Soulcafé – das ist die Funk & Soul-Band in Karlsruhe. Fette Bläserriffs, eine eingespielte Rhythmsection, kombiniert mit einer warm klingenden Gesangsfront, lassen Soulklassiker durch frische Arrangements neu aufleben. Feine Grooves, knackiger Funk und souliger Jazz, sind es was Soulcafé ausmacht. Seit 2008 ist dies beständig ein Erfolgsabend im Programm des Jazzclubs Karlsruhe. Soulcafé ist inzwischen eine kleine feine, nicht kommerzielle Funk & Soul-Oase in Karlsruhe geworden. Mit einem dicken Grinsen und viel Groove, entlässt die Band ihr Publikum in die restliche Woche!

Einlass: 19:15 Uhr

Stehplätze ggf an der Abendkasse nach Veranstaltungsbeginn erhältlich

Das international besetzte Trio, bestehend aus Per Mathisen (Bass, Norwegen), Vasil Hadzimanov (Keys, Serbien) und Marcel Millot (Drums, Deutschland), formt eine aufregende und dynamische Einheit, die in der aktuellen Jazzlandschaft ihresgleichen sucht. Mit einem beeindruckenden musikalischen Hintergrund und einer bemerkenswerten Mischung aus Jazz, Fusion und ethnischen Einflüssen versprechen die drei Ausnahmemusiker ein unvergleichliches Hörerlebnis. Mit einer explosiven Mischung aus Jazz, Fusion und Weltmusik schafft das Trio Klangwelten, die das Publikum in ihren Bann ziehen.

Per Mathisen, der als einer der führenden Bassisten Europas gilt, hat mit zahlreichen Jazzgrößen wie Alex Acuna, Jon Christensen, Mike Stern, Robben Ford, Terje Rypdal, Bill Bruford, Bill Evans, Marilyn Mazur, u.v.m. zusammengearbeitet. Er ist bekannt für seine Virtuosität und sein kraftvolles Spiel. Er zählt zu den herausragenden Bassisten Europas und ist in der internationalen Jazzszene ein fester Name. Ob akustisch oder elektrisch – Mathisen beherrscht sein Instrument mit atemberaubender Präzision und einem einzigartigen Groove.

An den Tasten brilliert der aus Serbien stammende Pianist Vasil Hadzimanov. Als einer der führenden Musiker auf den Balkan hat er sich mit seinem Mix aus Jazz, Fusion und ethnischer Musik international einen Namen gemacht. Er arbeitete unter anderem mit Größen wie Matt Garrison, David Binney, Trilok Gurtu, Dennis Chambers, Antonio Sanchez u.v.m.. Hadzimanovs innovative Herangehensweise und sein unverwechselbarer Sound verleihen dem Trio eine aufregende Dynamik.

Marcel Millot an den Drums komplettiert das Ensemble. Der aus Deutschland stammende Schlagzeuger beeindruckt durch sein facettenreiches Spiel und seine Fähigkeit, komplexe Rhythmen mit einer Leichtigkeit zu meistern. Seine Referenzen (Paul Young, Nik Kershaw, Johnny Logan, Marla Glen, Moses Pelham, Edo Zanki, Laith Al Deen u.v.m.) scheinen eher untypisch für dieses Genre. Aber gerade dies macht wohl den besonderen Kick dieser musikalischen Fusion aus. Millots rhythmische Präzision und sein kreativer Einsatz von Grooves machen ihn zu einem essenziellen Bestandteil des Trios.

Dieses Trio verkörpert eine Energie und musikalische Chemie, die jedes ihrer Konzerte zu einem Erlebnis macht. Ihre Musik zeichnet sich durch improvisatorische Freiheit und genreübergreifende Einflüsse aus, die Elemente aus Jazz, Rock, Funk und Weltmusik vereinen. Sie schaffen einen Sound, der gleichermaßen anspruchsvoll und zugänglich ist und die Zuhörer auf eine Reise durch komplexe harmonische und rhythmische Landschaften mitnimmt.

Live begeistern sie durch packende Interaktionen und Soli, die stets Raum für Spontaneität und kreative Momente lassen. Ihre einzigartige Mischung aus Energie, musikalischem Feingefühl und technischer Brillanz macht sie zu einer spannenden Formation der aktuellen Jazzszene.

Bisher hat die Pianistin und Komponistin Nehir Özzengin, die ihr Studium an der Hochschule für Musik Karlsruhe fortsetzt, insgesamt 14 Preise bei Klavier und Kompositionswettbewerben in verschiedenen Ländern der Welt, darunter Italien, Belgien, Slowenien, Serbien und Luxemburg, gewonnen. Nun wird sie ein Konzert ihrer Reihe „Von Klassik zur Jazz“, die sie bereits an mehreren Orten aufgeführt hat, im Jazzclub Karlsruhe präsentieren.

Erleben Sie eine außergewöhnliche Performance, in der ein einzelner Künstlerin die Kraft und Vielfalt eines Trios auf die Bühne bringt. Durch eine meisterhafte Kombination von Klavier, Schlagzeug und Kontrabass-Stimmen schafft sie eine Klangwelt, die klassische Melodien mit den freien, lebendigen Elementen des Jazz vereint. Diese Mischung aus festen Strukturen und spontanen Improvisationen lässt Jazzstandards in neuem Licht erstrahlen und entführt das Publikum auf eine musikalische Reise voller Überraschungen und Ausdrucksstärke.”

Einlass: 19:00 Uhr

Brasilianischer Carnaval mit Konzerten, DJs und mehr

Am 28. Februar verwandelt sich das jubez in die Bühne des traditionellen „CARNAVAL DO BRASIL“ – ein Event, das die kulturelle Vielfalt Brasiliens durch Musik, Tanz und eine mitreißende Atmosphäre feiert.
Als eines der Highlights des Jahres bekannt, verspricht dieser Abend, dich mit der warmen und lebhaften Seele des brasilianischen Karnevals zu begeistern. Eine Einladung, die du nicht verpassen solltest!

Höhepunkt des Abends ist das Konzert der Band CARAMURU, die bekannte Hits wie „Mas que Nada“ von Sérgio Mendes und einzigartige Versionen von Songs wie „Klar“ von Jan Delay in wahre Kunst der Begegnung verwandelt.

Nach dem Konzert erwarten dich zwei verschiedene Dancefloors: Einer für alle, die Forró tanzen möchten, und ein weiterer mit einem DJ, der brasilianische Hits von Samba bis Funk Carioca, Sertanejo und Pagode auflegt.

Während der Veranstaltung kannst du authentisches brasilianisches Essen wie „Coxinha“ und „Pão de queijo“ genießen und dazu köstliche Caipirinhas probieren – ein Fest für die Sinne und ein Geschmack für die Seele. Komm vorbei und erlebe die Magie Brasiliens hautnah!

Einlass: 19:00

organisch_elektronisch

Vergiss, was du denkst über Live-Techno zu wissen. Vergiss Drum-Machines, Laptops und vorgefertigte Loops. Komfortrauschen ist eine Live-Techno-Band die aussieht und klingt und wie keine andere. Seit nunmehr zehn Jahren rekonstruieren Laurenz Karsten, Phillip Oertel und Tim Sarhan auf innovative Art und Weise Techno live. Mit Gitarre, Bass, Schlagzeug und einer Vielzahl von Effektgeräten erzeugen sie den knallharten unverfrorenen Sound eines Raves à la Prodigy mit der maschinellen Präzision eines DJSets von Richie Hawtin. Eine Punkband gefangen in einem Drum-Computer. Bei Komfortrauschen gibt es keine schönen Melodien und keine verträumten Akkorde. Ihre kreischenden Acid-Gitarrenlinien stellen eine 303 in den Schatten, die monotonen Basslinien führen dich tief in die Dunkelheit, die viszeralen Drum-Breaks und fetten Drops lassen dich im Moment verlieren.

Einlass 19:00

HIPPOTRAKTOR + BARK + COBRA THE IMPALER

Cecilia Barra, front-woman of Fool Arcana and Berklee Alumni, is an Italian singer, guitarist and composer.
Always working on pushing contemporary jazz and neo-soul to their limits, expanding the horizon of
possibilities, she created the Lost Generation(s) project, with the ambitious goal of integrating the
cantautorato italiano composing style with the sounds of the London and New York contemporary jazz
scenes.

Thanks to the influences from the lyrics and melodies of the Italian cantautorato on the one hand, and the
harmonic solutions and grooves of great artists such as Hiatus Kaiyote, Jordan Rakei and Robert Glasper
on the other, her personal touch and music identity are clear and recognizable. The mix of the Italian and
English languages gives even richer nuances and changes of sceneries, leaving the audience intrigued and
astound.

Appreciated and supported by great jazz musicians such as Paolo Fresu and Viktorija Pilatovic, Cecilia
transports the audience on a journey, where everyone can be surprised and fascinated by the sound
research and originality of the young musician´s compositional style.
With her on stage Giacomo Zorzi on keys, Davide Ballanti on guitar, Enrico Palmieri on double bass and
Marco Campanale on drums.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Eine musikalische Reise mitten ins Herz
Eine geballte Ladung an Lebensfreude und Motivation.     

Ute Ullrich ist am 13. März 2025 mit Dr. Axel Sutter zu Gast im Brühler Gesundheitsforum.
Sie ist begeisterte Sängerin und Motivatorin, die Musik und Inspiration auf wunderbare Weise miteinander verbindet.

Seit über 30 Jahren ist sie im In- und Ausland unterwegs, bereits 2015 als Talent bei „THE VOICE OF GERMANY“ zeigt die jetzt 62jährige Powerfrau, was alles möglich ist, wenn wir nur unserem Herzen folgen.

Warum Dr. Sutter, ehemaliger Brühler Internist und zusammen mit Bürgermeister Dr. Göck Initiator des Brühler Gesundheitsforums, Ute Ullrich ins Brühler Gesundheitsforum eingeladen hat, verrät er hier in wenigen Worten: „Wer Ute Ullrich jemals live erlebt hat mit ihrer unbändigen Freude gepaart mit einer berührenden Herzenstiefe geht beglückt und motiviert nach Hause. Vorsicht, dieser Abend könnte lebensverändernd sein.“

In den letzten 12 Jahren veröffentlicht sie 5 Alben mit berührenden „Mutmacher“ Songs.
Ihre Lieder sind kraftvoll und beflügelnd, die Texte aus eigener Feder leicht genug, um Spaß zu machen – und tief genug, um mitten ins Herz zu gehen.
Ihr neustes Album „Ich verzeih mir“ ist wieder eine unverwechselbare Liebeserklärung und ermutigt, sich selbst zu verzeihen und somit wieder in Verbindung mit seinem wahren Selbst zu treten.
Ute Ullrich „erinnert, bewegt und rüttelt wach“, eine Visionärin, die es liebt, Menschen in die eigene Kraft zu begleiten. Mit ihrer markanten Stimme und liebevollen Bühnenpräsenz, führt sie den Zuhörer in all die kostbaren Schätze seines Innenraumes.
Was sie in ihrer so besonderen Art und Weise verbindet, ist ein tiefes Erkennen für die Prozesse im eigenen Leben und der immer wieder mitschwingende Weg der Leichtigkeit, der auch viel Raum für ihren Humor und ihr schauspielerisches Talent bereit hält.
Wenn sie singt „So wie ich bin, so will ich sein“ ist das authentisch und beim Zuhören wünscht man sich „Das will ich auch!“
Die Authentizität von Ute Ullrich hat ihren Grund. Die Sängerin hat 21 Stimmband-Operationen und den Verlust eines Auges überstanden und dann die Bühne erobert.

Erleben Sie einen wundervollen Abend mit Gleichgesinnten, ein musikalisches „Seminar“ und tauchen Sie ein in zwei unvergessliche Stunden, prall gefüllt mit Klang, Inspiration und absoluter Mutmacher-Energie.

Dr. Sutter, der den Abend moderierend begleitet, ist als Arzt überzeugt, dass dieser Abend erstaunlich viele positive gesundheitliche Effekte auslösen kann. Seien sie gespannt. Die Vorfreude darf beginnen.

Dieses Konzert ist soviel mehr, als ein Liederabend, es ist eine musikalische Reise mitten ins Herz, eine geballte Ladung an Lebensfreude und Motivation. 

Einlass: 18:15 Uhr

Mein Finale! - Abschiedstour Ernst. 🥰
25 Jahre an der Spitze des erfolgreichsten Blasorchesters der Welt, 40 Jahre am Tenorhorn und an der Posaune in Egerländer Tracht – im kommenden Jahr feiert Ernst zwei große Jubiläen als Original Egerländer Musikant. 2025 wird ein Jahr zum Feiern – und das Jahr des Abschieds eines Mannes, der die Egerländer wie kein anderer seit Ernst Mosch geprägt hat.
Ernst geht auf Abschiedstournee mit den Original Egerländer Musikanten. Sein Finale führt ihn und das erfolgreichste Blasorchester der Welt 2025 in mehr als 40 Städte. Dazu laden wir euch herzlich ein dieses Lebenswerk gemeinsam mit uns gebührend zu feiern.

Einlass ab 19:00 Uhr

Infos unter Tel.: 07232 - 3642953 oder info@konzertservice-rastatt.de

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:30 Uhr

RunRig Experience
50 Years of RUNRIG Tour
Eine Hommage an die schottische Superband RunRig.

RunRig waren eine der erfolgreichsten schottischen Bands, die neben Schottland auch in Dänemark und Deutschland eine treue Fangemeinde mit mehreren Nummer-Eins-Hits und Alben in den Charts hatten.

Die schottische Celtic Rock Band wurde 1973 auf der Isle of Skye gegründet. Die Band veröffentlichte vierzehn Studioalben, wobei einige ihrer Lieder auch in schottischem Gälisch gesungen wurden.

Die Musik von Runrig wird oft als eine Mischung aus Folk und Rockmusik beschrieben, wobei sich die Texte der Band oft um Orte, Geschichte, Politik und Menschen drehen, die einzigartig für Schottland sind oder waren. Dieser traditionelle Bezug in der Musik, aber auch in den Texten, die teilweise auch gälische Lyriken haben, zeichnet die Besonderheit der Band aus und schafft die Faszination ihrer Musik. Selten gelang es einer Band diese Identität zu schaffen zwischen Land und der Musik wie RunRig.

Im Jahr 2016 gab die Band bekannt, dass sie sich nach der Veröffentlichung ihres 14. Studioalbums The Story aus dem Studio zurückziehen würde, und kündigte für 2017 ihre letzte Tournee The Final Mile an. Im August 2018 spielte Runrig die letzte Show ihrer Abschiedstournee unter dem Titel The Last Dance im Stirling City Park, zu der schätzungsweise 52.000 Fans kamen.

50 Jahre Band Jubiläum wäre es 2023 für RunRig gewesen, wenn es die Band noch geben würde.
Richie Muir, ein Sänger und Gitarrist aus Edinburgh, der in Nottingham lebt, aber vor allem ein großer, lebenslanger Runrig-Fan ist, hatte die Idee, diese fantastische Musik am Leben zu erhalten und gründete RunRig Experience, eine Band, die die Musik von RunRig feiert und damit auch dieses Jubiläum - und die Lücke schließt.

"Von Anfang an wollten wir keine Tribute-Band sein, die nur so tut, als ob. Wir wollten, dass die Show eine Feier der Musik von RunRig ist. Ja, wir wollten, dass sie authentisch klingt und repräsentiert, worum es bei RunRig ging, aber es geht nicht nur darum, die Lücke zu füllen, die sie hinterlassen haben. Es geht darum, ihre Musik und ihren unglaublichen Beitrag zur Musikindustrie, zu Schottland als Ganzes und zu den kleinen, bedeutenden Momenten im Leben ihrer Fans zu feiern.
Wir wollten eine Show auf die Beine stellen, bei der die Leute kommen, sich amüsieren, singen, tanzen, feiern und sich erinnern können, und ich glaube, das ist uns wirklich gelungen. Ben Marshall „(Mitglied von RunRig Experience )

Tauchen Sie ein mit RunRig Experience in die Faszination von Schottland, der Einmaligkeit der Highlands für jeden Schottland Fan ein Muss und für RunRig Fans werden die Songs endlich wieder zum Leben erweckt und erhalten.

Einlass ab 19:00 Uhr

Eine musikalische Reise mitten ins Herz
Eine geballte Ladung an Lebensfreude und Motivation.     

Ute Ullrich ist am 13. März 2025 mit Dr. Axel Sutter zu Gast im Brühler Gesundheitsforum.
Sie ist begeisterte Sängerin und Motivatorin, die Musik und Inspiration auf wunderbare Weise miteinander verbindet.

Seit über 30 Jahren ist sie im In- und Ausland unterwegs, bereits 2015 als Talent bei „THE VOICE OF GERMANY“ zeigt die jetzt 62jährige Powerfrau, was alles möglich ist, wenn wir nur unserem Herzen folgen.

Warum Dr. Sutter, ehemaliger Brühler Internist und zusammen mit Bürgermeister Dr. Göck Initiator des Brühler Gesundheitsforums, Ute Ullrich ins Brühler Gesundheitsforum eingeladen hat, verrät er hier in wenigen Worten: „Wer Ute Ullrich jemals live erlebt hat mit ihrer unbändigen Freude gepaart mit einer berührenden Herzenstiefe geht beglückt und motiviert nach Hause. Vorsicht, dieser Abend könnte lebensverändernd sein.“

In den letzten 12 Jahren veröffentlicht sie 5 Alben mit berührenden „Mutmacher“ Songs.
Ihre Lieder sind kraftvoll und beflügelnd, die Texte aus eigener Feder leicht genug, um Spaß zu machen – und tief genug, um mitten ins Herz zu gehen.
Ihr neustes Album „Ich verzeih mir“ ist wieder eine unverwechselbare Liebeserklärung und ermutigt, sich selbst zu verzeihen und somit wieder in Verbindung mit seinem wahren Selbst zu treten.
Ute Ullrich „erinnert, bewegt und rüttelt wach“, eine Visionärin, die es liebt, Menschen in die eigene Kraft zu begleiten. Mit ihrer markanten Stimme und liebevollen Bühnenpräsenz, führt sie den Zuhörer in all die kostbaren Schätze seines Innenraumes.
Was sie in ihrer so besonderen Art und Weise verbindet, ist ein tiefes Erkennen für die Prozesse im eigenen Leben und der immer wieder mitschwingende Weg der Leichtigkeit, der auch viel Raum für ihren Humor und ihr schauspielerisches Talent bereit hält.
Wenn sie singt „So wie ich bin, so will ich sein“ ist das authentisch und beim Zuhören wünscht man sich „Das will ich auch!“
Die Authentizität von Ute Ullrich hat ihren Grund. Die Sängerin hat 21 Stimmband-Operationen und den Verlust eines Auges überstanden und dann die Bühne erobert.

Erleben Sie einen wundervollen Abend mit Gleichgesinnten, ein musikalisches „Seminar“ und tauchen Sie ein in zwei unvergessliche Stunden, prall gefüllt mit Klang, Inspiration und absoluter Mutmacher-Energie.

Dr. Sutter, der den Abend moderierend begleitet, ist als Arzt überzeugt, dass dieser Abend erstaunlich viele positive gesundheitliche Effekte auslösen kann. Seien sie gespannt. Die Vorfreude darf beginnen.

Dieses Konzert ist soviel mehr, als ein Liederabend, es ist eine musikalische Reise mitten ins Herz, eine geballte Ladung an Lebensfreude und Motivation. 

Einlass: 18:15 Uhr

Nach ihrem Das Fest Auftritt sind sie zurück zu ihrem jährlich fixen Party Termin im jubez. Feiert mit!

Bei dem Versuch, die Musik von El Flecha Negra zu beschreiben, kann man schon mal an seine Grenzen stoßen. Vielfältig, interkulturell, energiegeladen – die Liste lebensbejahender Eigenschaften lässt sich endlos fortsetzen. Klar ist: El Flecha Negra leben und atmen die reiche Musiktradition Südamerikas, sind inspiriert von Rhythmen wie Cumbia, Merengue und Salsa. Doch ihr Sound weist auch Elemente aus Reggae, Ska und Pop auf – und hier und da versteckt sich ein Quäntchen Hip-Hop. Fernab jeglicher Einordnung in altbekannte Genre-Schubladen bietet die Musik von El Flecha Negra aber vor allem eines: pulsierende Lebensfreude.

19:30

"Liberation Spring of ´25"