La Paloma ohé! – ein Liederabend der besonderen Art – entführt das Publikum auf eine musikalische Reise in die schillernde Welt der 1920er Jahre. Inmitten von Klavier, Cello, Percussion und Gesang entfaltet sich ein Klangkosmos zwischen Eleganz, Melancholie und Lebenslust.

Die renommierten Musiker Florian Hoheisel, Christopher Bruckman, Martin Vollmer, Simon Camatta und Schauspielerin Katja Heinrich präsentieren Chansons und Kabarettlieder von Zarah Leander, Marlene Dietrich, Kurt Weill, den Comedian Harmonists und vielen mehr – interpretiert mit großer Spielfreude, feiner Ironie und musikalischer Raffinesse.
Die feinsinnig ausgewählten Texte führen mit einem Augenzwinkern durch den Abend und spiegeln zugleich die Brüche und Träume einer Epoche im Umbruch. Ein facettenreicher Abend, der das Lebensgefühl der Weimarer Zeit mit großer Musikalität und szenischer Präsenz aufleben lässt – ganz im Sinne einer Kultur, die verbindet, inspiriert und berührt.

Einlass: 18:30 Uhr

Es ist eine echte Premiere, bei der sich den Zuhörerinnen und Zuhörern ganz neue,
wunderschöne Klangwelten eröffnen. Beide haben ein Schlagzeug-Studium
absolviert, beide sind begnadete Musiker. Nikolas Geschwill ist seit Jahren
Schlagzeug-Lehrer und veranstaltet „Drum Circles“. Er hat sich inzwischen auf ein
Instrument spezialisiert, mit dem in der klassischen Musik in der Regel einzelne
Akzente gesetzt werden: Dem Gong. Beim Project GONGTRONIC spielt er drei
unterschiedliche Gongs. Dirk Sengotta trommelte im Studio bereits für die berühmten
„Scorpions“, sorgte als Live-Drummer für Musik-Größen wie Percy Sledge, die
Pointer Sisters, Gloria Gaynor, Anne Haigis oder Sasha für den perfekten Groove.
Außerdem ist er als Komponist von Filmmusik und Chill- & Trance-Music erfolgreich.
Bei GONGTRONIC untermalt er Nikolas Geschwills virtuose Gong-Klänge mit
sphärischen, elektronischen Sounds. So entstehen völlig neuartige, traumhafte
Ambient-Klangwelten.

Copyright: Susanne Hanke

Einlass: 18:00 Uhr

Florian Paul & die Kapelle der letzten Hoffnung

Alles wird gut. Vielleicht. Bestimmt. Muss einfach. Ein bisschen Optimismus und ein Quäntchen Hoffnung sind in schwierigen Zeiten überaus wertvoll - auch für einen bekennenden Melancholiker wie Florian Paul und seine Kapelle der letzten Hoffnung bestehend aus Nils Wrasse, Giuliano Loli und Johannes Rothmoser. Die Band und der charismatische 29-Jährige Sänger mit der warm-rauchigen Stimme, haben sich mit schwermütigen Liebesliedern und anderen Nachtstücken zwischen Jazz, Pop und Filmmusik in den vergangenen fünf Jahren eine stetig wachsende Fan-Gemeinde aufgebaut und zählen längst zu den aufregendsten und kreativsten Vertretern der deutschsprachigen Singer-Songwriter-Szene. Mit „Alles wird besser“ gehen sie einen wichtigen Schritt nach vorn. Das neue Programm ist eine Antwort auf den von der Corona-Pandemie geprägten Vorgänger „Auf Sand gebaut“, ein Abschied von dem allgemeinen und auch privaten Tief jener Jahre und zugleich eine Fortsetzung des euphorischen Grooves von Titeln wie „Bella Maria“, mit denen die Band für Begeisterung sorgte. Schluss mit dem Weltschmerz: „Ich würde mal sagen, dass bei uns jetzt Aufbruchsstimmung herrscht“, sagt Paul dazu. Und die ist deutlich hörbar.

Trotzdem bleibt Florian Paul als studierter Filmkomponist seinem erzählenden Stil treu, den dunkelblau getönten nachdenklichen Bildern aus dunklen Stunden, mit Nostalgie und der Erinnerung an vergangene Zeiten und dem Traum von einem glücklicheren Morgen. Letzterer ist bei „Alles wird besser“ denn auch das zentrale Motiv. Man darf eben nicht aufhören zu träumen. Dann wird vielleicht nicht alles gut. Aber besser.
Thomas Kölsch

Einlass: 19:00 Uhr

DIAROE – 20 Years of pure fuckin´ Underground

Anstößiger Name, geboren aus einer Bierlaune heraus, extra falsch geschrieben, um die Buchstaben im Logo zu reduzieren. DIAROE. Diese Band feiert nun ihr 20-jähriges Jubiläum in der Zeche Carl in Essen Altenessen. Mit einem brachialen internationalen Lineup wird am 18. Oktober zur Jubiläumsfeier eingeladen.

Mit am Start sind die Thrasher von DESTROY THEM, die Underground Goregrind-Legenden BRUTAL SPHINCTER sowie die Death Metal/Grind/Hardcore Allstars von COFFIN FEEDER.
Selbstverständlich werden DIAROE zu diesem besonderen Anlass eine Auswahl von Songs präsentieren, die sich über die gesamte Bandhistorie erstreckt. Somit werden auch Fans der ersten Stunde voll auf ihre Kosten kommen.

Sichert euch jetzt Tickets, bevor alle Karten vergriffen sind!

Einlass: 18:00 Uhr

Willkommen im Echoland!

Hier wird jeder Gig zu einer kleinen Ewigkeit. Irgendwo zwischen schönen Erfahrungen, witzigen Erlebnissen, fast vergessenen Erinnerungen und Sehnsüchten holen euch „ECHOLAND“ ab.
Sie nehmen euch mit auf eine Reise, die in euren Köpfen weiterlebt bis zum nächsten Gig.
Der traumhafte Gesang der Frontfrau Joyce wird abgerundet durch Micha‘s rockig/ rotzige Gitarre und Julians fantastisch verspielte Bassläufe, die sich hervorragend ergänzen mit den groovigen Drumskills ihres Schlagzeugers Kristof. ECHOLAND sehen sich im deutschsprachigen Rock/Pop Genre und wollen ihr Publikum mitreissen im bunten Scheinwerferlicht der Festivals und Partylocations.
Denn genauso sehen sie sich, bunt und schillernd wie eine schöne Partynacht an einem lauen Sommerabend.

KAISER FRANZ bittet mit seinem Alternative Rock Debütalbum „Alles auf Anfang“
untermalt von charmanter raubeiniger Poesie für Herz und Hirn zur Audienz.
Mithilfe von Dr. Music Records veröffentlichte KAISER FRANZ im August 2023 sein
Debütalbum „Alles auf Anfang“ .
Nach royaler Manier herrschaftlich besticht der aus dem Ruhrgebiet stammende Sänger mit ungeschliffener deutschsprachiger Rockmusik, die mal laut, mal leise, aber vor allem lässig ins Ohr geht. Gewohnt einprägsam und zynisch präsentiert der rockende Monarch sein Album „Alles auf Anfang“, mit dem er sich aktuellen gesellschaftlichen Widrigkeiten auf seine ureigene, eben majestätische Art stellt. KAISER FRANZ ist bekannt für seine ehrlichen, direkten Texte, die oft von persönlichen Erfahrungen und Gefühlen handeln. „Alles auf Anfang“ setzt dem ganzen noch einmal die Krone auf, da seine Majestät hier die Höhen und Tiefen der letzten Jahre gekonnt verarbeitet und einen klaren Neuanfang setzt. Musikalisch findet man von Deutschrock über Blues Rock bis hin zu Indie und Alternative Rock Elementen eine Vielzahl von Einflüssen aus verschiedenen Musikgenres in den Songs, die dem temperamentvollen Entertainer seinen unverwechselbaren Charme verleihen.

Einlass: 19:00 Uhr

Catherine Le Ray / Frédéric Langlais: „Piaf – Au Bal des Amours“

Die bekannte Pariser Sängerin Catherine Le Ray und der virtuose Akkordeonist Frédéric Langlais möchten dieser ewigen Kultfigur des "Chansons der Liebe" ihren Tribut zollen. Mit abwechselnd französischen Chansons, die das Paris der Piaf beschreiben, und autobiographischen Erzählungen auf deutsch erweckt Catherine Le Ray ein Leben voller Schmerzen und Euphorie in uns, wo Erlebtes und Gesungenes sich miteinander vermischen, wo Dichtung und Wahrheit ineinander verschmelzen. Ein musikalischer Genuss nicht nur für Francophile, wo Klassiker wie "Milord" und "Je ne regrette rien" nicht fehlen werden.

Frédéric Langlais wurde nicht nur bereits 1993 französischer Akkordeon- Meister, sondern auch im Jahr darauf, 1994, jüngster Akkordeon-Weltmeister mit gerade einmal 16 Jahren. Für sein Schaffen erhielt er zahlreiche Preise, darunter der Prix Sacem (1993) und der Prix Francis Baxter (2002).

Die in Frankreich meistverkaufte Zeitung “Ouest-France” schreibt:
“... ohne zu imitieren singt Catherine Le Ray mit Talent, Leidenschaft, Authentizität und Charme ... ihre bemerkenswerte Leistung bewegt die Zuschauer, es ist ein Feuerwerk!”
Die Süddeutsche Zeitung; “Großartige Hommage an den Spatz von Paris ... Catherine Le Ray besitzt genug Stimme und Ausstrahlung, um ihrem Vorbild Edith Piaf gerecht zu werden”
Frankfurter Rundschau “Die zierliche Französin mit der kräftigen Stimme erinnerte immer wieder an die große Piaf ... Catherine Le Ray sang und alle summten mit ... ”

Einlass: 18:30 Uhr

Der britische Singer-Songwriter wurde bereits von Künstlern wie Kendrick Lamar, Elton John, Zane Lowe und Lenny Kravitz gefeiert. Seine Megahit-Kollaboration mit Purple Disco Machine “Fireworks” wurde weltweit über 170 Millionen Mal gestreamt und war ein Multi-Platin-Radiohit in ganz Europa. Ganz zu schweigen von seinem Hit mit Alle Farben “Forgot How To Love”, der in Deutschland die Top 10 der Airplay Charts erreichte. Nachdem er mit Künstlern wie Bastille, Lewis Capaldi, Rita Ora und Jess Glynne auf Tournee war, ist Moss eindeutig ein Künstler und Performer, der sich auf dem Höhepunkt seines Könnens befindet und geht nun selbst auf Headline Tour.

Einlass: 19:00 Uhr

„Eine Zeit lang kam keiner an Felix Meyer vorbei. Schlenderte man durch Fußgän- gerzonen, stand er da als Straßenmusiker. Suchte man danach, wer beim Label von Annett Louisan, Ina Müller, Stefan Gwildis noch so unter Vertrag ist, fand sich Felix Meyer; hörte man das Keimzeit-Album mit dem Filmorchester Babelsberg, die Mascha Kaléko-Platte von Dota Kehr oder Teil 4 der Kinder-CD-Serie »Unter meinem Bett«, sang da der Meyer; bei Konstantin Wecker live bekam man ein Wecker-Meyer-Duett, bei der Chansonette Zaz den Meyer im Vorprogramm. Zog man sich die große Ballade »Europa« rein, traf man auf Max Prosa, Sarah Lesch, auf den Rapper Fayzen und auf, nun ja, Meyer.

Mittlerweile möchte man an ihm gar nicht mehr vorbeikommen. Der Grund: »Später noch immer«, sein neues Album. Es ist die Steigerungsform von fünf Vorgängerplatten.“ (Das Magazin)

Copyright: Felix Meyer

Einlass: 20:00 Uhr

PISSE ist die fünftbeste Band Deutschlands.

Einlass: 19:00 Uhr

Neuer Name, gleicher Zauber:
Aus „Magic Gregorian Voices“ wird MAGIC GREGORIAN NIGHT
Die gefeierte Musikproduktion Magic Gregorian Voices geht ab sofort unter neuem Namen auf Tour: Magic Gregorian Night.

Die Zuschauer erwartet weiterhin ein unvergesslicher Abend voller Mystik, musikalischer Tiefe und sakraler Klangwelten, interpretiert von einem der renommiertesten Ensembles für gregorianischen Gesang in Europa. Das Ensemble selbst behält den Namen Magic Gregorian Voices.
Die kommende Tournee startet im Herbst 2025 unter dem neuen Titel. Bereits gekaufte Tickets behalten selbstverständlich ihre Gültigkeit.


Magic Gregorian Night
- Klang der Mönche -
Das Konzert

Acht bulgarische Ausnahmesänger mit außergewöhnlich- kraftvoller und stimmgewaltiger Leidenschaft entführen in den Kosmos der christlich – mittelalterlichen Liturgiegesänge und der beeindruckend- mystischen Atmosphäre dieser Zeit!
Gregorianische Gesänge begeistern seit vielen Jahrhunderten die Menschen mit ihrer meditativen und zeitlosen Intensität. Unter der versierten Leitung des renommierten Opernsängers Georgi Pandurov, verkörpern die Sänger von MAGIC GREGORIAN NIGHT in traditionelle Mönchskutten gekleidet, dieses tiefgreifende Musikerlebnis mit ihrer großen Virtuosität. Fest in der Tradition der orthodoxen Kirchenmusik und der Gregorianik des Mittelalters verwurzelt, spannt das Ensemble ( Magic Gregorian Voices ) den Bogen über geistliche Lieder der Renaissance und des Barocks bis hin zu Klassikern der Popmusik wie z.B. das „Halleluja“ von Leonard Cohen, „The Sound of Silence“ von Simon & Garfunkel und „Amazing Grace“ von Andrew Lloyd Webber.

So faszinierend kann Gregorianik heute klingen! Unsere Vokalsolisten begeistern mit mächtigen und energiegeladen Stimmen. Ergreifende Choralsätze und wunderschöne Melodien verbinden sich mit perfekter a Cappella Vokalkunst.
Mittelalter und Gegenwart treffen sich zu einen einmaligen Konzerterlebnis! Eine Symbiose der Extraklasse!


Im Dezember:

Magic Gregorian Night
- Klang der Mönche -
Exklusiv im Dezember: Das Weihnachtskonzert

Bekannte Weihnachtslieder in stimmungsvollem
A Cappella -Stil runden den Konzertabend feierlich ab.
So faszinierend kann Gregorianik heute klingen! Unsere Vokalsolisten begeistern mit mächtigen und energiegeladen Stimmen. Ergreifende Choralsätze und wunderschöne Melodien verbinden sich mit perfekter a Cappella Vokalkunst.
Mittelalter und Gegenwart treffen sich zu einem einmaligen Konzerterlebnis! Eine Symbiose der

Einlass: 19:00 Uhr

Die aus Georgien stammenden Künstler Rezo Chkhikvishvili und Nino Wijnbergen - Shatberashvili mit ihrem südländischen Temperament unternehmen gemeinsam musikalische Streifzüge
durch die internationale Liederwelt und entführen thematisch in die Sphären von Liebe, Lebensfreude und Comedy.
Für das Publikum ist Rezo Chkhikvishvili aus seinem langjährigen Theater- und Filmschaffen in mehr als 80 Rollen, nach drei Jahrzehnten am Grillo Theater Essen und auch dem Tatort aus Münster eine international bekannte und beliebte Größe.
Nino Wijnbergen-Shatberashvili hat sich als vielseitige Sängerin im Bereich Chanson und Jazz einen klangvollen Namen gemacht und ist ebenfalls durch Engagements bei Theater, Film und Fernsehen bekannt.
Der Gitarrist Jan Bierther ist seit Jahren eine konstante Größe der Essener Jazz-Szene (WDR).
Er ist ein herausragender und vielseitiger Musiker und mit seiner einfühlsamen Spielweise ein beliebter Begleiter bei Solisten.

Einlass: 18:30 Uhr

Gegründet 1960 in Essen, gehört die Dusty Lane Jazzband zu den dienstältesten und beliebtesten Jazzformationen im Ruhrgebiet. Die Gruppe erspielte sich nach ihrer Gründung schnell einen guten Ruf und war bald regelmäßig in den Jazz-Clubs an Rhein und Ruhr zu Gast. Den eigenen Dusty-Lane-Sound entwickelte die Band durch den Pianisten und Arrangeurs Hans Peter, der 1965 in die Band eintrat. Seine Handschrift prägt bis heute viele Stücke der Formation.

Einlass: 10:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Nach den sensationellen Erfolgen des letzten Jahres laden THOMANN Management und die Nummer 1 der volkstümlichen Musikszene auch im Frühjahr 2025 wieder zu einem stimmungsvollen Nachmittag voller Emotionen und musikalischer Highlights ein. Die Kastelruther Spatzen sind mit ihrer neuen Tour „Friedensadler“ zu Gast in deiner Stadt.

Jedes Album ist ein Erfolg und ihr Lied „Tränen passen nicht zu dir“ brachte den erhofften Grandprix-Sieg: Die Kastelruther Spatzen, die berühmten Lieblinge der Volksmusik, zählen seit über 30 Jahren zu den ganz Großen in Deutschland, Schweiz und Österreich. Wenn sie die Bühne betreten, schlagen die Herzen höher und die Stimmung ist einfach grandios. Freuen Sie sich auf die Kastelruther Spatzen aus Südtirol mit ihren großen Erfolgen wie "Eine weiße Rose", "Atlantis der Berge", "Der rote Diamant", "Feuer im ewigen Eis" und andere Lieder im typischen Spatzensound!

Aber auch die neueren Alben wie „Liebe für die Ewigkeit“, „HeimatLiebe“ und „Freundschaft aus Gold“ sind wahre Chartstürmer und zeigen das die Spatzen einfach ein Evergreen der Volksmusik sind.

„Friedensadler“ ist der Titel des neuen Kastelruhter Spatzen Albums und das nicht ohne Grund. In einer Welt, in der Krieg und Zerstörung wieder zum blutigen Geschäft gewissenloser Autokraten geworden ist, wollen die Spatzen mit ihrem neuen Tonträger und vor allem mit dem Titelsong „Friedensadler“ ein Zeichen des Friedens setzen.

Die Spatzen sind bis heute passionierte Gipfelstürmer im Musikgeschäft. Unglaubliche 13 Echos und unzählige Platin- du Goldauszeichnungen dürfen sie in ihrer Geschichte ihr Eigen nennen und mussten sich dafür nie verbiegen Die Liebe zur Heimat und der Natur machen die Spatzen seit je her aus und prägen ihre Lieder.

Feiern Sie zusammen mit den Kastelruther Spatzen ein musikalisches Konzert der Extraklasse!
Sichern Sie sich heute noch Ihre besten Plätze – auch als Geschenk für Ihre Liebsten!

Kartenverkauf ab sofort.

Tickets sind ab sofort erhältlich unter: SchlagerTickets.com, eventim.de, reservix.de sowie an allen bek. VVK-Stellen sowie ab 16 Uhr an der Tageskasse.

Änderungen vorbehalten!
Stand: 22.10.24

Einlass ab 17:00 Uhr

Sascha Stiehler - Klavier, Synthesizer
Antonio Lucaciu - Saxofon, Gesang

Hinter jedem Ton ein Wort, hinter jedem Song eine Geschichte. Duo Stiehler/Lucaciu erzählen sie, die Geschichten des Alltags, die auf dem Gehsteig liegen und darauf warten entdeckt zu werden – mehr mit dem Instrument, als mit dem Mund. Denn Deine Fantasie sind ihre Texte. Die beiden Leipziger sind zwei der renommiertesten Musiker der Deutschen Szene, spielten mit Musik Größen wie Clueso, Daniel Hope, Max Prosa, Günther „Baby“ Sommer, Elif oder Sarah Lesch und traten in zahlreichen TV Formaten wie den Tagesthemen, Ina’s Nacht oder Late Night Berlin auf. Duo Stiehler/Lucaciu stehen für eine einzigartige Fusion aus Klassik, Pop und Jazz - Musik zwischen dem Mut zum Augenschließen und Durchdrehen im Sitzen.

Einlass: 19:00 Uhr

„Ich will nicht nur deine Side B*tch sein. Ich bleib lieber ganz allein.“, spätestens seit ihrem viralen Hit im November 2023 steht Lara Hulo vor allem für eines: kompromisslose Authentizität. Und für eine Künstlerin, die ganz genau weiß, was sie will. Und Lara will viel mehr als nur einen viralen Hit. Sie will nicht weniger als die deutschsprachige Indie-Szene aufmischen. Ihre Songs „Side B*tch“, “Für Änni” und “Berliner Luft” (mit waren da nur ein erster Vorgeschmack auf das, was kommen wird. Ihre EP “Für Lara” (November 2024) ist der Beweis, dass Lara noch viel zu zeigen hat – auf inhaltlicher und auch auf musikalischer Ebene. Geboren in Schleswig hat Lara nun in Berlin ihr Zuhause gefunden. Die Indie-Künstlerin zieht ihre Hörer:innen mit ihrer einmaligen, kratzigen Stimme in den Bann, die an die großartigen Zeiten von Nina Hagen oder Hildegard Knef erinnert. Ihre Texte erzählen aus ihrem Leben als queere junge Frau und handeln von den Themen, die uns alle antreiben: Vom Suchen, Finden, Festhalten und Verlieren der (queeren) Liebe. Verpackt mal als leise Ballade, mal als selbstbewusstes musikalisches Statement. Dass ihre Songs nichts von ihrer Indie-Leichtigkeit einbüßen, liegt an der charismatischen Art der Künstlerin und ihrem Talent, Melancholie und Humor koexistieren zu lassen. Die erfrischende Unangepasstheit hat Lara sicher auch ihren Erfahrungen aus über 10 Jahren Straßenmusik zu verdanken. Live zeigt sie ihr absolut authentisches Ich; sie ist auf der Bühne laut, kraftvoll und zugleich zerbrechlich. Das begeistert auch ihr Publikum. Nach einer restlos ausverkauften ersten Solo-Tour geht Lara Hulo im November auf „HEARTFiX Tour 25“.

Das Jahr 2025 hält für Lara Hulo und ihre Fans einiges bereit: Nach einem fulminanten Festival-Sommer, bei dem Lara Hulo auf den großen Festivals und Open Airs zu sehen sein wird (u.a. Deichbrand Festival und About You Pangea Festival), geht es im November 2025 auf „HEARTFiX“-Tour durch 16 Städte in Deutschland und Österreich.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Banda Senderos lädt wieder zum großen Jahresabschluss in die Zeche Carl ein. Mit dabei sind illustre Gäste wie Jamaram, Mellow Mark, Conscious Culture und 257ers.

Einlass: 19:00 Uhr

ZUR BAND

SLIXS stellen die Hörgewohnheiten des A Cappella Genres auf den Kopf. Mit ihren kraftvollen und waghalsigen
Arrangements erkunden sie, was die menschliche Stimme vermag und wozu sie fähig ist.
Damit entführen sie ihr Publikum in ein Paradies aus Klangfarben, Lautmalerei und Vocal Percussion.
Man staunt über ihren Einfallsreichtum und erfreut sich am feinsinnigen Gespür für Groove.
SLIXS wurden wiederholt mit der weltweit höchsten Auszeichnung für Vokalkunst – dem „CARA“
ausgezeichnet und u.a. von Bobby Mc Ferrin eingeladen, ihn auf seiner „Vocabularies"-Tour zu begleiten.


ZUM PROGRAMM

Das muss Ihnen bekannt vorkommen:
Man hat einen Ohrwurm im Kopf, irgendwas von Bach zum Beispiel, läuft durch die Wohnung,
pfeift oder summt die Melodie vor sich hin. Was SLIXS können, kann ich auch, mögen Sie denken.
Aber um es gleich vorwegzunehmen: Der Gesang der SLIXS klingt keineswegs wie zufällig wie
auf dem Weg zum Kühlschrank entstanden. Es steckt sehr viel Arbeit dahinter und Massnehmen
an großen Vorbildern wie zum Beispiel den legendären Swingle Singers, die in den 70er und 80er Jahren
des letzten Jahrhunderts Bachs Werke mit eimaliger Stimmkunst und Präzision gesungen haben
und die damalige Klassikwelt damit in Aufruhr versetzten.

Nachdem SLIXS beauftragt worden waren, für den deutschen Kinofilm «Mensch Kotschie»
Instrumentalmusik von Johann Sebastian Bach zu arrangieren und rein stimmlich umzusetzen,
veröffentlichte das Sextett den Soundtrack des Films auf CD unter dem Titel «Quer Bach».
Ein Titel, der auch Konzertabenden wie dem von heute Abend den Namen gab.
Unterdessen sind die Alben «Quer Bach 2“ und „Querbach 3“ erschienen.

Die sonst eher im Jazz, Funk und Soul beheimateten SLIXS entschieden sich für ein Programm,
das neben Stücken aus ihrem ursprünglichen Genre -es wird also auch groovy werden-
ausgewählte Instrumentalstücke von Bach in eigenen Arrangements auf ebenso tiefgründige wie unterhaltsame Weise zum Klingen bringt.Die Arrangements belassen Bachs Musik in ihrer Klarheit: Nichts wird zum Gag, nichts in Jazz verwandelt, nichts mit eingängigem Swing unterlegt. Der Eindruck von scat Gesang entsteht von ganz allein,
denn: war Bach denn nicht der erste „Jazzer“ überhaupt?

Fotocredit: Christiane Jeenel

Einlass: 18:30 Uhr

Das Londoner Ska-Punk-Pop-Indie-Quartett Buster Shuffle kommt mit brandneuem Album zurück, welches am 28. März 2025 erscheinen wird. Das elf Tracks umfassende Album "Together" ist ihr sechstes Studioalbum und verspricht, ihr bisher größtes zu werden, randvoll mit eingängigen Singalongs die garantiert für Aufsehen sorgen und Mitsingen animieren. Sänger & Frontmann Jet sagt: "Unsere Fans, die Shuffle Army, bedeuten uns alles und haben uns vom ersten Tag an unterstützt, also wollten wir ein Album schreiben, auf dem wir zusammenkommen und uns die Seele aus dem Leib singen können. Wir freuen uns riesig darauf, diese Songs zu präsentieren". Die Platte wird einige Überraschungen bereithalten, so z.B. als Jet und die Jungs es schafften, eine 2000-köpfige Menge dazu zu bringen, die Hookline für den Track ´Take a Pill´ einzusingen. Ein Lied über den Zusammenhalt und das Navigieren durch eine schwere Zeit: "Die Zeiten sind im Moment für viele Leute wirklich hart, also müssen wir aufeinander aufpassen. Frag deinen Kumpel, deinen Partner, deine Liebsten, wie es ihnen geht, lege deinen Arm um sie, melde dich. Das Ethos dieses Albums ist es, offen zu reden, sich gegenseitig zu unterstützen und zusammenzukommen." Die Jungs veröffentlichen "Together" auf ihrem eigenen Label Do Nothing Records, und wie ihre vorherige Veröffentlichung "Go Steady" wurde auch diese von der Band selbst produziert.

Einlass: 19:00 Uhr

Mit ihrem neuen Album „Yarin Yoksa“ verleiht Derya Yildirim der anatolischen Volksmusik eine moderne Stimme. Gemeinsam mit Grup Simsek verbindet sie traditionelle Lieder mit psychedelischen Sounds und hypnotischem Gesang – respektvoll, aber mutig neu gedacht. Aufgewachsen in Hamburg, geprägt von der Musik ihrer Familie, hat Derya ihre eigene Klangsprache entwickelt, die Vergangenheit und Gegenwart vereint. Ihre besondere Verbindung zur Baglama – einer siebensaitigen türkischen Laute – prägt ihren Stil, ergänzt durch Klavier, Ud, Gitarre und Saxophon. Die Gruppe um Yildirim, Graham Mushnik, Antonin Voyant und Helen Wells nennt ihren Sound „Outernational“ – grenzüberschreitend, kraftvoll, universell. Produziert vom Grammy-Gewinner Leon Michels und erschienen bei Big Crown Records, spiegelt „Yarin Yoksa“ ein kollektives Gedächtnis wider – poetisch, widerständig und aktueller denn je.

Einlass: 18:00 Uhr