Echte Männer mit markanten Jahresringen unter den Augen, Kerben in der Seele und Narben auf den Lippen, chronische Off-Beat-Junkies auf Achterbahnfahrt durch Stile und Grooves, gewachsen in etlichen Jahren - die wissen genau, was geht. "On A Misson Of Polka" erstürmten sie über 1.000 Clubs und Festivalbühnen in ganz Europa mit ihrer einzigartigen, mitreißenden Performace, die sich am besten mit SpeedPolka - KrautSka - BrassMetal beschreiben lässt.

Einlass 19.00 Uhr

Wilde irische Kneipenlieder, melancholische Balladen, große Hymnen, zärtliche Lovesongs, furiose Tänze und junger, frischer Irish Folk `n Roll – ein wahres Feuerwerk der Celtic Music erwartet die Festivalgäste. Fiddle, Flöte, Banjo und Bodhran harmonieren mit Schlagzeug, Piano, Bass und E-Gitarre. Rauchige Männerstimmen wetteifern mit glockenklarem weiblichen Gesang. Alle Musiker und Tänzer präsentieren sich sympathisch, publikumsnah und allürenfrei – das ist mittlerweile striktes Auswahlkriterium an der F60.
„A craic with friends” ist das Motto des F60 European Celtic Music Festivals im Juni 2025. “Craic” ist das Synonym der Iren für eine stimmungsvolle, launige und unterhaltsame Party mit viel handgemachter, authentischer Folkmusik. Getreu dem diesjährigen Motto wurden für 2025 vorrangig Bands verpflichtet, die in den vergangenen Jahren besonders überzeugten und begeisterten.

Einlass ab 18.00 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

In ihrem Programm versammeln die Chöre Lieder, die sich damit beschäftigen, wie eine gemeinsame, gute Zukunft für alle gestaltet werden kann. Die Jugendlichen im Alter von 10 bis 27 Jahren zeigen, wie Miteinander auch über geographische und kulturelle Grenzen hinweg gelingt.
Mexikanische Folklore und moderne Kirchenmusik aus Deutschland und Mexico sind genauso zu hören, wie Filmmusik (z.B. aus „Sister Act“) und internationale Popmusik (z.B. von Coldplay oder Michael Jackson).
Inspiriert durch mexikanisches Temperament wird das Konzert zu einem bunten und bewegten musikalischen Fest.

Die Chöre werden von Marcel Schrenk am Klavier und Marco Vazquez auf der der Gitarre begleitet, die Leitung haben Gabriel Trujillo del Rio und Stefan Jänke.

Das Konzert ist Teil der achten Begegnung beider Chöre vom 21.6.-06.07.2025 und wird durch die Deutsche Chorjugend aus Mitteln des Bundesministeriums für Familie, Senioren, Frauen und Jugend und die Ev.-Luth. Landeskirche Sachsen gefördert.

Copyright: Stefan Jänke

Einlass: 19:00 Uhr

Dialoge
Jazz und Klassik an zwei Flügeln

Mit ihren vielbeachteten Soloalben und Live-Programmen »Schumann Kaleidoskop« und »Resonanzen« hat sich die 1995 in Plauen (Sachsen) geborene und aufgewachsene Pianistin Johanna Summer einen eigenen musikalischen Kosmos erspielt: freie Improvisation, ausgehend von klassischen Klavierwerken. Dieser Ansatz begeistert nicht nur das Publikum, sondern auch viele ihrer Pianisten-Kolleg:innen. So lud etwa Igor Levit sie in den beiden vergangenen Jahren zu dem von ihm kuratierten Klavierfest des Lucerne Festivals ein, wo Summer solo und im Duo an zwei Flügeln mit ihm auftrat.

Ihr Programm »Dialoge«, das im Herbst auf Schallplatte erscheint, führt das Konzept des gemeinsamen Erforschens und Weitererzählens klassischer Werke im Austausch mit nicht improvisierenden Interpreten fort. In der Kulturweberei Finsterwalde trifft Johanna Summer auf einen ihrer bevorzugten Partner, den US-Amerikaner Kit Armstrong. Er war einer der letzten Meisterschüler der Pianistenlegende Alfred Brendel und ist mittlerweile selbst einer der Big Names unter den Konzertpianisten der jungen Generation.

Klavier: Johanna Summer und Kit Armstrong

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:30 Uhr

Die Tradition der Gundermannabende an der F60 wurde gemeinsam mit unserem Freund, dem leider viel zu früh verstorbenen, Bernd Nitzsche begründet und fortgesetzt mit hochkarätigen Gundermannerben, Bandkollegen und langjährigen Weggefährten, wie Soll Sein und der Seilschaft. In diesem Jahr freut sich das F60 Team, den traditionellen Gundermannabend an der F60 wieder mit Linda und den lauten Bräuten feiern zu können.

Einlass 18.00 Uhr

DIE OSTROCKER - ein Feuerwerk der ostdeutschen Rockmusik. Es sind unvergessene und zeitlose Hymnen von den angesagtesten Ost-Rockgrößen, die einfach jeder kennt, der in der Zeit aufgewachsen ist. Die OSTROCKER, die natürlich auch alle im Osten geboren sind und dort leben, haben sich zusammengetan, um diese Musik weiterhin unvergessen zu halten. Die OSTROCKER spielen die absoluten Filetstückchen einmaliger und unverwechselbarer Bands und Künstler, wie SILLY, KARAT, BERLUC, CITY, PANKOW, ROCKHAUS, PUHDYS, Ralf (Bummi) Bursy, ELEKTRA u.a. Die OSTROCKER liefern ein Konzert der Extraklasse, welches für jedes ostalgische EVENT ein Muss ist und allerbeste Stimmung von der ersten Minute an garantiert - Ein 2,5 Stunden Konzert mit Sounds und Stimmen, die den Originalen sehr nahekommen.

MADE in GDR!

Einlass: 19:30

Ein Georg-Kreisler-Abend von Kai Anne Schuhmacher
Landesbühnen Sachsen

Wer kennt ihn nicht, den berühmten OPERNBOOGIE des Dichters, Komponisten und Sängers Georg Kreisler, der sich weltanschaulich grundsätzlich als Anarchist verstand. In der Bar auf unserer kleinen Bühne geraten an diesem unterhaltsamen Abend eine Operndiva und ein Musikkritiker aneinander. Der Barkeeper versucht, zu vermitteln, aber ob ihm das gelingt? Neben dem titelgebenden Song und dem Lied DER MUSIKKRITIKER, in dem sich der Protagonist als gänzlich unmusikalisch outet, erklingen weitere absurd-tiefsinnige und schwarzhumorige Gesänge, die zum Nachdenken anregen über unsere Zeit und Welt.

Spieldauer ca. 90 min

Die »Dresdner Zwinger Singers«, so der Name des Quartetts mit Bernhard Hentrich (Professor für Alte Musik), Götz Hütter (Tenor und Musiktherapeut), Michael Reich (Diplom-Sänger und »Vater der Truppe«) sowie Holger Steinert (Bass an der Semperoper), verführen gekonnt zu einer musikalischen Zeitenreise durch das A-cappela-Repertoire der letzten 300 Jahre.


Gefördert durch den Kulturraum Meißen - Sächsische Schweiz – Osterzgebirge

Bruce Springsteen ist einer der ganz Großen der internationalen Rockmusik. Die Rock’n‘Roll Hall of Fame und über 130 Millionen verkaufte Tonträger, machen den Oscar Gewinner und 20-fachen Grammy Preisträger zu einem der erfolgreichsten Musiker der Welt. Auch in diesem Jahr begeisterte er mit seiner legendären E-Street Band seine Fans in Europa. Mit den Geschichten hinter den Liedern Springsteens und seinem Weg vom Arbeiterkind zur Rockikone beschäftigt sich der Songwriter Daniel Schmidgunst in seinem Programm „Thunder Road“. Mit seiner intimen und reduzierten Darbietung belegt er dabei stets aufs Neue, warum er zu den authentischsten Springsteen-Interpreten gehört. Ein Mikrofon, Gitarre, Keyboard und Saxophon, mehr benötigen er und seine beiden Musiker, Marie Birkholz (Saxophon) und Andreas König (Piano) dafür nicht.
„Ich möchte mit meinem Bruce-Springsteen-Abend die musikalische Welt dieses großen Rockstars den Zuhörern in einem kleinen Konzertrahmen präsentieren. Das Programm hält für alle etwas bereit: Fans vom ‚Boss’ können mit mir schwelgen, interessierte Neulinge nehme ich gerne mit und zeige ihnen, was mich an diesem Musiker so fasziniert“, so Daniel Schmidgunst.
Foto: Janice Mersiovsky

Einlass 19:30

Uschi Brüning und Bandleader Günther Fischer haben Mitte der Siebzigerjahre ein sensationelles Studioalbum eingespielt. 1973 erschien in der DDR die Amiga-LP „Uschi Brüning und das Günther Fischer-Quintett“. 44 Jahre später tauchte sie sensationell wieder auf: In den internationalen Top 100 der „Besten Alben (die keiner kennt)“, zusammengestellt vom deutschen „Rolling Stone“-Magazin. Und jetzt ist sie endlich wiederveröffentlicht worden! Als farbiges transparentes Vinyl ist die Platte im Handel sowie auf den gängigen Plattformen und selbstverständlich auch auf den Live-Veranstaltungen der Beiden erhältlich.
Manchmal dauert es eben, bis sich außergewöhnliche Musik als solche herumspricht.

Gefördert durch den Kulturraum Meißen - Sächsische Schweiz – Osterzgebirge

„Kaum einem zweiten deutschsprachigen Sänger gelingt die Melange aus sehr leichtfüßiger, meist tanzbarer Musik (inklusive Chanson, Folk, Weltmusik und Pop) und tiefgründigen, sehr poetischen, lebensnahen Songtexten.“ (Das Magazin)
Künstlerinnen und Künstler, die gegen die Zerstörung der Gesellschaft, den Krieg und die Dummheit anschreiben, gehören seit Jahren zu seinem künstlerischen und persönlichen Umfeld.

Grenzen verschieben, Klischees brechen und neue Klangwelten schaffen – das wiederum ist die Vision des mondëna quartets aus Leipzig.

Die vier Musikerinnen, welche mehrfach für den OPUS KLASSIK nominiert waren, setzen ihre Streichinstrumente in neue Kontexte und schaffen somit einzigartige Hörerlebnisse. Sei es das „Sinfonia“ Projekt der Band New Model Army, der neoklassische Komponist Sven Helbig, der ehem. Polarkreis 18-Sänger Felix Räuber, aber auch die deutsche Liedermacherin Sarah Lesch - mit vielen dieser gewichtigen Musiker- und Dichter:innen hat das Streichquartett schon auf der Bühne gestanden, Arrangements für sie erarbeitet und ihre Musik im Studio aufgenommen. Quartett-Geigerin Shir-Ran Yinon – welche unter anderem auch mit Danger Dan zusammenspielt – schreibt für das Ensemble spannende Eigenkompositionen zwischen verträumten sphärischen Klängen und stürmischen Emotionen.

Im Winter 2022 legte das Quartett ihr erstes Album „CIRCLES“ vor, fast zeitgleich erschienen die 15 neuen Lieder von Felix Meyer auf dem Album „SPÄTER NOCH IMMER“, auf dem das Quartett ebenfalls zu hören ist.

Nun werden diese beiden Welten in einem Bühnenprogramm zusammengeführt.

Einlass: 19:00 Uhr

THOMAS STELZER & FRIENDS A TRIP TO NEW ORLEANS

Die Band ist geprägt von der Spielweise und der unverwechselbaren Art, mit der THOMAS STELZER Gesang und Gefühl verbindet. Seine Musiker verstehen es hervorragend, ihn unaufdringlich, aber wirkungsvoll zu unterstützen. Die Boogies begleitet der Drummer meist mit „Besenwischen“ auf der kleinen Trommel: Der „Pepp“, den diese Musik dadurch erfährt, ist verblüffend und verleitet die Hörer schnell zum Mitwippen. Stelzers rauchige Bluesröhre verleiht auch gecoverten Songs
eine eigene Note. Viele Titel sind von ihm geschrieben und orientieren sich an verschiedenen Vorbildern wie Professor Longhair, Fats Domino, Dr. John, Ray Charles, Vince Weber, bis zur Dirty Dozen Brassband, Joe Cocker oder Buddy Guy.
Zitat Stelzer: “Einen Ray Charles nachsingen zu wollen ist das Eine, es dann doch nie wirklich zu packen, ist das Andere, sich von ihm inspirieren zu lassen, das Beste ...”. Nach dieser Auffassung sind die Konzerte des Trios locker, groovy, eigenständig und professionell.

Spieldauer ca. 90 min

GÜNTER BABY SOMMER | JOHANNES ENDERS | STEFFEN GAITZSCH & MICHA WINKLER

LAUT & LEISE EINE MUSIKALISCHE ÄUSSERUNG ZU RICHARD STRAUSS

Richard Strauss und Jazz? Wenn hier jemand eine musikalische Brücke bauen kann, dann ist es Günter Baby Sommer. ALSO SPRACH ZARATHUSTRA bildet die musikalische Grundlage, weltberühmt ist der SONNENAUFGANG zu Beginn dieses grandiosen Orchesterwerkes.
Sommer, einer der bedeutendsten Vertreter des zeitgenössischen europäischen Jazz, und seine Mitspieler nähern sich dieser Musik von Richard Strauss laut & leise, in Tönen malend und musikalische Bilder schaffend, die Geschichten erzählen. Improvisatorisch verbindet sich Jazz mit der symphonischen Dichtung von Richard Strauss.

BESETZUNG
DRUMS, PERCUSSION Günter Baby Sommer
TENOR SAXOPHON Johannes Enders
VIOLINE Steffen Gaitzsch
POSAUNE Micha Winkler

Was wäre der Tango ohne das Bandoneon?

Dieses geheimnisvolle sächsische Instrument ging um 1900 mit dem argentinischen Tango eine unzertrennliche Verbindung ein. Es verleiht dem Tango seine Seele. Ohne dieses Instrument wäre der Tango sicher nicht zum Weltkulturerbe gekürt worden. Das 2011 gegründete Orchester "Tango Carambolage" ist eine Initiative des bekannten Bandoneonspielers Jürgen Karthe. Sein Wunsch, dem originalen Klang der alten argentinischen Tangorchester neues Leben einzuhauchen, ließen dieses außergewöhnliche Ensemble entstehen.

Die derzeit wohl einmalige Besetzung mit 10 Bandoneons, 10 Violinen, Klavier, Kontrabass, Tuba und Gesang lässt erahnen, wie energievoll der Tango in seiner Blütezeit in Buenos Aires geklungen hat und lebt von seiner Einzigartigkeit, Authentizität und dem Enthusiasmus seiner jungen Protagonisten. Lassen Sie sich verführen in die analoge Welt vergangener Tage und spüren Sie die Lebendigkeit des Tangos und seines Instruments - dem Bandoneon.

Seit 2001 auf Tournee. Über 700 Konzerte. Von der Fachpresse als „die Einzigen legitimen Nachfolger der DUBLINERS“ gehandelt, haben die drei Barden der STOKES, die sich unaufhörlich gegen die Verramschung der irischen Folklore zur Massenware stemmen, mehr als das volle Jahrzehnt erreicht. Volle Konzerthäuser, Anekdoten und comedy-reifes Entertainment rund um die „grüne Insel“ und traditionelles Singalong.
Sie mögen´s ursprünglich. Wenig popige Schnörkelei, möglichst keine Mainstream-Variationen mit harmonischer Aufbereitung für den Allerweltsgeschmack. Irish Folk in Reinform – dafür stehen die STOKES.


Gefördert durch den Kulturraum Meißen - Sächsische Schweiz – Osterzgebirge

19.30

Die DRESDEN BIG BAND unter der Leitung von Micha Winkler präsentiert sich mit einem Konzert der besonderen Art im Theater Meißen und hat sich dazu musizierende Gäste aus der Stadt und der Umgebung eingeladen.

Man könnte es als Live-Karaoke mit Big Band betiteln, aber dazu ist der Anspruch zu hoch! Vorhang auf für einen großen Spaß und um es mit dem Olympischen Gedanken zu formulieren: Dabei sein ist alles!

Herr Winkler macht in gewohnter Art den musikalischen Schiedsrichter, so dass es am Ende garantiert zu einem gerechten Unentschieden kommen wird.

Bewertung war gestern!

Swing, Latin, Soul & Pop vom Feinsten

PHILHARMONISCHES KONZERT

Es spielt die Elbland Philharmonie Sachsen.

LICHTERTANZ DER BRÄUTE VON KASCHMIR aus der Oper FERAMORS Anton Rubinstein
(Uraufführung 24.2.1863, königliche Hofoper Dresden)
5. KLAVIERKONZERT F-DUR, OP. 103 ÄGYPTISCHES KONZERT Camille Saint-Saëns
4. SINFONIE D-MOLL OP. 120 Robert Schumann
SOLIST Ludovico Troncanetti (Klavier)
DIRIGENT Tobias Engeli