Einlass: 19 Uhr

Die Veranstaltung ist bereits ausverkauft.

laReverdie unternimmt in diesem Programm eine musikalische Reise durch drei italienische Städte mit ihren unterschiedlichen politischen Gegebenheiten zwischen Mitte des 14. und Beginn des 15. Jahrhunderts: die Signoria Mailand, die Stadt Florenz und die Republik Venedig. Und diese Reise zeigt, wie eng Musik seinerzeit mit Politik verbunden war. Am Hofe Luchino Viscontis, Herrscher von Mailand von 1339 bis 1349, wurden Jacopo da Bologna und Giovanni da Florence berufen, das Leben und die Ereignisse des Hofes
anhand der damals verwendeten Formen, des Madrigals, der caccia und der Festmotette zu feiern.

Im Jahr 1986 gründeten zwei junge Schwesternpaare aus Italien das Mittelalter-Ensemble laReverdie. Der Name leitet sich von einem poetischen Genre ab, das die Wiederkehr des Frühlings feiert, und verrät damit
vielleicht auch schon etwas über den hervorstechendsten Wesenszug dieser Gruppe, die Konzertbesucher und Kritiker seit über 30 Jahren sowohl durch die Intensität ihrer Herangehensweise an die Musik, als auch durch ihr breites und vielfältiges Repertoire vom Mittelalter bis in die Frührenaissance begeistert.

Absolva - European Tour 2024

Einlass: 19:00

Mit seinem Kino Roulette lässt Erwin Ditzner den Glamour und die Filmfaszination der zwanziger Jahre wiederaufleben. Ein Kinobesuch wurde damals zum echten Erlebnis!

Da Ton- und Filmspur in den 20ern noch nicht gemeinsam aufgenommen werden konnten, wurden die Filme live musikalisch untermalt - eine Rolle, die der Schlagzeuger Ditzner an diesem Abend gemeinsam mit Paata Demurishvili übernimmt. Filmwissenschaftlerin Dr. Morticia Zschiesche übernimmt die Filmauswahl und führt am Abend in den Film ein.

Diesmal zeigen wir zwei Filme von Buster Keaton: Sherlock, jr. (1924) und Das vollelektrische Haus (1926, gemeinsam mit Edward F. Cline). Sherlock, jr. feiert nicht nur sein 100. Jubiläum, sondern ist gleichzeitig wohl der innovativste Film von und mit Buster Keaton als Filmvorführer Buster. Der Film erzählt viel über das Kino und den Film als Traummaschinerie, nimmt die Idee für Woody Allens Purple Rose of Kairo vorweg und ist ein Feuerwerk an filmkünstlerischen Ideen. Buster Keaton, der Mann der niemals lacht, ist Vorbild für zahlreiche spätere Regisseure gewesen, darunter Werner Herzog, Peter Bogdanovic oder Quentin Tarantino und im Leben wie im Film eine tragisch-komische Figur.

Der Kurzfilm The Electric House brilliert durch die comic-artigen Erfindungen und Keatons halsbrecherischen Stunts und wirkt im Zeitalter von Smart Houses äußerst modern.

Einlass: 19:00 Uhr

supp: Melanie Mau und Martin Schnella

Big Big Train wurde ursprünglich Anfang der 1990er Jahre vom Songwriter Gregory Spawton an der Südküste Englands gegründet.

Auf dem sechsten Album der Band, The Underfall Yard aus dem Jahr 2009, präsentierte sich zum ersten Mal der Sänger David Longdon, was Big Big Train beträchtliches Kritikerlob einbrachte und endlich auch ihren kommerziellen Durchbruch bedeutete.

Der Erfolg von Big Big Train setzte sich stetig mit den Alben English Electric Parts 1 & 2, Folklore, Grimspound, The Second Brightest Star, Grand Tour, Common Ground und Welcome To The Planet fort
Ende 2021 erlitt die Band den plötzlichen tragischen Tod von David Longdon, und mit der erzwungenen Pause aufgrund von COVID brauchte Big Big Train Zeit, um sich neu zu formieren.
Schließlich kehrte Big Big Train im Herbst 2022 mit dem neuen Sänger Alberto Bravin (ehemals von der italienischen Legende PFM) erfolgreich auf die Bühne zurück und trat sowohl in Großbritannien als auch in Europa auf.

Im Jahr darauf spielten Big Big Train eine Europatournee mit 17 Shows, bei der sie in 21 Tagen in neun Ländern auftraten und mit zwei triumphalen Shows in der prestigeträchtigen Cadogan Hall in London ihren Höhepunkt erlebten.

Das erste Studioalbum von Big Big Train mit Alberto Bravin erscheint im Frühjahr 2024 und ist die erste Veröffentlichung der Band auf dem renommierten Label InsideOut/Sony.
Neben Spawton und Bravin verfügt die Band über eine beeindruckende Liste an Musikern, darunter Schlagzeuger Nick D´Virgilio und Gitarrist/Keyboarder Rikard Sjöblom, die bereits gemeinsam mit Bands wie Genesis, PFM, Tears For Fears, Spock´s Beard und Beardfish spielten.

Big Big Train wird im Jahr 2024 ausgiebig touren, um ihr neues Studioalbum vorzustellen, und dabei mit internationalen Headlinershows und Festivals noch einmal weit größere Kreise ziehen.

Einlass 19:00

Es mag für manche nicht besonders zeitgemäß klingen, aber es ist nun an der Zeit, an die gewaltige Kraft des Rock‘n‘Roll zu erinnern. An die Schönheit und den Zauber, die in dem romantischen Konzept von einer Gruppe Freund*innen liegen, die zusammen die Welt aus den Angeln heben. Die eine Gang sind. Für die es nichts wichtigeres gibt, als genau hier und jetzt und mit diesen Leuten genau diese Art von Musik zu machen.

Leftovers aus Wien sind so eine Band. Die österreichische Band macht Musik für die Zukunft mit den Mitteln der Vergangenheit und einem untrüglichen Gespür für die Zumutungen der Gegenwart. Auf ihrem ersten Album „Krach“ zelebrieren Leftovers zwischen Teenage Angst, chronischer Überforderung, Hysterie und Hedonismus die aufregendste Underground-Gitarrenrockmusik der Stunde. „Krach“ ist ein überschnappender Hybrid, der nach Bühne, Leben, Liebe schreit. Leonid, Leon, Anna, Alex: Vier Freund*innen Anfang 20, die bereits optisch ihre Idols gleichzeitig killen und referenzieren, indem sie eine ikonoklastische Glam-Metal-Punk-Ästhetik voller Zitate ins Hier und Jetzt transponieren. Leftovers spielen dazu einen mitreißenden Überwältigungs-Angry-Cybergrunge mit Digital-Hardcore-, Industrial-, Punk-, und Hamburger-Schule-Elementen – gleichzeitig aber auch nichts von alldem. Weil Leftovers jenseits jeder Referenzhölle bereits mit dem ersten Album zu einem bestechend individuellen Stil gefunden haben, zu dem Leonid mit lässiger Nonchalance und überschnappender Hyperventilation von Alienation, Isolation und Liebeskummer singt.

Im Gegensatz zu Bands wie Bilderbuch oder Wanda zehren Leftovers auch nicht sonderlich vom Wiener Lokalkolorit. Abgesehen von wenigen Ausnahmen könnte diese Musik beinahe überall herkommen. Wichtig ist vor allem, dass sie von diesen vier Leuten stammt. Dass es sie überhaupt gibt. Genau hier und genau jetzt, dieser Moment ist alles, was zählt. 2024 ist die Band wieder auf ausgedehnter Deutschland Tour unterwegs.

Einlass Foyer: 19:00 Uhr

Wir gründeten Depeche Reload im Herbst 2007, aus großer Leidenschaft, zu einer der kultigsten und richtungsweisenden Bands, der 80´er und 90´er.

Depeche Mode
Unser Ziel war es, das diese genialen Songs klingen, wie eine Mischung aus „Platte“ und Depeche Mode live. …und weil uns das noch nicht schwer genug war, haben wir es uns zum Vorsatz gemacht,
immer OHNE programmierten Hintergrund zu spielen!
Wir sind wohl die EINZIGE D/M-Tribute Band, die komplett live spielt und sind live´er als Depeche Mode selbst !!!

2009 haben wir mit unserem Projekt so begeistert, dass wir den Titel „Hessens beste Tribute Band“ gewonnen haben. Das unterstreicht, dass wir die Sache mit Liebe, Hingabe und Erfolg betreiben.

Mit Hermann haben wir den perfekten Clone auf der Bühne stehen ! Ob mit geschlossenen, oder geöffneten Augen…...man denkt- „Ich bin beim Original“
Nicht nur die Bewegungen sind in Fleisch und Blut übergegangen, sogar sein linker Arm zieren die gleichen Tattoo´s von Dave Gahan !!!

Anfangs hatten wir mit einem "normalen" E-Bass gespielt, der mit allerlei Effekten verziert war.
Im Februar 2011 trennten wir uns allerdings und entschlossen uns dazu einen neuen Weg zu gehen
und suchten einen zusätzlichen Keyboarder. Somit hatten wir jetzt die optimale Besetzung,
mit der wir jetzt noch authentischer klingen konnten, als zuvor. Seit dem Zeitpunkt sind wir…

Hermann / „Dave“
Marco / Akustik & E-Drums, Percussion, Gesang
Sven / Gitarre, Keyboard, Percussion, Gesang
Aji / Keyboard, Klavier
Markus / Bass-Keyboard, Klavier

Einem Punkt bleiben wir aber nach wie vor treu... ...Live Musik…

In unserem Live-Programm stehen immer die großen Hit´s, einige Insiderstücke und natürlich unsere eigenen Favoriten. Überzeugt Euch gerne bei einer unserer "Black Celebrations", dass es sehr leicht ist, mit uns diese Songs zu tanzen und zu träumen.

...see you...

Einlass: 19:00 Uhr

Journeye - Journey Tribute

Einlass: 19:00

Goldplay.Live
A Tribute to Coldplay

Mit weltweit 50 Millionen verkaufter Alben, 7 Grammies und 9 Brit Awards, zählen Coldplay zu einer der größten und herausragendsten Künstler dieses Jahrhunderts. Songs wie ´Clocks´, ´In my place´, ´Yellow´ und ´Viva la Vida´ stürmten die Charts und eroberten die Herzen ihrer Fans weltweit.

Die Tribute Show ´Goldplay-Live´ bringt diese außergewöhnliche Darbietung auf die Bühne. Emotionen und Musikalität gefüllt mit Leidenschaft kreieren ein erstklassiges Livekonzert, welches in seiner Authentizität unvergesslich bleibt.

Hier keine Tickets verfügbar

Allysha Joy ist in Poesie und Performance gleichermaßen bewandert und hat sich mit ihrer kraftvollen Lyrik, ihrem einzigartigen musikalischen Können und ihrem umwerfenden Gesang eine treue Fangemeinde auf der ganzen Welt erspielt. Sie ist ein fester Bestandteil der Soul-Jazz-Szene in Melbourne, bekannt als Teil des gefeierten 30/70 Collective und für ihre eigene, ebenso gefeierte Soloarbeit.

Allysha hat sich bereits in Australien und Europa etabliert und tritt live neben Künstlern wie Sampa the Great, Matthew Halsall, Ezra Collective, Bradley Zero und Children of Zeus auf. Außerdem moderiert sie eine monatliche Show auf Gilles Petersons Worldwide FM Radio.

Als Produzentin und produktive Feature-Künstlerin ist Allysha auf Veröffentlichungen von Rhythm Section, Total Refreshment Centre, Future Classic und jetzt einer EP für First Word, "Light It Again", zu hören. Ihr 2018 bei Gondwana Records erschienenes Debütalbum "Acadie : Raw" wurde bei den Music Victoria Awards als "Bestes Soul-Album" ausgezeichnet, bei den Worldwide Awards als "Bestes Jazz-Album" nominiert und tauchte in vielen Listen zum Jahresende auf, darunter die Top Soul Albums von Bandcamp.

Allyshas Texte enthalten eine zu Herzen gehende Mischung aus Liebe, Kraft, Verwunderung, Wut, Glauben und Hoffnung auf Veränderung. Eine Künstlerin, die eine Palette von komplexer Anmut und Optimismus präsentiert, während sie sich nicht scheut, unbequeme Wahrheiten hinzuzufügen. Allysha ist eine unglaublich kraftvolle Live-Performerin; ihre heisere Stimme ist klanglich mit ihrem formidablen Fender-Rhodes-Spiel synchronisiert, während ihre Einflüsse eine solide Basis aus Jazz, Hip-Hop und R&B sind; alles glasiert mit der einzigartigen Spezialsoße, für die die Melbourner Soul-Szene weltweit bekannt geworden ist.

Ein herrlich meditativer, rauer Soul, und wir freuen uns, ihre Musik mit Ihnen teilen zu können.

Einlass: 19 Uhr

Einlass ab 17.00

Cannibal Corpse - European Tour 2024
Support: Municipal Waste, Immolation, Schizophrenia

Seit 1988 stehen CANNIBAL CORPSE an der Spitze des Death Metal, haben das Genre mitgeprägt, definiert und in den folgenden Jahrzehnten ein bahnbrechendes, unvergleichliches Werk geschaffen. Im Jahr 2023 veröffentlichten sie ihr neuestes monströses Album CHAOS HORRIFIC, das das neueste Kapitel ihres Vermächtnisses darstellt. Es wurde kurz nach Abschluss der Violence Unimagined Sessions (2021) geschrieben, da die Pandemie die Band daran hinderte, wie üblich zu touren. Chaos Horrific enthält Anklänge an dieses Album, ist aber ein völlig neues, eigenständiges Album.

Die vierwöchige Tournee im September / Oktober 2024 bringt ein explosives Paket mit sich: Die Thrash-Metal-Veteranen Municipal Waste, das New Yorker Death Metal-Quartett Immolation und die Extrem-Metal-Newcomer Schizophrenia unterstützen Cannibal Corpse auf ihrer intensiven Reise durch 15 Länder!

Einlass: 17:30 Uhr
Beginn: 18:30 Uhr

Einlass: 17:30 Uhr

The Red Hot - Red Hot Chili Peppers Tribute

Einlass: 19:00 Uhr

Simply unplugged Keep on running- Tour 2024

Volle Konzerthallen und ein begeistertes Publikum.

Es ist die Musik der 60er, 70er und 80er, die die drei Musiker verbindet und sie haben es vom ersten Tag an verstanden den Spirit dieser Musik einzufangen und in ihren eigenen Arrangements zu verarbeiten.

Genau das hebt sie von der Masse der Unplugged-Bands ab, macht ihren Sound unverwechselbar und lässt ihre Konzerte zu einem besonderen Erlebniss werden.

Ein dreistimmiges Chor-Arrangement offenbart plötzlich die gesamte Schönheit des Led Zeppelin Klassikers “Stairway To Heaven“. Der 80er Kult-Hit “Broken Wings“ von Mr. Mister wird reduziert auf drei Stimmen, zwei Akustik-Gitarren und einen Bass und zeigt damit die wahre Größe dieser Komposition.

“Unsterbliche Songs von großartigen Musikern vereint auf einer Bühne“, das macht die Konzerte von SIMPLY UNPLUGGED unvergleichbar und darüber sind sich auch Presse und Publikum einig.

Einlass 19:00 Uhr