19:00

Heinz Rudolf Kunze
Das sagt der Richtige - Live Solo

Heinz Rudolf Kunze ist wortgewandter, intellektueller Poet und Rockmusiker. Hits wie „Dein ist mein ganzes
Herz“, „Lola“, „Finden Sie Mabel“, „Aller Herren Länder“ oder „Leg nicht auf“ machten ihn berühmt und
lieferten den Soundtrack einer ganzen Generation.
Nach einer fulminanten Tour mit seiner Band im Januar und Februar 2024 vor ausverkauften Häusern in ganz
Deutschland geht der Rockpoet nun auf große Solotour.
„Das sagt der Richtige” ist alles, was Heinz Rudolf Kunze ausmacht und trotzdem reduziert auf das
Wesentliche: Kunze, seine Gitarre, sein Klavier und seine Songs. Egal ob Fan der ersten Stunde, Dauergast
oder Neuling: Diesen HEINZ RUDOLF KUNZE sollte sich niemand entgehen lassen!
Das neue Programm ist für alle, die seine Songs lieben, seine feingeistigen Texte schätzen und für die, die
schon immer hofften, Heinz Rudolf Kunze irgendwann zufällig beim Bäcker zu treffen, denn: Persönlicher
war KUNZE noch nie und wird es ihn sicher auch nicht mehr geben!
Neben vielen Hits gibt es auch Songs vom neuen, mittlerweile 39. Studioalbum des Hannoveraners zu hören:
Auf KÖNNEN VOR LACHEN gewährt HRK einen ganz persönlichen und verletzlichen Einblick in seine Welt
und Wahrnehmung des Zeitgeschehens der letzten Jahre. Ein Album wie ein Blick durch ein Kaleidoskop, mit vielen verschiedenen Farbtönen und Mustern, kritisch und nie den Kern der Menschenfreundlichkeit
vermissend, intim und doch mit Weitblick.

Ausverkauft

TINNITUS ATTACK
Brachial, melodischer Trashmetal mit Death-Einflüssen, das ist TINNITUS ATTACK. Mit ihren aktuellen Songs verbreiten sie die musikalischen Vorboten des kommenden Debüt-Albums "Six Sick Sins", auf dem sie über die vielfältigen Verbrechen der Menschheitsgeschichte richten. Gekommen aus den Tiefen der Galaxien, sind sie die Waagschale, in der das Schicksal über Fortbestand oder Vernichtung aller Spezien liegt. Wird es das Leben nach diesem Abend weiterhin geben oder wird der Sonic Annihilator sein vernichtendes Werk vollbringen müssen? Ihre Ankunft ist bereits verkündet, eine Antwort ist unausweichlich.

BEDLAM BROKE LOOSE
Gestern ist vorbei – Bedlam Broke Loose sind zurück.
Nach fast zehn Jahren Pause setzen die fünf Musiker aus Wolfsburg da an, wo sie aufgehört haben:
Mit Songs zwischen Hardcore und Metal & mit Texten die Herz und Kopf treffen.
Was für über hundert Live-Shows zwischen 2008 und 2014 galt, gilt auch heute:
Ehrlich und energiegeladen soll es auf und vor der Bühne zur Sache gehen.
Die neue Single “Arsonist” ist nur der Anfang.

SURGICAL STRIKE
Surgical Strike steht für bedingungslosen, präzisen und schnellen Thrash Metal, welcher seinesgleichen sucht. Sie spielten bereits zahlreiche Shows und Festivals, wie das Metal Frenzy Festival, Dong Open Air und das Wacken Open Air mit Bands wie Testament, Dust Bolt, Onslaught, Slipknot, Death Angel, Overkill und vielen mehr. Schnell, chirurgisch präzise und gegen die Welt, in der wir leben, sind Surgical Strike bereit, keine Gefangenen zu nehmen.
THRASH IT UP!

HIRAES
Die Osnabrücker/Hannoveraner Melodic Death Metal-Formation HIRAES, bestehend aus ehemaligen Mitgliedern von DAWN OF DISEASE und CRITICAL MESS, schlägt mit ihrem heißerwarteten, zweiten Studioalbum zurück! Dormant läutet das neue Jahr mit voller Wucht ein, und erscheint am 26. Januar 2024 über Napalm Records.
Von brutalen Vocals, eindringlichen Melodien und aggressiven Gitarren, spielen HIRAES auf Dormant ihre Markenzeichen nun noch intensiver aus, und überzeugen mit vielseitigen Drums, eingängigen Riffs und mitreißenden Klanglandschaften bis hin zu einer beeindruckenden Gesangsleistung von Sängerin Britta.

DJ Stoki (Sauna-Klub/Wolfsburg)

Simon Jetzke ( Belle Epoche/Wolfsburg)

René Schneider // Sub & Liebe

Zato // Sub & Liebe

„Chick Corea und Sting lassen grüßen“

Ein Hauch der großen, weiten Musikwelt weht, wenn die beiden renommierten britischen Jazzstars Jason Rebello und Tim Garland im Duo Konzert in Wolfsburg ihren musikalischen Fußabdruck hinterlassen. Der langjährige Sting Pianist Jason Rebello und Chick Corea‘s Saxophonist Tim Garland zelebrieren ihre persönliche und musikalische Freundschaft mit der Veröffentlichung ihres Duo Albums “Life To Life“ (Whirlwind Recordings).

Life To Life dokumentiert den Höhepunkt einer nun schon drei Jahrzehnte währenden respektvollen Partnerschaft zwischen zwei der meist verehrten Jazzmusiker Großbritanniens. Jason Rebello und Tim Garland sind beide hochdekorierte Musiker (diverse nationale und internationale Auszeichnungen, inklusive dem Grammy Award), die in ihrer Karriere mit Koryphäen wie Sting, Phil Collins, Chick Corea, Wayne Shorter, Jeff Beck u.v.m. zusammengearbeitet haben.

Die langjährigen Freunde dachten beide, dass es an der Zeit war, ein Duo-Format an diesem Punkt ihrer Karriere aufzunehmen: „Ich habe einfach das Gefühl, dass wir zusammen Musik machen müssen“, sagt Rebello, „es ist ein natürliches Ergebnis von zwei Menschen, die sich schon langem kennen.

Es ist auch eine Lernerfahrung“, fügt er hinzu. „Für mich sind es Tim’s Kompositionen, kreative Fähigkeiten und Ideen, von denen ich wirklich gelernt habe.“ Garland stimmt zu: „Die Sache mit dem Lernen voneinander – es ist ziemlich entscheidend. Wenn sie in einem Duett spielen, brauchen Sie diese solide Erdung. Jede einzelne Sache, die Sie tun, jeder Teil des Klaviers, jeder Teil des Horns ist so offensichtlich. Diese Erdung hilft meiner zerebraleren Seite, sich mit dem Jetzt der Musik zu verbinden, und deshalb ist es so gut für mich, mit Jason zu arbeiten.”

Die beiden Musiker werden im Konzert im Hallenbad am Schachtweg, ihr außergewöhnliches Können im kongenialen Zusammenspiel demonstrieren. Ein Erlebnis absoluter musikalischer Weltklasse!

„25 Jahre Turbostaat“

Sieben Wiederveröffentlichungen – ein neues, achtes Studioalbum und ein ehrgeiziges Tour-Konzept in dem alle Alben noch einmal zur Aufführung gebracht werden. Turbostaat werden 25 Jahre. Die Band Turbostaat hat geschafft, was Punkbands oft nicht schaffen: Fünfundzwanzig Jahre durchhalten. Im Zuge des Bandjubiläums wird die Band im Spätherbst 2024 auf Tour gehen – und acht Album-Releasepartys feiern. Parallel dazu erscheinen alle Turbostaat-Studioalben in frischgepressten Vinyl-Auflagen. Ganz nebenbei kündigen sie auch schon das achte Studioalbum für Januar 2025 an. Turbostaat sind nicht unbedingt dafür bekannt, sich selbst – oder sonst irgendetwas – abzufeiern. Da war immer mehr Understatement als Charmeoffensive, immer mehr nordfriesische Nüchternheit als Korkenknallen, immer mehr Sehnsucht als Wohlbehagen, immer mehr grantige Mine zum bösen Spiel als gut gelaunter Humbug. Turbostaat-Musik, das ist Punkrock, dem Wattenmeer-Nebel in den Lungen hängt – seitdem sich die Band 1999 in der schleswigholsteinischen Provinz formiert hat und auch ein Vierteljahrhundert später. Genau das ist ja das Problem: Im Herbst 2024 jährt sich das Turbostaat-Gründungsdatum zum verflixten fünfundzwanzigsten Mal – ein Anlass, den selbst die feierfaulste und bescheidenste Band dieser Welt nicht nicht feiern kann.

Fünfundzwanzig Jahre Turbostaat, das heißt fünfundzwanzig Jahre lang so tun, als wäre man keine feste, beachtlich konstante Größe in der deutschen Musiklandschaft; als hätte man die ansässige Subkultur nicht elementar geprägt; als wäre man kein Role Model für eine ganze Generation deutschsprachiger Post-Punk-Bands. Fünfundzwanzig Jahre Turbostaat, das heißt fünfundzwanzig Jahre angenehm-verquere Verkopftheit, märchenhafte Düsternis, kryptische Metaphern und subtile Statements; heißt klare Kante ohne Posen, Parolen und Kalkül. Fünfundzwanzig Jahre Turbostaat, das heißt fünfundzwanzig Jahre kontrapunktische Mollmusik, die zwischen zerrenden Gitarren und rumpelnden Drums auf klassische Songstrukturen pfeift; die für die Bühne gemacht ist und ihren D.I.Y.-Geruch nie verloren hat. Fünfundzwanzig Jahre Turbostaat, das heißt dreiundzwanzig Jahre »Flamingo«, siebzehn Jahre »Vormann Leiss« und Ehebund mit Stammproduzent Moses Schneider; das heißt auch acht Jahre »Abalonia« – und, allem voran: Ein Vierteljahrhundert tiefe Freundschaft.

Turbostaat sind ein aus Marten, Jan, Roland, Tobert und Peter bestehendes Fünfgespann; das war so, das ist so, das wird niemals anders sein – genau wie der Umstand, dass Gitarrist Marten den Großteil der Texte schreibt, die Sänger Jan anschließend singt. Das Bandumfeld? Ein ebenso eingeschworener, erstaunlich überschaubarer Kreis an Menschen, der als fester Bestandteil der Familie begriffen wird. Wer das Gebilde Turbostaat versteht, wird sich in etwa ausmalen können, wie schwer die Schicksalsschläge gewogen haben, die die Bandfamilie inmitten der Corona-Krise zu verkraften hatte. Es ist – auch das will erwähnt sein, obwohl die Band es selbst niemals so formulieren würde – alles andere als selbstverständlich, dass Turbostaat am Leben ist.

Nicht nur das: Es herrscht Aufbruchstimmung, im Turbostaat – eine Aufbruchstimmung, die ausnahmsweise sogar ein Quäntchen Nostalgie erlaubt. Im Zuge des fünfundzwanzigjährigen Bandjubiläums werden alle sieben Studioalben, die Turbostaat seit ihrer Gründung veröffentlicht haben, auf Vinyl wiederveröffentlicht. Als wäre das nicht genug, gehen Jan, Roland, Marten, Peter und Tobert im Oktober und November 2024 auf eine maximal ambitionierte Konzept- Tournee – in acht deutschen Städten sollen acht Konzerte mit acht gänzlich unterschiedlichen Setlists gespielt werden. Die Idee: Alle Turbostaat-Platten – also sieben Studio-LP’s an je einem Abend in kompletter Länge auf die Bühne bringen. Im Rahmen der »25 Jahre Turbostaat«-Tour werden demnach sämtliche Songs, die die Turbostaat-Diskografie zu bieten hat – und das sind satte einundachtzig – auf acht Album-Releasepartys nachgefeiert. Dass die Reise noch lange kein Ende gefunden hat, machen Turbostaat dann auch ganz nebenbei klar, indem sie eine weitere Release-Show für den 16. Januar und ihr achtes Album „Alter Zorn“ ankündigen.

Die Düsseldorfer Punkrock-Band ROGERS hat Großes vor: 2025 starten sie mit voller Kraft in eine umfangreiche Frühjahrstour und bringen ihre explosive Live-Energie in die Clubs und Hallen des Landes. Nach einem erfolgreichen Festivalsommer und dem Chart-Erfolg ihres aktuellen Albums „Rambazamba & Randale“ kehren die ROGERS auf die Bühne zurück und liefern dabei die energiegeladene Punkrock-Show, für die sie bekannt sind. Unter dem Motto „Das war ein geiler Abend!“ laden die ROGERS ihre Fans dazu ein, unvergessliche Abende voller Leidenschaft, Schweiß und ehrlichem Punkrock zu erleben. Seit Jahren begeistern die
ROGERS durch ihre intensiven Live-Auftritte und authentischen, ehrlichen Texte, die aus dem Leben gegriffen sind. So verspricht diese Tour erneut, die besonderen Momente zwischen Band und Publikum zu schaffen, die ihre Konzerte so einzigartig machen.

Im Vorfeld der Tour veröffentlichte die Band ihre brandneue Single „Hallo Chef“, die bereits ein kraftvolles Zeichen setzt und zeigt, dass die kreativen Motoren der ROGERS weiterhin auf Hochtouren laufen. Mit weiteren neuen Tracks in der Pipeline, geben die ROGERS einen ersten Vorgeschmack auf die energiegeladene Setlist, die die Fans auf der Frühjahrstour erwarten dürfen. Doch das ist nicht alles: Für diese Tour haben sich die ROGERS besondere Unterstützung geholt. Mit dabei sind ihre engen Freunde und musikalischen Weggefährten – die Hamburger Band LE FLY sowie die Berliner Band MandelKokainSchnaps. Beide Bands sind bekannt für ihre mitreißenden Live-Shows und ergänzen das Line-up perfekt. Das Ergebnis ist ein dynamischer Mix aus Punkrock, HipHop und Rock, der für unvergessliche Abende sorgen wird.

Die ROGERS-Tour 2025 verspricht nicht nur musikalische Highlights, sondern auch unvergessliche Momente, die Fans und Band gleichermaßen verbinden. „Wir können es kaum erwarten, wieder auf Tour zu gehen und mit unseren Fans großartige Abende zu erleben“ sagt die Band. „Es wird laut, es wird wild, und es wird ein geiler Abend – garantiert!“

Bockwurschtbude

Im November 1995 in Frankfurt an der Oder(West-Polen) als 2er Combo im Stile der ABSTÜRZENDEN BRIEFTAUBEN in Fun Punk Manier gegründet, zählt die BOCKWURSCHTBUDE nach über 25 Jahren Bandgeschichte und über 200 gespielten Konzerten längst zum festen Bestandteil der BerlinBrandenburger Punkrockszene.In Zeiten, wo jeder mit seinem Computer eine Platte produzieren kann und oft verfrühte Samenergüsse produziert, was nicht selten bei jungen Leuten, äähh Bands vorkommt, tat es den Jungs ganz gut, sich so lange Zeit gelassen zu haben. Auf alten Fregatten lernt man Segeln - sagt man - oder „Die Reife kommt eben mit dem Alter“. Ganz ohne (sexuelle) Erfahrungen ist die Band jedoch sicher nicht. So produzierte man in Eigenregie diverse Demos und war auch an und auf unzähligen Tape- und CD(R)-Samplergeschichten beteiligt.Ende 2007, also schon über 10 Jahre nach Bandgründung erschien das Debütalbum, welches bereits großen Anklang fand und es folgte einmal das fast komplette Programm einer Vinyl-Produktion: eine 10“, eine (Picture)7“, eine 7“-Compilation, ein weiteres Album und schließlich ein Split-7“.Nach diversen Besetzungswechseln ist neben der Urbesetzung um Miko Mostrich und Mieschka Mayonaise ist seit 2016 Riggø Rübe und seit 2021 Andie Agave (unter seinem Pseudonym „Andreas Löhr“ auch bei FLIEHENDE STÜRME und CHAOS Z aktiv) an Bord.In dieser Konstellation nahm man nach mehreren Anläufen im Corona-Jahr 2021 ein neues Album auf und ist auf SIPPENHAFT ernsthafter und abwechslungsreicher denn je.

SoKo Mettigel

SoKo Mettigel aus Hamburg sind zu dritt und spielen Deutschpunk aus dem Fleischwolf. Anfang 2022 haben SoKo Mettigel mit „Dienst nach Vorschrift“ ihr erstes Album in Eigenregie aufgenommen und auf dem eigenen Label „Träge alte Tonträger“ herausgebracht.
Die Band besteht aus:
Bass & Gesang: Erwin Stadium
Gitarre & Gesang: H.Joe
Schlagzeug: Matt Riccio

Helge Schreiber schreibt über SoKo Mettigel im Ox Fanzine: „Musikalisch gefällt mir vor allem, dass die meisten Songs schön flott (kein Hardcore, kein Crust, kein Gemoshe) und geradlinig nach vorne weg gespielt sind. Und wenn es mal etwas ruhiger zugeht, dann hat das den rauhen Charme von frühen RAZZIA-Songs. Ich bin äußerst angetan von dieser neuen Band und deren Debütalbum. Mein Tag ist gerettet, dank diesem tollen Album, das aufrüttelt und wach macht. Und vor allem Spaß beim Hören verbreitet.“

DST

Junge Band, politisch frei und ungebunden, zwischen den Themen von Asozial bis Gesellschaftskritisch. Lustig und traurig immer frei heraus, dafür stehen wir mit unserem Namen.
DST Punkrock Oebisfelde, wir haben euch lieb.

Into Ashes
Im Jahr 2019 entschloss sich die Wolfsburger Band, bestehend aus Felix (Vocals), Lukas (Gitarre), Joel (Bass) und Merten (Drums), aufgrund ihrer vielfältigen musikalischen Erfahrungen und stilistischen Einflüsse eigene Songs zu schreiben und ihren einzigartigen Stil zu formen. Daraus entwickelte sich zunächst im Jahr 2022 eine als Live-Session aufgenommene Two-Side Single. Im darauffolgenden Jahr vollendete Into Ashes letztendlich ihre erste Debüt-EP „Lost in Mind“, mit der die Band ins Jahr 2024 startete. "Lost in Mind" umfasst Themen wie Depression, Isolation und Apathie. Es ist eine Zusammenfassung von Gedanken einer Person, die mit mentalen Problemen zu kämpfen hat - mit der Hoffnung, dass sich andere mit ähnlichen Gedanken gehört und verstanden fühlen. Die Texte werden durch ein besonderes Instrumentalarrangement untermalt, das melodische Melancholie mit kraftvollen Riffs vereint. “Lost in Mind" ist eine Reise durch die emotionalen Tiefen der menschlichen Seele, eingebettet in einen innovativen Metalcore-Sound. Seit 2022 hat sich Into Ashes in der lokalen Musikszene etabliert und mit vielen Bands einige Bühnen bestritten, darunter das Südstadt Open Air Braunschweig und das Break Your Neck im ausverkauften Hallenbad Wolfsburg.

Creed Of Pain
Creed of Pain ist eine Metalcoreband aus Nordhausen am Harz. Die Band wurde 2008 von Lead-Gitarrist Emanuel und den beiden Frontmänner Florian und Lucas gegründet. Komplett ist die Band mit Rhythmus-Gitarrist Eric, dem Schlagzeuger Lukas und seit neustem Paul wieder an der Bassgitarre. Der Stil der Musik ist Hart aber sehr melodisch mit starken druckvollen Vocals ohne Cleanparts. Breakdowns und individuelle Solos halten die Spannung. Der Einfluss kam früher von Größen wie Metallica oder Bullet vor My Valentine. Heute erinnern die Songs an Bands wie The Ghost Inside. Live immer bei 110% und mit Lust die Fans mitzureißen und zum Tanzen zu animieren.

Here I Vanish
Here I Vanish aus Ilsenburg im Harz machen Melodic Death Metal mit Einflüssen aus verschiedenen Metalgenre.

19:00

Die Show vom Londoner Westend
Typically Tina
• Eine energiegeladene Hommage mit Karin Bello als Tina Turner
• begleitet von ihrer 5-köpfigen Live-Band und 2 Tänzerinnen

Karin Bello, eine erfahrene Musical-Darstellerin und ein wirkliches Talent, begann ihre Karriere als Balletttänzerin am Pasadena Dance Theatre in Los Angeles, bevor sie die Rolle der Gigi in der Londoner West End-Produktion von Miss Saigon übernahm. Viele Jahre lang trat Karin weiterhin in verschiedenen Musicalproduktionen im West End auf, bevor sie ihr Herz und ihre Seele in die Rolle der energiegeladenen Tina Turner warf. Sie schmettert 80er-Hits wie "What´s Love Got To Do With It", "Simply The Best" und "Addicted to Love", bevor sie mit dem Publikum die ikonische Hymne "Let´ Stay Together" singt. Begleitet von einer phantastischen Band ist die "Typical Tina Show" einfach ein Must see!

17:00

Seit 2011 feiert das RUDELSINGEN seinen Siegeszug durch ganz Deutschland und gehört bei vielen Fans inzwischen einfach zum Leben dazu. Regelmäßig treffen sich die unterschiedlichsten Menschen, um gemeinsam die schönsten Lieder von gestern bis heute zu singen. 12 Teams begeistern bundesweit in über 100 Städten mit immer neuen Programmen und erfüllen viele Hunderte Liedwünsche – dabei hält das stets bunt gemischte Repertoire für monatlich über 10.000 Rudelsängerinnen und Rudelsänger immer das Passende bereit, von Schlager bis Rock, vom aktuellen Radio-Hit bis zum Evergreen.

Simon Bröker und Maximilian Saul präsentieren die schönsten Lieder zum Mitsingen – Schlager, Evergreens, Pop und Rock. Das Einstimmen ist dabei ausdrücklich erwünscht: „Singen macht doch am meisten Spaß, wenn man laut in der Gemeinschaft mit anderen singen kann!“, erklärt Simon Bröker. Gemeinsam mit Maximilian Saul hat er ein gut zweistündiges Programm entwickelt. Ein Beamer strahlt jeweils die Verse an die Leinwand, die Sänger werden mit Gitarre und Einspielungen begleitet und Simon Bröker geleitet mit Charme und Witz von Lied zu Lied. „Alte Schätzchen“, die neuesten singbaren Radio-Songs, ewige Gassenhauer – alles ist dabei und das Publikum singt begeistert mit!

Erleben Sie einen außergewöhnlichen Konzertabend, wenn drei herausragende Künstler:innen aus unserer Region sich zusammentun, um die Musik zu feiern, die sie verbindet und bewegt.

Venus Louis, Daniel Paula-Martins und Sonja Erichsen nehmen Sie mit auf eine musikalische Reise durch verschiedene Genres – von gefühlvollen Balladen, Pop und Musical bis hin zu mitreißendem Soul. Eingebettet in den Sound der vielseitigen Band, verspricht dieser Abend eine einzigartige Kombination aus musikalischen Highlights und persönlichen Erlebnissen, die die Vielfalt der Musik in all ihren Facetten widerspiegelt.

Venus Louis wurde auf den Philippinen geboren. Die Musik und das Singen gehören von Anbeginn ihrer Geburt zu ihr. Die Powerfrau, die mit ihrer stimmlichen Ausdrucksstärke beeindruckt, betreibt in Braunschweig ihre eigene Gesangsschule, in der sie ihre Begeisterung für den Gesang jeden Tag mit ihren Schülerinnen und Schülern teilt.

Daniel Paula-Martins ist aus Wolfsburgs Kulturszene nicht mehr wegzudenken. Als Sänger, Tänzer und Choreograf begeistert er immer wieder mit seiner Kreativität und inspiriert das Publikum durch seine ausdrucksstarken Performances. Seine Leidenschaft für die Musik und seine stimmliche Vielseitigkeit zeigen sich sowohl in den kraftvollen, als auch in den filigranen und gefühlvollen Tönen.

Sonja Erichsen sorgt seit vielen Jahren mit ihrer sanften Stimme und gefühlvollen Balladen für Gänsehautmomente in Wolfsburgs Musikszene. In ihren nachdenklichen Texten macht sie sich auf die Suche nach Themen, die universell sind und in denen sich jeder mit seiner persönlichen Geschichte wiederfinden kann.

Verpassen Sie nicht dieses musikalische Erlebnis und sichern Sie sich noch heute Ihre Tickets – ein Abend voller Emotionen, Geschichten und mitreißender Musik erwartet Sie!

Die BigBand Wolfsburg gastiert im Hallenbad

Die BigBand Wolfsburg der städtischen Musikschule präsentiert ihr aktuelles Programm im Nichtschwimmerbecken des Hallenbads.
Unter der Leitung des Saxofonisten Nico Finke wurde in den letzten Monaten ein anspruchsvolles Repertoire erarbeitet. Dieses Programm zeigt die musikalische Vielseitigkeit der Band, indem es Klassiker von Count Basie bis Josef Zawinul mit bekannten Jazz-, Soul- und Pop-Titeln kombiniert. Eigenarrangements verleihen dem Abend eine ganz persönliche Note.
Die BigBand Wolfsburg setzt sich aus talentierten aktuellen und ehemaligen Schüler*innen der Musikschule der Stadt Wolfsburg zusammen und wird an diesem Abend von verschiedenen Gastmusikern unterstützt.

Musikschulleiter Matthias Klingebiel freut sich „auf einen mitreißenden Abend, bei dem kraftvolle BigBand-Sounds und groovige Beats im Mittelpunkt stehen!“

Pöbel MC ist mittlerweile einer der respektiertesten Rapper des deutschsprachigen Raumes, was nicht zuletzt an seiner unbestreitbaren Live-Präsenz liegt. Mit einer einzigartigen Kombination aus grenzenloser Power, tiefgreifenden Inhalten und Empowerment, spielt er sich von feuchten Kellergemäuern autonomer Jugendzentren in ausverkaufte Konzertsäle von stattlicher Größe. Nun, nach einer kleineren Pause, in der er ein Höhentraining in lebensfeindlichen Felslandschaften zur weiteren Steigerung seiner einzigartigen Live-Performance absolvierte sowie an einer Dschungelexpedition zur Rettung vom aussterben bedrohter Tierarten teilnahm, ist der Urvater rhetorischer Athletik zurück, um Venues zum Beben zu bringen. Das bedeutet Pöbel Sports par excellence im exzessiv-solidarisch dynamischen Vibe eines verdammt guten Punk Konzerts mit haltungsstarkem Pöbelrap auf saftig-moderne Beats. Obendrein serviert PMC mit Alterego Multilingual Mike zum Abgang jeder Show ein Hardbass-Techno-Armageddon kosmischen Ausmaßes, sodass selbst den zurückhaltendsten Anwesenden die letzte Schweißperle aus den Poren basst! Das Konzert-gewordene Hybrid aus Punchline-Gewitter, gesellschaftskritischer Lehrstunde und Bierdusche ist ein Place To Be.

Nach dem ersten Teil der Brincamos Tour im Frühjahr 2024 kommen Tito & Tarantula im Frühjahr 2025 erneut auf Europa-Tournee, mit ihrem neuen Album „Brincamos“ im Gepäck. Die Fans erwartet der einzigartige Mix aus wildem Rock`n Roll, Punk , psychedelischen Gitarrensounds und der unverwechselbaren, magischen Stimme von Tito Larriva. Mit der hochklassig besetzten Band feiert die Tour das große Bandrepertoire mit bekannten Klassikern, die in Kultfilmen wie Desperados / From Dusk till Dawn / Once upon a time in Mexico / Machete / True Stories verewigt sind, Songs des neuen Albums „Brincamos“ und einige selten gehörte Lieblingstitel der Band. Wieder steht ein musikalisches Erlebnis einer einzigartigen Band an, die ihre Live-Qualitäten auf unzähligen Shows in ganz Europa unter Beweis gestellt hat.Das lang erwartete Album „Brincamos“ erscheint im März 2025 (ItSounds).

Von seiner Arbeit in der explodierenden frühen Punk-Musikszene Hollywoods mit seiner Band The Plugz über die Produktion von Bands wie The Gun Club bis hin zur Filmmusik, dem Aufbau einer beachtlichen Schauspielkarriere und der Gründung von Fatima Records - Tito Larriva verdient wahrlich den Titel, den ihm die LA Times verliehen hat: Renaissance Man.

„Ein Fest für die Ohren“
Music-on-net.de, Februar 2023

Pianist Benny Lackner war bis jetzt für seinen elektroakustischen Stil bekannt. Nun öffnet er mit seinem im 2022 auf ECM erschienenen Album «Last Decade» seine Musik für eine neue Gelassenheit, die Raum gibt, atmet, wartet, fließt. Das Trio lässt die Schönheit zwischen den Tönen strahlen, statt sein Ego durch virtuose Soli aufzubessern. Ein kontemplativer Abend mit der Essenz von Finesse und wehmütiger Reife. Geruhsamer Jazz, der durch eine brillante Schlichtheit begeistert.
Das Benny Lackner Trio hat gerade seine fünfte große Welttour abgeschlossen in der es 19 Konzerte in 19 unterschiedlichen Städten gespielt hat, beginnend in Auckland, Neuseeland und endend in Lausanne, Schweiz. Das Trio bestehend aus Benny Lackner (Piano, electronics), Jerôme Regard (Bass) und Matthieu Chazarenc (Schlagzeug) gründete sich 2002 in New York. Vergangene Konzerte beinhalteten fünf intensive Asien-, Australien- und Neuseeland-Touren. Weitere Touren brachten sie nach (Süd-) Amerika, Afrika und Europa. Das Benny Lackner Trio hat schon in bekannten Jazz Clubs wie dem Blue Note in New York oder dem Birdland in Wien gespielt, wo es sich mit John Scotfield die Bühne teilte. Darüber hinaus stand das Trio bei verschiedenen Festivals wie Traumzeit Jazz Festival, The American Jazz Festival in Paris, Montreux Jazz Festival, Leverkusener Jazztage, dem Augsburger Jazzsommer und der Düsseldorfer Jazz Rallye auf der Bühne.

„Benjamin Lackners Band schafft Momente, derer sich alle Anwesenden glücklich schätzen können, Ohrenzeugen gewesen zu sein.”, schreibt die Augsburger Allgemeine im Januar 2023 über das renommierte Trio.

„Ein Fest für die Ohren“
Music-on-net.de, Februar 2023

Pianist Benny Lackner war bis jetzt für seinen elektroakustischen Stil bekannt. Nun öffnet er mit seinem im 2022 auf ECM erschienenen Album «Last Decade» seine Musik für eine neue Gelassenheit, die Raum gibt, atmet, wartet, fließt. Das Trio lässt die Schönheit zwischen den Tönen strahlen, statt sein Ego durch virtuose Soli aufzubessern. Ein kontemplativer Abend mit der Essenz von Finesse und wehmütiger Reife. Geruhsamer Jazz, der durch eine brillante Schlichtheit begeistert.
Das Benny Lackner Trio hat gerade seine fünfte große Welttour abgeschlossen in der es 19 Konzerte in 19 unterschiedlichen Städten gespielt hat, beginnend in Auckland, Neuseeland und endend in Lausanne, Schweiz. Das Trio bestehend aus Benny Lackner (Piano, electronics), Jerôme Regard (Bass) und Matthieu Chazarenc (Schlagzeug) gründete sich 2002 in New York. Vergangene Konzerte beinhalteten fünf intensive Asien-, Australien- und Neuseeland-Touren. Weitere Touren brachten sie nach (Süd-) Amerika, Afrika und Europa. Das Benny Lackner Trio hat schon in bekannten Jazz Clubs wie dem Blue Note in New York oder dem Birdland in Wien gespielt, wo es sich mit John Scotfield die Bühne teilte. Darüber hinaus stand das Trio bei verschiedenen Festivals wie Traumzeit Jazz Festival, The American Jazz Festival in Paris, Montreux Jazz Festival, Leverkusener Jazztage, dem Augsburger Jazzsommer und der Düsseldorfer Jazz Rallye auf der Bühne.

„Benjamin Lackners Band schafft Momente, derer sich alle Anwesenden glücklich schätzen können, Ohrenzeugen gewesen zu sein.”, schreibt die Augsburger Allgemeine im Januar 2023 über das renommierte Trio.

OLDIENACHT WOLFSBURG
Nach vielen Jahren, kommt eine Oldienight nach Wolfsburg
Das einmalige Konzert, mit den ORIGINAL Stars, der 60er und 70er Jahre
DOZY, BEAKY, MICK & TICH
THE RATTLES
THE LORDS
GARY GARISSON (OHIO EXPRESS)
SHEFFIELD STEEL ( JO COCKER TRIBUTE)
Nach nunmehr über 15 Jahren, ohne Oldienacht in Wolfsburg, gibt es 2025, wieder eine tolle Veranstaltung, mit den Originalstars der 60er und 70er Jahre, am Freitag, den 26.9.25, im CongressPark in Wolfsburg. Der Verkauf beginnt ab sofort.
Das ist eine Musikproduktion der Topklasse. Wer träumt nicht gern von der guten, alten Jugendzeit?! Wir waren jung, verliebt, voller Tatendrang und wollten die Welt kennenlernen ... und hörten, sahen, liebten unsere Musikhelden, die uns auf diesem Weg begleiteten, deren Songs wir täglich überall hörten, deren Musik, Kleidung, Leben ganz anders war als das, was uns unsere Eltern vorlebten! Die Welt gehörte uns! Wir hatten Bravo -Starschnitte von unseren Helden an den Wänden unserer Zimmer, lasen täglich Alles über sie, sahen alle Fernsehshows, in denen Sie auftraten, verpassten keine "Disco" mit Ilja Richter im ZDF, hatten sämtliche Schallplatten in den Schränken, um sie auf unseren portablen Mono-Plattenspielern zu legen oder nahmen alle RTL Luxemburg Sendungen über unseren portablen Mono -Cassettenrecorder auf und hörten auf jeder(Schul)Fete deren großen Hits, wie
“Poor Boy, Greenleaves”, Hits LORDS
The Witch, Come on and sing, Hits von THE RATTLES
“Bend it, Save me, Hold Tight” Hits von DOZY, BEAYK, MICK & TICH
“Yummy, Yummy, Simoms Says” Hits von OHIO EXPRESS
“With a little help from my friends” Hits von JO COCKER
und viele andere, die damals um die Welt gingen, und so Manche/Mancher schwofte beim ersten Kuss dazu, im Discolicht... Diese Helden haben unser Leben begleitet, unser Leben geprägt! Ihre damaligen Welthits sind heute legendär und immer noch Bestandteil jedes Radiosenders, vieler TV-(Oldie)Shows, vieler Partys.
Diese Produktion ist einmalig, für Wolfsburg, denn die Besucherzahl ist reduziert. Alles wird live gespielt, von den Originalkünstlern. Lassen Sie sich das einmalige Ereignis nicht entgehen.

18:30