Das hätte sich Lilli Palz, Flugbegleiterin aus Leidenschaft, nicht gedacht. Ausgerechnet zu Beginn ihres Heimaturlaubes in der Südsteiermark wird die Organistin in der Pfarrkirche von Ehrenhausen tot aufgefunden. Der ganze Ort ist geschockt, als sich herausstellt, dass es Mord war. Gemeinsam mit ihrer gewitzten Freundin Hilde und ihrem cleveren, aber etwas patscherten Freund Arthur begibt sich Lilli auf Mörderjagd an der Südsteirischen Weinstraße. Dabei stoßen sie auf so manches Geheimnis.

Flamenco trifft auf die poetische Welt des Theaters!

Die Geschichte eines
Flamenco-Künstlers -, kraftvoll
und leidenschaftlich,
erzählt in allen Formen des Flamenco.

Tanz, Gesang und eine herzzerreißende Geschichte, die auf einer wahren Begebenheit beruht.

Erleben Sie eine Lebensgeschichte, ein berührendes Schicksal,
dargestellt von Ausnahmekünstlern in einem Flamencomusical!

Wir freuen uns darauf, Sie zu verzaubern.

Kommen Sie vorbei, wir machen Ihren Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis.

DIE GESCHICHTE
Die Reise beginnt mit einem Fest, das die Liebe und Leidenschaft zum Flamenco ausdrückt. Das gesamte Ensemble begrüßt das Publikum mit einem feurigen Stück und gibt damit ein Flamenco-Statement ab.

Josés Eltern wanderten in den 60er Jahren aus ihrer geliebten andalusischen Heimatstadt Córdoba nach Mönchengladbach-Rheydt aus. Hier kamen die vier Söhne zur Welt, José ist der Jüngste.

Michèle trägt wie José in ihrer Seele, was der Vater aus fernen Ländern mitgebracht hat. Seinen treuen Begleiter, die spanische Gitarre, immer in der Hand, verließ auch er seine andalusische Heimatstadt Sevilla, um im Ruhrgebiet sein Glück zu finden. Hier kam seine Tochter zur Welt.

In den 90er Jahren ziehen Josés Eltern endgültig nach Córdoba. Für José beginnt ein neuer Lebensabschnitt, der Abschied von den geliebten Eltern fällt schwer!

Nach nur 5 Jahren in der geliebten Heimat sterben Josés Eltern bei einem Autounfall.

Nach 2 Jahren der Trauer tritt Noah Juan, Josés Sohn, in sein Leben.

Nur zweieinhalb Jahre später trifft José Michèle…

Besetzung:
Michéle Primo Reina - Tanz
Saúl Quirós - Gesang
David Bermúdez - Piano
José Antonio Primo Reina -Gesang
Puchero - Gitarre
Isaac Vigueras - Percussion
Sergio Terán - Querflöte/Saxophon
Manuel Reina - Tanz


Copyright: Primo Flamenco

Einlass: 19:00 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Eine kleine Nachtmusik, Beethovens Mondschein und musikalische Ekstase!"


Wolfgang Amadeus Mozart
Sonate Nr. 10 C-Dur KV 330
I. Allegro moderato
II. Andante cantabile
III. Allegretto


Sergej Rachmaninow
Aus: Études-Tableaux op. 33
2. Allegro (C-Dur)

3. Grave (c-Moll)

Aus: Études-Tableaux op. 39
5. es-Moll

Aus: Études-Tableaux op. 33
7. Moderato (g-Moll)


Alexander Skrjabin
Vier Préludes op. 48
1. Fis-Dur
2. C-Dur
3. Des-Dur
4. C-Dur

Sonate Nr. 5 op. 53


- Pause -


Ludwig van Beethoven
Sonate Nr. 14 - Mondschein cis-Moll op. 27 Nr. 2
I. Adagio sostenuto
II. Allegretto
III. Presto agitato


Maurice Ravel
Gaspard de la Nuit M. 55
1. Ondine
2. Le Gibet
3. Scarbo

Einlass: 16:30 Uhr

Schauspiel nach dem gleichnamigen Buch von Saliya Kahawatte
a.gon Theater GmbH München
Regie Johannes Pfeifer
Mit Benedikt Zimmermann, Saskia Valencia, Lutz Bembennick u. A.

Mit 15 Jahren verliert der Deutsch-Singhalese Saliya Kahawatte sein Sehvermögen fast vollständig. Die Ärzte sagen ihm, dass er bald völlig erblinden wird. Er soll die Schule verlassen und in einer Blindenwerkstatt arbeiten. Saliya aber will sein Abitur machen, studieren und ein selbstbestimmtes Leben führen. Und er schafft es. Er verschweigt seine Beeinträchtigung und erhält einen Ausbildungsplatz in der Gastronomie. Wider aller Erwartungen meistert er die Herausforderungen mithilfe weniger wohlgesinnter und wissender Kollegen und besteht so 15 Jahre lang in der Welt der Sehenden.
Fingerspitzen, Ohren und Intuition ersetzen seine Augen. Doch eines Tages muss er zugeben, dass seine Welt fast nur aus Schatten besteht. Aber Saliya gibt nicht auf. Eine bewegende, ermutigende und oft auch komische Geschichte, die das Leben schrieb.

Aufgrund einer veränderten Strukturierung des Tourneeablaufs der Produktion musste der Termin leider vom 12.04.2025 auf den 26.04.2025 verlegt werden.

Elisabeths Leben spielt sich zwischen anatomischem Institut und Wohlfahrtsamt ab. Der Mangel ist ihr stärkster Motor. Um Geld zu verdienen – sie ist Vertreterin für Korsette, Strumpf- und Büstenhalter – benötigt sie einen Wandergewerbeschein. Der kostet 150 Mark. Für diese Summe möchte sie ihren Leichnam schon zu Lebzeiten an das Anatomische Institut verkaufen, was nicht möglich ist. Der Präparator hat Mitleid mit ihr und leiht ihr das Geld. Als er erfährt, dass Elisabeth ihn angelogen hat, bringt er sie ins Gefängnis. Doch Elisabeth gibt nicht auf: jung, hoffnungsfroh und wild entschlossen, ihr Glück zu machen, kämpft sie mit allen Mitteln um ihre Existenz.


Ödön von Horváths Stück ist mit „Ein kleiner Totentanz in fünf Bildern“ unterschrieben: Es zeigt den tragikomischen Kampf des Einzelnen in einer mitleidlosen Gesellschaft, in welcher das randständige Individuum keine Rolle mehr spielt.

lisabeths Leben spielt sich zwischen anatomischem Institut und Wohlfahrtsamt ab. Der Mangel ist ihr stärkster Motor. Um Geld zu verdienen – sie ist Vertreterin für Korsette, Strumpf- und Büstenhalter – benötigt sie einen Wandergewerbeschein. Der kostet 150 Mark. Für diese Summe möchte sie ihren Leichnam schon zu Lebzeiten an das Anatomische Institut verkaufen, was nicht möglich ist. Der Präparator hat Mitleid mit ihr und leiht ihr das Geld. Als er erfährt, dass Elisabeth ihn angelogen hat, bringt er sie ins Gefängnis. Doch Elisabeth gibt nicht auf: jung, hoffnungsfroh und wild entschlossen, ihr Glück zu machen, kämpft sie mit allen Mitteln um ihre Existenz.

Ödön von Horváths Stück ist mit „Ein kleiner Totentanz in fünf Bildern“ unterschrieben: Es zeigt den tragikomischen Kampf des Einzelnen in einer mitleidlosen Gesellschaft, in welcher das randständige Individuum keine Rolle mehr spielt.

Copyright: Grenzlandtheater Aachen

Einlass: 19:30 Uhr

Aris Quartett
Anna Katharina Wildermuth, Violine
Noémi Zipperling, Violine
Caspar Vinzens, Viola
Lukas Sieber, Violoncello


„Himmelsstürmer mit Bodenhaftung – Das Aris Quartett besticht vor allem mit seiner großen Leidenschaftlichkeit und einer bedingungslosen Emotionalität, technische Brillanz, die ist fast schon selbstverständlich.“ (SWR2)

Fanny Hensel Streichquartett Es-Dur
1805-1847

Felix Mendelssohn Bartholdy Streichquartett Es-Dur op. 12
1809-1847

Johannes Brahms Streichquartett a-Moll op. 51/2
1833-1897


Ausdrucksstark, dynamisch, eindrucksvoll: Seit über einem Jahrzehnt ist das Aris Quartett auf den internationalen Bühnen zu Hause. Mit seiner unverwechselbaren Klangsprache ge-hört es längst zur Top-Riege der Kammermusik.
2009 in Frankfurt am Main gegründet, spielt das Aris Quartett, zu dessen wichtigsten Mento-ren Günter Pichler (Alban Berg Quartett) zählt, bis heute in unveränderter Besetzung. Der Erfolg des Ensembles kommt nicht von ungefähr: Mit zahlreichen ersten Preisen bei renom-mierten Wettbewerben gelang dem Quartett schnell der internationale Durchbruch. Die Musi-ker wurden zudem als „ECHO Rising Stars“ der European Concert Hall Organisation ausge-zeichnet, zählten zu den „New Generation Artists“ der BBC und erspielten sich beim Internati-onalen Musikwettbewerb der ARD in München gleich fünf Preise. Neben regelmäßigen Auftrit-ten in Radio und TV hat das Aris Quartett bereits mehrere von der Fachpresse vielbeachtete Album-Produktionen vorgelegt.

Mit freundlicher Unterstützung:
Gladbacher Bank

Einlass: 18:30 Uhr

von Karen Köhler
für Kinder und Jugendliche ab 9 Jahren
Rheinisches Landestheater Neuss

Tonis Mutter ist im Himmel. Doch da Energie im Universum nicht entweichen kann, hat Tonis beste Freundin YumYum einen Plan: Sie will mit einem selbstgebauten Weltraumempfänger Kontakt zu Tonis Mutter aufnehmen. Ausgestattet mit Zelt und jeder Menge süßer Verpflegung schlagen die beiden Freundinnen ihr Lager auf der heimischen Terrasse auf und starten ihr Experiment. Als die beiden kurz davor sind, aufzugeben, schallt auf einmal eine Frauenstimme aus dem Gerät. Es ist die Astronautin Zanna von der weit entfernten Raumstation ISS. Toni und YumYum können es nicht fassen und fragen Zanna alles, was sie immer schon wissen wollten: Über die Schwerelosigkeit, die Planeten und Sterne – und schließlich auch über den Tod. Vor allem aber über das Leben.

Aris Quartett

Anna Katharina Wildermuth, Violine

Noémi Zipperling, Violine

Caspar Vinzens, Viola

Lukas Sieber, Violoncello

 

„Himmelsstürmer mit Bodenhaftung – Das Aris Quartett besticht vor allem mit seiner großen Leidenschaftlichkeit und einer bedingungslosen Emotionalität, technische Brillanz, die ist fast schon selbstverständlich.“ (SWR2)

 

Fanny Hensel                                     Streichquartett Es-Dur

1805-1847

 

Felix Mendelssohn Bartholdy             Streichquartett Es-Dur op. 12

1809-1847

 

Johannes Brahms                              Streichquartett a-Moll op. 51/2

1833-1897

 

Ausdrucksstark, dynamisch, eindrucksvoll: Seit über einem Jahrzehnt ist das Aris Quartett auf den internationalen Bühnen zu Hause. Mit seiner unverwechselbaren Klangsprache gehört es längst zur Top-Riege der Kammermusik.

2009 in Frankfurt am Main gegründet, spielt das Aris Quartett, zu dessen wichtigsten Mentoren Günter Pichler (Alban Berg Quartett) zählt, bis heute in unveränderter Besetzung. Der Erfolg des Ensembles kommt nicht von ungefähr: Mit zahlreichen ersten Preisen bei renommierten Wettbewerben gelang dem Quartett schnell der internationale Durchbruch. Die Musiker wurden zudem als „ECHO Rising Stars“ der European Concert Hall Organisation ausgezeichnet, zählten zu den „New Generation Artists“ der BBC und erspielten sich beim Internationalen Musikwettbewerb der ARD in München gleich fünf Preise. Neben regelmäßigen Auftritten in Radio und TV hat das Aris Quartett bereits mehrere von der Fachpresse vielbeachtete Album-Produktionen vorgelegt.

 

Mit freundlicher Unterstützung:Gladbacher Bank

Der Erfolg des ersten Klavierabends im Rahmen des NetteKulturFestivals im Mai 2023 ebnete den Weg zur Einrichtung einer festen Konzertreihe unter dem Titel NetteKlassik Konzerte in der Alten Kirche in Nettetal-Lobberich. Für die erste Saison 2023/24 wurden fünf Konzerte geplant, der dabei aus Publikum und Presse erfahrene Zuspruch ermutigte die Verantwortlichen bei der NetteKultur und die künstlerische Leiterin Mengfei Gu, mit der Planung und Organisation von nunmehr sechs Konzerten in der kommenden Saison 2024/25 fortzufahren. Bei der Findung der Musikerinnen und Musiker wurde noch mehr Gewicht auf internationale und programmatische Vielfalt gelegt.

Die Geigerin Yurie Tamura wurde 1989 in Japan geboren. Nach ihrem Studium an der Kyōto City University of Arts in Japan setzte sie 2013 ihr Studium bei Prof. Julia Schröder sowie Prof. Sebastian Hamann an der
Hochschule für Musik Freiburg fort.2018 legte sie ihr Konzertexamen mit Auszeichnung ab. Orchestererfahrung sammelte sie bei dem Festivalorchester des Schleswig-Holstein Musik Festivals, beim Verbier Festival Orchestra, bei den Stuttgarter Philharmonikern sowie beim Philharmonischen Orchester Freiburg. Sie konzertierte als Solistin mit dem Festivalorchester des Schleswig-Holstein Musik Festivals, mit dem Sinfonieorchester Kyōto und mit dem Südwestdeutschen Kammerorchester Pforzheim. Yurie Tamura ist Ensemblemitglied im Nationaltheater-Orchester Mannheim.

Neben dem Studium hat Mengfei Gu erfolgreich an diversen Meisterkursen (Prof. Dina Yoffe, Prof. hristopher Hinterhuber, Prof. Patricia Pagny, Prof. Kazimierz Gierzod, Prof. Solomon Mikowksy, Prof. Gerald Fauth,
Prof. Vladimir Tropp und nicht zuletzt Ingrid Fliter) und Wettbewerben im In- und Ausland teilgenommen. Darunter waren der Klavierwettbewerb der Internationalen Musikakademie Anton Rubinstein in Düsseldorf 2017und ein zweiter Platz bei der International Piano Competition Milano 2019. Zuletzt hat sie zusammen mit dem Pianisten Victor Lu den ersten Preis des "Music Talent Master Festivals" im italienischen Brescia gewonnen. mengfeipiano.com

Yurie Tamura und Mengfei Gu spielen Werke für Violine und Klavier von Johann Sebastian Bach und Edvard Grieg.

"Weltklassik am Klavier - Mitreißend und mitfühlend - Sturm und Kinderszenen!"


Domenico Scarlatti
Sonate G-Dur K 455


Ludwig van Beethoven
Sonate Nr. 17 - Sturm d-Moll op. 31 Nr. 2
I. Largo - Allegro
II. Adagio
III. Allegretto


Johannes Brahms
Scherzo es-Moll op. 4


Robert Schumann
Kinderszenen op. 15
1. Von fremden Ländern und Menschen
2. Kuriose Geschichte
3. Hasche-Mann
4. Bittendes Kind
5. Glückes genug
6. Wichtige Begebenheit
7. Träumerei
8. Am Kamin
9. Ritter vom Steckenpferd
10. Fast zu ernst
11. Fürchtenmachen
12. Kind im Einschlummern
13. Der Dichter spricht


Frédéric Chopin
Andante Spianato und Grand Polonaise Brillante Es-Dur op. 22

Einlass: 16:30 Uhr

Komödie von Michele Riml
Komödie am Altstadtmarkt Braunschschweig
Regie Oliver Geilhardt
Mit Tanja Schumann,Falk-Willy Wild und Benedikt Sommer

Im Gepäck eine Kopie des Ratgebers „Sex für Dummies“, checken Alice und Henry in ein trendiges Spa-Hotel mit der Mission ein, ihre 25-jährige Ehe aufzufrischen. Die Zeit hat ihre Spuren hinterlassen - ebenso
wie Kinder, Stress und Schwerkraft. Aus Verzweiflung hat Alice entschieden, dass sie entweder diese letzte, große Anstrengung unternehmen, um ihre Ehe zu retten, oder sie lassen sich scheiden und gehen ihre eigenen Wege. Können sie all die wilden Vorschläge annehmen, die Alice immer wieder aus ihrem handlichpraktischen Eherettungshandbuch herausholt? Hat Alice den Mut, ihre tiefsten Sehnsüchte
zu offenbaren? Ist Henry bereit, seine Frau und die Mutter seiner Kinder in schwarzem Leder zu sehen?
Doch statt verführerischer Dessous wird erst einmal Schmutzwäsche gewaschen: Gegenseitige Schuldzuweisungen und Missverständnisse aller Art gefährden das Beziehungs-Comeback. Statt von neu entfachter Leidenschaft ist plötzlich von Scheidung die Rede. Bekommt ihre Liebe noch eine Chance? Und dann stört auch noch der nervige Hausdiener Pear die Zweisamkeit.

Schauspiel nach dem gleichnamigen Buch von Saliya Kahawatte

Bühnenadaption von Stefan Zimmermann
mit Benedikt Zimmermann, Saskia Valencia, Lutz Bembenneck u. a.

Eine Produktion des a.gon Theater, München

Mit 15 Jahren verliert der Deutsch-Singhalese Saliya Kahawatte sein Sehvermögen fast vollständig. Die Ärzte sagen ihm, dass er bald völlig erblinden wird. Er soll die Schule verlassen und in einer Blindenwerkstatt arbeiten. Saliya aber will sein Abitur machen, studieren und ein selbstbestimmtes Leben führen. Und er schafft es: Er verschweigt seine gesundheitliche Beeinträchtigung und erhält einen Ausbildungsplatz in der Gastronomie. Wider aller Erwartungen meistert er mit Hilfe weniger wohlgesinnter und wissender Kollegen die Herausforderungen und besteht so 15 Jahre lang in der Welt der Sehenden. Fingerspitzen, Ohren und Intuition ersetzen seine Augen. Doch eines Tages muss er zugeben, dass seine Welt fast nur aus Schatten besteht. Aber Saliya gibt nicht auf.
Eine bewegende, ermutigende und oft auch komische Geschichte, die das Leben schreibt.

© Foto: Marina Maisel

Einlass 18:30 Uhr

Irrwitziges Improvisationstalent trifft auf überraschende Zauberkunst: Till Frömmel ist der Wirbelwind des Nordens! Der mitreißende Entertainer begeistert mit rasanter Comedy und einzigartigen Illusionen rund um seine Heimat an der Ostsee - das Nordlicht ist um keinen Spruch verlegen und definitiv mit allen Salzwassern gewaschen. Mit seiner überraschenden Liveshow ist Till nun deutschlandweit auf Tour.

In verrückten Improspielen holt der sympathische Möwenflüsterer das Publikum mit ins Boot und lässt es sogar selbst ans Steuerrad. Till lädt zu einer magischen Teezeremonie, lässt Schiffe im Bermudadreieck verschwinden und schickt eine Flaschenpost auf wundersame Weise über das weite Meer. Gemeinsam mit allen im Saal erweckt er eine alte skandinavische Sage zum Leben, bringt Helden aus dem Publikum im Licht des Leuchtturms zum Strahlen und geht mit ihnen auf große Reise - immer augenzwinkernd dank grandios improvisiertem Seemannsgarn und genialer Schlagfertigkeit.

NORDLICHT! Ein einzigartiger Abend mit Impro-Comedy und Magie so wirbelig wie der Wind, abwechslungsreich wie die sprudelnde See und dennoch mit beruhigendem Tiefgang - jedes Mal neu, jedes Mal anders!

„Purer Zufall“ – die neue Comedyshow, die das Glück verdoppelt! Nilpferd Amanda & Co sind bereit für ein neues Showerlebnis voller Spaß und unvorhersehbarer Überraschungen!

Im bereits fünften Tour-Programm von Bauchredner Sebastian Reich geht es rund: Es wird musikalisch, zauberhaft, emotional, romantisch, interaktiv und vor allen Dingen lustig! Während Amanda gerne mal improvisiert, überlässt Sebastian nichts dem Zufall, so ist zumindest sein Plan. Wäre da nicht Amanda, die sich ganz besonders auf ein Wiedersehen mit alten Bekannten freut, wie z. B. den fränkischen Maulwurf Schorsch. Er und weitere Gäste sorgen diesmal für einen fesselnden Mix und eine Reise in die verrückte Welt der Spontaneität.

Keine Show wird der anderen gleich sein, dafür wird Amanda sorgen! Denn hierbei hat sie vor allen Dingen eine Sache im Blick: Momente, welche sich gerade einfach so aus dem Nichts ergeben, aus denen dann durchgeknallte Geschichten entstehen.

Neue Ideen treffen auf Klassiker aus 20 Jahren Bühnenleben. Spontane Improvisationen vermischen sich mit interaktiven Momenten. Eine Unberechenbarkeit, die den besonderen Reiz der Show ausmacht!

„Mit der neuen Tour „Purer Zufall“ spielen wir sicher die abwechslungsreichste Show, mit der wir je unterwegs waren. Besonders wichtig ist mir dabei, dass wir wieder alle Altersklassen ansprechen. So freuen wir uns auf ein bunt gemischtes Publikum, vom Single bis zur Familie, vom Kind bis zum Rentner, bis hin zu Freunden & Kollegen, die gemeinsam einfach einen lustigen Abend verbringen wollen“, so Sebastian Reich.

Ein Feuerwerk an Komik und Humor mit einem Mix aus skurrilen Geschichten, interaktiven Einlagen und der Magie des Zufalls. Dass die Lachmuskeln dabei strapaziert werden, ist alles andere als Zufall!

Einlass: 19 Uhr, Beginn: 20 Uhr

Einlass: 19 Uhr

Alaa Zouiten, Oud

Werke von Johann Sebastian Bach und Antonio Vivaldi, klassische arabische Musik und mehr …

„Alaa Zouiten is one of the most talented of his generation. As a supporter of a reflected musi-cal inclusion of many influences, he comes with a sincerity that one would like to see more often.”(Tel Quel)


Alaa Zouitens Debüt in Mönchengladbach war ein Höhepunkt der Ensemblia 2023. Auf vielfa-chen Publikumswunsch macht der Meister der Oud noch einmal Station in der Vitusstadt! Alaa Zouiten wurde in Casablanca geboren und begann seine musikalische Karriere in Marrakesch am Conservatoire National. Seine musiktheoretischen Kenntnisse vertiefte er in Deutschland an den Universitäten in Erfurt und Weimar. In Marokko spielte er in einer Band auf verschie-denen Festivals, in Deutschland dann mit unterschiedlichen Jazzmusikern. Daraus entstand das Alaa Zouiten Ensemble, das 2012 sein Debüt-Album veröffentlichte. In der Weltmetropole Berlin, wo er eine neue Heimat gefunden hat, fusioniert Alaa Zouiten immer wieder mit hochka-rätigen Musikern und kuratierte erfolgreich Projekte in der Werkstatt der Kulturen.
Alaa Zouiten bezeichnet sich selbst als „transkulturelles Wesen“. In seinem musikalisch-kreativen Schaffen führt er Musiktraditionen zusammen und spielt zwischen Komposition und Improvisation. Sein Instrument, die Oud, spricht verschiedene musikalische Sprachen - und nur die Schönheit der Musik zählt.

Abendkasse ab 18:30 Uhr, Einlass ab 19:00 Uhr

Alaa Zouiten, Oud

 

Werke von Johann Sebastian Bach und Antonio Vivaldi, klassische arabische Musik und mehr …

 

„Alaa Zouiten is one of the most talented of his generation. As a supporter of a reflected musical inclusion of many influences, he comes with a sincerity that one would like to see more often.”(Tel Quel)

 

Alaa Zouitens Debüt in Mönchengladbach war ein Höhepunkt der Ensemblia 2023. Auf vielfachen Publikumswunsch macht der Meister der Oud noch einmal Station in der Vitusstadt! Alaa Zouiten wurde in Casablanca geboren und begann seine musikalische Karriere in Marrakesch am Conservatoire National. Seine musiktheoretischen Kenntnisse vertiefte er in Deutschland an den Universitäten in Erfurt und Weimar. In Marokko spielte er in einer Band auf verschiedenen Festivals, in Deutschland dann mit unterschiedlichen Jazzmusikern. Daraus entstand das Alaa Zouiten Ensemble, das 2012 sein Debüt-Album veröffentlichte. In der Weltmetropole Berlin, wo er eine neue Heimat gefunden hat, fusioniert Alaa Zouiten immer wieder mit hochkarätigen Musikern und kuratierte erfolgreich Projekte in der Werkstatt der Kulturen.

Alaa Zouiten bezeichnet sich selbst als „transkulturelles Wesen“. In seinem musikalisch-kreativen Schaffen führt er Musiktraditionen zusammen und spielt zwischen Komposition und Improvisation. Sein Instrument, die Oud, spricht verschiedene musikalische Sprachen - und nur die Schönheit der Musik zählt.

Yamandú ist DER Latin-Gitarrist unserer Zeit. Der Virtuose der siebensaitigen Gitarre und GRAMMY®-Gewinner erkundet mit technischer Brillanz und tiefer Leidenschaft das gesamte Spektrum menschlicher Emotionen auf unvergleiche, spekatuläre Weise. Er hat die brasilianische Gitarrenmusik wieder in den Mitteilpunkt des Interesse gerückt und ist der Großmeister des Chorinho, Bossa Nova, Milonga, Tango, Samba und Chamamé.

Einlass 19:30 Uhr