Trrio Orelon:
Judith Stap - Violine
Arnau Rovira i Bascompte - Violoncello
Marco Sanna - Klavier

Seit 2008 vergibt das Schwarzwald Musikfestival einen Sonderpreis beim Internationalen ARD-Wettbewerb. Das Trio Orelon, Preisträger des Sonderpreises 2023, begeistert mit technischer Brillanz und emotionaler Tiefe. Im Rahmen des Festivals 2025 präsentiert das preisgekrönte Trio ein Programm, das mit beeindruckender Harmonie und künstlerischem Feingefühl die Kammermusik auf höchstem Niveau erlebbar
macht. Präsentiert werden Werke von Pejačević, Haydn und Schubert

Konzertpate: Hotel Bareiss

Konzerteinführung um 16:00 Uhr

PUSSY RIOT ist ein russisches Protestkunst-Kollektiv mit Sitz in Moskau.
Die politische Situation wurde in Russland im Jahre 2022 immer restriktiver und es ist deshalb wichtig dem Protest des Kollektivs PUSSY RIOT vor allem im Ausland eine Stimme zu geben. Nationale kritische Medien sind verboten, FB und IG wurden in Russland geschlossen, Protest nur mit dem Buch „Krieg und Frieden“ in der Hand führt zu einer vierwöchigen Gefängisstrafe. Stalinistische Methoden haben in Russland Einzug gehalten und für viele kritische Stimmen bleibt nur noch die Flucht oder Gefängnis.

Maria Alyokhina und Alexander Cheparukhin arbeiten an einer kühnen neuen Version von „Riot Days“. In dieser Version geht es um Marias persönliche Reise nach ihrer Befreiung aus dem russischen Gefängnis im Jahr 2022:
- Die Proteste von Pussy Riot, einschließlich ihres Zusammenstoßes mit Kosaken während der Olympischen Spiele 2014 in Sotschi
- Angriffe von Kreml-freundlichen Gruppen
- Die Geschichte von Alexey Navalny, seine Verhaftung, Inhaftierung und Ermordung im Gefängnis
- Marias mehrfache Verhaftungen
- Putins Einmarsch in die Ukraine

Einlass: 19:00h

Wings of Steel ist eine Hard-Rock- und Heavy-Metal-Band aus Los Angeles, gegründet 2019 von Sänger Leo Unnermark und Gitarrist Parker Halub. Inspiriert vom klassischen Heavy Metal der 70er und 80er, begeisterte die Band mit ihrem Album „Gates of Twilight“ (2023) Fans und Kritiker und absolvierte 2024 ihre erste internationale Tournee – dabei spielten sie auch erstmals im Soundcheck One.

2025 kehren Wings of Steel mit ihrer ersten großen Headliner-Tour zurück nach Deutschland und ins SC1 !

Als Support sind die 2016 gegründeten jungen deutschen True-Metaller DEFENDER mit dabei, eine der heißesten Bands der New Wave Of Traditional Heavy Metal. Inspiriert von Legenden wie Helloween und Running Wild, veröffentlichen DEFENDER am 21. März 2025 ihr lang erwartetes Debütalbum „Dying To Live“.

Beide Bands verbindet eine gemeinsame Mission: Authentischen Heavy Metal auf höchstem Niveau zu feiern. Freut euch auf einen Abend voller Leidenschaft, Power und energiegeladenem Sound – denn Wings of Steel und Defender sind bereit, das Soundcheck One erneut abzureißen!

Einlass 19:00 Beginn: 20:00

Alle Jahre wieder kommt Jörg Hegemann mit einem weiteren Künstler, in diesem Jahr mit Stefan Ulbricht, ins Kurtheater. Die grandiosen Boogie Woogie – Konzerte locken jedes Jahr eine größere Zuschauerzahl ins Kurtheater. Ein absolutes Highlight. Nicht verpassen!

Jörg Hegemann, inzwischen einer der Altmeister und erfolgreichsten Boogie Woogie Pianisten Deutschlands, präsentiert den Siegburger Boogie-Virtuosen Stefan Ulbricht!

Angeregt durch eine TV-Sendung mit Axel Zwingenberger begann der jugendliche Stefan Ulbricht sich intensiv diesem Musikstil zu widmen. Basierend auf dem klassischen Boogie Woogie und Blues der 30er, 40er und 50er Jahre verleiht der 1982 geborene Siegburger Pianist mit exzellenter Technik, Fingerfertigkeit und Improvisationsvermögen auch eigenen Kompositionen und stilfremden Stücken den typischen Groove. Nach vielen Konzerten und internationalen Festivals gehört Stefan zu den herausragenden und etablierten Pianisten des Genres.

Jörg Hegemann und Stefan Ulbricht spielen schon seit Jahren Konzerte zusammen. Wenn die beiden Ihre Qualitäten an den Tasten zusammenführen, entsteht Boogie Woogie der Extraklasse. Mit ihrem virtuosen Spiel und der Liebe zur Musik erobern sie die Herzen ihres Publikums im Handstreich.

Tickets:
30 / 25 € + VVK-Gebühr, Abendkasse 35 / 30 €, Ermäßigung € 5.- für Schüler, Studenten, Mitglieder, Rollstuhlfahrer ohne Sitzplatzanspruch halber Preis der 1. Kategorie Karten online über Reservix oder bei der Vorverkaufsstelle: Touristik Bad Wildbad GmbH, König-Karl-Straße 5. 75323 Bad Wildbad, Telefon 07081/10280.

Sprühende Spielfreude, pulsierende Grooves und eine facettenreiche Stimme laden ein zum Hinhören, Tanzen, Tagträumen und Genießen…
Bei Wildflower treffen fünf passionierte Musiker aufeinander, die mit viel Seele und Energie einen Sound zelebrieren, der tief in der Tradition des Blues, Rock und Soul verwurzelt ist. Mit großer Hingabe zur Musik und Liebe zum Detail verstehen sie es, eine Konzert-atmosphäre der besonderen Art zu schaffen: Hier kann man sich nach Herzenslust mitreißen und begeistern lassen, fasziniert genießen oder sich einfach nur entspannt zurücklehnen und sich von wohltuenden Sounds einhüllen lassen... Musik aus der Tiefe der Seele für die Seele.

Mit Biggi Binder (Gesang), Rolf Kersting (Bass), Steve Mushrush (Gitarre), Jean-Pierre Barraqué (Piano) und Thomas Keltsch (Schlagzeug) hat sich eine charmante Formation gebildet, die mit viel virtuoser Spielfreude einen Mix aus Eigenkompositionen und Coverversionen handverlesener Songs präsentiert.

Wildflower - Rhythm, Blues and Soulfood!

Einlass: 19:00 Uhr

…, mitreißende Musiker und viel gute Laune – so ist ein Abend mit Basti Müller. Und jetzt gibt´s das erste Soloalbum von dem, der sonst mit preisgekrönten Projekten Musikcomedy macht. Aber er mag es auch ernst. Basti liebt Geschichten. Die packt er gern in Songs und verbindet beides auf großartige Art und Weise. Auch deswegen verschwindet seine Musik tagelang nicht aus dem Kopf. Die Songs lassen einen lächeln, nachdenken und sorgen für diese einzigartige Mischung aus Melancholie und Glücksgefühlen. Dazu lustige, kuriose und maximal nahbare Entstehungsgeschichten dieser Lieder und die warme Stimme und Art von Basti, die seit Jahren so vielen im Südwesten und deutschlandweit ein Heimatgefühl gibt. Wenn Basti Müller nicht grade ein Instrument in der Hand hat und auf Bühnen steht, macht er Radio und Fernsehen – aber an diesem Abend: nicht 🙂


Tickets
25 /20 € + VVK-Gebühr, Abendkasse 30/25 €, Ermäßigung € 5.- für Schüler, Studenten, Mitglieder, Rollstuhlfahrer ohne Sitzplatzanspruch halber Preis der 1. Kategorie. Karten online über Reservix oder bei der Vorverkaufsstelle: Touristik Bad Wildbad GmbH, König-Karl-Straße 5. 75323 Bad Wildbad. Telefon 07081/10280.

Beitragsfoto: Niko Neithardt

Wenn die Zeitlosigkeit dem Zeitgeist die Tür weist…
Unplugged, akustisch, reduziert… Ambros pur! läuft seit über zehn Jahren konstant gut. Volle Häuser, der direkte Draht zum Publikum, die Lieder in einer aufs Wesentliche zurückgeführten Art und ein Wolfgang Ambros der sich in dieser Konstellation sichtlich wohl fühlt. „Es macht Spaß so zu spielen und wenn man älter wird, will man es eh nicht mehr so laut“, sagt er. Ein klassischer Ambros pur-Sager. So wie der Mensch, der Künstler sind die Lieder und die Show. Ungeschminkt, authentisch und mittlerweile zeitlos.

Es ist Wolfgang Ambros hoch anzurechnen, dass er keine Sekunde versucht das Altwerden zu übertünchen. Aus dem Rock’n’Roller, der die Wiener Stadthalle mehrfach bis zum Bersten gefüllt hatte, ist der Singer-Songwriter geworden, der seinen Liedern heute einen Rahmen gibt, wie sie nur Klassiker verdienen. Wolfgang sitzt am Hocker, spricht, spielt, singt. Und es ist einfach nur wunderbar dabei zuzusehen und ihn zu hören.

Bereits zum sechsten Mal ist Ambros nun „pur“ unterwegs. Begonnen hatte er seinerzeit mit seinem langjährigen Freund, dem Keyboarder Günter Dzikowski im Duo. Wolfgang an der Gitarre, Günter drückte die Tasten. Seit anderthalb Jahren ist man nun zu dritt. Roland „Roli“ Vogl ergänzt die Arrangements mit seiner Gitarre, dem Bass, der Ukulele und was er sonst noch so während des Programms auf der Bühne zupft, schlägt, streicht.

Vom ersten pur! Gig an hat Ambros aus seinem reichen Repertoire geschöpft. Heißt Songs vom Jahr 1971 an bis zu aktuellen Titeln. Eine Zeitreise die sich keine Sekunde wie eine solche anfühlt. Obwohl zum Teil die Lieder aus mehr als vierzig Jahren hervorgeholt werden, sind die Altersunterschiede der Lieder nicht spürbar. Wolfgangs charakteristische Stimme, die reduzierten Arrangements, die Moderationen, sprich die Gschichtl’n zwischen den Liedern und die offenkundige Spielfreude welche die drei Herren immer wieder an den Tag legen… das ist Ambros pur. Humorvoll, harmonisch, melancholisch und wunderbar österreichisch. Statt Zeitgeist haben Wolfgang Ambros‘ Lieder, gesungen und gespielt in dieser Dreier-Konstellation, eine Stufe erreicht, die nur wirklich gute Songs jemals erreichen können: Die Zeitlosigkeit! Gestern gut, heute gut und morgen auch – da verblasst nichts, da verliert sich nichts im Nebel der Zeit. Der Zentralfriedhof feiert wie einst, Hoffnungslos bleibt Hoffnungslos - auch im 21. Jahrhundert und im Espresso darf man zwar nicht mehr rauchen, aber sonst ist alles wie damals.

Wolfgang Ambros erfindet sich nicht neu. Er ist wie er war, wie er ist. Auf seine Art direkt und intensiv. Für jede pur! Tour holt er Perlen aus dem Fundus und fügt sie ins Programm. Da gibt es jene Lieder ohne die es sowieso nicht geht. ‚Da singen die Leute mit‘, sagt er und diese Freude des Wiedertreffens mit den bekannten Liedern, die darf man den Menschen nicht nehmen. Lieder sind zu Freunden geworden, andere zu alten Bekannten die man lange nicht mehr getroffen hat. Und wenn der Wolfgang dann genau diese Lieder abräumt bis aufs nackte Gerüst, sie gemeinsam mit Günter und Roli und mit viel Feingefühl wieder einkleidet, dann braucht man sich auch um Bettina keine Sorgen mehr zu machen. Sie ist genauso wie der Herr Ambros gut im neuen Jahrtausend angekommen.

2003 sang Wolfgang Ambros „Oid wurdn“. Seither sind fünfzehn Jahre vergangen. Na und? Es vielleicht jetzt nicht mehr so laut. Gut so. Pur die Fünfte wird so gut, so erdig, so unverpackt, so musikalisch feingliedrig sein wie die Vierte, die Dritte, die Zweite und die Erste. Publikum und Kritik reagierten auf die bisherigen Ambros pur! Abende entsprechend begeistert, wann hat man sonst auch schon Gelegenheit so nahe dran zu sein an einem Riesen der heimischen Popmusik wie Wolfgang Ambros und seinen Liedern, viele von ihnen längst Volkslieder der anderen Art.

Copyright: Markus Brandmayer

Einlass: 19:00 Uhr

Karten evtl. an der Abendkasse erhältlich

Wir lieben und leben die Musik von ABBA! Genau das ist der Grund, warum wir uns diesen musikalischen Wunsch erfüllt haben. „Noble Composition“ steht für eine Band aus professionellen Live- und Studiomusikern. Die Sängerinnen Linda und Simone sind mit ihrer unverwechselbaren Gesangsperformance das Highlight der ABBA Tribute Show.

Eine Show der Extraklasse und absolut Live! Ausgezeichnet mit dem deutschen Rock & Pop Preis!

Im Mittelpunkt der “ABBA-Tribute-Show“ stehen die Sängerinnen Linda Mikulec (Agnetha) und Simone Kerchner (Anni Fried). Beide Sängerinnen haben sich einen eigenen Namen in der nationalen und internationalen Musikbranche gemacht und stehen regelmäßig mit nationalen und internationalen Künstlern auf der Bühne.

Den Part von Björn übernimmt Florian Brettschneider, mehrfach international preisgekrönter Gitarrist. Benny wird von DD Döhrn am Piano übernommen. Komplementiert wird die Band durch Bandleader und Drummer Thomas Bleser, der zu den bekanntesten “Allround-Drummern“ in Deutschland zählt sowie “Bassprofessor“ Andreas Düro ( Bass ).

Eine mitreißende Show mit Stimmen, die ganz nah am Original sind!

Zu hören sind die größten Hits von ABBA :
The Winner Takes It All, Dancing Queen, Thank You For The Music, Mamma Mia, Money, Money, Money, Honey, Honey, Super Trouper, Knowing Me Knowing You, Fernando, Voulez-Vous,I Have A Dream, Chiquitita, Waterloo, Voulez-Vous u.v.m.

Einlass und Bewirtung ab 18 Uhr

An diesem Abend treffen der JazzPop-Chor der Hochschule für Kirchenmusik Tübingen und der Senior Jazzchor – ein Ableger des Jazzchor Freiburg – aufeinander. Beide Chöre stehen unter der Leitung von Julian Knörzer, fühlen sich im Pop/Jazz zuhause und bringen doch ganz unterschiedliche, sich ergänzende Klangfarben mit.
Während sich der JazzPop-Chor der A-Cappella-Popmusik widmet, singt der Senior Jazzchor (2. Platz beim Deutschen Chorwettbewerb 2023) Vocal-Jazz mit Bandbegleitung. „Soulfood to go“ nimmt das Publikum mit in die musikalische Heimat der beiden Chöre und zeigt, was Vokalklänge bewirken können. Mit einem vielfältigen Programm aus traditionellen Melodien, modernen Arrangements und bewegenden Kompositionen laden die Sängerinnen und Sänger ein, vokale Seelen-Nahrung mit allen Sinnen zu erleben.

Einlass: 17:00h

Ambience - Die fünf Jungs aus Nagold überzeugen durch musikalisches Können und einer charmanten Performance. Intuitiv passen Sie sich Ihrem Publikum an und lesen Ihnen fast alle Wünsche von den Augen? ab. Trotzdem sind die Musiker immer für eine Überraschung gut: Denn nur nachspielen kann ja jeder.

Ambience – kann man guten Gewissens zu den Top Bands der Region zählen, hier treffen musikalisches Können und ansteckende Spielfreude auf Welthits und solche die es eigentlich sein sollten. Intuitiv passen Sie sich Ihrem Publikum an und lesen Ihnen fast alle Wünsche von den Augen ab. Trotzdem sind die Musiker immer für eine Überraschung gut: Denn nur nachspielen kann ja jeder.

Ambience – darf man guten Gewissens zu den Top Bands der Region zählen, hier treffen musikalisches Können und eine ansteckende Spielfreude auf Welthits und solche, die es eigentlich sein sollten. Ob Stevie Wonder, Bruno Mars oder Sting – die Songs die sich Ambience aussucht sind allesamt auf höchstem Niveau interpretiert. Intuitiv passen sich Rouven Lohrer (Gesang), Adrian Kunkel (Schlagzeug), Christian Ott (Gitarre), André Wehrstein (Bass) und Joachim Schäfer (Keyboard/Saxophon) ihrem Publikum an und lesen Ihnen fast alle Wünsche von den Augen ab. Vom Soulklassiker über Funk und Pop bis hin zum guten alten Rock´n´Roll ist für jeden etwas dabei – trotzdem sind die Musiker immer für eine Überraschung gut: Denn nur nachspielen kann ja jeder.

Einlass und Bewirtung ab 17:00 Uhr

Der international renommierte Klarinettist und
Friedensbotschafter Maestro Giora Feidman appelliert auf seiner aktuellen Tournee "Revolution of Love" für ein
friedliches Miteinander sowie für mehr Liebe und Harmonie. Die Zuschauenden erleben im
rund zweistündigen Konzertprogramm ein Feuerwerk des traditionellen Klezmers sowie
Meisterwerke der Tango-Musik und ausgewählte Kompositionen aus den aktuellen CDs,
komponiert von Majid Montazer. Bei dem unvergesslichen Konzert begleiten die
Musizierenden das Publikum auf eine Reise in die Welt der geistlichen und weltlichen Musik.
Dieses Programm setzt Giora Feidmans künstlerisches Schaffen fort und geht weit über die
musikalische Dimension hinaus. Mit „Revolution of Love“ verfolgt Feidman das Ziel, nicht nur
Töne, sondern auch die transformative Botschaft der Liebe zu verbreiten. Diese Revolution
soll die Zuhörer emotional berühren und eine Reise voller Hoffnung und Verbundenheit
initiieren. Giora Feidman und seine unterschiedlichen Ensembles, die ihn im Laufe der
Tournee begleiten werden, freuen sich auf diese einzigartigen Konzerte und sind fest davon
überzeugt, dass Musik eine mächtige Kraft ist, die Menschen vereint und einen Wandel
bewirken kann – eine wahrhaftige "Revolution der Liebe" durch Musik.
Giora Feidman, der Preisträger mehrerer Klassik-Echos, nutzt seine Klarinette, um durch die
Musik zu kommunizieren und seine Botschaft zu teilen. Sein Klang ist wandelbar,
leidenschaftlich und emotional, aber auch sinnlich und erdverbunden. Der „King of
Klezmer“ und Interpret der oscarprämierten Filmmusik von Steven Spielbergs „Schindlers
Liste“ bietet seinen Zuhörern bei seinen Konzerten ein außergewöhnliches Erlebnis. Zudem
war er in den deutschen Filmen „Jenseits der Stille“ von Caroline Link und „Comedian
Harmonists“ (1997) von Joseph Vilsmaier zu hören.
Für sein Engagement für Frieden und seine Verdienste um die Aussöhnung zwischen Völkern
wurde Feidman bereits geehrt. Er erhielt den Internationalen Brückepreis für seinen Beitrag
zur Völkerverständigung in Europa und das Große Bundesverdienstkreuz für seinen Einsatz
um die Versöhnung zwischen Juden und Deutschen.

Einlass: 19:00 Uhr

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Am Samstag, 05. Juli 2025 um 18 Uhr Uhr kommt er mit Klassikern des Blues & Boogie Woogie und eigenen Kompositionen in die Musikschule nach Calw.

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Einlass: 17:30 Uhr

Die beste Empfehlung der Ärzteschaft: Rezeptfreie Medizin mit Dr. Mablues
Sie rockten bereits mehrfach das legendäre Montreux Jazz Festival, waren beim Bridgeport Rhythm ‘n‘ Blues-Festival in den USA mit von der Partie und teilten die Bühne unter anderem mit Blood, Sweat & Tears, Wilson Pickett, Los Lobos, Isaac Hayes und Arturo Sandoval.
Seit fast 40 Jahren zelebrieren Dr. Mablues & the detail horns mit grenzenloser Bandpower einen einzigartigen Mix aus bläserbetontem Rhythm ‘n‘ Blues, Rock und Soul. Obendrauf gibt’s noch außergewöhnliche A Capellas und einen wiederauferstandenen Elvis als Special Guest.
Mit einer unverwechselbaren Bühnenshow, und unwiderstehlicher Verbal-Akrobatik sorgen die acht Musiker aus dem Remstal für professionelles Entertainment – für‘s und mit dem Publikum.
Die Bluesdoktoren aus Deutschlands wildem Süden haben die ultimative Medizin für Ohren und Lachmuskeln im Gepäck und verteilen sie mit einer Spielfreude, die ihresgleichen sucht.

Dr. Mablues & the detail horns sind:
Gaz (Gesang, Gitarre), Martin Hofpower (Gitarre), Thomas L. Mathessohn (Bass, Gesang), Thommy K. (Schlagzeug), Michael “Silverwood” Forstner (Baritonsaxophon), J.R. Bloody Lips (Posaune, Gesang), Boris „Bobo“ Hartmann (Tenor-Saxophon), Steff Illing (Piano, Orgel, Gesang) & als Special Guest: Volker “Elvis” Rischmüller

Foto: © Dr. Mablues

Burgöffnung eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Seventies“ stimmt, beschreibt aber „Sonic Love“ nur zum Teil. Sie sind Glam UND Funk, Hardrock UND Disco. Deep Purple UND Mothers Finest. Selten hat es eine regionale Band geschafft in so kurzer Zeit so viele Fans zu gewinnen. Das liegt wohl an den tollen Auftritten, die die Band bestritten hat, so zum Beispiel beim Tübinger Stadtfest und im großen Sudhaus Saal. Laut eigener Aussage bringen die 4 mehr als 100 Jahre intensiver Bühnenerfahrung zusammen: Die Tübinger Topmusiker Thomas Maos (Gitarre), Jörg Honecker (Bass) und Ralf Wettemann (Drums) haben mit der Band "Dead Poets" für Aufsehen gesorgt, während Sänger und Frontmann Boris "Attila" Kunz gemeinsam mit Jörg und Ralf bei "The Beatless" auf den Bühnen der einschlägigen Clubs stand.

"Bei SONIC LOVE bringen wir die Energie des Rock mit dem Groove von Disco und Funk und der musikalischen Finesse des Soul zusammen", so Bassist Jörg Honecker. Und Sänger Boris freut sich: "Was gibt es Schöneres für einen Sänger, als Hammersongs mit einer Hammerband auf die Bühne zu bringen?"
Einige altgediente Coverbands geben ihre Abschiedskonzerte, SONIC LOVE drehen jetzt richtig auf!

Immer ganz nah am Lebensgefühl der Siebziger, ohne Klamottenkitsch, dafür durch großartige Versionen großer Songs.
Authentisch – Tanzbar – Hörenswert

Einlass und Bewirtung ab 11:00 Uhr