Ein Schmankerl besonderer Art nicht nur für Freunde der Saitenmusik ist das
Programm der beiden Musiker Werner Acker und Ignaz Netzer.
Als ein Novum in der deutschen Jazzgeschichte trifft der Hochschuldozent
für filigrane Jazzgitarre auf den rundum geerdeten Gospel- und Bluesman. So entsteht ein
hochkarätiger Musikcocktail der verschiedensten Genres, umrahmt von
balladesken Eigenkompositionen, über den die „Heilbronner Stimme“ unlängst schrieb:
„Dem Duo gelingt die Harmonie zwischen Virtuosität, Musikalität und Kreativität. Ihr musikalischer Kosmos scheint keine Grenzen zu kennen.“

Ignaz Netzer steht seit 1971 auf der Bühne und blickt auf ca. 2700 Konzerte in
vielen Ländern Europas zurück. Der Sänger, Gitarrist und Harpspieler veröffentlichte 16 Tonträger.
Seine authentische Interpretation schwarzer Musik verlieh ihm die Attribute "Bluesmagier" (Süddeutsche Zeitung) oder "Großmeister des klassischen Blues" (Jazz Podium). 2015 gewann er den German Blues Award, seine Solo-CD wurde ebenfalls 2015 nominiert für den Preis der Deutschen Schallplattenkritik.

Werner Acker ist u.a. Dozent an der Musikhochschule Stuttgart für Gitarre
(Jazz/Pop) und in vielerlei Musikrichtungen zu Hause. Dies erklärt, dass man ihn durchaus auch auf den verschiedensten großen Bühnen in Konzerthäusern und Festivals gesichtet hat (als Gitarrist natürlich), so z.B. mit der Karl Frierson Soulprint Band, mit Helen Schneider, mit Wolfgang Dauner, mit der SWR Bigband, den Swing Legenden, oder auf Musical- und Theaterbühnen z.B. mit Ute Lemper

Einlass: 19.00 Uhr

Auch wenn der Name des österreichischen Ensembles anderes vermuten lässt: Diese Schurken sind nicht nur Orchestermusiker, Solisten und preisgekrönte Musikvermittler, sondern darüber hinaus auch äußerst liebenswürdig. In der außergewöhnlichen Besetzung mit Klarinette, Trompete, Akkordeon und Kontrabass verzauberten sie im vergangenen Jahr bei den Schulkonzerten bereits das junge Publikum. Grund genug sie in diesem Jahr auch für ein Abendkonzert in den Kreuzganggarten einzuladen. Im musikalischen Reisegepäck haben Die Schurken ihr Jubiläumsprogramm zum 20-jährigen Ensemble-Bestehen: ›La vita è bella‹. Ähnlich ambivalent wie der titelgebende italienische Film aus dem Jahre 1997 ist auch das Konzertprogramm und greift in den Musikstücken den Gegensatz von Leichtigkeit und Zuversicht auf der einen und Dunkelheit und Schwere auf der anderen Seite auf.

Mit charmanter Moderation führt das Quartett durcheinen Abend mit Filmmusik, klassischer Musik von Satie bis Schostakowitsch, Werken von Nino Rota und Ennio Morricone und natürlich frisch Komponiertem. Von den wunderbaren Klängen angeregt darf sich das Publikum dazu verführen lassen, trotz aller Krisen in der Welt fröhlich auf das Leben zu blicken. Oder in den Worten des Ensembles: Nieder mit der Schwerkraft – es lebe der Leichtsinn!

Was Sie erwartet...

Die beiden Freiburger Ausnahme-Jugendensembles – das Jazzhaus Jugendorchester (u.a. Tourneen
nach England, Griechenland) und der Junior Jazzchor (Zusammenarbeit mit Max Mutzke, New York
Voices oder Roger Treece) – haben sich zusammengetan, um die Begeisterung für Jazz
weiterzuverbreiten.

Dabei wird ein ambitioniertes Repertoire auf die Bühne gebracht, das gleichermaßen große Vorbilder
der Jazz-Geschichte (Count Basie oder John Coltrane) wie auch aktuelle Fusion-Phänomene (Snarky
Puppy oder Kokoroko) berücksichtigt. Die meisten Arrangements stammen dabei aus der Feder der beiden Ensembleleiter Will Bartlett und David Brooke.

Das führt zu einem einzigartigen Konzerterlebnis – die Begeisterung schwappt über!

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Lettlands offizieller Slogan lautet »das Land, das singt« und das spiegelt sich in der vielfältigen Volksmusik wider. Diesem Motto hat sich auch die aus Riga stammende A-cappella-Gruppe Latvian Voices verschrieben
und nimmt die Zuhörenden mit auf eine Reise in ihre Heimat – mit lettischen Volksliedern in eigenen Arrangements.

Die vier Sängerinnen und ein Sänger bringen aber auch Selbstkomponiertes sowie bekannte Pop- und Jazzsongs auf die Bühne. Darunter sind viele zeitlose Liebeslieder aus aller Welt unter anderem von Paul McCartney, Stevie Wonder oder Annie Lennox zu finden, deren Melodien in neuem Gewand erklingen. Der Verbindung von Liebe und Musik gehen Latvian Voices in ihrem Programm auf den Grund und zeigen dabei ihre ganze stimmliche Bandbreite. Lassen Sie sich von den engelhaften Stimmen in die Welt der lettischen Klänge entführen und genießen sie diese in der einzigartigen Atmosphäre des Kreuzganggartens.

Mit Liedern wie „Sound of Silence“ schuf das US-amerikanische Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit „The Boxer“ und „Bridge over Troubled Water“ in die Musikgeschichte ein.
Seit einigen Jahren spürt das Duo Graceland mit „A Tribute to Simon and Garfunkel“ intensiv dem musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist dem Duo aber eines besonders wichtig: „Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich“.
Das Zusammenspiel der beiden Stimmen und zweier Gitarren lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu außergewöhnlichen Musikerlebnis werden. Es erwartet Sie ein Konzert mit zwei Künstlern, die ihren Idolen aus Amerika ausgesprochen nahekommen. Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: Seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich durch Deutschland und Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und „rocken“ an anderer Stelle ihr Publikum.
Ein Abend mit Graceland ist nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder CDs aus dem Regal holen. Die Lieder von Simon & Garfunkel sind zeitlos gute Musik und sprechen Musikliebhaber aller Altersklassen an.

Einlass: 18:00 Uhr

Holen Sie Flapper-Kleid, Smoking, Knickerbocker oder Schiebermütze aus dem Schrank und tauchen Sie mit den Klosterkonzerten und dem Original Prague Syncopated Orchestra ein in diegoldenen 1920er-Jahre! Das Original Prague Syncopated Orchestra gilt als eines der aktuell besten Originalklangensembles für dieses Jahrzehnt und zieht mit raffinierten Arrangements und mitreißenden Melodien das Publikum in seinen Bann. Lassen Sie sich von der Energie und Leidenschaft der Musiker anstecken, während diese auf historischen Instrumenten mit authentischem Jazz, Blues und Swingmusik eine aufregende Epoche lebendig werden lassen.

Der Kreuzganggarten bietet den perfekten Rahmen für dieses außergewöhnliche Konzert und macht den Abend zu einem besonderen Erlebnis. Spüren Sie die unbeschwerte Lebensfreude der Roaring Twenties!

Ausverkauft!

30 Jahre Annâweech…..und swingt - und klingt - und singt

Es war im Jahr 1995, als fünf in die Jahre gekommenen Männer beschlossen Ihre Band, die„ Freetime Schwoofband“, aufzulösen. Eine finale CD „un sunscht“ gab den Ausschlag etwas Neues zu machen und ohne einander konnten die fünf nach 17 gemeinsamen Jahren ohnehin nicht sein. Und so wurde Im November 1995 die MundArt Kapelle Annâweech im Studio, beim damaligen SDR, geboren. Seither sind zehn Alben mit über 175 selbstgemachten Liedern entstanden.

Aber auch Bands bleiben von Schicksalsschlägen nicht verschont und so war der Tod von Boudsch ( der Gitarrist und einer der beiden Komponisten ) ein tiefer Schnitt in die Annâweech Seele. Als dann auch noch Frett, der Drummer, aus gesundheitlichen Gründen die Drumsticks aus der Hand legen musste, drohte die Band auseinander zu brechen. Jedoch, der Name ist Programm und Annâweech machte „trotzdem“ weiter. Mit den beiden Youngsters Sandra ( Gesang ) und Michl ( Schlagzeug ), beide keine Fremden für Annâweech, wurde die Lücke geschlossen.
Somit hat sich zwar das Erscheinungsbild geändert, aber die Lieder sind die gleichen geblieben.

Auch im Jubiläumsjahr sind Gassi, Harry, Sandra, Michl und Molle wieder im Namen des Hohenloher Lebensgefühls unterwegs um ihr Publikum für eine kleine Weile aus Ihren Alltagssorgen zu entführen.

Einlass: 18.30 Uhr

Nach sensationeller Nachfrage für die HEIMSPIEL HAMBURG Stadion Show
Johannes Oerding gibt 24 Sommer Open Airs in 2025 bekannt
Nachdem die Nachfrage auf die Ankündigung seiner HEIMSPIEL HAMBURG Stadion
Show nicht anders als sensationell zu bezeichnen ist, gibt der mehrfach platin- und
goldprämierte Singer-Songwriter und TV-Host von „Sing Meinen Song“ und „The Voice
Of Germany“ nun seine umfassenden Sommer Open Airs 2025 bekannt, die ihn
zwischen Juni und September an 24 Terminen durch Deutschland und die Schweiz
führen werden.
Sein siebtes Album „Plan A“ schoss aus dem Stand auf Platz 1 der deutschen Charts,
seine dazuzugehörige Tour 2023, sowie sein erstes Heimspiel in Kapellen, seinem
Geburtsort am Rhein, waren die größten Konzerte seiner bisherigen Karriere. Danach
hat Johannes Oerding sich bewusst ein Jahr Auszeit verordnet – auch, um die
unglaubliche Entwicklung seiner 20 Jahre umfassenden Karriere zu verarbeiten,
seine Energiespeicher wieder aufzufüllen und um Inspiration für neue Musik zu
finden. Doch Johannes wäre nicht Johannes, wenn er nicht auch im Sabbatical an
den nächsten Live-Shows und weiteren Highlights für seine treuen Fans arbeiten
würde.
Voller Elan und Inspiration kehrt Johannes Oerding im kommenden Jahr endlich
wieder dorthin zurück, wo er nun einmal hingehört: Auf die Bühnen Deutschlands und
der Schweiz!

Einlass: 17:30 Uhr

Das Kulturhaus Schwanen in Waiblingen lädt zu einem besonderen Open-Air-Highlight im Rahmen der Schwaneninsel Sommer Open Airs ein. Am Samstag, 26. Juli 2025, um 20 Uhr (Einlass ab 19 Uhr) wird der renommierte Künstler Pantha du Prince mit seinem aktuellen Album „Garden Gaia“ die Bühne betreten und das Publikum auf eine Reise durch die Klangwelten von Techno und Avantgarde führen.

Pantha du Prince, der seit über einem Jahrzehnt für seine innovative Verschmelzung von elektronischer Musik mit natürlichen Klängen bekannt ist, bringt mit „Garden Gaia“ einen neuen Höhepunkt seiner künstlerischen Entwicklung auf die Bühne. Mit seinem unverwechselbaren Stil, der tief in der Natur verwurzelt ist, lädt Pantha du Prince das Publikum dazu ein, sich auf ein Hörerlebnis einzulassen, das von Achtsamkeit und intensiver Wahrnehmung geprägt ist. Das Album thematisiert den Einklang von Mensch und Natur und schafft es, über Musik eine Verbindung zwischen innerer und äußerer Welt herzustellen.

Über Pantha du Prince
Hendrik Weber, bekannt als Pantha du Prince, ist ein deutscher Musiker und Produzent, der für seine innovativen elektronischen Musikkompositionen bekannt ist. Seine Werke zeichnen sich durch eine einzigartige Mischung aus Techno, Minimalmusik und experimentellen Klängen aus.

Herzlich Willkommen zum Line-Dance-Abend im Kurhaus Bad Rappenau mit dem beliebten und erfahrenen Musiker Old H.A.G. aus Schwaigern.
Sein Repertoire umfasst mehr als 500 Lieder aus den Bereichen der Country-, Western- und Bluegrass-Musik der letzten 50 Jahren.
Vorbeikommen, tanzen, Freunde treffen und eine gute Zeit haben!

Foto: Pixabay

Einlass ab 17:00 Uhr

Im Jahr 2025 öffnet das Kollektiv Le Clique zum sechsten Mal seine Tore für einen unvergesslichen Tag in der faszinierenden Atmosphäre der Burgruine Löffelstelz. Nach fünf restlos ausverkauften Events, die jedes Jahr neue Maßstäbe gesetzt haben, wird die Burg auch diesen Sommer wieder zum Epizentrum der elektronischen Musikszene. Am 26. Juli 2025 verwandelt sich die historische Ruine in eine pulsierende Bühne für eine Nacht voller Energie, Leidenschaft und einzigartiger Klänge.

Le Clique steht für weit mehr als nur Musik – es verkörpert den Geist von Gemeinschaft, grenzenloser Toleranz und purer Freiheit. Die einzigartige Mischung aus treibenden Beats und harmonischen Klängen lädt dazu ein, im Einklang mit Gleichgesinnten zu feiern und den Moment zu leben. Bereitet euch auf eine musikalische Reise vor, die Grenzen sprengt und die Mauern der Burgruine mit elektrisierender Energie füllt.

Seid Teil der Le Clique-Familie und erlebt diesen Tag voller MAXIMUM GOOD VIBES! Hier gibt es keinen Platz für Negativität – nur für positive Energie und ausgelassenes Miteinander. Lasst euch von der Magie dieses Ortes und dem besonderen Spirit der Clique mitreißen. Wir freuen uns auf euch und darauf, am 26. Juli 2025 gemeinsam ein weiteres unvergessliches Kapitel zu schreiben!

Bild © Le Clique

Burgöffnung eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Tickets evtl. noch an der Abendkasse erhältlich.

Im Sommer 2025 ertönen kraftvolle Riffs, tolle Melodien und mitreißende Schlagzeugbeats, zu denen die kleinen (oder auch großen) Hörer und Hörerinnen singen und tanzen können, wie es ihnen gefällt. Echte Rockmusik, mal wild, mal leise, mit Texten so eingängig wie charmant.

„Uns lag immer viel daran, den Kindern den Spaß an Rockmusik und Heavy Metal zu vermitteln“,
erklärt Sänger Mr. Heavysaurus. „Wir freuen uns, wenn wir manchen kleinen Fans sogar ihr
allerallererstes Konzerterlebnis bieten können! Alle in der Band lieben Livemusik seit, nun ja, 65
Millionen Jahren. Es ist toll, wenn unsere kleinen Freunde genauso Spaß daran finden.“
Gewohnt selbstbewusst fügt der „echte“ Tyrannosaurus Rex hinzu: „Und natürlich wollen wir die Herzen eigentlich aller Metal-Fans erobern. Bei uns haben auch die Eltern, Großeltern und großen
Geschwister Spaß.

KOOL KATZ – Rock`n` Roll für coole Kids!
Ben Bengal, Sunny Siam, Don Sphynx und Billy Bombay sind die Kool Katz. Und diese coolen Katzen spielen Rock´n´Roll mit echtem 50´s Flair. Mit Stand-Drums Kontrabass und dem typischen mitreißenden Gitarrensound von großen Vorbildern wie den „Stray Cats“, machen die Kool Katz ihre Auftritte zu einem echten Erlebnis für ihre jungen Zuschauer und auch deren Eltern. Die Qualität der Songs lehnt sich stark an die Originale der 50er Jahre an und soll auch bewusst Referenzen aufgreifen, damit die jungen Fans einen Zugang zu organischer Rockmusik erfahren können. Als Alternative zu Hiphop und Dance kommen mit den Kool Katz wieder echte Live-Musiker auf die Bühne und zeigen den Kids im Alter von 3 – 12 Jahren eine für sie noch völlig neue Musik-Welt.

Die Kool Katz nehmen ihre Fans mit auf eine Reise in 50er Jahre und des Rock´n Roll, dabei aber immer mit zeitgemäßen, kindgerechten Texten, mit einer positiven Message.

Info für die Eltern:
Die Konzerte finden bereits um 15 Uhr und mit angepasster Lautstärke statt. Vor der Bühne gibt es einen eigenen Kinderbereich mit bester Sicht auch für die Kleinen.
Und keine Sorge: Die Dinos beißen nicht.

Einlass : ca. 14.30 Uhr

Am Samstag, 2. August 2025, lädt das Kulturhaus Schwanen ab 20 Uhr (bis 23:30 Uhr) zur „70s & 80s Party X Vor12Club • Silent Disco Edition“ auf die Open-Air-Bühne der Schwaneninsel ein.
Der legendäre „DJ Andy“ trifft auf den Vor12Club-Newcomer „DJ The man from California“ und gemeinsam sorgen beide für eine einzigartige Silent Disco-Erfahrung.

Zwei Kanäle, zwei Styles, eure Wahl:
Die größten Hits der 70er und 80er Jahre treffen auf Hip-Hop, Pop, Dancehall und Indierock-Sounds der 2000er. Mit speziellen „Silent Disco Kopfhörern“ können die Gäste zwischen beiden Kanälen wählen und die Musik nach ihrem Geschmack genießen:

Für alle, die noch nicht wissen wie eine #Kopfhörerparty eigentlich genau funktioniert, es ist wirklich ganz einfach: Jeder Gast bekommt an der Abendkasse einen speziellen "Silent Disco Kopfhörer" und kann dann entscheiden wann er welchen Kanal wie laut hören möchte. Jeder Kanal hat dabei eine eigene Farbe.
🎧 Kanal 1: 70 & 80s mit DJ Andy
🎧 Kanal 2: Best of 2000er Hip-Hop, Pop, Dancehall und Indierock mit DJ The man from California
🎧 Kanal 3: Live-Jukebox - wünscht euch eure Lieblingssongs einfach direkt im Club

Und so funktioniert‘S:
An der Abendkasse erhalten alle Gäst:innen gegen 10 Euro Pfand (und 10 Euro Eintritt) einen Kopfhörer. Jeder Kanal ist einer Farbe zugeordnet, sodass man jederzeit sieht, wer gerade welchen Sound hört. Die Lautstärke ist individuell einstellbar. Kopfhörer auf = Party on, Kopfhörer ab = Party off – so einfach ist das.

Egal ob DJ Andy-Stammgast, Tanzwütige:r oder Familienmanager:in – hier kommen alle zusammen, um den Alltag zu vergessen und gemeinsam zu feiern.
Die Mischung macht’s – die Meister mische!
Lasst euch von der einzigartigen Atmosphäre mitreißen und tanzt zu den Sounds eurer Jugend.

Und nicht vergessen – im Schwanen gilt immer Respekt & Achtsamkeit, Vielfältigkeit & Diversität, Grenzen & Haltung.

Bitte 10 € Pfand in Bar für Kopfhörer-Pfand mitbringen!

Karten Online nicht mehr verfügbar. Evtl. sind noch Karten an der Abendkasse verfügbar.

Anastacia ist mit einer Stimme gesegnet, die auf allen Kontinenten zu hören ist, und eine musikalische Kraft, mit der man rechnen muss. Von dem Moment an, an dem sie 1999 ins Rampenlicht trat, erlangte sie schnell internationale Anerkennung und wurde in nur zwei Jahren zur „weltweit meistverkauften neuen weiblichen Popkünstlerin“ gekürt. Die kraftvolle Stimme, die hinter Chart-Toppern wie dem Multi-Platin-Hit „I´m Outta Love“, „Paid My Dues“ und „Left Outside Alone“ steht, hat über 30 Millionen Tonträger verkauft, zahllose Auszeichnungen erhalten, darunter mehr als 225 Awards in 31 Ländern, und Nummer-1-Hits in 19 Ländern platziert. Im kommenden Sommer wird Anastacia auf Open-Air-Bühnen in Deutschland, Österreich und Südtirol begeistern.

Anastacias musikalischer Werdegang ist ein Beweis für ihre Unverwüstlichkeit und unerschütterliche Leidenschaft. Es gibt viele Sängerinnen und Sänger, die unvergessliche Klänge schaffen, aber nur wenige haben diesen unverwechselbaren Ton, der einen in seinen Bann zieht. Anastacia ist eine solche Rarität. Die Übersetzung ihres Namens ins Griechische, „Resurrection“ (auch der Titel ihres Albums von 2014), spricht Bände über den Verlauf ihrer Karriere. Ihre Musik ist eine kontinuierliche Entwicklung und spiegelt ihre Erfahrungen, Herausforderungen und Triumphe wider. Nach Studioalben von „Not That Kind“ (2000) bis „Evolution“ (2017) veröffentlichte Anastacia 2023 ihr achtes Studioalbum „Our Songs“ unter dem Label Stars by Edel. „Our Songs“ ist Anastacias Liebesbrief an Deutschland, indem sie einige der beliebtesten Songs des Landes wählte und auf Englisch aufnahm.

Für ihre atemberaubende Interpretation von Peter Maffays „So bist du“, „Just You“, hat sich Anastacia sogar mit dem deutschen Sänger für eine Duett-Version ins Studio begeben. „Our Songs“ stieg in Deutschland auf Platz 2, in Österreich auf Platz 5 und in der Schweiz auf Platz 8 der Charts ein und bescherte ihr ein weiteres Hit-Album. Am 21. Juni 2024 veröffentlichte sie die „Our Songs Gold Deluxe Edition“ mit drei zusätzlichen Songs, die eine zeitgemäßere Auswahl darstellen: Diesmal wählte sie aktuelle Hits von Nico Santos – „Rooftop“, Michael Schultes – „Highs and Lows“, und Zoe Wees – „Control“.

Von ihren frühen Hits bis zu ihren jüngsten Chart-Erfolgen war Anastacias Musik immer ein Spiegelbild ihrer Hingabe, Leidenschaft und Unverwüstlichkeit. Anastacias beständiger Geist und ihre Fähigkeit, sowohl langjährige Fans als auch ein neues Publikum zu begeistern, machen sie zu einer ganz eigenen Liga.

Einlass: 19:00 Uhr

Entspannter und rhythmischer Bluesrock in Originalbesetzung wie die Band um die Legende Eric Clapton selbst, so spielen und fühlen die leidenschaftlichen Vollblutmusiker der Heilbronner Tribute Band „Complete Clapton“ seit nunmehr 10 Jahren den musikalischen Geist der Bluesrocklegende.

Neben Clapton-Klassikern, wie Layla, Tears in Haeven, White Room und Wonderful tonight präsentiert die Band auch Welthits, die Clapton auf der Bühne oder im Studio mit seinen zahlreichen Freunden wie BB King, JJ Cale, Steve Winwood, George Harrison, Mark Knopfler, Joe Cocker und Stevie Wonder gespielt hat.

Der Sound von Complete Clapton mit instrumentaler Brillanz und berührenden mehrstimmigen Vocals sorgt für Gänsehaut. Die Band ist mit authentischen Bluesrockgitarren, mehrstimmigem Gesang, einer original Hammond-Orgel, einem amtlichen Bluespiano und einer groovenden Einheit aus Bass und Schlagzeug wie die original Clapton-Band besetzt.

Einlass: 18.00 Uhr

Kim Hofmann präsentiert mit einer hochkarätig besetzen Band einen Stilmix mit Songs aus den 60er Jahren bis heute. Soul, Jazz und R&B u.a. von Musiklegenden wie Aretha Franklin, Etta James, Norah Jones, Amy Winehouse, Joss Stone, Prince, Alicia Keys…

Einlass: 18:30 Uhr

Das 2. RUDELSINGEN auf der Burg Stettenfels

Natrürlich kommt das Original RUDELSINGEN mit Uli Wurschy und Volker Becker wieder auf die Burg Stettenfels.
Bei schönem Wetter singen wir Open Air im Burggraben!

Was ist »Rudelsingen«?
Seit 2011 feiert das RUDELSINGEN - das in Münster geborene Kultformat zum Mitsingen - seinen Siegeszug durch ganz Deutschland.

10 Teams begeistern dabei bundesweit regelmäßig in über 100 Städten monatlich über 10.000 Rudelsängerinnen und Rudelsänger.
Beim RUDELSINGEN werden sie live von 2 Musiker:innen begleitet, die Texte werden per Beamer auf eine Leinwand projiziert. So wird Mitsingen zum puren Genuss! Das Repertoire ist bunt gemischt. Von Schlager bis Rock, vom aktuellen Radio-Hit bis zum Evergreen, für jede und jeden ist das Passende dabei.
Jeder Abend ist einzigartig! Das Publikum erschafft durch das gemeinsame Singen ein eigenes, ganz besonderes Konzerterlebnis. Ob Robbie Williams - Herbert Grönemeyer – Die Toten Hosen – Die Ärzte – Johannes Oerding – The Rolling Stones … alles live an einem Abend.

Einlass: 19.00 Uhr

STICK in MIND - das ist Instrumentalmusik der unterschiedlichsten Stilrichtungen mit zwei Gitarren und Schlagzeug: Blues und Jazz mischt sich mit Pop und Rock. Die Kompositionen aus der Feder von STICK in MIND erklingen mit unterschiedlichen Gitarren mal feurig-temperamentvoll mit spanischem Flair, mal verträumt balladesk. Groovige Rock-Stücke reißen das Publikum ebenso mit wie eingängige Melodien und moderne Rhythmen.
In den letzten Jahren füllten die beiden Gitarristen Ricky Jenkner und Jörg Oberascher regelmäßig den Fuggersaal der Burg Stettenfels. Nun präsentieren sie 2025 erstmals ihr neues Instrumentalprogramm im Burggraben.
Lassen Sie sich entführen in die Welt der Gitarrenmusik zum Träumen, Grooven, Mitklatschen oder einfach nur zum Genießen!
STICK in MIND - eine außergewöhnliche Formation musikalischer Vielfalt, die „im Gedächtnis haften bleibt“!

Einlass: 19.00 Uhr