The Messiah ist ein konzertantes Musical, komponiert von Tore W. Aas, dem Leiter des weltweit beliebten Oslo Gospel Choir. Seine Kompositionen sind bekannt für melodische Schönheit und spirituellen Tiefgang. Das Musical besteht aus 29 Liedern und biblischen Texten, die die Stationen aus dem Leben von Jesus von seiner Ankündigung bis zur Himmelfahrt erzählen. Alle Szenen werden musikalisch erzählt, die Bibeltexte zwischen den Liedern zitiert.

Das Collegium vocale Kirchberg führt dieses Musical gemeinsam mit einer Band, bestehend aus Manni Klein (Sax), Christine Jäger (Oboe), Frank Warnke (Gitarre), Nicole Badila (Bass) und Johannes Langenbach (Schlagzeug) auf. Die Gesamtleitung hat Dekanatskantorin Daniela Werner, die auch den Klavierpart übernimmt.

Jesus wird gesungen von Mischa Jung
Desweiteren treten als Solisten folgende Sängerinnen und Sänger aus dem Chor auf:
Carolina Schnepp (Samariterin, Solistin)
Carsten Röhrscheid (der große Bruder)
Daniela Michel (Martha, Maria Magdalena)
Dominik Krause-Heiber (kleiner Junge)
Franziska Ewald (Jünger)
Inga Jung (Maria von Bethanien)
Ingo Licher (Steward, Verbrecher am Kreuz)
Jan Biedenkopf (der verlorene Sohn)
Julia Schmiedhofer (Maria, Solistin)
Lara Bauer (Jünger)
Marita Jost (Ehebrecherin)
Maxim Wittich (Petrus)

Als Sprecherinnen hören Sie Anja Hagemann-Becker, Jutta Dern-Wieloch, Siggi Fink und Silvia Schulz-Otto

Die reine Aufführungszeit beträgt ca. 2 Stunden, zwischendrin gibt es eine Pause, in der für Getränke und einen kleinen Snack gesorgt ist.

Einlass: 18:30 Uhr

Mit mehr Bandjahren als die Beatles, mehr eigenen Songs als Elvis und aktuell mehr Liveauftritten als Lemmy sind die The Les Clöchards mehr als denn je zurück, um den Menschen den Rock ’n‘ Roll zurück zu bringen.
Ihre kleine Rock-Show mit den großen Gesten sprüht vor Energie, unangemessen jugendlicher Lebensfreude und musikalischem Witz –und macht auch vor den großen Fragen des Lebens keinen Rückzieher. Liebe? ––Liebe!«Love Explosion» ist ihr aktuellstes und bislang neustes Comeback-Programm, mit dem die Jungs dieses Jahr unterwegs sein werden um ihr neues Album «Stop, Drop and Rock» zu promoten.
Für 2027 ist bereits ganz in der Tradition der großen Rock’n’Roll-Bands die nächste Farewell-Tour «Tears of Passion» geplant. Wie es danach weitergeht? Gerüchten zufolge sei eine Reunion bereits 2028 nicht unwahrscheinlich.
Bis dahin zerlegen die Clöchards in unnachahmlicher Manier nicht nur Bühnen, sondern vor allem die Rock-& Popgeschichte in ihre Einzelteile. Dabei überrumpeln sie selbst hartgesottene Musikliebhaber mit Versionen, die den Originalen die Schau stehlen –oder sie bezaubern ihr Publikum mit überweltlichen Klängen aus Ihrem zerrockten Signature-Instrumentarium. Und wenn man ein Lied besonders toll findet aber absolut nicht erkennt? Dann könnte es daran liegen, dass die Clöchards es selbst geschrieben haben. Oder man es einfach nicht kennt.

The Messiah ist ein konzertantes Musical, komponiert von Tore W. Aas, dem Leiter des weltweit beliebten Oslo Gospel Choir. Seine Kompositionen sind bekannt für melodische Schönheit und spirituellen Tiefgang. Das Musical besteht aus 29 Liedern und biblischen Texten, die die Stationen aus dem Leben von Jesus von seiner Ankündigung bis zur Himmelfahrt erzählen. Alle Szenen werden musikalisch erzählt, die Bibeltexte zwischen den Liedern zitiert.

Das Collegium vocale Kirchberg führt dieses Musical gemeinsam mit einer Band, bestehend aus Manni Klein (Sax), Christine Jäger (Oboe), Frank Warnke (Gitarre), Nicole Badila (Bass) und Johannes Langenbach (Schlagzeug) auf. Die Gesamtleitung hat Dekanatskantorin Daniela Werner, die auch den Klavierpart übernimmt.

Jesus wird gesungen von Mischa Jung
Desweiteren treten als Solisten folgende Sängerinnen und Sänger aus dem Chor auf:
Carolina Schnepp (Samariterin, Solistin)
Carsten Röhrscheid (der große Bruder)
Daniela Michel (Martha, Maria Magdalena)
Dominik Krause-Heiber (kleiner Junge)
Franziska Ewald (Jünger)
Inga Jung (Maria von Bethanien)
Ingo Licher (Steward, Verbrecher am Kreuz)
Jan Biedenkopf (der verlorene Sohn)
Julia Schmiedhofer (Maria, Solistin)
Lara Bauer (Jünger)
Marita Jost (Ehebrecherin)
Maxim Wittich (Petrus)

Als Sprecherinnen hören Sie Anja Hagemann-Becker, Jutta Dern-Wieloch, Siggi Fink und Silvia Schulz-Otto

Die reine Aufführungszeit beträgt ca. 2 Stunden, zwischendrin gibt es eine Pause, in der für Getränke und einen kleinen Snack gesorgt ist.

Einlass: 16:30 Uhr

Krashkarma ist weit mehr als nur eine Metal-Band - sie sind eine Naturgewalt. Das Ausnahme-Duo aus Los Angeles hat sich einen festen Platz in der Szene erobert. Im Zentrum steht die charismatische Niki Skistimas, die als Schlagzeugerin und Sängerin mit explosiven Beats die Bühne dominiert. An ihrer Seite: Ralf Dietel (WIZO), kreativer Kopf der Band, der mit seiner einzigartigen Gitarren-Bass-Hybride schwere Riffs, mächtige Basslines und kraftvolle Vocals serviert. Im September 2026 erscheint das neue Album ENTER THE EXIT. Auf der darauffolgenden Tour sprengen sie gemeinsam die Grenzen dessen, was man von nur zwei Musikern erwartet – und beweisen eindrucksvoll, dass Metal keine Grenzen kennt.

Seventh Avenue Arts International präsentiert: "Simon & Garfunkel Through the Years" Performed by Bookends

Simon & Garfunkel Through the Years, die von der Kritik als eine der größten Tribute-Shows der Welt gefeiert wird, tourte ausgiebig in Großbritannien, Europa, Australien und den USA, erhielt Standing Ovations und ausverkaufte Theater auf der ganzen Welt. Gesungen von Dan Haynes und Pete Richards ist die Show ein "Meisterwerk" (BBC Radio) welches die Musikalität und den unverwechselbaren Klang von Simon & Garfunkel auf höchstem Niveau zelebriert. Mit allen großen Songs, darunter The Sound of Silence, Mrs Robinson, The Boxer und dem Hit Bridge Over Troubled Water. Dieses Live-Konzerterlebnis ist ohne Zweifel die authentischste Hommage an Simon & Garfunkel auf dem aktuellen Markt.

"Ein Meisterwerk" - BBC Radio
"Eine der größten Tribute-Shows der Welt" - Stuart Cameron, BBC und ITV Broadcaster

Einlass: 19:00 Uhr

„TimeLine“ ist eine Hommage an eine der einflussreichsten Bands der Rockgeschichte: Pink Floyd. Die Musiker Frank Leweke, Volker Zipp, Marc Holzhäuser, Tom Debus und Rainer Kamara haben sich der Aufgabe verschrieben, die zeitlosen Klangwelten der britischen Rocklegenden authentisch auf die Bühne zu bringen.
Ein besonderer Höhepunkt der TimeLine-Auftritte ist die Aufführung des kompletten Konzeptalbums The Dark Side of the Moon. Ergänzt wird das Programm durch spektakuläre Live-Interpretationen, die an legendäre Konzertmomente von Pink Floyd erinnern – etwa an die Auftritte im Earls Court im Jahr 1994 oder das berühmte Konzert in Pompeji im Jahr 1972.
Mit viel Liebe zum Detail und großer musikalischer Präzision lässt „TimeLine“ den unverwechselbaren Sound der Originale wieder aufleben. Gleichzeitig bewahren die Musiker eine Leichtigkeit und Spielfreude, die den Geist der frühen Pink-Floyd-Konzerte einfängt. Genau diese Mischung aus technischer Perfektion und unbeschwert wirkender Umsetzung macht die Tribute-Band authentisch und einzigartig.

Klavier und Kompositionen: Jean Kleeb
Schlagzeug: Boris Pichler

Im Album “Händel goes World” (erschienen beim Bärenreiter Verlag) geht es um einen kreativen Dialog mit Georg Friedrich Händel (1685-1759), einem der wichtigsten Komponisten der Barockmusik, der in Deutschland, Italien und England wirkte.
Es macht Freude, sich mit Händel zu beschäftigen und gleichzeitig ganz verschiedene Musikrichtungen wie Jazz, Swing, Reggae, Salsa, Samba, Bossa-Nova, Balkan, Gospel, Orient, Spätromantik und Moderne mit ihm kompositorisch sprechen zu lassen. Dabei werden bekannte Stücke Händels anklingen, u.a. Hallelujah aus dem Messiah, Passacaglia in g-Moll, Feuerwerksmusik, Largo aus der Oper Xerxes und Sarabande in d-Moll.
Neben seinen zahlreichen Klavier-Zyklen wie z.B. Bach goes World, Mozart goes Jazz, Classic goes Jazz, Beethoven goes Jazz, Beethoven around the world, Southway, Toque de Bossa, Resonare und Momentos freut sich Jean Kleeb das Album Händel goes World gemeinsam mit dem Perkussionisten Boris Pichler in der Waggonhalle zu präsentieren.

• Leoš Janácek: Lachische Tänze, Starodávnýl (Der Altertümliche)
• Franz Schubert: Sinfonie h-Moll (Unvollendete)
• Antonin Dvorák: Cellokonzert h-Moll op. 104

Einlass 15:30 Uhr

EISBRECHER Sa. 21.11.2026 | Hessenhalle Alsfeld
Mit „Kaltfront°!“ melden sich Eisbrecher eindrucksvoll zurück – und bringen ihr bislang persönlichstes und zugleich wuchtigstes Werk im Herbst 2026 auf die Bühne der Hessenhalle Alsfeld. Frontmann Alexander Wesselsky beschreibt das Album selbst als „die Platte, die ich immer machen wollte“ – entstanden nach einschneidenden Umbrüchen, gesundheitlichen Rückschlägen und einem radikalen Neuanfang der Band.
„Kaltfront°!“ ist mehr als nur ein weiteres Kapitel in der Bandgeschichte: Es ist ein kraftvolles Statement über Krisen, Widerstandskraft und den unbeirrbaren Glauben an die eigene Stärke. Musikalisch bündeln Eisbrecher ihre gesamte Energie zu einem dichten, modernen Sound aus metallischer Härte, elektronischem Druck und hymnischer Größe – irgendwo zwischen Neuer Deutscher Härte und düsterem Elektro-Rock.
Dass Eisbrecher seit Jahren zu den prägenden Acts dieses Genres zählen, ist kein Zufall: Mehrere Top-10-Alben, darunter Nummer-eins-Erfolge, ausverkaufte Tourneen in Deutschland und Europa sowie Headliner-Slots bei großen Festivals wie M’era Luna oder internationalen Events wie Hellfest und Graspop unterstreichen die Ausnahmestellung der Band. Auch „Kaltfront°!“ knüpft daran nahtlos an und platzierte sich direkt in den vorderen Regionen der deutschsprachigen Albumcharts.
Live entfalten diese Songs ihre ganze Wucht: kompromisslos, intensiv und mit einer Bühnenpräsenz, die seit Jahren zu den markantesten im deutschsprachigen Rock zählt. Die Hessenhalle wird dabei zur druckvollen Kulisse für ein Konzert, das gleichermaßen brachial wie emotional ist.
Wer Eisbrecher kennt, weiß: Hier trifft klare Haltung auf große Gesten – und eine Band, die sich auch nach über zwei Jahrzehnten immer wieder neu erfindet.

Einlass: 18:30 Uhr

Das Wort vom „Singer Songwriter“ scheint bei genauerem Hinsehen
oft fragwürdig, zumal in unseren Gefilden. Denn es formuliert einen
Authentizitätsanspruch an das musikalische „Erzählen“, der doch
eigentlich schwer zusammen geht mit der Übernahme von Stil,
Sprache und musikalischen Ausdrucksmitteln einer amerikanischen,
irischen, vielleicht noch englischen Tradition. Nennt man Singer
Songwriter nun einen aus Mittelhessen, genauer aus Marburg, und
vielleicht erst hinreichend genau: einen Musiker, der am Richtsberg
(Marburger Hochhaus/Sozialbau Viertel) aufgewachsen ist, dann ist
das besonders erklärungsbedürftig. Und doch, Robert Oberbeck ist ein Singer
Songwriter im exakten und besten Wortsinne.

Der Vorverkauf endet ca. 3 Stunden vor Veranstaltungsbeginn. Gelegentlich bieten Gäste ihre Karten über "resale" bei reservix an. Wenn dies der Fall ist, finden Sie die Karten hier auf der Seite unter "resale".

IN DULCI JUBILO
Chor- und Instrumentalmusik zum 1. Advent

Sämtliche Chöre und Musikgruppen der Sankt Lioba Schule bieten mit rund 200 Mitwirkenden
in zwei Konzerthälften ein ca. zweieinhalbstündiges Programm:

First Voices Chor Stufe 5
Young Voices Chor Stufe 6-8
Lioba-Voices Chor Stufe 9-13
LioStrings Streichinstrumente Stufe 5/6
Das junge Orchester Stufe 5-8
Orchester Stufe 8-13
LioBrass Blechblasensemble
Vocal Coaching Vokal-Ensembles und Solisten

Leitungen:
Christian Trupp
Elvira Janocha
Karlheinz Böhm
Thomas Bailly

Klavier:
Hermia Schlichtmann

Einlass 19 Uhr

VVK für Schüler/Eltern/Lehrer 24.10.-6.11. nur in der TI ! VVK f. alle ab 7.11. - Die TI ist am 27.10. geschlossen!

Foto by Jürgen Schein

Bröselmaschine ist eine Band aus Duisburg, die von Peter Bursch und Willi Kissmer 1968 gegründet wurde.
Mit Bröselmaschine steht nicht nur ein Stück deutscher Rockgeschichte auf der Bühne. Die Gruppe beweist auch gegenwärtig, wie energiegeladen und dynamisch progressive Rockmusik mit Folk- und psychedelischen Einflüssen klingen kann!
Ende der sechziger Jahre gehörten sie zu den ersten deutschen Rockbands und zählt heute zu den ältesten aktiven Rockbands Deutschlands, die weltweit seit über 50 Jahren ihre Fangemeinde mit Konzerten begeistert.

Where Moving Pictures Meet Jazz
MAIK KRAHL Quartett feat. Tamara Lukasheva

MAIK KRAHL Quartett präsentiert das neue Album Rain, Flowers and New Beginnings

Der Kölner Trompeter Maik Krahl präsentiert mit seinem Quartett sein aktuelle Veröffentlich RAIN, FLOWERS AND NEW BEGINNINGS. Erstmals integriert Maik Krahl darin eine Stimme. Die großartige Sängerin Tamara Lukasheva bereichert einige Stücke der neuen Veröffentlichung mit ihrer Stimme und ihren Texten. Das wird sie auch beim Konzert in Lich tun, bei dem zudem bewegte Bilder auf der Kinoleineand die Atosphäre verdichten.

Einlaß: 19:00

Marie Winter lädt zu ihrer Weihnachtsshow für die ganze Familie einVom Weihnachtsstress ins Weihnachtsglück – ein Abend voller zauberhafter Vorfreude.
Nach dem überwältigenden Erfolg ihrer Weihnachtsshow in vergangenen Jahren kehrt Marie Winter, die gefeierte Sängerin aus Bad Nauheim, am 5. Dezember 2026 in den großen Saal der Trinkkuranlage zurück. Mit einem ausverkauften Konzert und begeisterten Kritiken in der Wetterauer Zeitungund der Frankfurter Neuen Presse hat sie eindrucksvoll bewiesen, dass Bad Nauheim „wieder einen Star hat“. In diesem Jahr steht der Abend unter dem Motto „Vom Weihnachtsstress ins Weihnachtsglück“– eine Einladung, dem Trubel der Adventszeit für einen Moment zu entfliehen und sich ganz der zauberhaften Vorfreude auf Weihnachten hinzugeben. Unter dem Titel „Marie Winter: Zauberhafte Vorfreude“ nimmt Marie Winter ihr Publikum mit auf eine festliche und berührende Reise. Freuen Sie sich auf eine Mischung aus deutschen und englischen Weihnachtsklassikern, internationalen Evergreens sowie Liedern aus ihrem eigenen Repertoire. Special Guest: Alexander Preiss, ein mehrfach ausgezeichneter Konzertpianist, der das Publikum mit seinen gefühlvollen und virtuosen Interpretationen begeistert und Marie an dem Abend am Klavier begleitet. Auch die renommierte Tanzschule Li-Dance ist wieder mit dabei. Mit eindrucksvollen Choreografien verleiht sie dem Abend zusätzliche visuelle Magie und bringt die besondere Atmosphäre der Vorweihnachtszeit tänzerisch auf die Bühne. Freuen Sie sich auf einen stimmungsvollen Abend, der innehalten lässt, berührt und verzaubert. Marie Winter und ihre Gäste entführen ihr Publikum in eine Welt voller Zauber, Klang und festlicher Emotionen – ein Abend, der den Weihnachtsstress für ein paar Stunden vergessen lässt und echte Vorfreude schenkt.

Einlass 17 Uhr

Es geht RUND: STOPPOK hat Geburtstag und feiert auf den Bühnen des Landes.
Er ist und bleibt das Vorzeigemodell einer ganzen Zunft: Seit 50 Jahren ist STOPPOK als einzigartige Live-Escheinung aus der Frischeabteilung vitaler Songwriterkunst unterwegs, als unabhängiger Geist „auf festem Grund“, der sich schon früh zwischen „Geld oder Leben“ entschieden hat, als herausragender Texter voller Wortwitz, Weisheit und pointierter Poesie.
STOPPOK bleibt dran, beharrlich, lustvoll, launig. Überrascht uns mit besonderen Live-Abenden, bei denen Spontaneität, Spott und Seelenmassage triumphieren. Nix gibt sich mit Siebzich. Welch Glück!

Foto: Martin Huch

Einlass: 19:00 Uhr

Und es geschah in jenen Tagen: Die Ankunft der Herbergs-Sucher:innen in Marburg war nahe!
Am Mo., 7.12.26 wird ein heller Stern erstrahlen – nicht über einem Stall, sondern über der ehrwürdigen Waggonhalle Marburg. Und siehe, die Hochwohlgeborenen werden eintreffen zur achten Stunde nach dem Zenit der Sonne, auf dass das Fest beginne.
Da kommen sie wieder: die legendären Moving Krippenspielers, seit sechzehn Jahren wandernde Boten weihnachtlicher Freude! Und wie alle Jahre, so ertönt am Ende ihres göttlichen Spiels die Weihnachtsbotschaft, gesprochen von keiner Geringeren als der ehrwürdigen Frau Herrgott selbst.
Doch haltet fest, denn es wird nicht nur gesungen und geschauspielert:
Eine internationale Schar von Multiinstrumentalisten bringt euch die frischesten Weihnachtsklänge, gewoben in eine musikalische Vielfalt, wie sie normal nur im Jazz-Himmel von allen Engels-Chören zu hören ist!
Mit dabei dieses Jahr:
Kalle Mathiesen, Trommel-Urgewalt aus Dänemark, Johannes Bär, der Blechzauberer aus Vorarlberg, Simon Rummel, das Tastengenie aus der Eifel, wohnhaft in Köln und der Allgäuer Brasstrologe Matthias Schriefl, ebenfalls mit Kölner Herberge.

„Soul music lives where your heart beats - Midnight Soul brings it on stage.”

Wir lassen den Geist der Soulmusik der 60er und 70er Jahre wieder aufleben!

Erleben Sie, wie unsere 9 Musiker und Sängerinnen aus Marburg und Umgebung die Lebensfreude und Leidenschaft des Motown-Soul unverfälscht auf die Bühne bringen.

Unsere Sängerinnen sind: Uta Breidbach, Caro Drescher, Leah Falkenstein

Trompete Fritz Rossbach, Tenorsaxofon Helmut Dorsch,
Klavier, Orgel und Gesang Christoph Lüttich

Gitarre Hans-Peter Bogner, Bass Andreas Staus,
Drums und Gesang Peter Strobel

Nach erfolgreichen Auftritten im Raum Marburg (u.a. 3TM 2024, Waggonhalle) sind wir ab Sommer 2026 in neuer Besetzung wieder zu hören und zu sehen.



„ …und das Publikum genoss den Sound, der seit mehr als 50 Jahren für viele Menschen mehr als ein Lebensgefühl ist. Songs wie „Respect“ oder "Say A Little Prayer“ von Aretha Franklin, „i Feel Good“ von James Brown oder „Knock On Wood“ von Otis Redding bestimmten das Programm.“
(Hinterländer Anzeiger)