Mit dem Laupheimer Salonorchester, Maria Rosendorfsky und Emanuel Pichler

Wenn die Protagonisten des Geschehens auf der Bühne Mann und Frau sind, lässt sich leicht erahnen, welche Themen besungen werden.

Zweisamkeit, Sehnsucht, Glück und immer wieder die Liebe werden in den Operetten von Emmerich Kálmán (Gräfin Mariza, Die Csárdásfürstin), Franz Lehár (Giuditta), Gaetano Donizetti (Der Liebestrank) oder auch in den Opern von W. A. Mozart (Don Giovanni, Die Entführung aus dem Serail), aufgegriffen. Bekannte Stücke daraus stehen beim Neujahrskonzert 2025 des Laupheimer Salonorchesters auf dem Programm.

Aber auch die frühen Schlager bedienen sich – übrigens bis zum heutigen Tage – erwähnter Thematik. In Titeln wie „Ich brech‘ die Herzen der stolzesten Frau’n“, „Ich will keine Schokolade, ich will lieber einen Mann“ oder „Was machst du mit dem Knie, lieber Hans“ wird sie im zweiten Teil des Neujahrskonzertes von Maria Rosendorfsky und Emanuel Pichler in altbewährter Manier publikumswirksam dargeboten.

Das Laupheimer Salonorchester vervollständigt den unterhaltsamen Abend mit dem Ungarischen Tanz Nr. 6 von Johannes Brahms, dem „Czardas“ aus „Coppélia“ von Léo Delibes, dem Walzer „Gold und Silber“ von Franz Lehár und weiteren Instrumentalstücken.

Einlass: 18:00 Uhr

Diese Veranstaltung ist leider ausverkauft!

Einlass und Bestellungen ab 9 Uhr - vorab keine Tischreservierungen möglich!

Jazz in Time bietet jazzigen Pop, coole Barmusik und swingende Klassiker in neuem Gewand. Das Quintett um Sängerin Jennie Döring ist seit vielen Jahren eine feste Größe in der Ulmer Musikszene. Die fünf Musiker begeistern ihr Publikum durch Spielfreude, originelle musikalische Einfälle und eine Wohlfühl-Atmosphäre der ganz besonderen Art.

Dabei ist es die Stimme von Jennie Döring, die den Zuhörer mal spielerisch verträumt, mal zupackend und kraftvoll begeistert. Für das klangliche Fundament sorgen Christof Lehr am Kontrabass, Edi Kühlenthal am Piano und Schlagzeuger Thomas Kleinhans (als Gast). Daniel Köhl steuert am Saxophon funkige Einwürfe bei. Die Liebe zum Jazz, die Freude am Musikmachen verbindet sie - Jazz in Time.

Ein Konzert mit Jazz in Time gleicht niemals dem anderen; stets gibt es diese Momente, in denen Neues entsteht, die Akteure Altbekanntes in eine ungewohnte Perspektive stellen und sie sich und die Zuhörer mit Spielwitz und Humor überraschen. Das Publikum wird einbezogen, darf gespannt sein, kann sich aber in jedem Fall lässig zurücklehnen und einfach nur genießen.

Bild: David Stonies

Der gesamte Erlös der Veranstaltung geht an die SÜDWEST PRESSE-AKTION 100 000 und Ulmer helft.

Einlass ab 9 Uhr - keine Tischreservierungen möglich!

Veranstaltung ist ausverkauft.

Joo Kraus‘ neues Album No Excuse – Eine musikalisch Bunte Tüte, Briefmarken Sammelalbum, gesellschaftspolitischer Diskurs & eines: good vibes! Genregrenzen überschreiten und Stiletiketten auflösen – für Joo Kraus ist das die große Leidenschaft. Ebendiese Leidenschaft lebt der vielfach ausgezeichnete Trompeter mit seinem neuen Album No Excuse voll aus.
Joo Kraus ist Joo Kraus. Was so selbstverständlich klingt, ist es in heutigen Zeiten beileibe nicht mehr, denn im merkantilen Alltag der Musikindustrie werden Namen oft auf Brands reduziert. Nicht so bei Joo Kraus. Dass der Ulmer Trompeter Musikgeschichte geschrieben und sich in den Neunziger Jahren mit dem Acid Jazz Duo Tab Two weltweit einen legendären Ruf erspielt hat, ist ihm ebenso schnurzegal wie seine sprichwörtliche Umtriebigkeit auf so unterschiedlichen Feldern wie Krautrock, Jazz, HipHop, Latin, Ambient und Singer/Songwriter. Für sein neues Album „No Excuse“ zählt nur eine einzige Frage: Was habe ich heute zu sagen? Nach einer knapp vierzigjährigen Reise durch fast sämtliche Vegetationszonen der Musik braucht
Joo Kraus keine Erklärungen mehr. Die Musik darf einfach sein, was sie ist: hundert Prozent Joo Kraus.
Stilistische Breite lag ihm schon immer näher als die Festlegung auf ein bestimmtes Genre. Die unvorhersehbare Buntheit auf „No Excuse“ reicht von Cool Jazz bis HipHop, von Pop bis Singer/Songwriter, von Ambient bis Funk. Und so bietet er uns auf seinem neuen Album nicht weniger an als Alles. „Ich mag so viele Dinge, und es ist mir immer schwergefallen, mich zu entscheiden. Jetzt habe ich mich einfach mal
entschieden, mich nicht entscheiden zu müssen.“

Etwa acht Tracks spielte Joo Kraus während einer Band-Session mit Schlagzeuger Torsten Krill, Bassist Veit Hübner, Gitarrist Jo Ambros sowie Bobbi Fischer am Klavier und E-Piano ein. Die sich daraus ergebende Grundstimmung allein hätte schon ein Album ergeben. Andere Songs entstanden zu völlig anderen Gelegenheiten, einige davon mit zusätzlichen Gästen.


Nicht nur wenn er auf der Bühne steht, sondern auch im Studio ist das Publikum sein wichtigster Partner. „Für mich ist ein Gegenüber unerlässlich, sonst kann die Musik bei mir gar nicht passieren. Ich brauche immer irgendwie die Party, die die Musik lebendig macht. Schon im Studio stelle ich mir immer vor, wie wir die Musik auf der Bühne spielen und das Publikum darauf reagieren wird. Das gehört für mich einfach dazu.“
Keine Entschuldigungen, keine Erklärungen, keine Kompromisse! „No Excuse“ ist die Lebensbeichte und zugleich Vorausschau eines Musikers, der uns ohne Netz und doppelten Boden gegenübertritt und so offen und ehrlich, wie es irgend geht, die menschliche Seite seiner Kunst offenbart. Kunst ist Leben, Leben ist Kunst. No Excuse!

Einlass: 19:00

BETONTOD meldet sich mit Vollgas zurück auf der Bühne! Die charismatischen Punkrocker, die stets das Herz am linken Fleck tragen, präsentieren ihr neues Album "Zeig dich!" – ein kraftvolles Statement, das von glühender Wut gegen Ungerechtigkeit und purer Lebenslust getrieben ist. Die Band hat bereits bewiesen, dass sie nicht nur auf Platte, sondern auch live auf der Bühne begeistern kann. Im Rahmen der rheinischen Nachbarschaftshilfe heizte das Quintett im Jahr 2022 dem Publikum auf der 40-Jahr-Feier der Toten Hosen ordentlich ein. Doch jetzt geht es um die Gegenwart und um nichts Geringeres als das dreizehnte Studioalbum von BETONTOD, das sie gebührend präsentieren werden. Die Tournee führt die Band zu den bedeutendsten deutschen Festivals, darunter Rock am Ring, Wacken Open Air, Hurricane Festival und viele mehr. BETONTOD wird die Massen mit ihrer energetischen Performance, eingängigen Melodien und den unverkennbaren Texten mitreißen. Die Band lädt Fans und Musikliebhaber dazu ein, sich von der unbändigen Energie von "Zeig dich!" live überzeugen zu lassen. In einer Zeit, in der es um das Hier und Jetzt geht, verspricht BETONTOD eine unvergessliche Show, bei der die Hingabe zur Musik und die unverkennbare Leidenschaft der Band für ihre Fans im Mittelpunkt stehen.
Wir freuen uns darauf, die Band ab dem November für insgesamt 12 Shows live erleben zu dürfen.

Einlass 19:00 Uhr

…unantastbar?!

Die Demokratie ist aktuell gefährdeter denn je. Es gilt nun, die Grundprinzipien unserer Verfassung zu würdigen, sie zu verteidigen und zu leben.

Am 23. Mai 2024 wurde das Grundgesetz 75 Jahre alt. Der Ulmer Chor Kontrapunkt nimmt das zum Anlass, dem Grundgesetz am 17. November 2024 im Stadthaus in Ulm ein Ständchen zu singen.

Unter der Leitung von Agnes Schmauder präsentiert Kontrapunkt Lieder aus der ganzen Welt, die - mal ernst und mal heiter - die Werte und Ideale des Grundgesetzes in den Mittelpunkt rücken und die Bedeutung von Freiheit, Gleichheit, Rechtsstaatlichkeit und dem Schutz der Menschenrechte hervorheben.

Der Chor lädt ein, zusammen dieses wichtige Jubiläum zu feiern und sich in einem musikalischen Rahmen über die aktuellen Herausforderungen für die Demokratie auseinander zu setzen.

Der gesamte Erlös der Veranstaltung geht an die SÜDWEST PRESSE-AKTION 100 000 und Ulmer helft.

Einlass ab 16:00 Uhr.

"Aus voller Kehle für die Seele" richtet sich an alle Menschen, die gerne singen! Es sind wirklich alle gemeint: Jene, die denken, dass sie gar nicht singen können, es ein wenig können oder es oft und gerne tun. „Aus voller Kehle für die Seele" ist kein normaler Chor, sondern eine Verabredung zum Singen, bei der der Spaß im Vordergrund stehen soll. Der Spaß am gemeinsamen Singen, der Spaß am Ausprobieren und Experimentieren und auch der Spaß am gemeinsamen Scheitern. Gesungen wird ohne Noten, der Text auf eine Leinwand projiziert. Patrick Bopp alias Memphis ist Teil der Stuttgarter Vocal-Comedy-Gruppe „Füenf " und der musikalische Moderator. Er singt vor, dirigiert, motiviert, bietet Begleitstimmen und begleitet am Klavier.

Einlass: 19:00 Uhr

Aktuell keine Karten mehr verfügbar.

Nach langer Zeit einen alten Freund in die Arme schließen. Herzklopfen und so. Aber auch ein bisschen Unsicherheit. Man überbrückt sie, indem man sich gegenseitig versichert, dass alles noch wie immer ist. Alles beim Alten, auf die guten Zeiten, play it again.

Wärme und Adrenalin verbreitet die Rückkehr von Kettcar im Frühjahr 2024 zwar auch, aber es fühlt sich doch ganz anders an. Sieben Jahre nach dem letzten Album „Ich vs. Wir“ scheint überhaupt nichts mehr beim Alten. Pandemie, Querdenker, Krieg, noch mehr Krieg, Scheiße.

„Bevor die letzte Hoffnung schwindet
Ein Bengalo in der Nacht
Bevor die Dunkelheit Dich findet“
(„Auch für mich 6. Stunde“)

Kettcar suchen 2024 mit ihrem Album eine künstlerische Antwort auf überfordernde Zeiten – und das, ohne sich in einfachen Wahrheiten zu verstricken. Ihnen dabei zuhören zu dürfen, ist mehr als bloß Honig auf die Wunden.

Kettcar, das ist einfach eine Band, keine Geräuschkulisse für gute Texte. Kettcar lebt von den geilen Skills des Gitarristen Erik Langer, genauso wie von Christian Hake (Schlagzeug) und Lars Wiebusch (Keyboard).

Ihr neues Album „Gute Laune ungerecht verteilt“ beinhaltet tatsächlich die besten Texte der Band. Kein Scheiß, keine Infozettelgroßmaulerei, hört einfach nur „Ein Brief meines 20-jährigen Ichs (Jedes Ideal ist ein Richter)“. Was ist bitte mit Wiebusch los? So intense kann doch eigentlich niemand texten. Überhaupt gelingt es der Platte immer wieder, aus Zwischentönen, aus Nuancen Hits zu machen. Hits, die dich tiefer treffen als irgendwelche Slogans.
Schön ist aber auch, wie die Brisanz der Platte einen nie überrollt. Liegt vermutlich daran, dass immer auch überraschend gesetzt der Kettcar-Humor durchbricht. Denn kein Drama entbindet von der gerechtfertigten Frage, wie Darth Vader sich die Zähne putzt. Oder auch der Titel des hinreißenden Stücks, das von der Machtübernahme der Paketboten und Pflegerinnen erzählt. Heißt „Doug & Florence“ – und verbindet in einer sehnsuchtsvollen Klassen-Utopie Florence Nightingale mit Doug Heffernan von „King Of Queens“.

„Turnschuhe, so weiß wie Aspirin“
(„Blaue Lagune, 21:45 Uhr“)

Vor allem aber macht „Gute Laune ungerecht verteilt“ Musik. Und die wirkt vielschichtiger als zuletzt. Man spürt, wie Band nicht nur mehr zulassen wollte, sondern es auch getan hat. Der Opener „Auch für mich 6. Stunde“ mit dieser Billy Joel in Moll Anmutung ist eine Verheißung, die die restlichen Stücke voll ausschöpfen. Trompetensätze, ein Babababababa-Chorus, intime Akustik-Momente und Assoziationen zu Acts wie The National, Idles, Sufjan Stevens, War On Drugs bis hin zu, ja, den Beatles.

Einlass: 19:00 Uhr

Django 3000 „unplugged-Tour 2025“
Echte Djangos brauchen keinen Strom!

2. Zusatzkonzert wegen großer Nachfrage

Django 3000, die Chiemgauer Desperados, laden zu einem Konzert der besonderen Art. Ein in ihrer Heimat Staudach-Egerndach längst legendär gewordenes Konzertformat, welches Besucher aus der gesamten Nation seit Jahren für eine Woche ins beschauliche Alpenvorland im Chiemgau lockt, geht auf Reisen. Mit haarsträubenden Anekdoten aus dem Leben einer bayerischen Gypsyband und jeder Menge Rhythmus im Blut kommt der Django3000Caravan in intimer Atmosphäre völlig ohne Verstärker, dafür mit glühender Gipsy-Leidenschaft hautnah zu Euch! Django 3000 Unplugged, das ist ein so intimes wie mitreißendes Konzerthighlight ohne Netz und doppelten Boden. Die Funken fliegen, der Boden bebt, die Stimmung knistert, wenn dielegendär gewordene Heidi zum Greifen nah ums Lagerfeuer tanzt! Gipsy Soul, wie Gott sie geschaffen hat: pur und unvermittelt!
Echtes Herzblut braucht eben keine Steckdose. Django 3000 sind viel herumgekommen vom Ural bis nach Indien, und sie haben einiges zu
erzählen aus der „wuiden weiden Welt“! Wer ihnen also schon immer nahe genug sein wollte,um das Weiße in den Augen dieser urigen Burschen zu sehen, der hat jetzt die einzigartige Gelegenheit dazu.Wer sie noch nicht kennt, kann sofort auf Tuchfühlung gehen, denn Pardon wird auch diesmal
nicht gegeben. Aber keine Angst: die beißen nicht, die grooven nur!
Die Konzerte haben eine maximale Kapazität von 150 Besuchern. Da heißt es „schnell sein“ wiedie letzten Jahre bewiesen haben

Einlass: 19:00 Uhr

Sie zählten zu den legendären Bands der 70er und 80er Jahre: Queen. Ihre Live-Auftritte waren spektakulär und suchen noch heute ihresgleichen. „A Night of Queen“ erweckt die unvergleichliche Atmosphäre eines Queen-Konzertes wieder zu neuem Leben. „The Bohemians“ präsentieren nicht nur die großen Queen-Hits, sondern eine Show, die einen wahrhaftig an Wiedergeburt glauben lässt.

“We are the Champions“, „We will rock you“ oder „Bohemian Rhapsody“ – Queen haben Rockgeschichte geschrieben. Bis heute bringen die Hits des Quartetts aus Großbritannien nicht nur eingefleischte Musikfans der 70er und 80er Jahre zum Tanzen und Mitsingen. Mit dem Oskar-prämierten Film „Bohemian Rhapsody“ wurde der Band ein filmisches Denkmal gesetzt.

Die britische Tributeband The Bohemians lässt den Mythos der legendären Band in einer fulminanten Bühnenshow noch einmal aufleben. Erstklassige Musiker, Sänger und Entertainer präsentieren in zweieinhalb Stunden Show die größten Hits von Queen, Songs aus der Anfangszeit bis zum „Spätwerk“, von Discoklassikern bis hin zu Rock-Balladen. Die englischen Produzenten der Show haben dabei nicht an aufwändigen Kostümen und Showeffekten gespart, so dass sich die Besucher für einen Abend zurück in die goldenen Zeiten der Rockmusik zurückversetzt fühlen.

Mit Rob Comber haben The Bohemians einen Frontmann, der eine authentische und hochkarätige Hommage an Freddie Mercury abliefert, sowohl stimmlich als auch optisch. Vom markanten Schnauzer bis zu den elektrisierenden, energiegeladenen Bewegungen kommt er seinem Vorbild so nahe wie möglich. Stimmgewalt und Performance lassen die Erinnerung an eine der größten Rockbands aller Zeiten zu einem außergewöhnlichen Erlebnis werden.

The Bohemians sorgen mit Spielfreude, Bühnenpräsenz und Leidenschaft dafür, dass der Funke schnell überspringt. Beste Voraussetzungen also für einen bewegenden Konzertabend mit fantastischer Musik – sowohl für eingefleischte Queen-Fans als auch für diejenigen, die die Band erst nach Freddie Mercurys Tod entdeckt haben.

Echte Djangos brauchen keinen Strom!

Django 3000, die Chiemgauer Desperados, laden zu einem Konzert der besonderen Art. Ein in ihrer Heimat Staudach-Egerndach längst legendär gewordenes Konzertformat, welches Besucher aus der gesamten Nation seit Jahren für eine Woche ins beschauliche Alpenvorland im Chiemgau lockt, geht auf Reisen. Mit haarsträubenden Anekdoten aus dem Leben einer bayerischen Gypsyband und jeder Menge Rhythmus im Blut kommt der Django3000Caravan in intimer Atmosphäre völlig ohne Verstärker, dafür mit glühender Gipsy-Leidenschaft hautnah zu Euch! Django 3000 Unplugged, das ist ein so intimes wie mitreißendes Konzerthighlight ohne Netz und doppelten Boden. Die Funken fliegen, der Boden bebt, die Stimmung knistert, wenn dielegendär gewordene Heidi zum Greifen nah ums Lagerfeuer tanzt! Gipsy Soul, wie Gott sie geschaffen hat: pur und unvermittelt!
Echtes Herzblut braucht eben keine Steckdose. Django 3000 sind viel herumgekommen vom Ural bis nach Indien, und sie haben einiges zu
erzählen aus der „wuiden weiden Welt“! Wer ihnen also schon immer nahe genug sein wollte,um das Weiße in den Augen dieser urigen Burschen zu sehen, der hat jetzt die einzigartige Gelegenheit dazu.Wer sie noch nicht kennt, kann sofort auf Tuchfühlung gehen, denn Pardon wird auch diesmal
nicht gegeben. Aber keine Angst: die beißen nicht, die grooven nur!
Die Konzerte haben eine maximale Kapazität von 150 Besuchern. Da heißt es „schnell sein“ wiedie letzten Jahre bewiesen haben

Einlass: 19:00 Uhr

Restkarten an der Abendkasse ab 1 Stunde vor Konzertbeginn

"POR AMOR" mit BARBARA MORENO DUO

Lateinamerikanisches und spanisches Programm - zwischen Tradition und neuen Elementen!
Im Herzen dieser Musik pulsiert die Freude am Leben, leidenschaftlich, zart, poetisch, fröhlich, aber auch Lieder zum Nachdenken: Fest der Begegnung im Zeichen von Liebe, Frieden und Toleranz, Vielfalt und kulturelle Brückenschläge.

Gitarre: Giancarlo Alemán

Der gesamte Erlös der Veranstaltung geht an die SÜDWEST PRESSE-AKTION 100 000 und Ulmer helft.

Einlass ab 18:00 Uhr

Ein musikalisches Highlight erwartet alle Fans von Marina Marx: Die gefeierte Sängerin kehrt mit Band, nach vielen nationalen und internationalen Live Acts, erstmals zurück in ihre Heimatstadt Laupheim für ein einzigartiges Homecoming-Konzert. Am 25. Januar 2025 wird das Kulturhaus Laupheim vom ersten Ton an zur Bühne für einen unvergesslichen Abend voller Energie und Emotion.

Marina Marx, bekannt für ihre Teilnahme bei "The Voice of Germany", ihre beeindruckenden Auftritte im ZDF-Fernsehgarten, Musikshows von Giovanni Zarella, Ski Openings in St. Anton sowie ihre vielzähligen internationalen Fernsehauftritte, setzt an diesem Abend ihr neues Album "Wahrheit oder Pflicht" in den Fokus des Konzerts. Dieses Album vereint die Genres Pop, Rock und Country und verspricht eine musikalische Reise, die das Publikum begeistern wird. Sie wird sowohl ihre Hits, wie „One night stand“ oder „Der geilste Fehler“ zum Besten geben, aber auch ihre aktuellen Hymnen wie „Weisst du noch“ und „Steh auf und leb“.

Als besonderes Highlight wird Leo Berger das Konzert als Support Act und Special Guest eröffnen. Die Fans können sich auf seine charakteristische Stimme und die mitreißenden Songs freuen.

Nach dem Konzert wird eine exklusive After-Show-Party stattfinden, bei der die Gäste die Möglichkeit haben, den Abend in ausgelassener Atmosphäre ausklingen zu lassen. Dies bietet die perfekte Gelegenheit, die Erlebnisse des Abends gemeinsam zu feiern und vielleicht sogar die Künstlerin persönlich zu treffen.

Marina Marx hat sich durch ihre Tournee mit der erfolgreichen Sängerin Kerstin Ott einen Namen gemacht und ist mittlerweile aus der deutschen Musikszene nicht mehr wegzudenken. Mit ihrer kraftvollen Stimme und ihrer authentischen Bühnenpräsenz begeistert sie regelmäßig ihr Publikum und zieht Fans in ihren Bann.

Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, Marina Marx & Band live in Laupheim zu erleben und Teil dieses besonderen Homecoming-Konzerts zu sein. Tickets sind ab sofort erhältlich!

Text von MARKUS MEISTERHANS:

Einlass: 19:00 Uhr

Nach dem großen Erfolg der Herbsttour 2023 ist die große Rocklegende IAN PAICE wieder auf Europatour.
Ian Paice ist der legendäre Schlagzeuger von Deep Purple und aktuell das einzig verbliebene Gründungsmitglied und Chef von Deep Purple. Er kommt wieder mit der Band Purpendicular auf Tour um seine Best-Of-Classic-Deep-Purple-Show auf die Bühne zu bringen. Ian Paice ist dabei live und ganz nah in Clubatmosphäre zu erleben. Da wird keine Videoleinwand benötigt, denn Ian Paice wird nur wenige Meter vom Publikum entfernt über zwei Stunden seine einzigartige Spielweise aufführen. Zu hören gibt es Deep Purple Klassiker wie „Child In Time“, „Black Night“, „Smoke On The Water“, „Woman From Tokyo“ oder „Hush“. Die Band ist erstklassig besetzt mit dem Bassisten Nick Fyffe von Jamiroquai oder dem italienischen Pianostar Alessandro Debiaggi oder dem deutschen Gitarrenhero aus Ulm Herbert Bucher. Als Sänger ist natürlich der unv ergleichliche Robby Walsh dabei!

Deep Purple wird seit den 70er Jahren als eine der innovativsten und erfolgreichsten Rockbands aller Zeiten gefeiert und daran hat das Schlagzeugspiel von Paice einen großen Einfluss. Ihre Musik ist gekennzeichnet durch die Ausgewogenheit zwischen genialer Musikalität und monumentaler Einfachheit. Paice selbst spielte neben Deep Purple unter anderem auch bei Whitesnake, Gary Moore, Velver Underground sowie bei Soloprojekten von Jon Lord, Paul McCartney und Pete York oder der Spencer Davis Group.

Die Band Purpendicular, die von Ian Paice und Joe Lynn Turner sogar als „beste Deep Purple Tribute Band der Welt” bezeichnet wurde, besitzt die Fähigkeit, die einzigartige Magie von Deep Purple, die für den Erfolg der legendären Rockband verantwortlich ist, bei jedem Auftritt live zu vermitteln. Selbst Ritchie Blackmore sagt „Purpendicular ist eine exzellente Band“ und Roger Glover meinte nach seiner Performance mit Purpendicular in Basel 2012 „Sie klingen frisch und es ist eine große Freude mit ihnen zu spielen“. Deshalb spielten auf dem ersten Album „tHis is the tHing“ neben Ian Paice als weitere Gäste auch Steve Morse, Don Airey, Roger Glover und Neil Murray mit. Auf dem aktuellen Album „Venus to Volcanus” gibt sich wiederum Ian Paice die Ehre am Schlagzeug. Als weiterer Gast ist der ehemalige Rainbow Keyboarder Tony Carey zu hören. Das Album schaffte es bis in die Top 20 der Deutschen Metal-Rock-Charts.

Einlass: 19:00 Uhr

„Prosit Neujahr“ mit dem Heeresmusikkorps Ulm

Mit dem Konzert des Heeresmusikkorps Ulm zum Jahresbeginn wird traditionell das Saisonergebnis der SÜDWEST PRESSE Aktion 100 000 und Ulmer helft verkündet.

Das Konzert steht auch 2025 unter dem Motto "Neujahrskonzert - An der schönen blauen Donau". Als besonderes Highlight werden die Musiker in diesem Jahr unterstützt vom Ulmer Spatzen Chor. Freuen Sie sich im 1. Programmteil auf die Candide Suite von Leonhard Bernstein und Auszüge aus Giacomo Puccinis Madame Butterfly. Nach der Pause erklingen Walzer und Polkas u.a. von Franz Lehár und Johann Strauß (Sohn).

Einlass ab 16 Uhr

Im Jahre 2004 brachten POEMS ON THE ROCKS, eine Formation aus dem Raum Stuttgart, als eine der
ersten in Deutschland, ein neues Musikkonzept auf die Bühne: Rockmusik mit deutschen
Übersetzungen der geliebten englischsprachigen Rocksongs und deren oft kryptischen Inhalten. Und endlich erfuhr das Publikum, um was es in den Liedern eigentlich ging.
Schauspieler JO JUNG, Stimme vieler Produktionen von ZDF, ARTE und SWR, übersetzt stets am Kern der Songs, in lyrischer Form und erschafft mit facettenreicher Mimik und Sprache einmalige Rezitationen
Der stimmgewaltige Sänger JÖRG KRAUSS und die vier professionellen Musiker hauchen den rezitierten Worten, mit der Darbietung des Originals, dann den mitreißenden Lebensgroove ein. Diese vier Virtuosen sind bis heute:
CHRISTOPH BERNER – Gitarre
ANDY KEMMER - Bass & Vocals
HELMUT KIPP-- Schlagzeug
EDGAR MÜLLER – Keyboards & Vocals

Für die songbezogene, fulminante Video Show im Hintergrund sorgt KARSTEN HOPPE. Für das Jubiläumsjahr 2024 tauchten sie wieder tief ein in die Schatzkiste der Rockgeschichte und bringen neue hochkarätige Rockperlen auf die Bühnen süddeutscher Locations. Es wird die 5. Zeitreise sein. Vier sind bereits auf CD dokumentiert. Die Interpretenliste des neuen Jubiläumsprogramms ist bunt und vielfältig: CSN, Neil Young, David Bowie, The Beatles, Nick Kershaw, Sting , Peter Gabriel und Pink Floyd.

Einlass: 19:00

Seine Texte werden häufig zitiert, seine Lieder dienen als Soundtrack vieler Hochzeiten und Beerdigungen, und wer schon einmal einen Konzertabend mit Berufsmelancholiker Enno Bunger erlebt hat, wird das vermutlich bestätigen können: die Leute im Publikum sind nicht selten zu Tränen gerührt. Mit seinen selbsttherapeutischen, persönlichen und gesellschaftskritischen, aber immer konstruktiven Songs, garniert von selbstironischen und kabarettistischen Einlagen, hat sich der Ostfriese in den letzten fünfzehn Jahren einen festen Platz in den Herzen und Seelen eines nachhaltig gewachsenen Publikums erarbeitet, mit fünf veröffentlichten Alben, einigen Millionen Streams, knapp 650 gespielten Konzerten und einigen tausend verkauften Konzerttickets.

Nach der großen Bandtour zu seinem Album „Der beste Verlierer“, das ironischerweise sein erfolgreichstes und erstes Top-10-Album ist, geht es nun zurück zu den Wurzeln, ganz nah, reduziert auf das Wesentliche seines Schaffens: Wort und Ton, solo am Klavier. Dort, wo Enno Bunger sich zuhause fühlt, so, wie die meisten seiner Songs entstanden sind, und so, wie viele ihn in den letzten Jahren kennen und lieben gelernt haben. Mit seinen am Flügel umarrangierten Songs schrieb er 2012 bei ZDF-Kultur bei tv noir Musikvideogeschichte.

Jetzt hat Bunger, einst ausgebildeter Kirchenorganist, es wieder getan, seine besten, wichtigsten und berührendsten Songs neu arrangiert und wird sich selbst am Klavier, diversen Tasteninstrumenten und, sofern vorhanden, Kirchenorgel begleiten. Dafür wurden besondere Konzertsäle, Theater und Kirchen ausgewählt, und entgegen dem Trend der „Adele-isierung“, sein Publikum in eine Medienmetropole anreisen zu lassen, reist Enno Bunger von Januar bis März durch die gesamte Republik, um nicht weniger als 30 Konzerte zu spielen. Bis eine:r weint.

Einlass 18:00 Uhr

ABBA ist Retro, ABBA ist zeitlos, ABBA ist hochaktuell

ABBA war die Kultband der 70er Jahre. Ihre stürmische Karriere begann mit ihrem Sieg beim Grand Prix 1974 mit „Waterloo“, eine lange Reihe weiterer Hits folgte. Doch mit der Scheidung von Frida und Benny war auch das Ende von ABBA gekommen, die Band löste sich auf.
Das Ende der Band ist allerdings nicht das Ende des weltweiten ABBA-Fiebers, ihre Hits sind weiterhin Verkaufsschlager.

Wenn Glamour-Pop und Ohrwürmer aus der Glitzerwelt so perfekt wie bei „ABBA GOLD“ auf die Bühne gebracht werden, erfährt die legendäre Popband tatsächlich eine Wiederauferstehung.
Denn nicht nur musikalisch ist „ABBA GOLD - The Concert Show“ ein eindrucksvolles Revival, auch die Performance lässt nichts zu wünschen übrig: Mit den aktuellsten technischen Mitteln sowie auf einer komplett neu gestalteten Bühne wird das original ABBA-Feeling im „Hier und Jetzt” präsentiert. Von den Originalkostümen bis hin zum schwedischen Akzent der bewunderten Vorbilder – jedes noch so kleine Detail ist authentisch ABBA. Bereichert wird die Original-Show durch die bühnentechnischen Möglichkeiten des 21. Jahrhunderts: Neben den Welthits sorgen eine Video-Show mit Live-Kamera sowie eine moderne Retro-Licht-Show für ein wahrhaft „goldenes“ Konzerterlebnis.

Die Classic-Rock-Band HELTER SKELTER spielt die klassische Rockmusik des vergangenen Jahrhunderts - die der späten 60er, 70er und Anfang 80er Jahre. Dies tun sie in einer Perfektion und Spielfreude, die seinesgleichen sucht. Classic-Rock 100 % authentisch und in anspruchsvollster Qualität. Die 7 Musiker katapultieren die klassische Musik des vergangenen Jahrhunderts in die Gegenwart.

Nur das Beste vom Besten der Besten!!!
Pink Floyd, Led Zeppelin, Beatles, Stones, Deep Purple, Eric Clapton, Bruce Springsteen, Uriah Heep, Yes, Eagles, CCR, Boston, Thin Lizzy, Golden Earring, Foreigner, The Who, Cream, Neil Young, etc. geben sich in einem 3-stündigen Konzert die Hand.

Bild: Dave Stonies

Der gesamte Erlös der Veranstaltung geht an die SÜDWEST PRESSE-AKTION 100 000 und Ulmer helft.

Einlass ab 19 Uhr

Flash! Trip! Kick! Sich eine Dröhnung Botticelli Baby live zu geben, heißt schweißnasses Haar, Muskelkater am nächsten Tag und Dauergrinsen in der Fresse! Wie bereitet man sich darauf vor? Gar nicht! Man kommt wie man ist und lässt die Sau raus!

Um dem wilden Sound das zu geben, was man als eine Mischung aus Jazz, Punk, Blues, Folk und Pop beschreiben muss, benötigt es genau sieben verschiedene ingredients. Und zwar in Gestalt von Musikern und in Form ihrer Instrumente! Es ist ein Rausch, ein einziges Fest, wenn die Band auftritt. Die sieben Typen wirken wie fest zusammengefügtes Material, unverwüstlich und doch extrem chaotisch. Jedes Instrument bringt seine individuelle Stärke mit und schiebt den gesamten Karren damit auf Mission Ekstase auf irgendeinen fremden Planeten! Wo genau der ist, weiß man nach dem Konzert dann auch nicht mehr…
Und dann macht‘s mit einem mal Peng! – und es beginnt ein fruchtiges Klang-Chaos, das sich dann plötzlich zu einer Allianz zusammenschließt und vor Kraft strotzend in die sowieso schon heruntergefallenen Kinnladen des ebenfalls schweißnassen Publikums geschleudert wird. Punktgenau, wie ein gezielter Golfschlag ins Loch. Klingt übertrieben? Mag sein, aber wer das mitgemacht hat, weiß wovon hier die Rede ist! Die Band vermag es, eine Art gesunden und lange vermissten Schmutz in die Jazzmusik zurückzuführen. Und das Publikum reibt sich gerne damit ein – und zwar von der Tschechischen Republik über Deutschland bis nach Spanien! Bandintern und für das zweite Album namensgebend, nennen die Sieben ihren Sound übrigens “JUNK”. Und ob man sich damit jetzt einreibt, es im Ganzen verschlingt oder sich mitten hinein wirft, ist einem selbst überlassen – ein Booster für das eingeschlafene Tanzbein ist es in jedem Fall!

Einlass 19:00 Uhr