Ein Frank Sinatra Programm der besonderen Art

Präsentiert von Roger Pabst und seiner fünfköpfigen Band. Eine Reise, die sowohl eine ZEIT- als auch eine WELT-Reise ist.

Im ersten Teil der Show erklingen Melodien der Dixieland- und Swingära der 20er bis 50er Jahre aus der Jugendzeit des Meisters und seinen frühen Jahren. Wogegen in der zweiten Hälfte die Welthits wie "Strangers In The Night", "My Way", "That`s Life"... zu hören sind.
Die Reise führt mit den Songs von Frankie Boy von seinem Geburtsort Hoboken (New Jersey) über Chicago, Hollywood und Las Vegas nach New York-dem Ort aller Träume. Aber auch Umwege über Paris, London und Brasilien sind fest eingeplant...
Garniert wird das Ganze mit unterhaltsam vorgetragenen Stories und Anekdoten aus dem wahrlich ereignisreichen Leben des Superstars.
Ein Abend der mehr als nur Las Vegas verspricht... "I did it my way!"

Foyer offen 2h vor Vorstellungsbeginn, Saaleinlass 45m vor Vorstellungsbeginn

Rio Reiser, ein Name, der in der deutschen Musikgeschichte unvergessen bleibt. Seine Musik, geprägt von Leidenschaft und politischem Engagement, berührte die Herzen vieler und gab der Stimme des Volkes Ausdruck. Mit TON STEINE SCHERBEN schuf er Hymnen der Rebellion, die bis heute nachhallen und Generationen inspirieren. Seine Balladen, voller Sehnsucht und emotionaler Tiefe, zeugen von einem Künstler, der die Welt verändern wollte. Gregor Müller und Olaf Niebuhr bringen den Spirit auf die Bühne zurück. Ihre Interpretationen laden zu einer Reise durch das vielschichtige Werk eines Mannes ein, der mit seiner Musik eine Brücke zwischen persönlichen Emotionen und gesellschaftlichen Idealen schlug. Ein Abend mit ihnen verspricht eine Hommage an Rio Reiser und eine Feier der Kraft der Musik, die uns vereint und bewegt.

Programm:
Songs von Rio Reiser
Gregor Müller und Gitarrist Olaf Niebuhr

17:00

Wenn schon Retro, dann aber richtig!

Seit 1994 spielt die 8-köpfige Coverband Elephant Walk anspruchsvolle Funk & Soul-Musik. Ob Stevie Wonder, James Brown oder Tower Of Power – die mitreißenden Interpretationen der „Elefanten“ bringen den Event zum Grooven. Fernab vom Einheitsbrei der Top40-Bands spielt Elephant Walk Songs, die jeder kennt, aber selten live so gespielt werden, alles mit eigener Note und einem unverwechselbarem Sound. Lassen Sie sich von den Sängern Matthias Möller und Andreas Hentschel begeistern, genießen Sie die Hooklines des 3-stimmigen Bläsersatzes und tanzen Sie zum Groove der Rhythm-Section. Wer Funk, Soul und Fusion genauso liebt, wie die Band selbst, sollte unbedingt mal bei einem Elephant Walk Konzert vorbeischauen!

Elephant Walk sind:

 

Oliver Bartelt – Bass

Matthias Möller – Vocals

Andreas Hentschel – Guitar

Sven Gömann – Keyboards

Hardy Ritgen – Drums

Ulli Klug – Trumpet

Barbara Häring – Trombone

Wolfgang Würriehausen - Saxophone

19:00

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Wie vielschichtig das Spektrum eines regionalen Orchesters ist zeigt das TBO-Ebstorf in seinem Novemberkonzert. Das Orchester beeindruckt nicht nur mit großen Film- und Musicalmelodien, sondern nimmt z. B. mit Blick auf das Jahr 2025 Titel der britischen Pop-Band „OASIS“ in sein Programm und lässt so das Comeback schon in Uelzen erklingen. Für die Generation Punk sind „Die Ärzte“ im Gepäck und Musik-Fans wissen: „ABBA“ geht immer.
Das ganze Spektrum dieses Orchesters erleben Sie am Samstag, den 23.11.24, um 19:00 Uhr, im Theater an der Ilmenau. Der Saaleinlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass: 18:00 Uhr

Live performed by Nya King, Band, Chor and Dancecrew

Der Kult um die charismatische Entertainerin und Pop-Legende geht weiter! Auch Jahre nach ihrem Tod gehören Whitney Houston und ihr musikalisches Erbe zum Besten, was amerikanische Popmusik jemals hervorgebracht hat. Das Tribute-Event „One Moment In Time“ bietet allen Fans die Gelegenheit, die größten Hits der Pop-Diva noch einmal „live“ zu erleben – ganz so, als stünde Whitney selbst auf der Bühne!

Nya King ist die Protagonistin der Show und weltweit eine der besten Whitney-Interpretinnen überhaupt. „Whitney Houstons Stimme, ihre unglaubliche Energie und Ausstrahlung haben mich schon seit meiner frühen Kindheit fasziniert“ sagt Nya King und präsentiert dem Publikum allabendlich eine First-Class-Performance. „One Moment In Time“ erinnert energiegeladen und auf geradezu atemberaubend authentische Art und Weise an Whitney`s musikalischen Werdegang und ihre unzähligen Hits.

Das Programm führt das Publikum durch mitreißende Dance-Hall-Hymnen wie „I wanna dance with somebody” oder „How will I know” über bewegende Balladen wie „I have nothing“ und „On my own” bis zum Gänsehaut-Moment von „One moment in time“ und „I will always love you“.

Begleitet wird die in Simbabwe geborene und jetzt in London lebende Nya King von einer herausragenden Liveband, Chor und Dancecrew. Multimedia und eine originalgetreue Lichtshow machen dieses Tribute zu einem absoluten Highlight.


Dauer: ca. 2 Stunden inkl. Pause

RESET PRODUCTION


Ticket-Ermäßigungen:
• Frühbucherpreis zeitlich begrenzt
• Gruppen ab 10 Vollzahlern erhalten 1 Freikarte
• Kulturkreismitglieder erhalten Sonderkonditionen
• Schwerbehinderte mit B-Schein erhalten 1 Freikarte für die Begleitperson

nur buchbar unter info@kk-uelzen.de oder Touristinfo 0581-800 6172

Abendkasse zzgl. 2,-€ / Ticket (außer Kulturkreis-Mitglieder)

Einlass 18:30 Uhr

Großes Nikolaus-Jubiläums-Jazzkonzert der Big Band Bad Bevensen


Das Konzert der Big Band Bad Bevensen hat im Neuen Schauspielhaus schon Tradition. Die Big Band Bad Bevensen schüttet in ihrem Konzert unter der bewährten Leitung von Mathias Torp auch in diesem Jahr die Jazz-Noten aus allen Nikolausstiefeln und formt daraus ein neues Weihnachts-Jazzkonzert. Mitsingen ist erwünscht.

Das Repertoire reicht von Musikstücken der 20er Jahre, klassischen Swing-Titeln von Duke Ellington, Glenn Miller oder Benny Goodman bis hin zu Arrangements im Rock- und Latin-Stil - musikalische Leckerbissen inbegriffen.

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Die über 30 Sänger des Shantychores laden herzlich in das Kurhaus in Bad Bevensen zu ihrem diesjährigen Adventskonzert ein. Oft schwingen in ihren Liedern ein wenig Wehmut und Sehnsucht mit, da die Seebären in der Advents- und Weihnachtszeit häufig nicht bei ihren Lieben zu Hause sind. Lieder wie „Tausend Meilen von zu Haus“ oder „Weiße Weihnacht am Meer“ sind dafür treffende Beispiele. Mal erklingen mehrstimmige Gesänge, mal wird unisono gesungen. Natürlich ist auch das Publikum eingebunden und darf bei bekannten Liedern wie „Leise rieselt der Schnee“ oder „Oh du fröhliche“ mitsingen. Es wird auch Neues zu hören sein.

Seit über drei Jahrzehnten sorgen die „Helgoländer Jungs“ regional und überregional für Stimmung, und ihr Weihnachtsprogramm ist nach wie vor einzigartig. Ihr Chorleiter Mathias Wegener trägt mit viel Engagement maßgeblich dazu bei. In diesem Jahr werden sie zudem durch das Duo Plückfiedel unterstützt.

Wer Interesse hat, im Chor mitzuwirken, kann sich an den 1. Vorsitzenden Klaus Rohrmoser wenden (Tel.: 05228/333). Die Übungsabende finden zurzeit donnerstags um 18:00 Uhr im Gasthaus Burmester in Almstorf statt.

Einlass: 19:00 Uhr

Lebkuchen in den Einkaufsläden und Tannenbäume in den Schaufenstern.
Bereits Ende Oktober merken wir, wie die festliche Jahreszeit immer näher rückt. Und während einige sich noch dagegen wehren, ist das Blasorchester Bad Bevensen bereits fleißig bei den Vorbereitungen für das große Adventskonzert im Kurhaus.
Am Sonntag, den 8. Dezember, um 17:00 Uhr verwandeln die Musikerinnen und Musiker die Konzertbühne in eine weihnachtliche Klanglandschaft voller Emotionen und Überraschungen. Das junge Orchester, unter der musikalischen Leitung von Markus Nettelbeck und Nadine Gaafke, wird die Zuhörer mit einem abwechslungsreichen Programm begeistern und mit festlichen Gefühlen im Herzen zurücklassen.

Freuen Sie sich auf Klassiker der Weihnachtszeit wie „Der Nussknacker“ von Pyotr Ilnyitch Tchaikovsky und „White Christmas“ von Irving Berlin. Das Orchester versteht es meisterhaft, die sanften Klänge dieses Evergreens zum Leben zu erwecken und den Saal in winterliche Stimmung zu versetzen. Doch damit nicht genug – das Adventskonzert wird auch mit stimmungsvollen Melodien aus dem berühmten Musical „Mary Poppins“ aufwarten. Ein wahrer Genuss für alle, die musikalische Magie lieben und sich von fröhlichen Rhythmen verzaubern lassen möchten.

Auch Rock’n’Roll-Fans kommen auf ihre Kosten: Mit einem energiegeladenen Elvis-Presley-Medley zaubert das Blasorchester eine ganz besondere Note auf die Bühne und bringt Schwung in die Adventszeit.
Ein besonderes Highlight des Abends sind die gesanglichen Darbietungen, die das Blasorchester auf besondere Weise ergänzen und den Abend abrunden. So wird das Konzert nicht nur musikalisch vielfältig, sondern auch stimmungsvoll und einzigartig.

Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, sich von dem jungen Orchester auf die Weihnachtszeit einstimmen zu lassen. Schnappen Sie sich Ihren Schlitten, rodeln Sie zum Adventskonzert und erleben Sie, wie sich Bad Bevensen in einen musikalischen Winterzauber verwandelt!

Einlass ab 16:30Uhr

Das Winterkonzert mit dem bekannten Rock- und Popchor aus Amelinghausen
Immer in Rock- und Poplaune, bunt gemischt und mit viel Liebe zur Musik – das ist Chornetto, der fünfzig Sänger*innen starke und beliebte Rock- und Popchor aus Amelinghausen. A capella ist für Chornetto das Salz in der Suppe. Sechsstimmig, wenn das gelingt, dann springt ein Funke über.
Kein Fuß, der nicht wippt. Keine Hand, die nicht mitschnippt. Chorleitung und Begleitung sind in großartigen musikalischen Händen: mit Können, viel Herz und Verstand wird der Chor von Joana Toader dirigiert. Sie führt die Stimmen zusammen. Das Musiker-Team M & M, Sophie Pupa am Piano und Michael Hendel am Schlagzeug sorgen - auch mal solistisch - für Melodie und Grove. Chornetto hat mit über fünzig Songs ein breites Repertoire: von A wie Afrika, All of me und A concert Celebration, B wie Bohemien Rapsody über M wie Meatloaf Medley und Sound of Silence, bis hin zu S wie Skyfall und Still haven´t found what I´m looking for, jedes Jahr kommen drei bis vier neue Songs hinzu. Never sing alone: Wenn auf dem Heimweg eine unserer Melodien gesummt wird, dann ist das Chornettos größter Applaus!

19:00

„Fly me to the moon“ ist ein Traum von vielen. Lena Inter und ihrer Band lassen Sie musikalisch zum Mond und in noch viele andere Welten fliegen.
Die perfekte Einstimmung in den Advent.
Neben „Fly me tot he moon“ werden viele weitere Klassiker interpretiert. Das Lena Inter Jazz Projekt bestehend aus Lena Inter (Gesang und Percussion), Jörn Starcke (Kontrabass), Andreas Kandler (Klavier) und Heiko Schulz (Saxophon), nimmt seine Zuhörer*innen mit auf eine virtuose Entdeckungsreise, die nicht nur die Herzen von Jazz-Liebhaber*innen höher schlagen lässt:
Zurück zu den Anfängen des Jazz!
Im Lauf des Abends unternehmen sie Ausflüge in die Welten des Bossa, Latin, Swing und Instrumental. Meisterhaft gelingt es der Combo mit ihrem anspruchsvollen und breit gefächerten Jazz- Repertoire zu begeistern. Mit eingängigen Klassikern wie „All of Me“, der 1931 für eine kleine Revue im Fisher Theatre von Detroit entstand, „Fly me to the Moon“ über moderne Klänge wie „Amado Mio“ bis hin zum brasilianischen Song „Black Orpheus“ lassen sie ihr Publikum aus dem Alltag hinaus in andere Welten fliegen.
Und selbstverständlich erklingen auch Christmas Swing- und Jazzstandarts um die Vorfreude auf Weihnachten noch mehr zu vergrößern.
Musik vom feinsten in eleganter Atmosphäre.

2h vor Vorstellungsbeginn

Die Dire Straits waren eine Band der Superlative. Mit Mark Knopflers markanten Gitarrenspiel und seiner tiefen Stimme sofort erkennbar, gelang ihnen in knapp einem Jahrzehnt der Aufstieg von kleinen Bar-Konzerten bis auf die größten Bühnen des Planeten.

Als Gegenpol zum damalig populären Punk-Rock führten die stets klammen („Dire Straits“) Musiker mit ihren vielen musikalischen Einflüssen nur ein kurzes Nischendasein, bis sie sich in Rekordzeit zu einer der bekanntesten und erfolgreichsten Bands der Musikgeschichte entwickelten und in ihrer Karriere über 120 Millionen Platten absetzten.

Mit „Sultans of Swing“ gelang ihnen Ende der 70er Jahre der Durchbruch und stellten Mark Knopfler als Sänger, Komponisten und vor allem als Gitarristen in den Mittelpunkt. Ihren Zenit erreichte die Gruppe Mitte der Achtziger mit dem Song „Money For Nothing“, eine Kooperation mit „Geordie“-Landsmann Sting.

Doch der Erfolg und der große Erwartungsdruck forderten einen zu hohen Preis von den beteiligten Musikern. Nach dem Erfolg des finalen Albums „On Every Street“ (38x Platin weltweit) und der gleichnamigen Welttournee von 1991-1992 mit insgesamt 229 Konzerten, verkündete Mark Knopfler 1995, dass die Band fortan inaktiv sei und keine öffentlichen Konzerte mehr spielen werde.
Diese finale Phase steht nun 30 Jahre später im Mittelpunkt der Tribute Show „One Night of Dire Straits“.
Gitarrist und Sänger Alex Moll nimmt zusammen mit seiner exquisit besetzten Band von Live- und Studiomusikern den Zuschauer mit auf eine Reise voll faszinierender und handgemachter Musik.

Moll studierte Knopflers Musik und Gitarrenspiel seit seiner Jugend und versammelt in seiner Band ausschließlich Weggefährten, denen die Dire Straits genau so im Blut liegen wie ihm. Moll gelingt es dabei nicht nur, seiner Gitarre die gleichen Laute zu entlocken, für die Mark Knopfler weltberühmt wurde, sondern auch die Energie und Spielfreude der insgesamt neunköpfigen Band auf das Niveau des Originals zu heben.

Mit einer Songauswahl, die nichts vermissen lässt, garantiert „One Night of Dire Straits“ einen herausragenden Konzertabend für alle Fans von Mark Knopfler, den Dire Straits und handgemachter Musik, die sofort ins Ohr geht.

Einlass: 19:00 Uhr

Eigentlich ist die sub5 ein spannungsgeladener Akkord aus der Jazzharmonik. In der a cappella Welt sind sub5 fünf Musiker*innen, die ihrem Publikum ein musikalisch vielseitiges Menü servieren. Dabei entsteht eine abwechslungsreiche Mischung von Lieblingsliedern aus Jazz, Soul, Pop, und aufgefrischten Volksliedern mit einer unverkennbaren Handschrift.

Vertraute Zutaten bilden eine wohlschmeckende Basis, auf der das Quintett außergewöhnliche, kreative Akzente setzt. Die fünf Solostimmen schaffen dabei ein komplexes Geschmackserlebnis, das sich jedoch nie in einer experimentellen Suppe verliert, sondern schmeckt wie bei Mutti. Kunstvolle a cappella Musik zum Wohlfühlen.

19:00

„Deutschlands erfolgreichster A-Cappella-Export“
Publikumslieblinge, Preisträger, Weltenbummler …
… Vokalartisten, Entertainer oder einfach nur Sänger? Stimmt irgendwie alles. Aber was beschreibt
vocaldente am besten? Die Presse ist sich einig: ihre „Gesangstechnik ist professionell“, ihr „Drive phänomenal“, sie „sprühen vor Fantasie“. Man bescheinigt ihnen neben dem „hohen Niveau im Gesang“, den „witzigen Moderationen“ und einer „einfallsreichen, temperamentvollen Choreographie“ vor allem „Professionalität in der Ausführung“, die ist „passgenau und harmonisch“, „spritzig und frisch“, „stilvoll und charmant“, eben „musikalisch, witzig, gut“ und dies mit „erfrischender Natürlichkeit“.
Auch international haben vocaldente Aufsehen erregt und Juroren wie John Potter (ehem. The Hilliard Ensemble), Ward Swingle (Gründer der Swingle Singers), Anders Jalkéus (The Real Group) – aus allen Bereichen der Vokal- und A Cappella-Musik, von Klassik bis Voice-Pop – überzeugt: Das Quintett ist Preisträger bei den größten und bedeutendsten nationalen wie internationalen Vokal- und A-Cappella-Wettbewerben in Asien, Europa und den USA.

19:00

Valeriya Shishkova gilt deutschlandweit als eine der überzeugendsten Interpretinnen jiddischer Lieder. Zahlreiche Konzertgastspiele von Bremen bis München brachten der Preisträgerin des 3rd International Jewish Music Competition Amsterdam in den vergangenen Jahren große Anerkennung in Deutschland, aber auch in der internationalen Szene. Das mag vor allem an der besonderen Persönlichkeit Shishkovas liegen, die Wärme, Empathie und innige Anteilnahme zu verschenken weiß.
In ihrem fröhlichen, emotionsreichen Konzertprogramm setzt Shishkova gemeinsam mit dem Duo "Di Vanderer" ihre Suche nach dem Neuen im schon vergessenen Alten fort. Sie lassen sich von Liedern vergangener Jahrhunderte inspirieren, deren Ursprünge in der osteuropäisch-jüdischen Tradition liegen, und in denen sie Parallelen zum heutigen Leben und zur modernen jiddischen Kultur entdecken. Lebensfreude und Humor, ungekünstelte Offenbarung und helle Melancholie liegen hier nach wie vor dicht beieinander. Zum Repertoire gehören auch eigene Kompositionen, insbesondere vertonte Gedichte moderner jüdischer Autoren.
Mit ihrer klaren, wandlungsfähigen Stimme und durch ihr unprätentiöses Auftreten lässt Shishkova diese Lieder zum Leben erwachen. Sie strahlt dabei eine Authentizität und Ehrlichkeit aus, die in der zeitgenössischen Konzertpraxis ihresgleichen sucht. Die Sängerin vermag es, ihre reiche Gefühlswelt – den großen Reichtum ihrer Seele – mit ihrem Publikum zu teilen.
Die beiden Instrumente von „Di Vanderer“– Klavier und Klarinette – unterstreichen und verstärken mit ihrem Natursound diesen Einklang. Das Duo “Di Vanderer” entstand 2007 in Dresden, als sich zwei hochausgebildete, zugewanderte jüdische Musiker zusammenfanden, um ihre Liebe zur eigenen Musikkultur auch in Deutschland mit Herzblut und Temperament zu leben.

19:00

“1995 fing es an, auf einer Semesterparty dann und wann…”, und seitdem begeistern drei Männer und eine Frau aus Norddeutschland nur mit ihren Stimmen und grenzenloser Kreativität ihre große Musik- und Comedy-Fangemeinde in der gesamten Republik. LaLeLu, das einzigartige A cappella comedy-Quartett aus Hamburg, feiert 30-jähriges Bühnenjubiläum und ist damit eine der wenigen Bands mit einer solch dauerhaften Erfolgsgeschichte. O-Ton LaLeLu: "Es fühlt sich unglaublich an, dass wir mit Musik und Comedy bereits seit 30 Jahren die Menschen in der gesamten Republik begeistern dürfen. Die Vorfreude auf diese Tour und darauf, mit unseren Fans zu feiern, ist riesig! Wir sind so dankbar für all die Unterstützung, die wir in den drei Jahrzehnten erhalten haben und wir werden jeden Abend für unser Publikum wie gewohnt alles geben.“ Für die Jubiläumsshow ziehen Jan, Tobi, Sanna und Frank aus einer großen Auswahl von siebzehn abendfüllenden Programmen natürlich alle Register: Sie singen Ihre größten Hits und All-time-Lieblinge aus drei Dekaden, aber auch längst verschollen geglaubte Klassiker und na, klar…auch brandneue Songs! Seit den Anfängen steht LaLeLu für lustvolles, theatrales Musik-Kabarett mit politischen Seitenhieben - einzigartig, geistvoll, witzig, spritzig, mit jugendlichem Charme und viel Liebe zur Musik. Was 1995 in Hamburg auf einer Semesterparty begann, ist aktuell vielschichtiges Entertainment im Viererpack und der unterhaltsamste deutsche A cappella Comedy- Act. Ob auf einer kleinen Kulturbühne oder in der Elbphilharmonie - ob Jazz, Schlager, Oper, Pop, Volkslied, Handmade Music oder Body Percussion - die vier norddeutschen Stimmbandakrobaten und Vollblutmusiker mit der Mission, politische Satire, Parodie, anarchischen Humor und hemmungslosen Quatsch ohne Instrumente in musikalischen Hochgenuss einzupacken, sind jeden Abend eine Garantie für Standing Ovations, wundgeklatschte Hände, Lachmuskelkater, kochende Säle und großartigen Spaß.


Veranstalter: Kulturvereine Wittingen und Hankensbüttel

Einlass 18:30 Uhr

“1995 fing es an, auf einer Semesterparty dann und wann…”, und seitdem begeistern drei Männer und eine Frau aus Norddeutschland nur mit ihren Stimmen und grenzenloser Kreativität ihre große Musik- und Comedy-Fangemeinde in der gesamten Republik. LaLeLu, das einzigartige A cappella comedy-Quartett aus Hamburg, feiert 30-jähriges Bühnenjubiläum und ist damit eine der wenigen Bands mit einer solch dauerhaften Erfolgsgeschichte. O-Ton LaLeLu: "Es fühlt sich unglaublich an, dass wir mit Musik und Comedy bereits seit 30 Jahren die Menschen in der gesamten Republik begeistern dürfen. Die Vorfreude auf diese Tour und darauf, mit unseren Fans zu feiern, ist riesig! Wir sind so dankbar für all die Unterstützung, die wir in den drei Jahrzehnten erhalten haben und wir werden jeden Abend für unser Publikum wie gewohnt alles geben.“ Für die Jubiläumsshow ziehen Jan, Tobi, Sanna und Frank aus einer großen Auswahl von siebzehn abendfüllenden Programmen natürlich alle Register: Sie singen Ihre größten Hits und All-time-Lieblinge aus drei Dekaden, aber auch längst verschollen geglaubte Klassiker und na, klar…auch brandneue Songs! Seit den Anfängen steht LaLeLu für lustvolles, theatrales Musik-Kabarett mit politischen Seitenhieben - einzigartig, geistvoll, witzig, spritzig, mit jugendlichem Charme und viel Liebe zur Musik. Was 1995 in Hamburg auf einer Semesterparty begann, ist aktuell vielschichtiges Entertainment im Viererpack und der unterhaltsamste deutsche A cappella Comedy- Act. Ob auf einer kleinen Kulturbühne oder in der Elbphilharmonie - ob Jazz, Schlager, Oper, Pop, Volkslied, Handmade Music oder Body Percussion - die vier norddeutschen Stimmbandakrobaten und Vollblutmusiker mit der Mission, politische Satire, Parodie, anarchischen Humor und hemmungslosen Quatsch ohne Instrumente in musikalischen Hochgenuss einzupacken, sind jeden Abend eine Garantie für Standing Ovations, wundgeklatschte Hände, Lachmuskelkater, kochende Säle und großartigen Spaß.


Veranstalter: Kulturvereine Wittingen und Hankensbüttel

Einlass 18:30 Uhr

Eine musikalische Entdeckungsreise in die Welt des „Boss“ – ein Abend über das Leben von Bruce Springsteen, mit seinen Liedern und seinen Geschichten – interpretiert und erzählt von einem seiner größten Fans, dem Songwriter Daniel Schmidgunst.

Die intime und reduzierte Art der Darbietung sind Beleg dafür, warum Daniel Schmidgunst zu den authentischsten Springsteen-Interpreten gehört. Ein Mikrofon, Gitarre, Keyboard und Saxophon, mehr benötigen er und seine Musiker Marie Birkholz (sax) und Andreas König (key) nicht. Ohne Netz und doppelten Boden legt er seine musikalische Seele in die Hände seiner Zuhörer. Genau das, macht ihn so sympathisch und einmalig.

Dieser Abend für Bruce Springsteen verspricht neben wunderbaren Melodien, Stunden voller guter Laune, herrliche Balladen und große Hits.

Einlass: 18:30 Uhr

The Johnny Cash Show – by The Cashbags
A Tour Called Love 2024/25

Es ist unglaublich, aber wahr: Johnny Cash ist wieder da! Die Legende des "Man in Black", einem der einflussreichsten Musiker des 20. Jahrhunderts und mit weltweit einer Milliarde verkauften Alben einem der meistverkauften Künstler aller Zeiten, lebt in den Cashbags weiter. Nichts wird hier 1:1 kopiert und trotzdem ist alles echt, live und wie damals. Fans dieser Musik und dieser Epoche müssen das erlebt haben!

Die Rolle des Johnny Cash wird von dem gebürtigen US-Amerikaner Robert Tyson verkörpert, der seinem Vorbild stimmlich und äußerlich so verblüffend nahe kommt, dass man glaubt, das Original vor sich zu haben. Neben Robert Tyson brilliert die aus Coburg stammende Sängerin Valeska Kunath als June Carter Cash sowie Stephan Ckoehler, David Seezen und Tobias Fuchs als das berüchtigte Begleittrio "The Tennessee Three".

Natürlich orientiert sich auch die aktuelle vom Coswiger Cash-Spezialisten Stephan Ckoehler mit Liebe zum Detail konzipierte "A TOUR CALLED LOVE" Tour 2024/25 in Klang, Erscheinungs- und Bühnenbild an den einschlägigen, weltberühmten Konzerten und liefert originalgetreu alle Klassiker von "I Walk the Line", über "Ring of Fire" und "Jackson" bis hin zu "Hurt" im Rahmen einer mitreißenden zweistündigen Live-Show, angelehnt an die historischen TV-Programme mit Gastbeiträgen anderer Weltstars. Weitere Höhepunkte sind Zeitreisen zum Rockabilly-Sound der 1950er Jahre und das charmante Duett von June mit Johnny Cashs Gitarrist "Bob Wootton". Songs der "American Recordings" werden in einem speziellen Akustikteil zelebriert.

Nach 15 geschäftigen Jahren im Auftrag des "Man in Black" mit unzähligen Tourneen und Shows vor mehr als 500.000 begeisterten Fans in Deutschland, Tschechien, Österreich, Slowenien, Italien, Schweiz, Frankreich, Rumänien und Holland freuen sich die Cashbags, endlich neue Termine für die Saison 2024/25 ankündigen zu können!

Seit 1991 wandelt der Bremerhavener Sänger und Gitarrist Jörg Seidel mit seinem renommiert besetzten Trio auf den Spuren des legendären "Nat King Cole Trios" und begeistert damit sein Publikum.
Seidel, den die "German Jazzpages" den "...aktuell herausragenden europäischen Jazzsänger" nannten, überzeugt mit seinem rauen und markanten Tenor und seinen überragenden Scat-Fähigkeiten. Klassiker aus dem Repertoire des Vorbild-Trios interpretiert er ebenso wie unbekanntere Titel und bleibt mit dem kammermusikalischen Trio immer eng am Original.
Als Gitarrist zählt Jörg Seidel zudem seit vielen Jahren zu den renommiertesten Swing-Interpreten des deutschsprachigen Raumes. Sein Trio mit dem bekannten Jazzpianisten Joe Dinkelbach und dem Bassisten Gerold Donker hat 16 Jahre lang Entertainer-Legende Bill Ramsey begleitet und arbeitet seit 2007 eng mit dem Schauspieler und Sänger Ron Williams.
Die 2019 zum 100. Geburtstag Nat King Coles veröffentlichte CD "Happy Birthday, Mr. Cole" war für den "Preis der deutschen Schallplattenkritik" nominiert. Der amerikanische Swing-Star John Pizzarelli schrieb in seinen liner-notes dazu: "Joerg builds up bridges, that directly lead to Nat King Cole. Nat is in best hands here."

19:00