Sie sind zurück: Pigor und Eichhorn.
Live und mit Publikum, auf den Brettern, die die echte Welt bedeuten, mit Hirn, Charme und Salon Hip Hop, an Flügel und Gesang.
Nach neun erfolgreichen und preisgekrönten Programm-Volumen plus diverser Nebenprojekte wäre es nun an der Zeit für die Jubiläumsauflage – doch statt zurückzuschauen, lehnen sich die beiden anerkannten Experten des eleganten Sprechgesangs ziemlich weit aus ihrem Zeitfenster und präsentieren: Volumen X.
Die ganz neue Generation Chanson als Spiegelbild der unsanft erwachten 20er. Eine scharfsinnige Analyse der Grenzen moderner Salonfähigkeit und ein xmalkluger Parcours durch die Stolperfallen der Rhetorik – schon an mittelalterlichen Universitäten wurde gelehrt, lieber die Gesprächspartner*innen rhetorisch zu diskreditieren, als sich mit Content aufzuhalten.
Ganz nebenbei entlarven Pigor & Eichhorn mit präzisierter Übersetzung die vermeintlich wohlbekannte Ballade „Ne me quitte pas“ als feuchten Stalker-Traum.
Volumen X: Willkommen in der Zeitgeisterbahn.

LaLeLu, das einzigartige A-Cappella-Comedy-Quartett aus Hamburg, feiert 30-jährigesBühnenjubiläum und ist damit eine der wenigen Bands mit einer solch dauerhaftenErfolgsgeschichte. Für die Jubiläumsshow ziehen Jan, Tobi, Sanna und Frank aus der großen Auswahl von siebzehn abendfüllenden Programmen natürlich alle Register: Sie singen Ihre größten Hits und All-time-Lieblinge aus drei Dekaden, aber auch längst verschollen geglaubte Klassiker und, na klar… auch brandneue Songs!
Seit den Anfängen steht LaLeLu für lustvolles, theatrales Musik-Kabarett mit politischen Seitenhieben – einzigartig, geistvoll, witzig, spritzig, mit jugendlichem Charme und viel Liebe zur Musik. Was 1995 in Hamburg auf einer Semesterparty begann, ist aktuell vielschichtiges Entertainment im Viererpack und einer der unterhaltsamsten deutschen A-Cappella Comedy-Acts. LaLeLuja!

Und noch eine Herborn-Premiere – es wurde auch Zeit!

Unsere Freunde kommen zurück: Tanzt mit uns auf schottische Weise in den Mai, wenn Skerryvore am 30. April wieder die KuSch rocken.
Der Sound von Skerryvore ist so atemberaubend wie die Insel Tiree im Westen Schottlands, von der die Bandmitglieder stammen. Ihr energiegeladener Trad Rock mit Fiddle, Akkordeon, Pipes, Flutes, Whistles, Gitarre und Bagpipe ist wie die wilde Gischt, die gegen die Klippen anbrandet. Bass, Keyboards und Drums setzen funkige Akzente. Aber auch die Schönheit der schottischen Highlands ist in Skerryvores Musik klar zu erkennen, verkörpert durch die wunderbare Stimme von Frontmann Alec Dalglish, der auch für die meisten Songs verantwortlich zeichnet.
Das Oktett hat sich nach dem Leuchtturm auf der „Isle of Tiree“ im Westen Schottlands benannt. Was macht den Skerryvore-Sound so attraktiv? Es sind die einzigartige Stimme des Frontmannes und Melodien mit einem hohen Wiedererkennungswert, aber auch der Spannungsbogen zwischen Singer/Songwriting von heute und dem archaischen Klang urschottischer Instrumente wie Bagpipes, Akkordeon und Fiddle.
Wir freuen uns auf ein besonderes Konzert in der KuSch, das sicherlich zu den Highlights der Spielzeit zählen wird.

ROCKIG, GRANDIOS & UNVERGESSLICH!
Erleben Sie die professionelle Tribute Show mit den größten Hits aus ,,50 Jahren Maffay on Tour". Steven & seine Showband singen und spielen MAFFAY so authentisch, dass es sich anhört, als stehe der Meister selbst auf der Bühne. Mit Stolz können sie behaupten, eine der wenigen Coverbands zu sein, die mit ihrem Idol nicht nur Zeit, sondern auch die Bühne geteilt haben. Die Musiker aus dem Erzgebirge sind so gut, dass sie bereits selbst im Auftrag von PETER MAFFAY gespielt und sogar schon mehrfach gemeinsam mit dem Star musiziert haben. Der Kontakt ist inzwischen so gewachsen, dass die MAFFAY SHOW BAND ein eigenes Album im Tonstudio von Maffay aufnehmen durfte. Die Musiker unterstützen zudem seit Jahren Fundaţia Tabaluga in Rumänien. Wir freuen uns auf ein besonders Konzert-Highlight zum Auftakt des KulturzAUbers an der KuSch.

Manche Leute denken immer noch, A-cappella sei eine staubige Domäne für fade Musikdarbietungen ohne Wumms. Die haben ihre Rechnung ohne MAYBEBOP gemacht! Rund 25 Jahre nach ihrer Gründung sind sie unverbrauchter denn je und unterlaufen genüsslich jede Erwartungshaltung.
Was diese Band seit einem Vierteljahrhundert hauptberuflich treibt, ist weit mehr als bloße vokale Akrobatik. Es ist eine Auseinandersetzung mit der Essenz musikalischen Ausdrucks, destilliert auf das rein Menschliche: die Stimme. Die Ergebnisse sind eigene, deutschsprachige Kompositionen, die sich elegant zwischen scharfzüngiger Satire, tiefgründiger Reflexion, berührender Empathie und absurder Komik bewegen.
MAYBEBOP ist intellektuell agil und politisch unmissverständlich. Sie stehen für Toleranz und Offenheit, ihre Texte sind eine klare Absage an jegliche Form des Populismus. Ihr erklärtes Anliegen es ist, das Soziale und Gute nicht nur zu besingen, sondern es aktiv zu befeuern. Dabei ist ihr Idealismus angenehm bodenständig und fest in der Realität verankert. Allein schon ihr grundsympathischer, selbstironischer Umgang miteinander ist Balsam für jede Publikums-Seele.
MAYBEBOP sperrt sich gegen festgefahrene Programmabläufe. Die Setlist setzt sich jeden Abend neu zusammen, das Publikum bestimmt mit, was gesungen wird: Brandneue Songs treffen auf gefeierte Klassiker, Interaktion trifft auf Spontanität, Neugier trifft auf Risikolust. Jeder Konzertabend gleicht einer Wundertüte, feiert die Magie des Augenblicks und damit nicht weniger als das Leben an sich.
Warum MAYBEBOP so unangestrengt spontan sein können? Ganz einfach: Sie haben geübt! Jeder gesungene Ton ist präzise kalibriert. Der Sound ist eine audiophile Meisterleistung, die das Unsichtbare hörbar macht. Das Lichtdesign ist eine dramaturgische Erweiterung des musikalischen Diskurses. Die Videoshow setzt Highlights und wird zum visuellen Echo der pointierten Texte.
MAYBEBOP kitzelt das Hirn, berührt die Seele und schmeichelt dem Herzen. Nie lässt sich vorhersehen, was die Vier auf Lager haben. Nur im Wesentlichen kann man sich sicher sein, was man bekommt:
Vier Typen. Vier Mikrofone. Sonst nichts.


Die Meister der A-Capella-Musik wieder in Herborn!

Es ist kaum zu glauben, aber Fiddler´s Green, feiern im Jahr 2025 ihr 35-jähriges Bestehen! Fünfunddreißig Jahre voller Musik, Leidenschaft und unvergesslicher Momente! Das Jubiläum wird mit einer großen Tour gefeiert, die die Band in große und kleine Städte führt, wo sie die größten Hits, die liebsten Klassiker und vielleicht auch den einen oder anderen selten gehörten Song aus der Vergangenheit auf die Bühne bringen werden.
In all den Jahren durften Fiddler’s Green unglaubliche Erfahrungen sammeln: von legendären Auftritten auf Festivals wie Wacken oder dem Montreux Jazz Festival bis hin zu unvergesslichen Konzerten gemeinsam mit Koryphäen wie The Dubliners, The Chieftains, Flogging Molly und den Dropkick Murphys. Besonders stolz ist die Band auf ihre Japan-Tour, die sie zu den Fans auf der anderen Seite der Welt geführt hat.
Erleben kann man Fiddlers Green live in einer ganz besonderen Show, die zurück zu den Wurzeln führt, aber auch in die Zukunft schauen lässt. Die Sechs können es kaum erwarten, mit allen gemeinsam diese außergewöhnliche Reise zu feiern und sich für die Unterstützung und Treue zu bedanken!
Und weil man das mit Freunden bekanntlich am besten kann, haben wir zur Unterstützung an diesem Abend noch eine weitere bekannte Formation am Start: Niemand Geringeres als Paddy goes to Holyhead wird den Abend eröffnen, der zugleich die Reihe „KulturzAUber 6.0“ beschließt. Frontmann „Paddy“ Schmidt und seine Crew waren zuletzt 2024 zu Gast in der KuSch und haben dabei unter Beweis gestellt, dass sie von ihrer Strahlkraft absolut nichts eingebüßt haben.
Es ist also alles für einen denkwürdigen Abend bereitet…

Einlass eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Naschuwa ist in den unterschiedlichen Regionen der jüdischen Musik zu Hause. Das aktuelle Programm trägt den Titel: „A Nacht in Gan Ejdn“: Die Sehnsucht nach dem Garten Eden - Sinnbild für Paradies, Frieden und Versöhnung - bewegt Menschen. Noch sind wir nicht dort angelangt. Noch gibt es im Zusammenleben der Menschen viel Licht und Schatten, Tag und Nacht. Aber wir machen uns auf den Weg zu diesem Garten Eden - gerade in dieser Zeit des Nahostkrieges ein wichtiger Beitrag jüdischer Musikkultur. Virtuose und balladeske Klezmerstücke, jiddische Lieder aus der Welt des ost- und mitteleuropäischen Schtetls, aber auch des Ghettos, sowie musikalische Ausflüge in den Orient und das moderne Israel wecken die Sehnsucht nach dem Garten Eden. Jüdischer Humor kommt nicht zu kurz, und das Publikum erlebt einen Hauch von Jazz und Balkanmusik. Eigene Kompositionen geben dem Programm eine besondere Note. Durch die ausgelassene Fröhlichkeit der Musik von Naschuwa zieht sich eine melancholische Spur, denn nicht nur die jüdische Geschichte, sondern auch der menschliche Alltag kennt gute und schwere Tage. Der Humor ist dabei eine Medizin, die das Leben leichter macht und es in seiner tiefsinnigen Seite reflektiert. Naschuwa ist Teil einer Erinnerungskultur, die sich gegen das Vergessen und Verdrängen einsetzt und zugleich daran erinnert, dass das Leben in seiner Vielseitigkeit weitergeht.

Alte Bekannte bieten mehr: Mehr neue Songs und mehr tolle Konzertabende mit noch mehr glücklichen Konzertbesucherinnen und -besuchern. Kurz „Mehr! – Live“.
Seit 2025 präsentieren Alte Bekannte ihr bereits fünftes Bühnenprogramm (in sieben Jahren). Die “Wise Guys-Nachfolger” zeigen erneut, warum sie aus der deutschen Musikszene längst nicht mehr wegzudenkenden sind: Musikalisch wie textlich hervorragende Songs und ausgesprochen unterhaltsame Moderationen garantieren etwas, das man in diesen Tagen gar nicht mehr so einfach bekommt: Richtig gute Laune!
Teil des Programms sind neben brandneuen Songs auch wieder einige Hits ihrer früheren Alben sowie handverlesene „unkaputtbare“ Lieder der Wise Guys: witzig, nachdenklich und häufig äußerst tanzbar. Auch der schon legendäre „Afterglow“ mit einer Unplugged-Zugabe im Foyer fehlt natürlich nicht. Ein Abend, der noch lange nachklingt: „Mehr! – Live”.
Sie kommen zum zweiten Mal nach Herborn – und wir freuen uns drauf!

Premiere in der KuSch: Wir freuen uns sehr, dass wir erstmals Station des „Irish Folk Festival“ sind. In seiner 53. Auflage ist es 2026 womöglich die dienstälteste Tourneeveranstaltung Europas.

Alles, was in Irland Rang und Namen hat, ist beim IFF schon einmal aufgetreten. Viele Gruppen, die heute zu den bekanntesten der Welt zählen, haben das Festival als Sprungbrett für ihre großartige Karriere gewählt.

Das IFF ist in allen Medienstädten und renommierten Sälen wie der Alten Oper Frankfurt, dem Gewandhaus Leipzig oder der Kölner Philharmonie zu Gast. Irish Folk hat aber seinen Ursprung auf dem Land und deswegen bringt das IFF irische Kultur auch in die eher ländlichen Regionen.

Die Tour steht jedes Jahr unter einem besonderen Motto, das einen aktuellen Bezug zur grünen Insel hat. So wird das politische, kulturelle und wirtschaftliche Leben Irlands kritisch unter die Lupe genommen. Das Festival prägt nun seit bereits fünf Jahrzehnten die Wahrnehmung der grünen Insel auf dem Kontinent maßgeblich und trägt so zu einem positiven Bild Irlands bei.
Die Bands für die Tour 2026 sind noch nicht veröffentlicht, aber fest steht schon jetzt: Es dürfte ein magischer Abend in der KuSch werden.