LAJJAZZO JUNIOR LIVE IN CONCERT FEAT. BIG BAND DER MUSIKSCHULE „VICCO VON BÜLOW“

Ein Abend voller Big-Band-Sound, Rhythmus und Energie: Das Landesjugendjazzorchester (LaJJazzO) Junior und die Big Band der Musikschule „Vicco von Bülow“ der Stadt Brandenburg bringen das Theater Brandenburg mit Swing und legendären Jazz-Klassikern zum Beben.
Auf dem Programm stehen Stücke wie „One More Once“ von Michel Camilo, „The Queen Bee“ von Sammy Nestico und „Computer“ von Pat Metheny. Für ein zusätzliches musikalisches Highlight sorgen Sängerinnen des Landesjugendpopchors „Young Voices Brandenburg“, die gemeinsam mit dem Jazznachwuchs einige Gesangstitel präsentieren – darunter den Kult-Hit „Relight My Fire“ von Dan Hartman.

LANDESJUGENDJAZZORCHESTER BRANDENBURG

Das Landesjugendjazzorchester Brandenburg wurde 1994 gegründet und hat sich seitdem zur besten und gefragtesten Bigband des Bundeslandes entwickelt. Als Fördermaßnahme für den Jazznachwuchs prägt das LaJJazzO seitdem die Jazzszene in Brandenburg.
Im Landesjugendjazzorchester LaJJazzO Junior können sich Schülerinnen und Schüler im Alter von 11 bis 18 Jahren intensiv mit Swing und Jazz beschäftigen. Die jungen Jazzerinnen und Jazzer kommen regelmäßig für Arbeitsphasen zusammen, um ein abwechslungsreiches Programm der Bigband-Literatur zu erarbeiten. Ziel ist es, jüngeren jazzinteressierten Schülerinnen und Schülern die Möglichkeit zu bieten, sich auf diesem Wege für die Aufnahme in das „große“ LaJJazzO zu qualifizieren. Die Workshops werden von verschiedenen Dozentinnen und Dozenten aus dem Jazz-Bereich begleitet und schließen mit mehreren Konzerten ab. Das LaJJazzO ist ein Projekt des Verbandes der Musik- und Kunstschulen Brandenburg e. V. und wird gefördert vom Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kultur sowie der Investitionsbank des Landes Brandenburg.

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Uschi Brüning und Bandleader Günther Fischer haben Mitte der Siebziger Jahre ein sensationelles Studioalbum eingespielt. 1973 erschien in der DDR die Amiga-LP „Uschi Brüning und das Günther Fischer-Quintett“. 44 Jahre später tauchte sie sensationell wieder auf: In den internationalen Top 100 der „Besten Alben (die keiner kennt)“, zusammengestellt vom deutschen „Rolling Stone“-Magazin. Und jetzt ist sie endlich wiederveröffentlicht worden: Als farbiges transparentes Vinyl ist die Platte im Handel sowie auf den gängigen Plattformen erhältlich.

Uschi Brüning, die bereits als junge Jazzsängerin einen sagenhaften Ruf genoss, brilliert in ganzer stilistischer Breite. Grandios in Szene gesetzt vom Bandleader und Komponisten Günther Fischer, dessen Extratalent sich ebenfalls früh gezeigt hatte. Kein Hauch musikalische Biederkeit prägt die Aufnahme, stattdessen durchzieht sie eine progressive Frische, die hörbar vom amerikanischen Jazz und Soul jener Zeit inspiriert ist. Ausgeklügelte Jazzrock-Arrangements verbinden sich mit einer Summer-in-the-City-Leichtigkeit zu einem Mix voller Charme und Esprit. Es ist eine abenteuerliche, leidenschaftliche Affäre von verspielter Improvisation und ohrwurmhafter Zugänglichkeit, die melodieverliebte Hörer genauso begeistert wie Fans verfrickelter Raffinesse.

Nun geben die beiden Musiklegenden Brüning/Fischer ein Live-Comeback, das alte und neue Fans begeistern dürfte – ein Erste-Klasse-Trip in die traditionelle Welt des Soul, Gospel und Blues, aber auch in die des modernen Jazz. Günther Fischer hat sich nicht nur auf Bühnen und Tonträgern mit seinem ganz eigenen Sound einen Namen gemacht, sondern auch als stilprägender Filmkomponist. Am bekanntesten ist wohl sein Titelsong für den DEFA-Film „Solo Sunny“, der auf der Berlinale 1980 ausgezeichnet wurde. Außerdem schrieb er 1978 die Musik für Marlene Dietrichs letzten Film „Just a Gigolo“ mit David Bowie und Kim Novak. Weitere Musiken schuf er für Hollywoodproduktionen mit Robert Mitchum, Sean Penn, Tony Curtis, Martin Sheen und Armin Mueller-Stahl. Uschi Brüning mehrte unermüdlich ihren Ruf als Grande Dame des German Jazz, nicht zuletzt geprägt von ihrer Zusammenarbeit mit ihrem 2023 verstorbenen Ehemann, dem Saxofonisten Ernst-Ludwig „Luten“ Petrowsky. Nach der Jahrtausendwende bewies sie vor allem in der Zusammenarbeit mit Manfred Krug, dass Vitalität und Brillanz Konstanten ihres Künstlerlebens sind. Bis zum Tod von Manfred Krug 2016 hat sie mit „Manne“ auf der Bühne gestanden und auch ein Album mit ihm produziert. In gewisser Hinsicht schließt sich nun ein Kreis, weil die Namen Fischer/Brüning/Krug Musikkennern ein wahrer Dreiklang für fantastische Jazz Unterhaltung sind.

BRANDENBURGISCHE WASSERMUSIKEN 2025

OSTROCK DELUXE KLASSIK
DIE OSSIS & DAS BERLIN STRING ENSEMBLE sowie IC FALKENBERG, WOLFGANG ZIEGLER
und DIETER „QUASTER“ HERTRAMPF

Im Rahmen des Kultursommers Brandenburg an der Havel 2025

Erleben Sie einen grandiosen Abend voller musikalischer Erinnerungen. Seit mehr als 20 Jahren bieten sehr erfolgreich fünf Berliner Musiker, die sich - der Name ist Programm - ironisch kurz und knapp DIE OSSIS nennen, einen Querschnitt durch die letzten zwei Jahrzehnte der DDR-Rockmusikgeschichte. Die Musiker sind selbst ein Teil dieser Story, da sie bei Rockhaus, Inka Bause, Frank Schöbel, Inflagranti und vielen anderen Ostrock-Bands spielten.

Dieses Konzert wird aber ganz besonders, denn DIE OSSIS haben sich sehr bekannte Gäste eingeladen. Nicht nur der ehemals legendäre Gitarrist und Sänger der Puhdys Dieter „Quaster“ Hertrampf, sondern auch der ehemalige Frontmann der Gruppe WIR und spätere Solokünstler Wolfgang Ziegler und der ehemalige Sänger der Band Stern Meissen und spätere Solokünstler und Publikumsliebling IC Falkenberg sind von der Partie und werden eine Auswahl ihrer bekanntesten Hits live, begleitet von DIE OSSIS performen und so das Konzert zu einem einmaligen Erlebnis werden lassen! Musikalisch untermalt wird das Ganze vom international bekannten Berlin String Ensemble.


Vor allem in den 1980-er Jahren entstanden die wohl größten Hits wie „I.L.D.“, „Bataillon d’amour“, „Verdammt“, „Nach Süden“, „Mann im Mond“ oder auch "Der blaue Planet“, aber auch die 70-er Jahre hatten es in sich und Songs wie „Wenn ein Mensch lebt“ oder „Wer die Rose ehrt“ gehören natürlich zum Repertoire der Band. Kein Wunder, denn diese Lieder sind nicht nur inhaltsstark und
zeitlos, sondern auch bekannt und beliebt.

Dabei war Ostrock nie nur Unterhaltungsmusik! Er war künstlerisch ein völlig eigener Kosmos und vereinte sämtliche Musikstile von Rock, Pop und Jazz bis hin zur Klassik. Die Texte lebten meist von Metaphern und überbrachten versteckte Botschaften oder sie kündeten von Weltall, Erde und Mensch und begleiten bis heute ganze Generationen zwischen Liebe, Frust und Zorn!

DIE OSSIS erinnern musikalisch an eine Epoche, als der „Farbfilm“ noch nicht „Alt wie ein Baum“ war und die „Zeit, die nie vergeht“ im Bild festhalten sollte. Inhaltlich haben viele Titel auch 35 Jahre nach
der Wiedervereinigung nichts an Attraktivität und Wirkungskraft verloren und hätten durchaus auch heute geschrieben worden sein können.

Ob Sie währenddessen in Erinnerungen schwelgen oder einfach nur zuhören wollen, ob Sie das Tanzbein schwingen oder lauthals mitsingen möchten, ist Ihnen überlassen!
Sie sind auf jeden Fall herzlich willkommen!

Einlass ab 18:30 Uhr. Flaschen, Speisen, Getränke, Regenschirme, Hunde und Fahrräder dürfen nicht mit auf die Regattastrecke.

Wir laden euch zum Highlight des Jahres ein.

Echos der Nacht präsentiert:
PRELLBOCK OpenAir

Es erwarten euch:

- Taktstörter
- Craig Mortalis
- Freakay
- Robin Hampsen
- Cash

live am Stadtkulturhaus

Achtung: Ticket´s begrenzt
Einlass: ab 19:30 Uhr und ab 18 Jahren

Einlass: 19:30 Uhr

Georgi Gogow‘s - DER WILDE GARTEN (DWG)
Der Teufelsgeiger Georgi „Joro“ Gogow, bekannt vor allem als Bassist und
Geiger der Kultband CITY (Am Fenster), begeistert bereits seit 1997 mit
seinem Weltmusik-Projekt „DER WILDE GARTEN“ die Zuhörer.
Bei DWG finden Musiker unterschiedlicher Genres ein musikalisches
Zuhause, bei dem sie abseits des Mainstreams und ihren eigentlichen Bands
musikalische Ideen ausprobieren können.
Was auf den ersten Blick so gar
nicht zusammen passen will, klingt auf und von der Bühne großartig, denn
nicht umsonst hat das Projekt über all die Jahre bei Musikern und
Musikinteressierten absoluten Kultstatus.
Durch die Vulkan Röhre Karolina „Karo“ Blasek und den einzigartigen
Rockgitarristen Kai-Uwe Scheffler, bekommt das Projekt DWG eine
unerwartete Stil Veränderung und ein völlig neues musikalisches Profil.
Claus Urban am Bass und Gitarre, Stefan Heymann als begnadeter
Percussionisten und die Groove-Maschine Luki Adelsberger vervollständigen
das Projekt!
War „DER WILDE GARTEN“ von Geburt an beswingt - poppig, mit zuletzt
verträumten Balladen, erstrahlt das Projekt heute als groovig - rockig.
Das Garten-Tor bleibt wie immer offen, der Name bleibt Programm.

Einlass: 19:00 Uhr

Beginnen Sie die Adventszeit im Kloster Jerichow mit den schönsten und bekanntesten Melodien aus Deutschland, Europa und der ganzen Welt. Das preisgekrönte a-cappella-Quartett German Gents nimmt Sie mit auf eine musikalische Reise voller Freude und Besinnlichkeit. Erleben Sie die vier jungen Herren aus Berlin, wenn sie mit ihrem unverwechselbaren Klang die Advents- und Weihnachtszeit besingen.

Einlass erfolgt eine halbe Stunde vor Beginn der Veranstaltung.

Beginnen Sie die Adventszeit im Kloster Jerichow mit den schönsten und bekanntesten Melodien aus Deutschland, Europa und der ganzen Welt. Das preisgekrönte a-cappella-Quartett German Gents nimmt Sie mit auf eine musikalische Reise voller Freude und Besinnlichkeit. Erleben Sie die vier jungen Herren aus Berlin, wenn sie mit ihrem unverwechselbaren Klang die Advents- und Weihnachtszeit besingen.

Einlass erfolgt eine halbe Stunde vor Beginn der Veranstaltung.