Konzert anlässlich des 50 jährigen Bestehens der Band Karussell. 2 Stunden Konzert und vorab ein 30 minütiger Film zur Bandgeschichte.

Auf 50 Jahre Bestehen mit einer steilen Karriere, weltweiter Bekanntheit und Auftritten sowie einer bewegten Geschichte kann die Band Karussel 2026 zurückblicken. Die markante Ostrockband überzeugt heute wie damals mit kritischen, poetischen Texten, welche Alltagsprobleme aufgreifen, die bis heute nichts von ihrer Aktualität verloren haben. Der 1987 erschiene Superhit "Als ich fortging" machte Karussell unvergesslich. Diesen und viele weitere altbekannte und aktuelle Hits bringen die Leipziger auch bei diesem Konzert auf die Bühne. Als Besonderheit reist die Band mit einer Filmeinlage im Gepäck an. Auf einen 30-minütigen Kurzfilm zur Bandgeschichte dürfen sich die Fans und Gäste am Abend freuen.

Einlass: 19:00 Uhr, freie Platzwahl

Suanda ist der türkische Ausdruck für »im Moment/im Augenblick« und das Motto des taufrischen Trios. Suanda holt traditionelle Musik aus Osteuropa und Kleinasien für einen Augenblick in die Gegenwart. Ausgehend vom Klezmer und seinen Verbindungen zu umliegenden Musiktraditionen stellt die Gruppe ein abwechslungsreiches Programm energiereicher Musik aus Rumänien, Bulgarien, der Ukraine, Griechenland und der Türkei vor, mit der sie die Geschichte lang zurückliegender Völkerbewegungen nachzeichnet.

Einlass: 18:30 Uhr

Einer schönen Tradition folgend, gestalten im März Schüler der Musikschule Sächsische Schweiz e.V. ein Konzert im Stadtmuseum Pirna. Es sind die Preisträger des Regionalwettbewerbes »Jugend musiziert«, die teilweise ihr Können im Landeswettbewerb noch einmal unter Beweis stellen werden. Die Schüler spielen Gitarre, Klavier und Akkordeon. Zu hören ist außerdem ein Holzbläsernsembles. Ergänzt wird das Programm durch besonders talentierte Jugendliche, die im diesjährigen Wettbewerb auf Grund der Instrumentenauswahl bei »Jugend musiziert« keine Gelegenheit zur Teilnahme hatten.

Einlass: 16:30 Uhr

Neuerscheinung der 15. Band der Kult-Thriller-Serie ZORN. Hauptkommissar Claudius Zorn im gefährlichen Alleingang.

Hauptkommissar Claudius Zorn ist auf den Hund gekommen, Dackel Dumbo weicht ihm nicht mehr von der Seite. So auch an jenem Winterabend nicht, als das Tier bei der Gassirunde im Stadtwald eine abgetrennte Männerhand aufstöbert. Sie wurde mit einem scharfen Gegenstand abgehackt, zwei Finger fehlen. Doch kein Hinweis auf die Identität des Opfers, der Mann ist spurlos verschwunden. Lebt er noch? Wird er irgendwo festgehalten, bedroht? Zorn und seinem Kollegen Schröder lässt die Sache keine Ruhe, als die erste Spur auftaucht, gehen sie ihr nach. Bis Zorn darüber mit seiner Frau Frieda, die als Oberstaatsanwältin die Zuständigkeit für den Fall übernommen hat, in heftigen Streit gerät, und bald der Haussegen beruflich wie privat schiefhängt.
Stur wie Zorn ist, lässt er trotzdem nicht locker und findet sich schließlich vor Heinleins Delikatessengeschäft wieder. Und kurz darauf an einem Ort, wo nur eines auf ihn wartet: der Tod.

Einlass: 19:00 Uhr

Auf der Bühne gab er den verführerischen Liliom, den schelmischen Schwejk, den tragischen Professor Unrat. In Filmen spielte er komische und ernste Rollen, im Fernsehen war er siebzehn Jahre lang der bodenständig-sympathische »Landarzt«. So schillernd und vielseitig die Rollen des Schauspielers Walter Plathe, so geradlinig und direkt ist der Charakter dahinter. Walter Plathe – eine echte Berliner Pflanze, ein Typ mit Herz und Schnauze, ein Volksschauspieler, der festhält an seinem Credo: »Die Mutter vons Janze ist das Theater!«.
Wenn Walter Plathe aus seinem Leben erzählt, ist das, als würde er aus einem Drehbuch lesen. Das Genre? Komödie, Krimi, Romanze, Drama, Posse und Actionmovie in einem. Mit seiner trockenen Schlagfertigkeit und dem Temperament eines Urberliners spricht der Schauspieler über ein Leben voller Szenenwechsel und Kontraste. Plathe ist Schelm, Charakter und Herzensbrecher, sympathisch und herzlich, nachdenklich und komisch – nicht nur, wenn er in seine Rollen schlüpft, sondern auch als Mensch.

Anschließende Autogrammstunde

Einlass: 14:30 Uhr

Spezialführung mit den Kuratoren Dr. Franziska Gallusser (Luzern) und Tom Adler

Einlass: ab 11:30 Uhr

Thementag zur Sonderausstellung incl. Vortrag, Filmvorführung, Podiumsdiskussion und Konzert!

Im Zuge der Parsifal-Premiere der Semperoper laden die Richard-Wagner-Stätten Graupa zu einem Thementag zur Sonderausstellung „Tabu Wagner?“ ein. Ein Vortrag, eine Filmvorführung und eine Podiumsdiskussion vertiefen die Thematik der jüdischen Wagner-Rezeption. Der Tag beschließt mit einem besonderen Konzert! Preis incl. Kaffe, Kuchen und Konzertkarten

Einlass: ab 13:30 Uhr, freie Sitzplatzwahl

Konzert zum Thementag Tabu Wagner? mit Bar Zemach (Schofar, Horn) und Jascha Nemtsov

Einlass: 17:30 Uhr

Tom Adler, wissenschaftlicher Mitarbeiter der Richard-Wagner-Stätten erläutert dem Publikum mit Witz und Wissen Wagners zweite Oper Das Liebesverbot. Richard Wagner führte sie 1836 in Magdeburg in der Passionszeit erstmals auf, weswegen sie auch unter dem Decknamen Die Novize von Palermo herauskam. Wir laden Sie ein, Wagners „Große komische Oper“ zu entdecken!

Werkeinführung mit Tom Adler am 190. Tag der Uraufführung. Ein Glas Sekt inclusive!

Einlass: ab 14:30 Uhr

Museumsrundgang in die Welt von Richard Wagners Opern mit Holographietheater, Hörstationen und virtuellem Orchestergraben

Führung durch das ganze Museum: Im Jagdschloss Graupa erhalten Sie Einblicke in die Lebenswelt(en) Richard Wagners, seine Zeit als Hofkapellmeister am Königlichen Hoftheater Dresden (heutige Semperoper) und den in Dresden uraufgeführten Opern. Erfahren Sie Wissenswertes über seine wichtigsten Wegbegleiter und seinen Einfluss auf die moderne Opernwelt bis in die heutige Filmmusik. Holographietheater, Hörstationen und virtueller Orchestergraben laden zum Ausprobieren und zu Hörerlebnissen ein!
Die Führung endet im nahegelegenen Lohengrinhaus – der heute weltweit ältesten museal genutzten Wohnstätte Wagners. Hier verweilte Richard Wagner im Sommer 1846 und entwarf in einem wahren Schaffensrausch die Musik zur romantischen Oper des Schwanenritters Lohengrin.

Einlass: 10:45 Uhr

Kai Degenhardt – Tour 2026
„Zwischen Tellerrand und Horizont“

Er zählt zu den profiliertesten politischen Liedermachern deutscher Provenienz, der in seiner künstlerischen Arbeit eine klare antifaschistische Haltung einnimmt und dabei selbstverständlich auf das konkret Gesellschaftliche und die darin wirkenden Herrschaftsverhältnisse Bezug nimmt. Kai Degenhardt zeigt auf, dass ein Sich-Abfinden und -Einrichten in den von äußeren und inneren Zeitenwenden geprägten, dabei immer autoritärer, fremdenfeindlicher und brutaler sich ausformenden, deutschen Zuständen keine Option ist.

Seine Karriere startete der in Hamburg lebende Musiker Ende der 1980er-Jahre als musikalischer Begleiter und Produzent seines Vaters, dem 2011 verstorbenen Liedermacher Franz Josef Degenhardt. Er hat
seitdem acht eigene Alben als Solo-Künstler veröffentlicht. Im Jahr 2023 erschien von ihm im Papyrossa-Verlag: „Wessen Morgen ist der Morgen“ – ein Sachbuch über die Geschichte des Arbeiterlieds.

In seinem aktuellen Programm wird Kai Degenhardt nicht nur Stücke des im Frühjar erscheinenden neuen Albums „Zwischen Tellerrand und Horizont“ spielen. Es werden auch ein paar ältere, solche aus der Liederkiste der linken Bewegung und sicher auch einige Songs aus dem Werk seines Vaters auf der Setliste stehen.

Man spürt, dass da einer der ganz wenigen zeitgenössischen Vertreter singt, die in diese Tradition des literarisch anspruchsvollen Chansons gehören, welche mit Namen wie Wedekind, Tucholsky, Georges Brassens, Fabrizio De André und natürlich Franz Josef Degenhardt verbunden ist. 

„...Kai Degenhardt ist einer der wenigen Liedermacher seiner Generation, der sowohl mit einer klaren politischen Position als auch mit musikalischen Ideen aufwarten kann.“ (Jazzthetik)

Foto: Norbert Krampf

Einlass 18 Uhr, Sitzplatz

Die bekannte Band „Zärtlichkeiten mit Freunden“ sind Stefan Schramm und Christoph Walther – ein unfaires Doppel im Morgengrauen am staubigen Scheideweg von Kabarett und Rock. Auf der einen Seite hemmungslose Fußballerbeine, auf der anderen lässige Überartikulation.

Kommt mit ins Wunderland unendlicher Adoleszenzen: DIESE NEUE SHOW ist wahrlich ein feucht gewordenes Tischfeuerwerk!

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell noch Restkarten an der Abendkasse verfügbar!

Kammermusik vom Feinsten: Carl Maria von Weber, Mel Bonis und Fanny Mendelssohn-Hensel

"Im Sommer 2008 trafen Sabine Kittel und Anke Heyn, Soloflötistin und Cellistin der Sächsischen Staatskapelle Dresden, beim Kilkenny Arts Festival mit dem international gefragten Pianisten und Kammermusiker Paul Rivinius zusammen; die große Freude am gemeinsamen Musizieren veranlasste die drei Musiker das Ensemble Bento zu gründen.

Die das Trio verbindende Leidenschaft für japanisches Essen inspirierte zur eigenwilligen Namensgebung: Bereits seit dem 5. Jahrhundert in Gebrauch und tief in der japanischen Kultur verwurzelt, ist das japanische „Bento“ eine spezielle Darreichungsform von Speisen – in Farbe, Form und Textur möglichst vielseitige, harmonisch abgestimmte kleine Köstlichkeiten, in einer hübschen Holzbox zum Gesamtkunstwerk arrangiert. Gemäß diesem Prinzip variiert das Ensemble Bento innerhalb der eigenen Besetzung.

Das Ensemble Bento trat bisher beim Kilkenny Arts Festival in Irland sowie an verschiedenen Konzertorten in Deutschland auf, zuletzt bei einem Kammerabend der Staatskapelle Dresden in der Semperoper.

Künstler:
Paul Rivinius - Klavier
Sabine Kittel - Flöte
Anke Heyn - Violoncello"

Einlass: 14:30 Uhr

Kammersängerin Christa Mayer präsentiert einen bunten Strauß Frühlingslieder aus der Feder der Mendelssohns, Schumanns und Mahlers

Das aufblühende Leben im Frühling inspirierte romantische Komponistinnen und Komponisten besonders. KS Christa Mayer und Jobst Schneiderat bringen Lieder von Clara und Robert Schumann, von Fanny und Felix Mendelssohn und Alma und Gustav Mahler zu Gehör.

Einlass: 14:30 Uhr

Spezialführung mit dem Kurator Tom Adler

Einlass: ab 10:30 Uhr

Max Loeb Garcías deutsch-jüdische Vorfahren wanderten im Zweiten Weltkrieg nach Kolumbien aus.
1999 zog Max nach Deutschland. Begleitet von der Band Dos Almas, entführt uns der Musiker zu den
Rhythmen seiner Kindheit, zum babylonischen Nebeneinander von Deutsch, Spanisch und Jiddisch, zu
Melodien, die uns seltsam vertraut sind.

Einlass: vsl. 17:00 Uhr

Fünf Liebespaare stehen im Zentrum dieses phantastisch-erotischen Albtraums, in dem es um die Wandelbarkeit von Gefühlen geht, darum, wie schnell Liebe umschlagen kann in Abscheu oder gar Hass – mit den entsprechenden Folgen.

Herzog Theseus von Athen und die Königin der Amazonen Hippolyta möchten heiraten. Dafür proben Handwerker ein Stück im Wald bei Athen, wo es gefährlich zugeht, wenn die königlichen Elfen Oberon und Titania streiten und Troll Puck sein Unwesen treibt. Das müssen auch Hermia, Lysander, Demetrius und Helena erfahren, die um ihrer Liebe Willen in den Wald fliehen.

Die Welt der Elfen, des Puck, der Handwerker und der Liebespaare sind schon in der Ouvertüre Mendelssohns von 1826 angelegt. Die Schauspielmusik, 17 Jahre
später entstanden, schließt bruchlos an diese
Jugendkomposition an.

Achtung: Die Veranstaltung findet im Schlosshof statt. Sollte es regnen, wird diese in den Saal des Jagdschlosses verlegt. Sollten mehr Tickets verkauft worden sein, als Plätze im Saal verfügbar sind, behalten die Tickets mit Garantie Ihre Gültigkeit. Die Tickets ohne Garantie können bei Verlegung in den Saal erstattet werden, wenn die Kapazität erreicht ist.

Einlass: ab 18:30 Uhr, freie Sitzplatzwahl