Wir leben in unruhigen Zeiten. Kriege, Umweltzerstörung und gesellschaftliche Polarisierung beeinflussen zunehmend unser aller Alltag und bedrohen unsere Freiheit sowohl auf individueller als auch auf gesellschaftlicher Ebene. Dieser Entwicklung möchten wir mit unserem aktuellen Programm Fear Not einen musikalischen Hoffnungsschimmer entgegensetzen. Das aktuelle Programm von UniSono Konstanz e.V. beinhaltet daher Kompositionen verschiedener Epochen, die eben solche Momente, in denen unerwartet Licht in die Dunkelheit dringt, fokussieren. Ob es der greise Simeon ist, der am Ende seines Lebens das Licht Christi erblickt, oder jener Verbrecher, der am Kreuz in Jesus die Hoffnung auf eine Zukunft im Paradies erkennt: Jede der 12 Kompositionen will in Zeiten der Bedrängnis und der Unfreiheit dem Hörer die Hoffnung auf ein besseres und angst-freies Morgen gewähren.

Einlass: 19:30 Uhr

Restkarten ggf. noch an der Abendkasse erhältlich.

FILTH ist eine vierköpfige Downtempo Deathcore Heavy Metal Band aus Shelby, North Carolina. Mit zwei veröffentlichten LPs und vier EPs liefern FILTH einen strafenden Sound mit erdrückenden Breakdowns und intensivem Gesang, um dem Publikum einen Einblick in die dunkle Seite des Lebens zu geben.

Supportet werden FILTH von der tschechischen Metalband STELLVRIS.

Einlass: 19:00 Uhr

Zusammen auf Tour:

MELLOW MARK
Es ist mal wieder so eine Zeit.. Weltweit Krisen, Katastrophen und die Medien zeichnen ein düsteres Bild der Zukunft. Doch echte Live-Musik kann trösten, heilen, Mut und Hoffnung machen. Seit dem Tourauftakt beim Reggae Jam 2024 bringen Mellow Mark und Boomrush Backup Band wieder Bühnen zum vibrieren, mit Good Vibes, Empowerment und Upliftment. Die musikalische Reise geht von Reggae/Dancehall über Hiphop/Afrobeat bis zu souligen Akustik-Tunes.
Mellows Message ist seit 25 Jahren mit einem Schlachtruf erklärt: „L.I.E.B.E.“! Wir alle sind uns einig: Empathische Haltung wird in dieser egozentrischen Zeit mehr gebraucht denn je.
Die Story von Mellow Mark ist einzigartig: Mit den Hits Revolution und Weltweit protestiert der Reggae-Sänger/Rapper mit den langen Dreadlocks gegen den Irakkrieg 2003 und gewinnt überraschend den Echopreis. Seine Videos rotieren auf MTV und Viva. Seine explosiven Bühnenshows reißen alle mit, von Havanna bis Bagdad. Features mit Udo Lindenberg, Gentleman, Patrice, Culcha Candela und eine Appearance bei THE VOICE sichern Mellow einen festen Platz unter den großen Namen. Doch Mellow Mark verkauft sich nicht an den Mainstream, bleibt sich und dem kritischen Bewusst-Sein treu. Er denkt out-of-the-box und geht neue Wege. Seit 5 Jahren arbeitet er auch als Rettungssanitäter.
Aus seinen Songs spricht die universelle Botschaft der Empathie. 2025 ist die Zeit reifer denn je.
Mellow Marks Band tourt wieder durch Deutschland - mit im Gepäck: Marks zeitloser Big Tune, eine Frage als Songtitel, die unsere gegenwärtige Welt auf den Punkt beschreibt: „Was geht ab mit der Liebe“

TRIXSTAR
TriXstar ist eine talentierte deutsch-persische Sängerin, die für ihren einzigartigen Reggae und Dancehall Stil bekannt ist. Im Iran geboren und in Deutschland aufgewachsen, ist sie von beiden Kulturen geprägt und schreibt Musik, die ihre Hörer auf emotionaler Ebene erreicht. Mit ihrer kraftvollen Alt-Stimme singt sie Songs, die Frauen ermutigen, ihr volles Potenzial zu entfalten und sich von gesellschaftlichen Geschlechterrollen zu befreien.
TriXstars Musik ist gespeist von ihren Erfahrungen als Perserin in Deutschland. Seit dem Start der Proteste im Iran hat sie begonnen, die Situation in ihrer Heimat zu thematisieren. Ihre Songs über Liebe und Empowerment sind im Kontext ihrer Herkunft besonders stark, und TriXstar versucht nicht ihre Wurzeln zu verstecken. Sie ist eine stolze iranische Frau, die klar Stellung bezieht, wenn es um die Rechte der Frauen im Iran geht.
Trotz der Herausforderungen, denen sie in ihrer Karriere und im Leben begegnet, lässt sich TriXstar nicht von ihrer Mission abbringen die Menschen um sie herum zu heilen und zu bestärken. Ihre Musik ist ein Zeugnis ihres Mutes, ihrer Entschlossenheit und ihres unerschütterlichen Willens. Sie inspiriert und ermutigt ihre Fans weltweit.

Einlass: 19:00 Uhr

Let´s be Gatsby

Kennt ihr das auch, dieses Kribbeln vor einer besonderen Nacht, die Lust auf Champagner, die Vorfreude auf das Geräusch der fliegenden Korken? Der feinste Zwirn liegt schon bereit, die Tanzgaloschen sind poliert und die Federboa umgeworfen? Wenn ihr diese besonderen Nächte ebenso liebt, dann nehmen vocaldente euch mit in eine Nacht, inspiriert von den Goldenen Zwanzigern.
Mit „Let’s be Gatsby“ zeigen euch die fünf Herren aus Hannover musikalisch akrobatisch und verbal galant ihr neues Programm und versprechen euch einen beschwingten Abend mit nicht ausschließlich Swing. Wie gewohnt servieren wir von Klassikern, wie „Puttin on the Ritz“ über „Sweet Dreams“ bis „Wake me up before you go go“ einen sprudelnden Schaumweinkelch der musikalischen Ideen. Also taucht hinein und feiert mit uns dieses glamouröse Fest, als gäbe es kein Morgen.

(c) Andy Staples

Einlass: 19:00 Uhr

Skunk Anansie kehren für fünf Konzerte nach Deutschland zurück
Skunk Anansie sind zurück – 30 Jahre nach ihrer Gründung und über acht Jahren nach ihrem letzten Studioalbum dürfen sich Fans wieder auf neue Musik und eine Europa-Tournee freuen! Als Skunk Anansie
1994 in London gegründet wurde, stand die Musikszene ganz im Zeichen des Britpop – dominiert von weißen Männern und ihren Gitarren. Doch die vier Bandmitglieder Deborah „Skin“ Dyer, Martin „Ace“ Kent, Richard „Cass“ Lewis und Robbie fielen aus diesem Rahmen: als eine der ersten Mixed-Race-Bands erregten sie von Anfang an Aufmerksamkeit. Als klassische Outsider traten sie immer auch politisch und aktivistisch auf, vor allem aber machten sie sich im Britrock einen Namen als hervorragende Live-Band. Nur wenige Wochen nach ihrem ersten Auftritt erhielten sie einen Plattenvertrag und veröffentlichten 1995 ihr Debütalbum „Paranoid and Sunburnt“. Kurz darauf verließ Schlagzeuger Robbie France die Band, und Mark Richardson übernahm seinen Platz. Ihr zweites Album „Stoosh“ brachte ihnen 1996 den internationalen Durchbruch und Platin-Status in Großbritannien.

Drei Jahre später folgte dann „Post Orgasmic Chill“ und ein weiterer Meilenstein: nach nur fünf Jahren Bandgeschichte waren sie Headliner des legendären Glastonbury Festivals. Zu Beginn des neuen Jahrtausends folgte zunächst eine traurige Nachricht für viele Fans: die Band kündigte eine Pause an, um allen Mitgliedern mehr Raum für ihre jeweiligen Soloprojekte zu erlauben. Doch 2008 kehrten sie triumphal zurück – mit einer ausverkauften Reunion-Tour und dem Best-Of-Album „Smashes & Trashes“. 2010 erschien das vierte Studioalbum „Wonderlustre“, das in mehreren europäischen Ländern Gold-Status erreichte. Auch die Alben „Black Traffic“ (2012) und „Anarchytecture“ (2016) konnten an die früheren Erfolge anknüpfen und wurden von Fans und Kritikern gleichermaßen gefeiert. Schon immer waren Skunk Anansie für ihre mitreißenden Live-Auftritte bekannt – gerade durch die charismatische Frontfrau Skin stachen sie von Anfang an aus der Masse heraus. Ihre Energie konnten sie bereits als Vorband von Größen wie U2, David Bowie oder Aerosmith unter Beweis stellen. Nach über 30 Jahren Bandgeschichte gelten Skunk Anansie zu Recht als eine der einflussreichsten britischen Bands aller Zeiten. Ihre einzigartige Interpretation von Punk und ihre zeitlos politischen Texte machen sie heute relevanter denn je. Unter Beweis stellen werden sie dies im Frühjahr 2025: Eine lang ersehnte Europa-Tournee steht an, bei der sie auch fünf Shows
in Deutschland spielen werden. Wer dieses musikalische Highlight live erleben möchte, sollte sich die Tickets schnell sichern!

Präsentiert wird die Tour von Rock Hard, VISIONS und GALORE.

Einlass: 18:00 Uhr

2025 geht LEA wieder auf eine ausgedehnte Open-Air-Tour. Mit ihrem gefühlvollen Pop wird sie für unvergessliche musikalische Momente und ganz besondere Sommerabende sorgen.

Für das Jahr 2024 steht eine Tour durch 15 Städte in Deutschland, Österreich und der Schweiz an, und auf ihrem neuen Album „Von Der Schönheit und Zerbrechlichkeit Der Dinge“, das am 04.10.2024 erscheint, nimmt LEA ihre HörerInnen mit auf einen poetischen Trip durch eine Welt, in der Anmut und Zerfall ineinander übergehen und Schönheit und Schmerz eng beieinander liegen.

Diese musikalische Reise findet im Sommer 2025 ihre Fortsetzung, wenn LEA bei mehr als 25 Live-Terminen gemeinsam mit ihrer Band auf zahlreichen Festivals und Open Airs das Publikum begeistern und viele einzigartige Konzertmomente schaffen wird.

Einlass: 18:00 Uhr

Neben Osmundson und Tabatabaee gehören zu Zebrahead noch Schlagzeuger Ed Udhus, Gitarrist Dan Palmer und relativ neu Sänger und Gitarrist Adrian Estrella. Seit bald 30 Jahren nimmt die Combo mit ihrem konsequenten DIY-Ansatz alles selbst in die Hand und gehört damit zu den erfolgreichsten amerikanischen Punkrock-Acts. Das dürfte sie in erster Linie ihrer unglaublich druckvollen Live-Performance verdanken. Ihre Shows werden immer größer und die Songs immer härter. Zebrahead lieben es, Melodien und Riffs zu kombinieren und immer wieder in neue Richtungen zu gehen. Im November 2024 erschien die EP mit dem Titel „I“, dem Nachfolger der 2023 veröffentlichten EPs „III“ und „II“. Jetzt bereitet sich die Band darauf vor, ihren unverwechselbaren Sound mit neuer Musik auf Tour erneut wie immer zuverlässig druckvoll unter die Leute zu bringen.

Einlass: 19:00 Uhr

JAN DELAY & DISKO No.1 – Best of 25 Years

Wenn‘s am schönsten ist ...soll man bekanntlich einfach weitermachen!

Die Jubiläumstour von Jan Delay in diesem Sommer war ein einziges Fest. Groove,
Schweiß und Raven mit Hits aus 25 Jahren und einer Disko No. 1, die sich über mehr als
dreißig Shows hinweg in einen Dauerrausch spielte. Wer das miterlebt hat, dürfte noch
immer ein dickes Grinsen mit sich rumtragen. Es war einfach wunderwunderwunderschön.

Alle anderen bekommen nun eine neue Chance. Im Sommer 2025 setzt sich die Fabrik der
glücklichen Gesichter wieder in Bewegung und beehrt dabei all die Ecken des Landes, in
die sie es in diesem Jahr nicht geschafft hat.

Wer dabei sein möchte, wenn Deutschlands Funk Factory Numero Uno das Hochamt der
Glückseligkeit in der Hood des Vertrauens verrichtet, kann sich schon ab dem 16.10. um
10.00 Uhr Tickets sichern. Dann startet der Vorverkauf zu Runde 2 der „Best of 25 Years“ - Tour.

Jan Delay und die Großfamilie feiern Funky 25+1. Endlich wieder Mondschein, endlich wieder Showtime.
Denn dieser unvergleichliche Jubiläumssommer MUSS einfach verlängert werden.

Einlass ab 18:00 Uhr

Einlass ab 18:00 Uhr

SOPHIA kommt zum Sound Beach Festival 2025 nach Überlingen

Mit ihrem neuen Album „Wenn es sich gut anfühlt“ – so heißt auch ihre Sommertour - hat SOPHIA die deutschen Album-Charts erobert und beweist mit jedem Song ihre Vielseitigkeit. Ihr Stil? Ein aufregender Mix aus Pop, Elektro und Indie, der sofort ins Ohr geht und zum Tanzen einlädt. In ihren Texten erzählt sie Geschichten, die viele nachvollziehen können – von großen Gefühlen und den kleinen Momenten des Lebens, die einen prägen.

SOPHIA ist nicht nur eine beeindruckende Sängerin, sondern auch eine begnadete Songwriterin, die ihre eigenen Texte und Melodien schreibt. Dabei lässt sie sich von Einflüssen wie Billie Eilish und Dua Lipa inspirieren, bleibt aber stets authentisch und nahbar. Ihre Songs treffen mitten ins Herz und spiegeln Erlebnisse und Gedanken wider, die sie offen mit ihrem Publikum teilt.

Einlass: 17:00 Uhr

Einzigartige Songs. Einzigartige Kostüme. Generationenübergreifendes Discofeeling.
Das ist ABBA. Eine Band, die Hits garantierte und aus Schweden die Musikwelt regiert hat.
Keiner kommt an den Evergreens vorbei - Dancing Queen, Waterloo, Thank you for the music sind nach wie vor Dauerbrenner im Radio. Eine der erfolgreichsten Bands überhaupt. Musicals. Filme. Der ABBA-Zauber ist ungebrochen.
ABBAmaniac – Verrückt nach ABBA, die Tribute Show bringt diesen Zauber LIVE zurück ins Ländle. Eine Band, bestehend aus 6 Musikern lässt ABBA mit ihren Hits und der dazugehörigen Show wieder aufleben. Detailgetreu und in musikalischer Studioqualität. Originale Kostüme, Glitzer, Glamour und eine fantastische Lichtshow bringen das ABBA-Feeling
zurück. Es bleibt kein Auge trocken und kein Tanzschuh unbewegt!

Alle Evergreens sind zu hören: mit den ABBA-Superhits wie „Mamma Mia“, „Chiquitita“, „Thank you for the music“, „Waterloo“, „So long“, „Super Trouper”, „Dancing Queen“, „Voulez Vous” oder „Does your Mother know” lässt ABBAmaniac –
Verrückt nach ABBA, die Tribute Show die ABBA-Glitzerwelt auf Plateauschuhen wieder auferstehen.

Eine Show für Jung und Alt!
Die verrückten Siebziger sind zurück – holt die Schlaghosen, Plateauschuhe und Hotpants wieder heraus, legt eure Fönwelle
und erlebt mit ABBAmaniac alle fantastische Hits der legendären schwedischen Superstars.

So long! Wir sehen uns bei ABBAmaniac - Verrückt nach ABBA, die Tribute Show!

Einlass: 18:00 Uhr

SOPHIA kommt zum Sound Beach Festival 2025 nach Überlingen

Mit ihrem neuen Album „Wenn es sich gut anfühlt“ – so heißt auch ihre Sommertour - hat SOPHIA die deutschen Album-Charts erobert und beweist mit jedem Song ihre Vielseitigkeit. Ihr Stil? Ein aufregender Mix aus Pop, Elektro und Indie, der sofort ins Ohr geht und zum Tanzen einlädt. In ihren Texten erzählt sie Geschichten, die viele nachvollziehen können – von großen Gefühlen und den kleinen Momenten des Lebens, die einen prägen.

SOPHIA ist nicht nur eine beeindruckende Sängerin, sondern auch eine begnadete Songwriterin, die ihre eigenen Texte und Melodien schreibt. Dabei lässt sie sich von Einflüssen wie Billie Eilish und Dua Lipa inspirieren, bleibt aber stets authentisch und nahbar. Ihre Songs treffen mitten ins Herz und spiegeln Erlebnisse und Gedanken wider, die sie offen mit ihrem Publikum teilt.

Einlass: 17:00 Uhr

wiederblick
ein erneuter blick, ein gegenblick, der blick zurück, wiederfinden, neu finden

Das calens vocalensemble präsentiert ein Programm, das die Zeitlosigkeit klassischer Vokalmusik in den Mittelpunkt stellt. In der Gegenüberstellung von Werken Pierre Villettes, Felix Mendelssohn Bartholdys, William Byrds, Roxanna Panufniks, Zoltán Kodálys und Jaakko Mäntyjärvis sowie von Eigenkompositionen Frederic Mattes’ und Florian Wolfs tritt die Klangsprache historischer und zeitgenössischer Vertonungen in einen Dialog, der aufzeigen will, dass klassische Vokalmusik immer wieder tief berühren und zu neuem Schaffen inspirieren kann.

Katariina Westhäußer-Kowalski | Sopran
Franziska Bubeck | Sopran
Marlene Frisch | Alt
Maria Magdalena Wessel | Alt
Yannick Federmann | Tenor
Jakob Frisch | Tenor
Florian Wolf | Bass
Frederic Mattes | Bass

calens vocalensemble
Das calens vocalensemble wurde im Frühjahr 2022 gegründet. 2024 wurde calens beim 14. Internationalen a cappella Wettbewerb Leipzig mit dem 1. Platz sowie mit dem Publikumspreis ausgezeichnet. Des Weiteren erhielt das Ensemble den Sonderpreis der SommerMusikAkademie Schloss Hundisburg für das beste unverstärkte Ensemble. Für die Spielzeit 2024/2025 ist calens Stipendiat des Förderprogramms #MusikerZukunft der Deutschen Orchester-Stiftung.
Das Repertoire des calens vocalensembles umfasst geistlich-spirituelle sowie weltliche Musik mit Werken von der Renaissance bis hin zur zeitgenössischen Musik. Ebenso sind Kompositionen und Arrangements von Ensemblemitgliedern fester Bestandteil des Repertoires. Der Schwerpunkt liegt auf achtstimmiger A-Cappella-Literatur.


(c) calens vocalensemble

Einlass: 19:45 Uhr

wiederblick
ein erneuter blick, ein gegenblick, der blick zurück, wiederfinden, neu finden

Das calens vocalensemble präsentiert ein Programm, das die Zeitlosigkeit klassischer Vokalmusik in den Mittelpunkt stellt. In der Gegenüberstellung von Werken Pierre Villettes, Felix Mendelssohn Bartholdys, William Byrds, Roxanna Panufniks, Zoltán Kodálys und Jaakko Mäntyjärvis sowie von Eigenkompositionen Frederic Mattes’ und Florian Wolfs tritt die Klangsprache historischer und zeitgenössischer Vertonungen in einen Dialog, der aufzeigen will, dass klassische Vokalmusik immer wieder tief berühren und zu neuem Schaffen inspirieren kann.

Katariina Westhäußer-Kowalski | Sopran
Franziska Bubeck | Sopran
Marlene Frisch | Alt
Maria Magdalena Wessel | Alt
Yannick Federmann | Tenor
Jakob Frisch | Tenor
Florian Wolf | Bass
Frederic Mattes | Bass

calens vocalensemble
Das calens vocalensemble wurde im Frühjahr 2022 gegründet. 2024 wurde calens beim 14. Internationalen a cappella Wettbewerb Leipzig mit dem 1. Platz sowie mit dem Publikumspreis ausgezeichnet. Des Weiteren erhielt das Ensemble den Sonderpreis der SommerMusikAkademie Schloss Hundisburg für das beste unverstärkte Ensemble. Für die Spielzeit 2024/2025 ist calens Stipendiat des Förderprogramms #MusikerZukunft der Deutschen Orchester-Stiftung.
Das Repertoire des calens vocalensembles umfasst geistlich-spirituelle sowie weltliche Musik mit Werken von der Renaissance bis hin zur zeitgenössischen Musik. Ebenso sind Kompositionen und Arrangements von Ensemblemitgliedern fester Bestandteil des Repertoires. Der Schwerpunkt liegt auf achtstimmiger A-Cappella-Literatur.


(c) calens vocalensemble

Einlass: 17:15 Uhr

Total Hip Replacement & Anyankofo ist eine dänisch/ghanaische Supergroup, die für ihre energetischen und einzigartigen Live-Konzerte bekannt ist. Die Band bewegt sich spielerisch von betörenden Reggae-Rhythmen hin zu soulvollem Highlife. Das Projekt wurde mit der Veröffentlichung des Albums „Anyankofo“ in voller Kraft gestartet, das Legenden wie Pat Thomas, Kwame Yeboah und Rocky Dawuni featured. Die Jahre 2022–24 waren explosive Jahre für die Band, mit einer umfangreichen Releasetour in Ghana und ganz Europa, mit mehr als 120 Shows und Tausenden von Zuhörer:innen. Sowohl das Album als auch die Live-Shows wurden von der Kritik gefeiert und erhielten gute Bewertungen in Magazinen und im Radio (RIDDIM, Songlines, Cosmo WDR). Dies gipfelte in erfolgreichen Auftritten bei legendären Festivals wie Bout Du Monde (FR) und Reggae Jam (DE).

Zusammen mit Produzent Kwame Yeboah und renommierten ghanaischen Musiker:innen aus den Bands von Pat Thomas und Ebo Taylor wird der Treibstoff des Highlife in die Reggae-Maschine von Total Hip Replacement eingebracht. „Anyankofo“ verkörpert die Vision der Band, mit Musiker:innen mit verschiedenen Backgrounds zusammenzuarbeiten, Grenzen zu überschreiten und Brücken durch Musik und Freundschaft zu bauen. Die Musik vereint Reggae, Highlife, Afrobeat, Dub und Soul in einer mutigen Mischung. Die Live-Show präsentiert eine energetische 9-köpfige Gruppe auf der Bühne, eine prägnante Bläsersektion und ansteckende Vibes. Im Frühling 2024 versammelte sich die Band in Ghana und nahm neue Songs auf, vertiefte die Zusammenarbeit und lud neue und aufregende Features in das Projekt ein. Diese Songs werden 2025 veröffentlicht, wenn die Gruppe auf eine neue Tour in Europa geht und auch Halt in Konstanz macht.

Einlass: 19:00 Uhr

Jazz- und Popularmusic

Anam
Musik, die die Seele bewegt

Anam ist ein Programm mit Musik, die die Seele bewegt. Es ist stilistisch und geografisch weit gefasst, mit einem starken Bezug zu Schottland und Irland, aber es finden sich darin auch Kostbarkeiten aus der italienischen Renaissance, aus dem viktorianischen England und aus Nordamerika. Die für Anam ausgewählten Stücke sind eine Hommage an die reiche bardische Tradition, die von menschlichen Emotionen, der Landschaft und dem kulturellen Erbe inspiriert sind. Einige Kompositionen aus dem Programm Anam sind eigens für Apollo 5 geschrieben worden.

Apollo5

Als eine der kleinsten, aber eindrucksvollsten Vokalgruppen Großbritanniens, die im Jahr 2025 ihr 15-jähriges Bestehen feiert, begeistert, bewegt und inspiriert APOLLO5 weiterhin das Publikum. Das Ensemble, dessen Name auf den antiken griechischen Gott der Musik zurückgeht, besteht aus einem Sopran, einem Mezzosopran, zwei Tenören und einem Bass und ist bekannt für seine Fähigkeit, eine Verbindung zu Intimität und Unmittelbarkeit zu erreichen und mit einem reichen, dynamischen und unverwechselbaren Klang zu verbinden. Mit ihrer vielseitigen Programmgestaltung und einem Repertoire, das von der Renaissance über klassische und zeitgenössische Chorwerke bis hin zu Folk, Jazz und Pop reicht, erwecken die fünf Stimmen des Ensembles die Musik von fünf Jahrhunderten zum Leben.
Als Teil der VOCES8-Stiftung arbeitet APOLLO5 mit VOCES8 und Paul Smith zusammen, und bietet jährlich über 40.000 jungen Menschen im Vereinigten Königreich, in Europa und in den USA ein Programm mit Workshops, Meisterkursen und Konzerten.


(c) Andy Staples

Einlass: 18:15 Uhr