Eine einzigartige Fusion lokaler Talente in einer urban-funkigen Atmosphäre mit drei Konzerten, die die Grenzen der Musik verschwimmen lassen und Traditionen aus verschiedenen Teilen der Welt mit zeitgenössischem Sound aus Neo-Soul, Soul, Pop und Jazz verknüpfen. Die jungen Musiker aus der City Lights Reihe sind aufstrebende Talente aus Kassel, die zusammen mit nationalen und internationalen
Gästen neue Sounds und Orte für den Kultursommer entdecken. Seien Sie gespannt auf groovige Rhythmen und lassen Sie sich von der musikalischen Vielfalt verzaubern. Eine Kooperation mit Anthouse Productions.

Aeham Ahmad, mittlerweile Stammgast der City-Lights-Konzerte, und Tobias Schulte verbindet eine langjährige Freundschaft, die sie nun erneut gemeinsam auf die Bühne führt. Ihre musikalischen
Erfahrungen bereichern ihre Inspiration und schaffen Raum für kreative Improvisationen. Wenn Aeham Ahmads syrische Einflüsse auf die jazzigen Rhythmen von Tobias Schulte treffen und das junge Nachwuchstalent Florin Hartig hinzukommt, entsteht eine faszinierende Mischung aus Weltmusik und Jazz – voller Emotionen und improvisatorischer Freiheit.

Aeham Ahmad – Gesang und Piano
Tobias Schulte – Drums
Florin Hartig – Saxophon

Bewirtung ab 17:00 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft!

Steirische Harmonika, Geige, Gitarre und Tuba. Die vier jungen Musiker von Maxjoseph verwirklichen ihre ganz eigene Vorstellung von Volksmusik und verbinden Volksmusikelemente mit Jazzharmonien, klassische Musik mit pulsierenden Rhythmen und Vertrautes mit Fremdem.
Traditionen werden aufgeweicht, um neue Formen und außergewöhnliche Ideen entstehen zu lassen.
Ein Spannungsfeld, das die Lust am Zuhören nie abreißen lässt!

Georg Unterholzner – Gitarre, Andreas Winkler – Steirische Harmonika, Nathanael Turban – Geige, Florian Mayrhofer - Tuba

Bewirtung ab 18:30 Uhr

Steirische Harmonika, Geige, Gitarre und Tuba. Die vier jungen Musiker von Maxjoseph verwirklichen ihre ganz eigene Vorstellung von Volksmusik und verbinden Volksmusikelemente mit Jazzharmonien, klassische Musik mit pulsierenden Rhythmen und Vertrautes mit Fremdem.
Traditionen werden aufgeweicht, um neue Formen und außergewöhnliche Ideen entstehen zu lassen.
Ein Spannungsfeld, das die Lust am Zuhören nie abreißen lässt!

Georg Unterholzner – Gitarre, Andreas Winkler – Steirische Harmonika, Nathanael Turban – Geige, Florian Mayrhofer - Tuba

Bewirtung ab 18:30 Uhr

Wochenend-Ticket

Internationales Festival für Folk und Weltmusik - 25.07.-26.07.2025

Freitag, 25.07.2025
Máire Breatnach & Thomas Loefke
19:30 Uhr | Bad Wildungen, Phillip-Nicolai-Kirche Alt-Wildungen

Die Riverdance-Geigerin Máire Breatnach, wohl Irlands bekannteste Geigerin, ist eine musikalische Geschichtenerzählerin, eine moderne Vertreterin der keltischen Bardenzunft. Sie arbeitete u.a. mit Nigel Kennedy, Mike Oldfield und Donovan zusammen. Ihre Lieder, hier präsentiert im Duo mit dem deutschen Harfenisten Thomas Loefke von „Norland Wind“ sind die großen traditionellen Liebeslieder Irlands, natürlich in gälischer Sprache.


Samstag, 26.07.2025

Lange Folknacht
18:30 Uhr | Bad Wildungen, Wandelhalle

18:30 Uhr: Leléka (UA/SE/DE)
Folk und Jazz aus der Ukraine. „LELÉKA“ (Storch) steht für Frühling und neues Glück. Dynamisch groovende Passagen und zarte Balladentöne.

19:50 Uhr: Badi Assad/Ana Trea (BR)
Musica Brasileira – Gefühlvolle Melodien und ein geballtes Rhythmus-Feuerwerk von zwei Vollblut-Musikerinnen mit zwei Stimmen, Nylon-String und E-Gitarre.

21:20 Uhr: Cara (IE/DE) – Irish Folk
Träumerischen Balladen und archaische gälische Mouth Music, virtuose Dudelsack-Soli, rasante Geigenpassagen, meisterhaftes Gitarrenspiel und zwei Stimmen im Zentrum.

Die Riverdance-Geigerin Máire Breatnach, wohl Irlands bekannteste Geigerin, ist eine musikalische Geschichtenerzählerin, eine moderne Vertreterin der keltischen Bardenzunft. Sie arbeitete u.a. mit Nigel Kennedy, Mike Oldfield und Donovan zusammen. Ihre Lieder, hier präsentiert im Duo mit dem deutschen Harfenisten Thomas Loefke von „Norland Wind“ sind die großen traditionellen Liebeslieder Irlands, natürlich in gälischer Sprache.

Einlass und Bewirtung ab 18:30 Uhr

18:30 Uhr: Leléka (UA/SE/DE)
Folk und Jazz aus der Ukraine. „LELÉKA“ (Storch) steht für Frühling und neues Glück. Dynamisch groovende Passagen und zarte Balladentöne.

19:50 Uhr: Badi Assad/Ana Trea (BR)
Musica Brasileira – Gefühlvolle Melodien und ein geballtes Rhythmus-Feuerwerk von zwei Vollblut-Musikerinnen mit zwei Stimmen, Nylon-String und E-Gitarre.

21:20 Uhr: Cara (IE/DE) – Irish Folk
Träumerischen Balladen und archaische gälische Mouth Music, virtuose Dudelsack-Soli, rasante Geigenpassagen, meisterhaftes Gitarrenspiel und zwei Stimmen im Zentrum.

Einlass und Bewirtung ab 17:00 Uhr

Direkt, schnörkellos, leidenschaftlich – das ist der Punkrock von ZSK, die im Herbst 2025 auf „Feuer und Papier“-Tour gehen. Vorab wird sich aber noch 3 exklusive Warm-Up Shows in Kassel, Krefeld und Frankfurt geben! Also hol dir schnell deine Tickets, um dabei zu sein, wenn die Jungs die Bühne abreißen!

Einlass: 19:00 Uhr

Wochenend-Ticket

Internationales Festival für Folk und Weltmusik - 25.07.-26.07.2025

Freitag, 25.07.2025
Máire Breatnach & Thomas Loefke
19:30 Uhr | Bad Wildungen, Phillip-Nicolai-Kirche Alt-Wildungen

Die Riverdance-Geigerin Máire Breatnach, wohl Irlands bekannteste Geigerin, ist eine musikalische Geschichtenerzählerin, eine moderne Vertreterin der keltischen Bardenzunft. Sie arbeitete u.a. mit Nigel Kennedy, Mike Oldfield und Donovan zusammen. Ihre Lieder, hier präsentiert im Duo mit dem deutschen Harfenisten Thomas Loefke von „Norland Wind“ sind die großen traditionellen Liebeslieder Irlands, natürlich in gälischer Sprache.


Samstag, 26.07.2025

Lange Folknacht
18:30 Uhr | Bad Wildungen, Wandelhalle

18:30 Uhr: Leléka (UA/SE/DE)
Folk und Jazz aus der Ukraine. „LELÉKA“ (Storch) steht für Frühling und neues Glück. Dynamisch groovende Passagen und zarte Balladentöne.

19:50 Uhr: Badi Assad/Ana Trea (BR)
Musica Brasileira – Gefühlvolle Melodien und ein geballtes Rhythmus-Feuerwerk von zwei Vollblut-Musikerinnen mit zwei Stimmen, Nylon-String und E-Gitarre.

21:20 Uhr: Cara (IE/DE) – Irish Folk
Träumerischen Balladen und archaische gälische Mouth Music, virtuose Dudelsack-Soli, rasante Geigenpassagen, meisterhaftes Gitarrenspiel und zwei Stimmen im Zentrum.

Die Sänger des Ensembles Shavnabada aus der Hauptstadt Tiflis betrachten sich selbst als Botschafter des mehrstimmigen georgischen Gesangs. Auch für andere ist dieser Chor der hellste Stern am Himmel der reichen Georgischen Musikkultur, und die UNESCO hat ihn in das Verzeichnis des Immateriellen Kulturerbes der Menschheit aufgenommen. Die meist schwarz gekleideten Sänger sind zwischen 19 und 34 Jahre alt, sie singen Alltags- und spirituelle Lieder, georgische Hymnen und Jodler, Fest- und Kriegslieder. Shavnabada ist ebenfalls der Name eines georgischen Berges, eines Vulkans, auf dem ein gleichnamiges Kloster erbaut wurde. 

Diese Veranstaltung ist ausverkauft!

Solomusikerin PAO, fester Bestandteil der City Lights Houseband, hat gemeinsam mit Anton die Band Freckles aus Kassel ins Leben gerufen. Mit ihrer Debüt-EP „UTOPIA“ kreieren sie zusammen mit ihren Mitmusikern und Mitmusikerinnen Songs, die tanzbar, authentisch und voller Energie sind – perfekt für alle, die Groove und gute Vibes lieben. Funky Beats, soulige Klänge und eingängiger Pop garantiert.

PAO – Gesang
Anton Severin – Klavier
Simon Drab – Gitarre
Malte Hauser – Bass,
Kirsten Sebode – Saxophon
Philip Severin – Trompete
Leonard Arnemann – Schlagzeug

Bewirtung ab 17:00 Uhr

Christina Lux ist eine der wunderbarsten Singer,- Songwriterinnen dieses Landes und das seit über 25 Jahren. Gerade erschien ihr elftes Album Live deLUXe.

Sie ist eine tolle Gitarristin mit sehr eigenem Stil, die mit feinen Fingerpickings und bassbetonten Akkorden ihre Songs zwischen Pop und Jazz lebendig und mit großer Dynamik auf die Bühne bringt. Und sie ist eine großartige Sängerin. Jedes Wort und jede Geschichte fällt mit großer Leichtigkeit und zugleich tief berührend auf ihren Platz. Mit feinem Humor und Tiefe erzählt sie bei ihren Auftritten von den Gedanken hinter den Songs, sodass man unversehens auf eine Reise geht, die Herz und Hirn bewegt.

Die schönen Melodien und ihr Gespür für Groove setzen noch einmal besondere Lichtpunkte auf ihre Musik zwischen Pop und Soul, Blues und Singer - Songwritermusik. Geschichten einer Musikerin, der es mühelos gelingt aus ihrem großen Schatz an Erfahrungen eine lebendige, vielfarbige und originale Musik zu machen.

Eine Kooperation mit OK Concerts.

Einlass ab 16:30 Uhr - Das Ticket berechtigt am Veranstaltungstag zum Besuch von Schloss Wilhelmshöhe ab 15 Uhr

Ein Konzertflügel, ein Pianist und fünf großartige Stimmen. Das ist die magische Formel, mit der die legendären Söhne Mannheims ihre größten Hits in besonderen Piano-Versionen live auf die Bühne bringen. Die Söhne überraschen mit einem kompakten Sextett, eine Kombi von Florian Sitzmanns feinfühligem Klavierspiel mit mehrstimmigem Gesang der Söhne-Sänger Dominic Sanz, Karim Amun, Michael Klimas und Giuseppe „Gastone“ Porrello – wortgewaltig ergänzt vom langjährigen Söhne-Rapper Metaphysics. Auf dem Programm stehen neben Söhne-Klassikern aus über 28 Jahren Bandgeschichte wie „Und wenn auch ein Lied", „Geh davon aus“ oder „Das hat die Welt noch nicht gesehen“ auch neue Songs der Söhne wie „Moral“, „Miracle“ oder die kürzlich erschienenen Hit-Singles „Eine Million Lieder“ und "Mut". Die Söhne Mannheims bleiben sich also treu, indem sie sich verändern – und immer wieder überraschen. Nach 18 Gold- und 8 Platin-Alben, nach Tourneen durch Clubs und Hallen, nach Höhen und Tiefen, erzählen sie die Geschichte jetzt weiter – mit dem neuen Projekt „Söhne Mannheims Piano“. Gänsehautmomente pur!

Bewirtung ab 19:00 Uhr im Weindorf

Restkarten an der Abendkasse verfügbar!

Mit allen Sinnen. Die Musikerin Christina Rommel verwandelt mit ihrer Band die Bühne in eine exklusive Schokoladen-Lounge, in der Musiker und Chocolatier gemeinsam ihre Handwerkskunst zelebrieren. Verführerische Aromen strömen sanft durch die Luft, während
Cristina Rommel mal rockig, mal sanft ihre Songs präsentiert. Deutscher Schoko-Rock serviert mit edler Schokolade. Eine musikalische Reise durch die Welt der Schokolade, bei der selbstverständlich auch probiert werden darf.

Bewirtung ab 19:00 Uhr im Weindorf

Die internationale Stimmenshow vor dem Dom. Energiegeladene Vokalakrobatik bis Mitternacht. Mit NOICE (DE), zwo3wir (AT), Rebel Bit (IT).

Noice (DE): Sie sind blutjung und haben erst 2023 aus der Liebe zum Singen zueinander gefunden. Die fünf Newcomer präsentieren begeisternde Popnummern, Balladen, sowie fesselnde Disney- und Musical-Songs.

zwo3wir (AU): Mit herzerwärmender Popmusik von Hubert von Goisern über Coldplay bis hin zu Eigenkompositionen präsentiert zwo3wir aus Niederösterreich einen Querschnitt Ihrer persönlichen Feel-Good-Songs, garniert mit einer eindrucksvollen Kombination aus Beatbox, Bass, Gefühl und Liebe zum musikalischen Detail. Seien Sie dabei, wenn das WIR-Gefühl überschwappt.

Rebel Bit (IT): Vier starke Stimme aus der italienischen Provinz Piemont haben sich zum Ziel gesetzt, eine Klanglandschaft zu schaffen, die Vokalmusik und elektronische Experimente vereint. Zwei CARA-Preise erhielt Rebel Bit für sein zweites Album „COME“. Die unterschiedliche musikalische Ausprägung jedes einzelnen Mitglieds, von klassischer bis hin zu zeitgenössischer Musik, prägt den außergewöhnlichen Sound der Gruppe. Elektronische Experimente und Innovation eingeschlossen.

Bewirtung ab 19:00 Uhr im Weindorf

Die Texte der Großen der deutschen Lyrik in Chanson-Vertonungen von Vadim.
Schönste Poesie mit Ironie, Humor und Melancholie.
Erleben Sie die außergewöhnlichen und berührenden Vertonungen in einem Querschnitt aus den zahlreichen Programmen des Duos mit den Texten von:
R. Ausländer, E. Fried, R. Gernhardt, Hch. Heine, H. Hesse, M. Kaleko,
E. Lasker-Schüler, Chr. Morgenstern, Rilke, Ringelnatz, Tucholsky.

Einlass ab 16:30 Uhr - Das Ticket berechtigt am Veranstaltungstag zum Besuch von Schloss Wilhelmshöhe ab 15 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Einlass: 17:00 Uhr

Mit WE ROCK QUEEN hat sich eine außergewöhnliche Konzertproduktion etabliert, die die Musik der britischen Rocklegende QUEEN in höchster Qualität und mit geradezu mitreißender Spielfreude interpretiert. Losgelöst von rein optischen Effekten setzt WE ROCK QUEEN den Schwerpunkt der Tribute-Show auf die authentische Wiedergabe der Songs. Musikalisch sehr nah am Original, aber dennoch mit einem erkennbar eigenen Stil.

WE ROCK QUEEN spielt in einem ca. 2,5 bis 3-stündigen Konzert die bekanntesten Songs von QUEEN, einer Band, die damals, wie heute die Musikwelt bewegt und sie bis heute geprägt hat. Freddie Mercury galt als einer der bedeutendsten Rocksänger seiner Zeit. Mit seiner Band QUEEN mischte er über 20 Jahre ganz oben in den Hitparaden mit und präsentierte uns eine Reihe unvergesslicher Welthits. Mit WE ROCK QUEEN können die Fans dieser Band das unglaublich breite musikalische Spektrum von Glamrock, Rock bis hin zu opernhaft anmutenden Stücken noch einmal live erleben.

Hier bieten Musiker der Extraklasse eine ganz besondere Tribute-Show auf höchstem Niveau. Mit Hits wie
„I Want To Break Free“, „Radio GaGa“, dem grandiosen „We Will Rock You“ und „We Are The Champions“ sowie „Bohemian Rhapsody“ (in voller Länge) wird das Konzert selbst für anspruchsvolle QUEEN-Anhänger zu einem ganz besonderen und unvergesslichen Erlebnis.

Bandleader und Gitarrist Frank Rohles gehörte zur Originalbesetzung des QUEEN-Musicals „We Will Rock You“ in Köln. Bassist Erhard Wollmann sorgt für den John Deacon-typischen Bass-Sound und bildet zusammen mit Schlagzeuger Henning Marien die rhythmische Basis für die komplexen QUEEN-Songs. Die Keyboards besetzt Lothar Boenke, ein erfahrener Keyboarder, der bereits in vielen Musikproduktionen aktiv war – u. a. in verschiedenen Tributeband-Projekten. Frontmann und Lead-Stimme von WE ROCK QUEEN ist Aaron Perry. Der sympathische Engländer arbeitet seit 2008 als Vocal-Coach und professioneller Sänger in diversen Bands in Deutschland. In seinem musikalischen Schaffen war und ist Freddie Mercury stets Maßstab und Leitbild. Mit seiner Interpretation macht Aaron den Facettenreichtum dieser Jahrhundertstimme für das Publikum live erlebbar.

Frank Rohles wurde als Gitarrist in der Originalbesetzung von „We Will Rock You“ von Brian May und Roger Taylor persönlich ausgewählt!

Der musikalische Leiter der Formation WE ROCK QUEEN ist als langjähriger Freund von QUEEN–Gitarrist Brian May und aufgrund seiner Tätigkeit als Supervisor und Gitarrist des Musicals „We Will Rock You“ geradezu prädestiniert dazu, die Musik von QUEEN mit all ihren musikalischen Facetten in einer ausdrucksstarken Tributeshow auf die Bühne zu bringen.

Einlass 18:00 Uhr

Die Ohrwürmer aus der Zeitspanne zwischen 1920 und 1940 spiegeln das Lebensgefühl der Menschen, die zwischen den Weltkriegen in Tanzlokalen, Revue Theatern und Salons die Lust zu leben wieder neu entdeckten. Das Dream-Quartett lässt Lieder und Filmschlager dieser Zeit aufleuchten. Lieder wie "Frauen sind keine Engel", "Dream A little Dream", "In einer kleinen Konditorei", "ich bin die fesche Lola" versetzt das Publikum in nostalgische Atmosphäre. Das Dream-Quartett besteht aus Katharina Schmidt-Hurtienne (Violine), Julia Reingardt (Klavier), Stefan Zeitler (Saxophon) und Christiane Winning-Pawassar (Gesang).

"Die großartige Musiker begeistern mit ihrem Programm die Zuhörer und sorgten für Gänsehaut. Die warme Stimme von Christiane Winning-Pawassar entzückte und ihre Fähigkeit, sich ganz intensiv in die Charaktere und Seele der Stücke einzufühlen, berührten die Besucher, mal ganz Dame, mal kess, mal melancholisch - die Sängerin lebte die Lieder (HNA, 29.06.2022)

Lassen Sie sich mit einer Extraportion an gekonnter Nostalgie in kleine Träume versetzen!

Einlass ab 16:30 Uhr - Das Ticket berechtigt am Veranstaltungstag zum Besuch von Schloss Wilhelmshöhe ab 15 Uhr