"Der Tod, das muss ein Wiener sein" (Georg Kreisler)
Oder: "Was macht der Wolf im Kaffeehaus?"

Ein launiger Liederabend mit Werken von Hugo Wolf, Johannes Brahms, Gustav Mahler, Hanns Eisler, Benjamin Britten, Georg Kreisler u. a.

In diesem außergewöhnlichen Liederabend trifft Kunstlied auf Kabarett und klassischer Liedgesang auf Wienerlied und Chanson. Das Wiener Kaffeehaus ist eine Institution. Ein Unikat. Ein Ort, den man nicht nur besucht, um Kaffee zu trinken, sondern vor allem, um Menschen zu begegnen, Menschen zu beobachten, Zeit zu verbringen, Inspiration zu finden. Manch Künstler, Literat, Musiker verbrachte mehr Zeit im Kaffeehaus als daheim. Die Gestalten, denen man im Kaffeehaus begegnet, sind so vielgestaltig wie das Leben - mal verliebt, mal einsam, mal erfolgreich, mal gescheitert, mal enthusiastisch, mal enttäuscht...

In Liedern von Hugo Wolf bis Gustav Mahler, Benjamin Britten bis Hanns Eisler und Ira Gershwin bis Georg Kreisler begegnen wir diesen Kaffeehaus-Gestalten und deren Geschichten – charmant und mitreißend vorgetragen von drei Künstler*innen, die der IHWA bestens bekannt sind: Hagar Sharvit
(Mezzosopran), Mikhail Timoshenko (Bariton) und Elitsa Desseva (Klavier). Humorvoll und stets mit einem Augenzwinkern stellen sie einmal mehr unter Beweis, dass Genregrenzen höchsten im Kopf existieren. Der Regisseur Nikolaus Büchel – ein gebürtiger Wiener, der in Stuttgart auch kein Unbekannter ist – gibt dem Ganzen den kabarettistischen Schliff. Und am Ende wird es sich zeigen, ob Georg Kreisler recht behält...

Elitsa Desseva (Klavier) & Mikhail Timoshenko (Bariton)
Hagar Sharvit (Mezzosopran)
Nikolaus Büchel (Regie)

In Zusammenarbeit mit Internationale Hugo-Wolf-Akademie

Bilder:
Elitsa Desseva & Mikhail Timoshenko: Annemone Taake
Hagar Sharvit: Andrej Grilc

Einlass: 19:45 Uhr

Die Rückkehr des gefeierten Piano-Trios

Gemeinsam ist es eben doch am schönsten. Nach einer knapp siebenjährigen Auszeit traf sich Neil Cowley mit seinen langjährigen Mitstreitern Rex Horan (Bass) und Evan Jenkins (Drums) in Peter Gabriels Real World Studios wieder – und schuf mithilfe des Produzenten Ethan Johns (Ryan Adams, Ray LaMontagne und viele andere) ein bemerkenswertes, atmosphärisches Album. Auf "Entity" lässt das NEIL COWLEY TRIO die menschliche Kommunikation hochleben und setzt auf Live-Performances ohne Overdubs.

2017 hatte der Pianist und Komponist Neil Cowley die Pausentaste gedrückt. Über 12 Jahre und sechs von Kritikern gefeierte Alben hinweg hatte er mit seiner Band eine treue Fangemeinde aufgebaut und zahlreiche Auszeichnungen erhalten. Doch dann legte der Bandchef das Trio vorerst auf Eis. Cowley begab sich auf Solopfade und begann eine Reihe von Kollaborationen, die Elektronik und neoklassische Produktionen einbezogen, wobei er Emotionen mit einer Synthesizer-Armada heraufbeschwor. In der Tat wurde dies ein großer Erfolg.
Doch für Cowley war es an der Zeit, zur echten Begegnung, zur Freude menschlicher Verbindungen zurückzukehren.
Für ihn gibt es keine engeren musikalischen Verbündeten und keine tiefere Verbundenheit als die zu seinen Trio-Kollegen Rex Horan und Evan Jenkins. Ein Studiotreffen wurde arrangiert, Tränen der Wiedersehensfreude flossen, und "Entity"war geboren.
"Entity" ist das großartige neue Album des Neil Cowley Trio, das im September 2024 veröffentlicht wurde. Es ist das Werk dreier Freunde, die wieder vereint sind und alles füreinander geben, um ein gemeinsames Ziel zu erreichen – sie inspirieren, kommunizieren und tanzen metaphorisch miteinander.
Entity ist weder eine Rückkehr noch ein Abschied vom bekannten Sound des Neil Cowley Trios. Es ist der Sound, nachdem der Finger vom Pausenknopf gehoben wurde.
Wieder ist da das Gespür für mitreißende Melodien, hört man majestätische Grooves, kraftvolle Kadenzen und emotional aufgeladene Stücke.
"Entity" ist die großartige Rückkehr des Neil Cowley Trios. Es ist ein reifes, anspruchsvolles und wunderschönes Album voller erhebender Melodien und zarter Schönheit. Es handelt von der innewohnenden Freude, dem Trost und den Belohnungen menschlicher Verbindungen und ist eine Ode an die Freundschaft.

Einlass 19 Uhr

AUSVERKAUFT!

„...kraftvolle Musik, sehr intellektuell, aber immer noch voller Swing. Und dann kommt ein Solo, eine so markante und klare Improvisation, die mühelos das oberste Niveau des aktuellen Jazz erreicht.“ FAZ
„Der Mann, der so genial Klavier spielt, heißt Vadim Neselovskyi.“ Erstaunlicher Klaviervirtuose des zeitgenössischen Jazz ist in Odessa geboren und aufgewachsen. Er war ein musikalisches Wunderkind, das als jüngste Person am Konservatorium von Odessa aufgenommen wurde. Obwohl er in der klassischen Welt
begann, begeisterte er sich bald für Jazz. Er ging nach Deutschland und später an das Berklee College of Music, um seine Studien fortzusetzen. 2010 gewann er als Komponist den „Thelonious
Monk Competition“.
Bekannt wurde er in der Band des Vibraphonisten Gary Burton, mit dem er drei Platten veröffentlichte. Mit seiner von Modest Mussorgskys „Bilder einer Ausstellung“ inspirierten Solo-Suite „Odesa“ setzt er seiner Heimatstadt ein Denkmal. Ein intensives wie inniges Hörerlebnis, voller Zärtlichkeit und Liebe. Während sich die Stürme des Krieges zusammenbrauen, möchte Vadim Neselovskyi die Menschen an die Schönheit und das kulturelle Erbe des Landes erinnern.

© Yaroslavna Chernova

Randy Brecker - trumpet Jermaine Landsberger - organ Paulo Morello - guitar Christoph Huber - drums

Hammond Eggs: A Modern Mission with a Classic Sound

Jermaine Landsberger, Paulo Morello und Christoph Huber haben sich einer besonderen Mission verschrieben: den legendären Sound des Hammond-B3-Orgel-Gitarren-Trios in den modernen Jazz zu holen. Mit spielerischer Präzision navigieren sie durch ungerade Taktarten, überlappende Rhythmen und eine kraftvolle Funkyness, die aus der Verbindung von Jazz-Improvisation, der rhythmischen Intensität des Rock und der Hitze des Funk entsteht.

Für ihre Live-Auftritte und Studio-Sessions haben sie mit Randy Brecker, einem der gefragtesten US-Jazzmusiker, die ideale Besetzung an ihrer Seite. Brecker, ein Virtuose auf Trompete und Flügelhorn, hat als Teil der "Brecker Brothers" zusammen mit seinem Bruder Michael (1949–2007) den Fusion- und Jazz-Rock-Sound revolutioniert. Seine bemerkenswerte Karriere umfasst Kollaborationen mit Größen wie Horace Silver, George Benson, Frank Zappa und Lou Reed.

Jermaine Landsberger hat seinen virtuosen, melodisch fesselnden Pianostil – tief verwurzelt in den Traditionen der Gypsy-Musik – nahtlos auf die Jazzorgel übertragen und zählt heute zweifellos zu den markantesten Jazzmusikern unter den europäischen Hammond-B3-Virtuosen. Sein US-Debütalbum Gettin´ Blazed mit renommierten Künstlern wie Pat Martino, Harvey Mason und James Genus sorgte nicht nur in Europa, sondern auch in den USA für großes Aufsehen. Gitarren-Legende Pat Martino lobte Landsberger mit den Worten: "In der Entwicklung eines Instruments gibt es nur eine Handvoll wirklich innovativer Musiker. Jermaine Landsberger ist einer von ihnen!"

Paulo Morello zählt zu den spannendsten Jazzgitarristen Europas. Seine internationalen Erfolge mit der Bossa-Nova-Legende Leny Andrade und dem verstorbenen Larry Coryell in Night of Jazz Guitars führten ihn auf bedeutende Festivals in Europa und Südamerika. Morello arbeitete zudem mit Jazzikonen wie Jimmy Smith, Bob Mintzer, Billy Cobham, Airto Moreira, Philip Catherine und Pat Martino zusammen. Neben seiner Karriere als Musiker ist er Professor für Jazzgitarre und Künstlerischer Leiter am Jazz Institut Berlin.

Schlagzeuger Christoph Huber prägt den Sound von Hammond Eggs mit seiner dynamischen und kraftvollen Spielweise. Huber hat mit Künstlern wie Sarah Connor, Panzerballett, Torsten Goods, Sheila Jordan und Dephazz auf der internationalen Jazz- und Popszene seinen unverwechselbaren Stil hinterlassen.

Einlass: 19:00 Uhr

RIAN TOUR 20252026

Was ist denn da passiert? Vor gut zwei Jahren war RIAN ein, wenn auch heiß gehandelter, Newcomer, der mit ersten Songs auf Deutsch auf sich aufmerksam machte. Einer davon – „Schwarzes Schaf“ – ging 2023 viral und war ein Vorgeschmack darauf, dass RIAN, der gleichzeitig als erfolgreicher Comedy-Influencer seinen Durchbruch erlebte, über eine zeitgeistige und unpeinliche Mainstream-Kompatibilität verfügt.

Damit hat RIAN auch seinen Stil gefunden: Er verbindet deutschsprachigen Indie-Pop mit smarter Comedy und transportiert in seinem Output immer eine sozial-politische Relevanz für die gute Sache. Seine Songs sind launige Kleinode, die in der Tradition von KAFFKIEZ, Danger Dan, Antilopen Gang, Falco, Manu Chao oder Jonathan Richman stehen – von vorne durchaus lustig-tanzbar, um die Ecke deep, (selbst-)kritisch und immer empathisch. Die Pop-Linie von den Füßen übers Herz zum Kopf hat sich selten so korrekt angefühlt.

2024 landete RIAN dann mit „Verwandtschaftstreffen“ von der gleichnamigen EP einen veritablen Hit: Er wurde dreifach für den Amadeus Austrian Music Award nominiert und war auf Platz eins in den österreichischen Shazam-Charts, den Austria Viral Charts und den Ö3-Austro-Charts. Der Song wurde in Österreich mit Gold ausgezeichnet und peilt aktuell Platin an. Mit 15 Mio. Streams hat RIAN seinen Platz in der deutschsprachigen Musikszene
endgültig zementiert, „Verwandtschaftstreffen“ läuft auf heavy rotation auf den größten Radiosendern und ist zum Lebens-Soundtrack der Fans geworden.

Auf der Tournee zur EP bescherte ihm der Hit, mehr aber noch sein Ruf als exzellenter Live-Entertainer volle Häuser: Nach einer restlos ausverkauften „Verwandtschaftstreffen Tour 2025“ und einem Tourfinale in Wien mit über 3.000 Fans ist klar, dass RIAN auf dem nächsten Level angekommen ist. In AT wird er im Supermarkt erkannt, und ein Fan-Selfie mit ihm oder „ein Video für die Cousine dritten Grades“ ist nichts Ungewöhnliches mehr.

Auch in DE ist der Fan-Zustrom wie auch der Appetit auf RIAN-Shows immens – alle DE-Termine waren komplett sold out inkl. Hochverlegung und Zusatzshows. Daher kündigt RIAN für Herbst 2025 und Frühjahr 2026 eine ausgedehnte Tour an: In 26 Städten in Deutschland, Österreich und der Schweiz ist der Künstler zu sehen – und verspricht noch größere Shows, noch mehr Live-Energie und natürlich jede Menge neue Musik.

Bis zur Tour arbeitet RIAN intensiv an neuen Songs – und verrät schon mal, dass Anfang 2026 mit seinem Debütalbum zu rechnen ist. Seine Mischung aus Pop, Indie und Hip-Hop, gepaart mit seinen kabarettistischen Einlagen und tiefsinnigen Texten, macht ihn zu einem der spannendsten Live-Acts des Jahres

Einlass: 18:00 Uhr

KOZA MOSTRA ist eine der beliebtesten Rockbands Griechenlands. Mit Ihrer Mischung aus Ska, Rock, Balkan und Rebetiko (Traditionelles griechisches Musik Genre) und ihrer atemberaubenden Bühnenshow begeistern sie jedes Publikum. 2013 nahmen sie mit Ihrem Song „Alcohol is free“ an der Vorrunde des Eurovision Song Contests teil. Ohne Probleme schafften sie es sogar in die Finalrunde in Malmö und erreichten den 6. Platz im Finale.
Ihr aktuelles Album erschien 2024 und wurde vom Grammy nominierten Producer Svante Forsbäck produziert.

Einlass: 19:00 Uhr

M¥SS KETA ist eine Performerin und Rapperin mit Punk-Attitüde, eine Pop-Ikone und ultimative Diva. Ihre Musik hat zudem eine starke Elektro-Komponente, welche von ironischen und frechen Texten über die Widersprüche unserer modernen Welt, ob im öffentlichen Raum oder im Dunkeln eines Clubs, begleitet wird. Dennoch machte ihre verborgene Identität sie zu einer universellen Ikone, denn „ohne Gesicht könnte ein kleiner Teil von M¥SS in jedem von uns stecken.“ Zudem steht sie stets an vorderster Front in Debatten zu Bürgerrechten, Gleichberechtigung und der LGBTQ+ – Community. In Mailand wurde sie durch ihre Debütsingle „MILANO SUSHI & COCA“ schon vor über 10 Jahren zum Symbol der dortigen LGBTQ+ – Community.

In den letzten Jahren hat sie die größten Bühnen Italiens und Europas in Brand gesetzt – ein Wirbelsturm aus Elektro, House, Rap und Dubstep. Dabei ist sie eine wahre Göttin der Nacht, die ihr Publikum mit ihren radikal hyperrealistischen und provokativen Texten in Ekstase versetzt.

2025 wird die maskierte italienische Queen mit ihrem explosiven neuen Tour-Programm auf die Bühne zurückkehren und dabei ihr neues Album performen. M¥SS KETAs „TOUR.” wird die Nächte erhellen, während sie ihre elektrisierende neue Ära auf die Bühne bringt und ihren einzigartigen Mix aus hypnotischen Beats, rebellischem Geist und avantgardistischer Performancekunst präsentiert.

Präsentiert von: Queer Festival Heidelberg
Foto: Dario Pigato

Einlass Foyer: 19:00 Uhr

Künstler:
• Dr. Will & The Wizzards, 12.09.2024
• „Sir“ Oliver Mally & Peter Schneider, 21.11.2024
• Ignaz Netzer, Timo Gross & Ralph Brauer, 16.01.2025
• Latvian Blues Band, 20.03.2025
• San2 & Band, 08.05.2025
• Steve Baker & The Live Wires, 03.07.2025

WE STILL GOT THE BLUES!

Handgemachte Musik, ehrlich und direkt: Bei unserer gefragten BluesFirst-Reihe stehen jeweils sechs mitreißende Konzerte mit Künstlern von internationalem Renommee auf dem Programm. In dieser Saison sind Musiker aus der Schweiz, den Niederlanden, der USA und Deutschland nach Fürstenfeld eingeladen. Unser Tipp: Mit einem Abonnement lassen sich 25% Eintrittskosten sparen!

Wir freuen uns auf Ihre Besuche!

Alexander Tauscher & Norbert Leinweber

Einlass um 19:30 Uhr

Erhältlich sind die Abos exklusiv beim Kartenservice Fürstenfeld, Tel. 08141/6665-444, kartenservice@fuerstenfeld.de.

Künstler:
- Shuteen Erdenebaatar Quartet, 09.10.24
- Sebastian Studnitzky & Andrii Pokaz, 04.12.24
- Elchin Shirinov Trio, 29.01.24
- Renaud García-Fons Trio, 19.02.25
- Dana Masters Quartet, 02.04.25
- Vadim Neselovskyi, 21.05.25

JAZZ AT ITS BEST

Seit 2003 gastieren im Kleinen Saal des Veranstaltungsforums Fürstenfeld regelmäßig herausragende Jazz-Musiker. Der Schwerpunkt der vielgelobten Reihe, die das Veranstaltungsforum in Kooperation mit KlangWort Entertainment präsentiert, liegt auf zeitgenössischem europäischem Jazz. Insgesamt sind sechs packende Konzerte mit Künstlern von internationalem Renommée zu erleben - als Abonnement lassen sich über 25% Eintrittskosten sparen!

Wir freuen uns auf Ihre Besuche!

Irina Frühwirth & Norbert Leinweber

„Was (...) mit Chris Jarrett ganz zaghaft begann, ist heute zu einer der einflussreichsten Jazz-Veranstaltungen im süddeutschen Raum gewachsen und ein nicht mehr wegzudenkendes musikalisches Angebot auf internationalem Niveau." (KultKomplott.de)

Einlass um 19:30 Uhr

Erhältlich sind die Abos exklusiv beim Kartenservice Fürstenfeld, Tel. 08141/6665-444, kartenservice@fuerstenfeld.de.

Ein launiger Liederabend mit Werken von Hugo Wolf, Johannes Brahms, Gustav Mahler, Georg Kreisler u. a.

Mitwirkende: Hagar Sharvit (Mezzosopran), Mikhail Timoshenko (Bariton), Elitsa Desseva (Klavier), Nikolaus Büchel (Regie)

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.