die ultimative Hommage an einer der populärsten Bands der Musikgeschichte
Nach dem großen Erfolg der 2025er Tour: „Rumours of Fleetwood Mac“ im Frühjahr erneut in Deutschland

1969 verkauften Fleetwood Mac mehr Schallplatten als die Beatles und die Rolling Stones. Ihr Album „Rumours“ aus dem Jahr 1977 gehört zu den erfolgreichsten Alben der Musikgeschichte und ging über 19 Millionen Mal über den Ladentisch – allein in den USA. Kein Wunder, dass sich eine solch riesige Fanbase um die durch häufige Wechsel in der Besetzung gezeichnete Band scharte. Und das bis heute! Eine Hommage an diese einzigartige Musikgruppe, die den Zeitgeist der 1960er bis 1990er Jahre prägte, bilden seit 1999 „Rumours of Fleetwood Mac“. Diese Band, bestehend aus sieben Musi-ker:innen, eine Tribute Band zu nennen, wäre aber definitiv zu kurz gegriffen. Mittlerweile haben ihre Live-Videos auf YouTube über 100 Millionen Views erreicht, und auch ihre Live-Shows begeisterten Millionen Fleetwood-Mac-Fans – auch in Deutschland. Pünktlich zum großen Finale ihrer 2025er-Tour im Frühjahr gab es gute Nachrichten: „Rumours of Fleetwood Mac“ kehren im Frühjahr 2026 mit neuen Terminen nach Deutschland zurück – 17 Shows wurden bestätigt. Nun erweitert sich der Tour-plan um zwei weitere Städte – Soest und Aurich – sowie um eine Matinee in Hamburg.
Die Tournee 2025 war ein einziger Triumph und verzeichnete beeindruckende Erfolge. Viele der insge-samt 19 Konzerte waren restlos ausverkauft, mehrfach wurden Zusatztermine anberaumt, um der großen Nachfrage zu entsprechen. „Rumours of Fleetwood Mac“ begeisterte mit ihrer leidenschaftli-chen Performance sowohl eingefleischte Fans als auch neue Zuhörer:innen. Der Show gelang es mü-helos, die Besucher:innen in die goldene Ära von Fleetwood Mac zurückzuversetzen und mit mehr als 25 Songs – neben den größten Hits und Klassikern auch einige weniger bekannte Perlen – musikalisch ein Tor zu Erinnerungen und Emotionen der Fans zu öffnen. Da überrascht es kaum, dass die Reaktio-nen des Publikums geradezu euphorisch waren und viele von Gänsehautmomenten und einer einma-ligen Zeitreise sprachen.
Auch die Presse zeigt sich beeindruckt: „Rumours of Fleetwood Mac begeistert die Zuschauer“, lobt die Abendzeitung München. Die Dresdner Neuesten Nachrichten sprechen von „einer begeisternden Hommage“ an die Kultband. Das Hamburger Abendblatt ergänzt: Dieses Konzert sei „Nahrung für die Seele“ und voller „Hach-ist-das-schön-Momente“.
Die Frankfurter Allgemeine Zeitung hebt hervor: „Ein musikalisches Erlebnis, das dem Original in nichts nachsteht“. Die Stuttgarter Nachrichten schreiben: „Eine mitreißende Darbietung, die das Pub-likum von der ersten bis zur letzten Minute fesselt“. Der Kölner Stadt-Anzeiger betont: „Diese Show beweist eindrucksvoll, warum Fleetwood Mac zu den einflussreichsten Bands aller Zeiten gehört“.


Ihre Liebe zur Musik von Fleetwood Mac und das Vermögen, eine ihren Vorbildern würdige Show auf die Beine zu stellen, hat sich schnell herumgesprochen – nicht nur bei ihren Fans, die sie seit 26 Jah-ren bei ihren Auftritten rund um den Erdball feiern: Längst haben „Rumours of Fleetwood Mac“ auch den offiziellen Segen des Mitgründers und Schlagzeugers der Originalband, Mick Fleetwood erhalten: „An extraordinary emotive performance of Fleetwood Mac“.
Das Tourmotto von „Rumours of Fleetwood Mac“ lautet „It’s About Their Music“. In diesem Sinne performt die siebenköpfige Formation die Musik von Fleetwood Mac so originalgetreu wie möglich sowie mit dem gebührenden Respekt und lässt vor allem den Spirit der weltweit gefeierten Band in-klusive der damaligen Zeit wieder aufleben. Sie selbst sagen dazu: „These precious songs have been the soundtrack to many people’s lives the world over and we know that you hold them close. That stands true for us also.“
Wer noch einmal live in die einzigartige Songwelt von Fleetwood Mac eintauchen möchte, sollte die Gelegenheit im Februar und März 2026 nicht verpassen und sich „Rumours of Fleetwood Mac“ nicht entgehen lassen.
Präsentiert wird die Tour von Classic Rock, eclipsed, Goodtimes und kulturnews.

Einlass: 19 Uhr

Ungebändigte Energie, bewegende Texte und eine unvergleichliche Live-Präsenz: VERSENGOLD gehen 2026 wieder auf Tour – und bringen ihr neues Programm mit auf die Bühnen Deutschlands, Österreichs und der Schweiz. Über 20 Termine lang heißt es: Echte Musik, echte Geschichten, echte Emotionen – live, laut und leidenschaftlich.
Nach zwei Jahrzehnten auf den Brettern, die die Welt bedeuten, haben sich die sechs Bremer Folkrocker als eine der prägendsten Live-Bands des Landes etabliert. Ihr Publikum ist generationsübergreifend, ihre Konzerte sind Erlebnisse: voller Nähe, Dynamik und musikalischer Finesse. Mit einem Mix aus akustischer Power, erzählerischer Tiefe und rockigem Punch gelingt es VERSENGOLD immer wieder, einen musikalischen Raum zu schaffen, der zugleich vertraut und überraschend ist.
Mehr als ein Konzert – ein Ereignis
Wenn VERSENGOLD die Bühne betreten, trifft ekstatische Energie auf emotionale Tiefe. Die Band verbindet pulsierende Rhythmen mit folkigen Melodien, gesellschaftskritische Inhalte mit augenzwinkerndem Witz – und lädt das Publikum zu mehr ein als nur einem Konzertbesuch: Es entsteht ein gemeinschaftliches Erlebnis, das in Erinnerung bleibt.
Ob im Circle Pit oder auf Sitzplätzen, ob vor der Festivalbühne oder im Theatersaal – überall dort, wo VERSENGOLD spielt, wird mitgesungen, geschunkelt, getanzt und gelauscht. Die enge Verbindung zur Fan-Community, gepaart mit einer charismatischen Bühnenpräsenz, macht jedes Konzert zu einem einmaligen Abend.
Neues im Gepäck – und die Klassiker mit dabei
Die Tour steht im Zeichen des kommenden Albums „Eingenordet“ (VÖ: 16.01.2026), aus dem die Band neue Songs wie die mitreißende Single „Klabauterfrau“ sowie das kraftvolle Feature „Falscher Leuchtturm“ mit der Band Madsen erstmals live präsentieren wird.
Dabei bleibt Raum für all die Stücke, die das Publikum seit Jahren begleitet – von Mitsing-Hymnen über Balladen bis hin zu den Songs, die auf keinem VERSENGOLD-Konzert fehlen dürfen.

Einlass: 18:30 Uhr

Klaus Hoffmann >ich bin<


Über 50 Jahre Bühnenarbeit als Schauspieler und Sänger. Klaus Hoffmann veröffentlicht am 28.11.2025 sein 51. Album „Ich bin“ und geht damit auf Deutschlandreise.

Die Lieder der neuen CD werden live vorgetragen. Daneben wird eine Auswahl an alten Liedern und Zwischentexten als bunter Mix aus 50 Jahren präsentiert. Wer je in den Genuss gekommen ist Klaus Hoffmann auf einer Bühne zu erleben, weiß, dass er sich auf eine „Achterbahnfahrt einmal quer durch die ganze Seele“ gefasst machen kann. Wir freuen uns auf die Konzertabende und Hoffmanns unnachahmlich neugierigen Blick auf das Leben.

Musikalisch begleitet wird er dabei von Nikolai Orloff am Klavier.

Bei den Konzerten anläßlich seines 75. Geburtstages im März 2026 wird Klaus Hoffmann von seiner Band begleitet: Nikolai Orloff (Klavier), Michael Brandt (Akustikgitarre & E-Gitarre), Peter Keiser (Bass) sowie Walter Keiser (Drums & Percussion). Zudem werden ihm bei den Terminen auch weitere Gäste einen Besuch abstatten.

Einlass: 19 Uhr

Während Fury In The Slaughterhouse mit ihrer Open Air-Tournee FURY LIVE TWENTY FIVE durch den
Sommer gerockt sind, wurde hinter den Kulissen munter weitergeplant für: FURY LIVE TWENTY SIX! Weil es in diesem Sommer so unfassbar schön war und viele der Konzerte bereits Wochen vorher restlos ausverkauft waren, haben die Bandmitglieder einer der erfolgreichsten Rock-Bands aus Deutschland entschieden, einfach direkt neue Live-Termine für die kommende Open Air - Saison anzusetzen. Damit lassen sie jedes Fanherz Freudensprüngen machen. Kai Wingenfelder sagt dazu „Wir sind zu alt, um jetzt aufzuhören. Wie sollten wir ohne die Feiern, das Singen und das Tanzen mit den Fans klarkommen?“.

Fury In The Slaughterhouse begeistern seit den frühen 1990er Jahren Fans im In- und Ausland mit ihrer kraftvollen Musik und mitreißenden Live-Auftritten. Gegründet in Hannover, hat sich die Band schnell einen festen Platz in der deutschen Rockszene erobert und ist bekannt für eingängige Melodien, tiefgründige Texte und energiegeladene Shows. Nach fast 40 Jahren Bandgeschichte krönte die Ausnahmeband 2023 ihren durchgehenden Erfolg mit dem ersten #1 Album ihrer Karriere: HOPE!

Mit ihren All-Time-Favorits wie „Every Generation Got It‘s Own Desease“, „Radio Orchid“, „Time To Wonder“ und neuen Hits wie „Sorrowland“ und „Everyday Heroes“ hat Fury In The Slaughterhouse zahlreiche Chartplatzierungen erreicht und den Soundtrack einer ganzen Generation geschrieben. Die Band zeichnet sich durch ihre Vielseitigkeit aus, die von hartem Rock bis zu gefühlvollen Balladen, von Krawall bis Kitsch, von Wacken bis zu den Bravo Hits reicht.
Fury In The Slaughterhouse bleiben eine bedeutende Kraft in der deutschen Musiklandschaft. Mit ihrer Leidenschaft für Musik und ihrer Hingabe an die Fans setzen sie weiterhin Maßstäbe und begeistern ungebrochen.

Einlass: 18:30 Uhr

Mark Forster kündigt Sommer Shows 2026 an - neue Singles geben Vorgeschmack auf ein besonderes Jahr.

Nach zahlreichen ausverkauften Tourneen und Charterfolgen geht Mark Forster 2026 wieder auf die großen Open Air Bühnen.
Mit den beiden aktuellen Singles „Zeitmaschine" und „Rettest Du Mich" ist Mark Forster älter und jünger zugleich - älter in der Reife seiner Texte, jünger in der Radikalität seines Sounds.
Darin liegt die Faszination: Während andere versuchen, TikTok-kompatibel zu bleiben, baut er auf das, was bleibt – klare Songs, echte Emotionen und Authentizität.
Nach der introspektiven und visionären Single „Zeitmaschine", die wie ein Brief an das eigene Ich klingt, führt seine neue Single „Rettest Du Mich" musikalisch den Sound von „Zeitmaschine" fort: verzerrte Texturen, prägnante Drumkits und neue Produktion – irgendwo zwischen Pop, Indie und Elektronik.
Aber Fans dürfen sich auch auf all die Hits freuen, mit denen Mark Forster mittlerweile Generationen verbindet. Von "Übermorgen" über „Chöre" und „194 Länder" bis „Au Revoir“.
Die Mark Forster Sommer-Shows 2026 versprechen große und unvergessliche Momente – zwischen Euphorie, Nachdenken und diesem typischen Forster-Gefühl: nahbar, echt, zeitlos zu sein.

Mit seinem neuen Album „Glück auf den Strassen“ nimmt Max Giesinger sein Publikum mit auf einen Roadtrip voll neuer Sounds hin zu den Ursprüngen der Motivation, die ihn zum Musikmachen bewegt hat. Der gleichnamige Titelsong verströmt die Leichtigkeit des Sommers und ist damit - wie alle anderen Songs des Albums - wie gemacht, um sie unter freiem Himmel gemeinsam live zu erleben. Gleichzeitig gibt es 2026 das 10. Jubiläum seiner Single „80 Millionen“ und seines Albums „Der Junge, der rennt“ zu feiern, die ihm zum Durchbruch verholfen haben – es stehen also wunderbare Sommerabende voller Emotionen ins Haus!
Max Giesingers Weg von seinem Debut „Laufen Lernen“, über „80 Millionen“, „Wenn sie tanzt“, „Legenden“, „Auf das, was da noch kommt“ & „Irgendwann ist jetzt“ bis hin zu „Menschen“ und „Wimpernschlag“, seinem Duett mit Johannes Oerding, ist absolut bemerkenswert. Der Titel seines zweiten Albums „Der Junge, der rennt“ war lange programmatisch für das letzte Jahrzehnt im Leben des Musikers: Über 800 gespielte Konzerte bisher, häufiger unterwegs als zuhause, Teilnahme als Coach bei „The Voice Kids“ & „Sing meinen Song“, danach ins Studio, neue Songs aufnehmen und wieder raus auf die Bühnen in immer größeren Hallen und Arenen – es gab stets nur eine Richtung: Volle Fahrt voraus. Jetzt nimmt Max Giesinger sich erstmals Zeit, seine steile Karriere zu reflektieren und sich zu fragen, wie es zu all dem überhaupt kam. Die Antwort gibt er auf „Glück auf den Strassen“ mit neuen Sounds, viel Empathie für die Spezies Mensch und indem er seine Fans mitnimmt auf einen Roadtrip nach dem Ursprungsgefühl, das ihn überhaupt zur Musik gebracht hat. Angefangen vom gemeinsamen lauten Musikhören im Cabrio mit seiner Mutter, zu seinen Auftritten als Straßenmusiker in den Fußgängerzonen von Karlsruhe und Sydney bis hin zu seinem jetzigen Leben als Musiker zieht sich die Freiheit des Unterwegsseins wie ein roter Faden durch sein Schaffen. Doch inzwischen hat Max Giesinger gemerkt, dass der Junge, der rennt, nach 10 Jahren des ständigen unterwegs seins auch mal innehalten muss. Die Pause-Taste drücken, um durchzuatmen, zu reflektieren und das Leben zu genießen. Deshalb wird er sich nach den Sommer Open Air Shows 2026 für unbestimmte Zeit eine Auszeit nehmen. Umso mehr wird der Sommer 2026 ein „Highlight Sommer“ mit einigen Open Airs der letzten 10 Jahre, die besonders in Erinnerung geblieben sind. Grund genug, ihm bei diesen Open Air Shows so viel Fan-Wärme mitzugeben, dass er es kaum erwarten kann, zurückzukommen!

Florian Künstler - Open Air-Tournee

Nach einer nahezu ausverkauften „Du bist nicht allein“-Tour im Frühjahr, etlichen Festival- und Einzel-Shows im Sommer sowie der Zugabe im Herbst 2025 kann sich die stetig wachsende Fangemeinde von Florian Künstler auf das nächste Konzert- Highlight freuen: Der Singer-Songwriter geht im August 2026 auf „Open Air“-Tournee.
Einst als Straßenmusiker begonnen, hat der Lübecker Sänger und Songschreiber im März sein bereits zweites Album „Du bist nicht allein“ veröffentlicht, mit dem er direkt auf Platz 3 der Album-Charts eingestiegen ist. Aufgrund der hohen Nachfrage wurde die dazugehörige Tournee um Zusatztermine erweitert, sodass sie nun bis in den Herbst hinein dauert.
Ob mit einer ganzen Band, im Duo oder nur mit seiner Akustikgitarre in der Hand, hat man Florian Künstler einmal live erlebt, weiß man: der Sänger überzeugt nicht nur mit seiner Musik, sondern auch mit seiner authentischen und bodenständigen Art. Mit seinen emotionalen Texten und eingängigen Melodien begeistert er das Publikum, das jedes seiner Lieder lautstark mitsingt.
Im August 2026 bringt der „Kleiner Finger Schwur“-Interpret seine mittlerweile unzähligen Hits und vor allem seine herausragende Live-Show nun auch auf die großen Open Air Bühnen dieses Landes.

Einlass: 18 Uhr

Kommt, seht, fühlt und hört! Nirgendwo anders lässt sich der Spirit von RAMMSTEIN so hautnah erleben wie bei STAHLZEIT.
STAHLZEIT lebt und atmet im Takt des musikalischen Brachial-Herzschlags. Durch die Adern fließt der unstillbare Drang auf der Bühne neue Dimensionen zu kreieren, die mit den Grenzen des Vorstellbaren kokettieren.
Die Pyroshow wird so kompromisslos und spektakulär umgesetzt, dass man bei STAHLZEIT die Hitze bis zu den entferntesten Plätzen spüren kann. Schweiß, Feuer und diese einzigartige Energie fährt den Besuchern während der rund zweieinhalbstündigen Show durch Mark und Bein.
STAHLZEIT ist wieder auf Tour. Auf JUBILÄUMSTOUR 20 PLUS!
RAMMSTEIN hat mit brachialem Sound, rauer Attitüde und dem Spiel mit dem Feuer ein weltweit einzigartiges Genre geschaffen. Die Shows sind explosive Inszenierungen und fulminante Gesamterlebnisse.
STAHLZEIT zollt mit einer gigantischen Show den Originalen Tribut und verneigt sich vor dem Kunstwerk RAMMSTEIN. STAHLZEIT wird zu Recht als die Nummer 1 unter den Tribute Shows gehandelt. Mit enorm großem Aufwand kreiert STAHLZEIT seit 20 Jahren Shows der Superlative. Ein Team aus rund 30 Personen reist mit 2 Nightlinern und mehreren Trucks durch Europa.
„JUBILÄUMSTOUR 20 PLUS“ heißt die Tour 2026. Es ist eine Reise durch alle Schaffensphasen des Originals. Langjährige Fans dürfen sich auf eine konsequente Weiterentwicklung der Show freuen und neue Zuschauer werden mitgerissen sein von einem gewaltigen Konzerterlebnis.
Die „JUBILÄUMSTOUR 20 PLUS“ muss man sehen.
Spüren, riechen und hören.
STAHLZEIT. Wenn Hitze, Sound und Emotionen zu einer gewaltigen Einheit verschmelzen.

Einlass: 19 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

Die „Ultimate Eagles" gilt als weltweit beste Eagles Show!

Die Band "Ultimate Eagles" präsentieren die Songs der Eagles aus jedem Album und jeder Epoche. Ein absolutes Muss für Liebhaber der Musik der Eagles. Zu erleben gibt es einen Abend mit der umfassendsten und genauesten Hommage an die Eagles und deren Hits „Hotel California“, „Lyin‘ Eyes“, „One Of These Nights“, „Take It To The Limit“, „Desperado“, „Take It Easy“ und vielen weiteren.

Die in England beheimatete Band gilt als weltweit beste Eagles Show und hat bisher vor mehr als 450.000 Menschen in über 12 Ländern gespielt. Bei einem Auftritt in der BBC Show „Car Fest South and North“ begeisterten sie über 20.000 Zuhörer. Die Bandmitglieder sind alle erfahrene Profis die ihre Bühnenauftritte mit Größen wie Joe Cocker, Paul Young, Roger Daltrey, Bonnie Tyler, Tom Jones und auch Queen krönten. Einige Musiker der Band arbeiteten zusammen mit Barbara Streisand, Janet Jackson, Status Quo und Iron Maiden.

Genießen Sie die hervorragenden Satzgesänge und Musikkompositionen geschrieben von Legenden.

Einlass: 19 Uhr

Einlass: 19 Uhr

Rebel Monster, ist einer der ersten Volbeat Tribute Bands Europaweit!
Weit über 200 Shows im In und Ausland sprechen für sich:

Es gibt wohl kaum einen Musikfan, dem VOLBEAT nicht schon längst ein Begriff wäre. Kaum einer anderen Band der letzten Dekade ist es gelungen, einen derart eigenen und neuen Stil zu kreieren und dabei ebenfalls kommerziell erfolgreich zu sein. Darüber hinaus beweisen Sie bei jedem Event, dass Sie mit Ihrer Musik verschiedenste Gruppen von musikbegeisterten Fans zusammenführen können. So sieht man bei Liveshows nicht nur Besucher aller Altersgruppen, ebenso teilen sich Metalfans, Rockabillies, Biker und Anhänger verschiedenster anderer Genres einträchtig den Platz vor der Bühne. Und das ist es, um was es gehen sollte: Der Spass an der Musik!

REBEL MONSTER hat es sich zur Aufgabe gemacht, genau dieses Gefühl zum Publikum zu transportieren. Die authentische Interpretation der Songs ist dabei ein wichtiger Aspekt, größte Schwerpunkte sind darüber hinaus aber die Bühnenperformance und die Spielfreude, wie Sie VOLBEAT ausmacht und aus der Masse anderer Bands heraushebt. Zu diesem Zweck haben sich hier vier Musiker zusammengefunden, die allesamt über mehrjährige Erfahrung auf der Bühne und im Studio verfügen und bereits in mehreren Bands zusammen gespielt haben. Als wichtigste Stationen wären hier EXC3ED, Teddybeers, Pilatus Pool, Bapow Hatz!, Black List, Red Circuit und Breitner zu erwähnen.
Und dies überaus erfolgreich. Als erste Volbeat Tributeband in Deutschland mit über 100 Shows sind die Referenzen und Rezensionen mehr als überzeugend und sprechen für sich selbst.

Einlass: 19 Uhr

49 Jahre TORFROCK – das Jubiläum beginnt jetzt! 730 Tage Feiern, Pudding in Wellen und Kurs auf 50.
Wenn man TORFROCK fragt, warum man ein Jubiläum eigentlich auf ein einziges Jahr beschränken sollte, kommt die Antwort freudig und logisch aus Torfmoorholm: Warum kurz, wenn’s auch ausgiebig geht?
Torfrock befinden sich 2026 im 49. Jahr ihrer Bandgeschichte – und genau hier beginnt das große Aufwärmen für das, was 2027 folgt: nämlich 50 Jahre TORFROCK !!!
Statt still und heimlich auf den runden Geburtstag zu warten, rudern die Torfmoorholmer Gebrauchsrocker mit kräftigem Schlag voraus: 730 Tage feiern, was das Zeug hält. Warmspielen im 49., Vollgas im 50. – so einfach ist das. Dass TORFROCK nach fast fünf Jahrzehnten immer noch mit ungebrochener Spielfreude, norddeutscher Sturheit und viel Humor über Bühnen und Festivals ziehen, ist alles andere als selbstverständlich. Beständigkeit, Authentizität und eine treue Fangemeinde haben die Band zu dem gemacht, was sie heute ist: ein starkes Stück Norddeutschland.
2026 stehen neben zahlreichen Einzelkonzerten und Festivalauftritten auch wieder feste Größen im Kalender – allen voran die 35. Bagaluten-Wiehnacht, die längst Kultstatus erreicht hat. Gleichzeitig wird musikalisch bereits der Kurs auf das große Bühnenjubiläum 2027 gesetzt: mit 49 Jahren Live-Erfahrung, frischen, druckvollen Arrangements der unverkennbaren Klassiker und dem typischen Torfrock-Humor, der nach wie vor zuverlässig musikalische Wellen in den Pudding haut. Die heutige Besetzung verbindet Historie und Gegenwart: Klaus Büchner als prägende Stimme und Mitgründer, gemeinsam mit Volker Schmidt,
Stefan Lehmann und Sven Berger. Zusammen verleihen sie dem altbewährten
Torfrock-Sound einen zeitgemäß groovenden Wumms, ohne dabei die Wurzeln aus
den Augen zu verlieren. Der fiktive Mikrokosmos rund um Torfmoorholm, Haithabu, Wikinger, Wernersens und all die liebenswert trinkfreudigen Gestalten lebt weiter – auf der Bühne, im Publikum
und in jeder Zeile Gebrauchsrock. Zeitlose Texte, torfiger Rock-Folk-Blues-Punk-
Boogie und norddeutsche Gelassenheit sorgen dafür, dass TORFROCK-Konzerte
auch 2026 vor allem eines bleiben: eine große, friedliche und fröhliche Torfrock-Party für alle Generationen.
49 Jahre sind erst der Anfang. Das Jubiläum läuft warm. Kurs auf 50.
TORFROCK – Gebrauchsrock seit fast fünf Jahrzehnten

Einlass: 19 Uhr

Die beiden ehemaligen Bad Company Mitglieder Robert Hart (Sänger) und Dave Colwell (Gitarrist) nehmen Sie mit auf eine atemberaubende Rock'n'Roll-Achterbahnfahrt mit den Songs der legendären Band Bad Company.

Bad Company feierte große Erfolge. Ihre Alben erreichten in Großbritannien und den USA die Top 5 der Albumcharts. Viele ihrer Singles und Songs, darunter „Bad Company“, „Can’t Get Enough Of Your Love“, „Ready For Love“ (1974), „Feel Like Makin’ Love“, „Shooting Star“ (1975), „Burnin’ Sky“ (1977) und „Rock ‘n’ Roll Fantasy“ (1979), „If You Need Somebody“ (1990) sind bis heute feste Größen im Konzertprogramm von Bad Company Legacy. Freuen Sie sich auf die klassischen Bad Company Hits, so gespielt, wie sie gespielt werden sollen!
Bad Company wurde 1973 in London von Sänger Paul Rodgers und Schlagzeuger Simon Kirke (beide ehemals Free), Gitarrist Mick Ralphs (ehemals Mott the Hoople) und Bassist Boz Burrell (ehemals King Crimson) gegründet. Peter Grant, der auch die Rockband Led Zeppelin managte, betreute auch Bad Company. Sie verkauften weltweit über 40 Millionen Alben und wurden in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen.
Robert Hart wurde von Mick Ralphs und Simon Kirke angesprochen, ob er nach Paul Rodgers und Brian Howe bei Bad Company als Sänger einsteigen wolle. Sieben Jahre lang war Robert Hart zwischen 1994 und 2001 Leadsänger von Bad Company in deren Classic-Rock-Ära und an den Alben „Company of Strangers“ und „Stories Told and Untold“, sowie drei Live-Alben beteiligt. Im März 2020 tourte er mit „Rock meets Classic“ featuring Alice Cooper durch Deutschland. Er spielte außerdem viele Jahre mit Kenny Jones von den Faces bei der Jones Gang und ist aktuell Mitglied von Manfred Mann`s Earthband.
Dave Colwell war zwölf Jahre lang Gitarrist bei Bad Company und mehrere Jahre Mitglied bei Humble Pie und wirkte an deren Album „Back on Track“ mit, wo er auch mehrere Songs aufnahm, schrieb und produzierte. 1990 stieß Dave Colwell, auf Wunsch von Mick Ralphs, als Gitarrist zu Bad Company. Ihre anschließende Tournee zum Album „Holy Water“, zählte zu den fünf umsatzstärksten Tourneen des Jahres 1991. Aus dem Album „Holy Water“ wurden die Singles „If You Needed Somebody“, der Titelsong „Holy Water“ und „Walk Through Fire“ überaus erfolgreich ausgekoppelt und platzierten sich mehrfach in den Top 5. Dave Colwell nahm die Bad Company Alben „Here Comes Trouble“, „What You Hear Is What You Get“, „Company of Strangers“ und „Stories Told and Untold“ auf, wobei er die beiden letztgenannten mitkomponierte. 2002 folgte das Album „Merchants of Cool“, dass er zusammen mit Paul Rodgers veröffentlichte.

Robert Hart und Dave Colwell tourten mit Bad Company weltweit, unter anderem in den USA und Kanada. Auf ihrer aktuellen Europa-Tour werden die beiden von Pat Davey am Bass, bekannt von Paul Young und Cregan & Co., sowie von John Lingwood, bekannt als Schlagzeuger von Manfred Mann’s Earthband und Roger Chapman & The Shortlist begleitet.

Einlass: 18:00 Uhr