAMARAM aus München sind seit 25 Jahren auf den Bühnen dieser Welt unterwegs und begeistern Menschen mit einer Bühnenenergie, die ihresgleichen sucht. Egal ob auf Festivals in Uganda oder Kolumbien, in Liveclubs von Wien bis Bremen, zelebrieren die acht Musiker bei jedem Konzert einen einzigartigen Cocktail aus Weltmusik, Reggae, Latin und Pop.
Nun widmen sie sich den Wurzeln ihrer Musik und präsentieren ihrem Publikum eine besondere Konzertreihe: eine bestuhlte Unplugged-Show, akustisch instrumentiert, ohne viel Elektro, die Songs in ihrer puren, rohen Fassung.

19:15

Bereits zum siebten Mal gastiert der Augsburger Ausnahmechor "Greg is back" in der Adventszeit in der Singoldhalle Bobingen. Der einzigartige Sound kommt dabei nicht von Instrumenten, sondern wird nur von den Chorstimmen erzeugt - A cappella XXL eben.
Der mehrfach ausgezeichnete A-Cappella-Chor aus Augsburg mit seinem in der Szene bekannten Chorleiter Martin Seiler hat auch dieses Mal wieder viel Programm im Gepäck. Die Arrangements, oft ganz nah dran am Original, schreibt Seiler dabei eigens für die herausragenden Chorstimmen. Nicht nur das, sondern auch die ganze Stimmenvielfalt selbst wird vom Publikum immer wieder gelobt. Die ambitionierten Hobbysängerinnen und -sänger von Greg is Back vereinen eine große Altersspanne und Vielschichtigkeit. Und obwohl nur Stimmen zu hören sind, entsteht ein Klang, der keine Instrumente vermissen lässt.
Dieser Sound zusammen mit dem großen Repertoire wird dabei nur durch wöchentliche, intensive Proben möglich. Rund 40 Sängerinnen und Sänger, die mit Spaß und Leidenschaft singen, Vocal-Percussion für den richtigen Beat und ein Chorleiter, der sich immer wieder Neues für seinen Chor einfallen lässt: Das alles braucht es, um das Erlebnis „A cappella XXL“ auf die Bühne zu bringen.
Und darin sind sich alle Konzertbesucherinnen und -besucher von Greg is Back einig: Das muss man einfach live gehört und mit allen Sinnen erlebt haben!

Einlass: 19:00 Uhr