Ein fantastisches Ballettmärchen für Groß und Klein
mit Märchenerzählerin
Seit mehr als 100 Jahren erfreut der Ballettklassiker Groß und Klein. Mit Leichtigkeit und höchster technischer Perfektion wird das Publikum in eine Märchenwelt voller Anmut, Schönheit und Eleganz entführt.
„Dornröschen“ gilt als das gelungenste aller Ballette aus der großen zaristischen Ära. Tschaikowsky hielt es für sein bestes Ballett.
Die Geschichte führt den Zuschauer in ein Zauberreich, wo das Gute und Schöne herrschen, und wohin man auch als Erwachsener immer wieder zurückkehren möchte. Die faszinierende Pracht von Bühnenbild und 300 Kostümen, die märchenhafte Handlung, die Musik und der Tanz, vervollständigen das vitale Werk und machen die romantische Ballettvorstellung zu einem wahren Fest.

SAMBA!
Brasilien, das ist Copa Cabana, Fußball, Samba und Sonnenschein. Unser Bild Brasiliens lebt vor allem von farbenfrohen Klischees. Brasilien ist aber auch ein Land der sozialen Widersprüche, ein Land, das geprägt ist von Aberglauben, Kriminalität, Clan-Strukturen und sozialem Elend. In den Favelas, den Vororten der brasilianischen Metropolen, den Ballungsräumen der sozialen Herausforderungen des Landes, tun sich die Abgründe einer Gesellschaft auf.
»Samba!« hinterfragt die bunten Klischees über Brasilien und versucht offenzulegen, wieviel Realität denn in diesen Klischees steckt. So entsteht das getanzte Porträt eines facettenreichen Landes und einer Gesellschaft, in der die Lebensfreude und der Tanz großgeschrieben werden, trotz zahlreicher sozialer Herausforderungen.

Die Welt steht Kopf, eine Krise jagt die nächste. Auf der Suche nach der richtigen Lösung veranstalten die Menschen eine Konferenz nach der anderen. Aber so richtig kommt bei all dem Gerede nichts raus, fnden
Giraffe, Elefant und Löwe. So beschließen sie eine Konferenz der Tiere einzuberufen. Von jedem Tier soll eines dabei sein und stattfinden wird die Konferenz ein einziges Mal! So kommen aus allen Richtungen und Erdteilen die Tiere zusammen: Sie schwimmen, rennen, kriechen und fliegen zum Hochhaus der Tiere.
Das Motto lautet: »Es geht um die Kinder«. Für sie soll eine lebenswerte Welt erhalten werden. Kann das gelingen, wenn man im Wasser und in der Luft, in der Wüste, im Dschungel oder im Eis so viel unter-schiedliche Angewohnheiten entwickelt hat?
Erich Kästner entwickelt in seinem 1949 veröffentlichten Roman mit viel Wärme und Humor die Utopie, dass alle Lebewesen friedlich miteinander zusammenleben.

Über 100 Jahre unangefochtene Popularität beim internationalen Publikum, machen Schwanensee zu einem der beliebtesten Werke aus dem klassischen Ballettrepertoire!
Das Ballett erzählt in der feinsten traditionellen Ballettsprache die Geschichte vom Prinzen Siegfried, der Prinzessin Odette und vom Zauberer Rotbart, von Sehnsucht, Einsamkeit, Eifersucht, Wut, Schmerz, Glück und vor allem vom Sieg der Liebe über das Böse.
Höchste Perfektion und eindrucksvolle Ästhetik verbinden sich zu einen Balletterlebnis der Spitzenklasse

Restkarten ggf. an der Abendkasse

Die Winter Lounge ist ein Akustik-Konzert der Band GOODBEATS im „unplugged-Style“. Die Musiker zeigen sich von ihrer akustischen Seite mit Piano, Akustik-Gitarren und leiseren Instrumenten. Sie präsentieren feinfühlig arrangierte Versionen ihrer Lieblingssongs. Thilo Pohlschmidt: „Wir wollen bei diesem Konzert bewusst ein anderes Programm spielen, als man es sonst von den GOODBEATS kennt. Wir wollen das Publikum einladen zum sitzen, zuhören und genießen“.

Nach zwei restlos ausverkauften Veranstaltungen im Audienzsaal Schloss Neuhaus 2019 und einem erfolgreichen Stream in der Corona-Zeit, findet die Veranstaltung erstmals wieder statt – dieses Mal im Kongresshaus Bad Lippspringe.

Infotext Band:
Die GOODBEATS verbinden die Faszination von handgemachter Livemusik mit Elementen der DJ-Kultur. Hier kommen Mashups und Mixes live von einer Gitarrenband. Die Sets der GOODBEATS haben einen Flow, der für den Dancefloor gemacht ist. Funk. Reggae. Disco. Rock. Metal. House. Hip-Hop. Charts. Classics. Das Genre- und Songspektrum der GOODBEATS ist riesig und wird permanent verändert. Alles ist erlaubt, wenn der Beat stimmt. Bei den GOODBEATS geht es um
pure, echte Livemusik, die ins Blut geht und die Tanzbeine zum schwingen bringt. Die Band besteht aus einem Pool von Profi- und Vollblutmusikern: Im Kern treten sie zu viert in klassischer Rockbandbesetzung auf. Auf Wunsch ist die Band erweiterbar um Sängerinnen, Keyboards und sogar eine Bläser-Section. Die GOODBEATS formierten sich im Jahr 2012 in Paderborn. Aktuell spielen die Musiker jährlich ca. 100 Shows. Dabei begeistern sie so sehr, dass sie für Konzerte sogar schon nach New York und Barcelona eingeflogen wurden. 2017 berichtete die amerikanische Ausgabe der Vogue über die Band.
Gelegentlich sind die GOODBEATS auch im Duo mit ihrem “Konzerttaxi” unterwegs. Als die Band während des Corona-Lockdowns keine großen Konzerte spielen durfte, haben sie Songs für eine Akustik-Duo-Besetzung arrangiert und ihren Bandbus zu einer mobilen Bühne umfunktioniert. Die Idee wurde ein riesiger Erfolg. Mit ihrem "Konzerttaxi" gaben sie seit 2020 hunderte kleine Open Air
Auftritte. Frontmann Thilo Pohlschmidt steht bereits seit seinem 12. Lebensjahr mit Profimusikern auf der Bühne. Als 13-jähriger teilte er sich eine Bühne mit dem „Hohepriester des Souls“ Ray Charles. Ein prägendes Erlebnis, das seine Begeisterung für die amerikanische Soul- und Funkmusik der 70er Jahre entfachte.
"The band did an amazing job getting everyone on the dance floor“ (VOGUE)
“So klingt eine frische Eventband! Die Goodbeats sind Liveentertainment auf höchstem Niveau”
„... da stehen 4 Musiker auf der Bühne, Spaß haben, bei dem was sie da machen, und das spürt der Zuhörer vom ersten bis zum
letzten Song!“
„Kalte, futuristische Beats werden aufgewärmt und mit der Sexyness schwarzer Musik aus den 70ern präsentiert. Gleichzeitig
reanimieren sie längst vergessene Songs, nehmen ihre Roots und transportieren sie ins Jetzt.“

Bild: Jan Köpke

Einlass: 19:00 Uhr

Prinz Tamino hat sich auf der Jagd verirrt und gerät in große Gefahr. In letzter Sekunde wird er von den drei Damen der Königin der Nacht gerettet. Die drei sind von der Schönheit des Jünglings hin und weg und machen sich sofort auf den Weg, ihrer Herrin von dem jungen Mann zu berichten. Die Königin erwählt den unbekannten Prinzen aus, er möge ihre entführte Tochter Pamina aus den Händen Sarastros befreien. Als Belohnung verspricht sie ihm Pamina zur Frau. Zum Schutz gegen die Gefahren seiner Mission erhält Tamino eine Zauberflöte, und gemeinsam mit dem tollpatschigen Vogelfänger Papageno begibt er sich auf die Abenteuerreise seines Lebens.
Mit seinem letzten Bühnenwerk hinterließ Mozart das kontroverseste seiner Werke. Keine Oper wurde im Verlauf ihrer Geschichte so vielfältig und widersprüchlich gedeutet wie »die Zauberflöte«. Gleichzeitig hält sie sich beständig an der Spitze der Operncharts und ist für Jung und Alt nach wie vor der Inbegriff der Oper.

Die Welt steht Kopf, eine Krise jagt die nächste. Auf der Suche nach der richtigen Lösung veranstalten die Menschen eine Konferenz nach der anderen. Aber so richtig kommt bei all dem Gerede nichts raus, fnden
Giraffe, Elefant und Löwe. So beschließen sie eine Konferenz der Tiere einzuberufen. Von jedem Tier soll eines dabei sein und stattfinden wird die Konferenz ein einziges Mal! So kommen aus allen Richtungen und Erdteilen die Tiere zusammen: Sie schwimmen, rennen, kriechen und fliegen zum Hochhaus der Tiere.
Das Motto lautet: »Es geht um die Kinder«. Für sie soll eine lebenswerte Welt erhalten werden. Kann das gelingen, wenn man im Wasser und in der Luft, in der Wüste, im Dschungel oder im Eis so viel unter-schiedliche Angewohnheiten entwickelt hat?
Erich Kästner entwickelt in seinem 1949 veröffentlichten Roman mit viel Wärme und Humor die Utopie, dass alle Lebewesen friedlich miteinander zusammenleben.

Endlich kommen die gefeierten Songs der weltweit erfolgreichsten Animationsfilme Frozen 1 und Frozen 2 auf die europäischen Bühnen und dies gleich in spektakulärer Form – auf Eis! Die Zuschauer erleben gemeinsam mit den Schwestern Elsa und Anna und ihren Gefährten eine abenteuerliche Musik-Reise mit den Stars der neuen Musik Show auf Eis! Zur vielfach ausgezeichneten Musik (darunter der begehrte Oscar für den besten Filmsong) zeigen Elsa, Anna sowie Olaf, Sven und Kristoff ein unterhaltsames Eis-Spektakel mit Eistänzern, Akrobaten aus Circo de Cuba, sowie innovativer Bühnentechnik und ein eindrucksvolles LED-Bühnenbild für die ganze Familie. Gänsehaut pur, wenn Elsa zum absoluten Hit des Abends „Lass es los!“ ein Feierwerk aus Eistanz und Akrobatik auf Kufen darbietet und dabei die Bühne und die riesige LED-Leinwand mit ihren magischen Kräften in ein Meer auf Eis und tiefblauen Kristallen verzaubert! Lustig, wenn Schneemann Olaf in „Im Sommer“ von Sonne und Strand träumt oder Kristoff mit seinem geliebten Rentier Sven „Rentiere sind besser als Menschen“ singt! In dieser Show auf Eis folgen viele weitere beliebte Hits, darunter „Willst du einen Schneemann bauen“, „Wo noch niemand war“, „Zeige dich“ und „Liebe öffnet Türen“. Lassen Sie sich von den träumerischen Szenen in den tiefen, tiefen schneebedeckten Winterwald des hohen Nordens entführen! Alle Songs live gesungen.

Endlich kommen die gefeierten Songs der weltweit erfolgreichsten Animationsfilme Frozen 1 und Frozen 2 auf die europäischen Bühnen und dies gleich in spektakulärer Form – auf Eis! Die Zuschauer erleben gemeinsam mit den Schwestern Elsa und Anna und ihren Gefährten eine abenteuerliche Musik-Reise mit den Stars der neuen Musik Show auf Eis! Zur vielfach ausgezeichneten Musik (darunter der begehrte Oscar für den besten Filmsong) zeigen Elsa, Anna sowie Olaf, Sven und Kristoff ein unterhaltsames Eis-Spektakel mit Eistänzern, Akrobaten aus Circo de Cuba, sowie innovativer Bühnentechnik und ein eindrucksvolles LED-Bühnenbild für die ganze Familie. Gänsehaut pur, wenn Elsa zum absoluten Hit des Abends „Lass es los!“ ein Feierwerk aus Eistanz und Akrobatik auf Kufen darbietet und dabei die Bühne und die riesige LED-Leinwand mit ihren magischen Kräften in ein Meer auf Eis und tiefblauen Kristallen verzaubert! Lustig, wenn Schneemann Olaf in „Im Sommer“ von Sonne und Strand träumt oder Kristoff mit seinem geliebten Rentier Sven „Rentiere sind besser als Menschen“ singt! In dieser Show auf Eis folgen viele weitere beliebte Hits, darunter „Willst du einen Schneemann bauen“, „Wo noch niemand war“, „Zeige dich“ und „Liebe öffnet Türen“. Lassen Sie sich von den träumerischen Szenen in den tiefen, tiefen schneebedeckten Winterwald des hohen Nordens entführen! Alle Songs live gesungen.

STOLZ UND VORURTEIL (*ODER SO)
Mrs. Bennett muss ihre fünf Töchter an den (Ehe-)Mann bringen, denn das Erbrecht im alten England sieht Frauen nicht als Erbinnen vor. Für Jane rechnet sich Mrs. Bennett bei dem neu zugezogenen Junggesellen Mr. Bingley gute Chancen aus. Solange die tanzende Mary oder die sarkastische Elizabeth kein schlechtes Licht auf ihre Schwester werfen. Aber Elizabeth ist die Letzte, die dem Glück ihrer Schwester im Weg stehen würde. Umso mehr ist ihr Bingleys schnöseliger, skeptischer Begleiter Fitzwilliam Darcy ein Dorn im Auge. Besorgt um die junge Liebe, scheinen Elizabeth und Mr. Darcy aber vor allem blind für ihr eigenes Glück …
In dieser Neubearbeitung von Jane Austens Klassiker erzählen fünf Dienerinnen das Geschick ihrer Herrschaften – indem sie sie selbst spielen. Durchsetzt mit Pop- Songs und Slapstick-Elementen erscheint die Geschichte über weibliche Selbstbestimmung und ökonomische Unabhängigkeit in neuem Licht.

Georges und Albin sind seit zwanzig Jahren ein Paar. Gemeinsam haben sie Georges Sohn Jean-Michel großgezogen, für den Albin eine liebevolle »Mama« war. Georges ist Betreiber des frivol glitzernden Travestie-Clubs »La Cage aux Folles«, in dem Albin Nacht für Nacht als schillernde Dragqueen Zaza begeistert. Als Jean-Michel verkündet, heiraten zu wollen, und sich die Braut als Tochter genau des spießig-konservativen Politikers entpuppt, der sich die Schließung des »Cage« auf seine politische Agenda geschrieben hat, wird die Familienidylle empfindlich getrübt. Denn der Schwiegerfamilie soll die sogenannte normale Hetero-Familie vorgespielt werden, in der Albin so gar keinen Platz hat. Missverständnisse sind vorprogrammiert, die Ereignisse überschlagen sich.
»La Cage aux Folles« hat auch 40 Jahre nach seiner Broadway-Premiere nichts an Faszination und Brisanz eingebüßt, denn die Fragen von Sichtbarkeit und Akzeptanz queerer Lebensentwürfe sind geblieben; ein einfühlsames Plädoyer, dazu zu stehen, wer man ist, verpackt in mitreißende Melodien.

Johann Sebastian Bach
Italienisches Konzert F-Dur BWV 971
1. Ohne Tempo-Bezeichnung
2. Andante
3. Allegro vivace

Franz Liszt
Aus: Lieder von Franz Schubert S. 558
8. Gretchen am Spinnrade

Aus: Schwanengesang S. 560
7. Ständchen

Frédéric Chopin
Scherzo Nr. 2 b-Moll op. 31

Ludwig van Beethoven
Sonate Nr. 8 - Grande Sonata Pathétique c-Moll op. 13
I. Grave - Allegro di molto e con brio
II. Adagio cantabile
III. Rondo. Allegro

Maya Ando
Quarte Volants op. 2

Claude Debussy
L´Isle joyeuse L 106

Restkarten ggf. an der Abendkasse

Georges und Albin sind seit zwanzig Jahren ein Paar. Gemeinsam haben sie Georges Sohn Jean-Michel großgezogen, für den Albin eine liebevolle »Mama« war. Georges ist Betreiber des frivol glitzernden Travestie-Clubs »La Cage aux Folles«, in dem Albin Nacht für Nacht als schillernde Dragqueen Zaza begeistert. Als Jean-Michel verkündet, heiraten zu wollen, und sich die Braut als Tochter genau des spießig-konservativen Politikers entpuppt, der sich die Schließung des »Cage« auf seine politische Agenda geschrieben hat, wird die Familienidylle empfindlich getrübt. Denn der Schwiegerfamilie soll die sogenannte normale Hetero-Familie vorgespielt werden, in der Albin so gar keinen Platz hat. Missverständnisse sind vorprogrammiert, die Ereignisse überschlagen sich.
»La Cage aux Folles« hat auch 40 Jahre nach seiner Broadway-Premiere nichts an Faszination und Brisanz eingebüßt, denn die Fragen von Sichtbarkeit und Akzeptanz queerer Lebensentwürfe sind geblieben; ein einfühlsames Plädoyer, dazu zu stehen, wer man ist, verpackt in mitreißende Melodien.

Hier keine Tickets verfügbar

On The Road To Dingsbums
Für Mischa Michalak wird es eng. Wer bei dem skrupellosen Boss einer Spielhallenkette in der Kreide steht, hat ein Riesenproblem. Mischa hat zwei brutale Geldeintreiber am Hals, die ihm die Knochen brechen sollen. Sein einziger Ausweg scheint ein alter VW-Bus zu sein, der mit laufendem Motor vor dem Seniorenheim in Bielefeld steht. Mischa nutzt diese einmalige Chance, legt den Gang ein, rast los …
… und merkt zu spät, dass sich nicht nur die Altenpflegerin Alina, sondern auch noch sechs alte Leute an Bord befinden, die eigentlich zu einer Reise in ein Wellness-Hotel in Brandenburg aufbrechen wollten: Jakob, der Buchhändler, Heinz, der Oberfinanzsekretär, die Ärztin Christiane, die ehemalige Autohausbesitzerin Hannelore, der Amtsrichter Gerd, und last not least die demente Schauspielerin Lucy, die sich für einen internationalen Filmstar hält und am liebsten Sterbeszenen spielt. Mischa gibt sich als Fahrer aus und lügt das Blaue vom Himmel. Seine Passagiere ahnen nichts von den Schlägertypen, die sich an ihre Fersen geheftet haben, und sie ahnen auch
nicht, dass der Betreiber des Seniorenheims bankrott ist und die Einlagen seiner Bewohner veruntreut hat.

Eine Veranstaltung im Rahmen von lila lettern - literatur aus westfalen des Netzwerks literaturland westfalen.

Einlass ab 19:00 Uhr

Einlass: 16:30

AUSVERKAUFT!
Ein Abend voller Gänsehautmomente!
Ein Konzertflügel, ein großartiger Pianist und fünf großartige Stimmen. Das ist die magische Formel, mit der die legendären SÖHNE MANNHEIMS ihre größten Hits in besonderen Piano-Versionen live auf die Bühne bringen.
Zu erwarten ist ein Abend voller Gänsehaut-Momente - getragen vom klassisch ausgebildeten Pianisten Florian Sitzmann, der den Söhne-Sound durch sein sensibles und virtuoses Klavierspiel seit vielen Jahren prägt. Seine faszinierenden Piano-Linien werden live kombiniert mit dem typischen mehrstimmigen Söhne- Gesang, performt von prominenten Vokalisten aus dem Söhne-Musikerkollektiv: live zu erleben sind die beeindruckenden Soul-Stimmen der Söhne Karim Amun und Dominic Sanz; die von Hits wie "Deine Waffe ist die Liebe" bekannte Stimme von Michael Klimas und die unverwechselbar rauchige Stimme von Singer/Songwriter Giuseppe "Gastone" Porrello. Die Sahne auf dem Soundkuchen: die Live-Lyrics des wortgewaltigen langjährigen Söhne-Rappers Metaphysics.

Restkarten ggf. an der Abendkasse

Spätestens seit der gelungenen Verfilmung von Walt Disney ist Sir Rudygard Kiplings
Dschungelbuch aus keinem Kinderzimmer wegzudenken. In seiner fantastischen Version erzählt
das Theater Lichtermeer die abenteuerliche Geschichte des kleinen Mogli, der als Menschenkind
von Wölfen im indischen Dschungel großgezogen wurde. Als der Tiger Shir Khan zuruck in den
Dschungel kommt, wird Mogli zur Gefahr fur das ganze Wolfsrudel und soll deshalb zuruck zu
Seinesgleichen, ins Dorf der Menschen gebracht werden. Es beginnt eine spannende Reise durch
den Dschungel und Mogli begegnet all den liebenswurdigen, gefährlichen, hinterlissssstigen,
skurrilen Bewohnern des Dschungels: Balu, dem Bären, Baghira, dem Panther, Kaa, der Schlange,
der vergesslichen Affenbande und naturlich Shir Khan.
Begleiten Sie das Musical-Ensemble des Theaters Lichtermeer auf eine abenteuerliche Reise,
humorvoll gespielt und gemischt mit Tanz und Gesang, verfeinert mit fantasievollen
Schattenspielen und Handpuppen.

Empfohlen fur kleine und große Zuschauer ab 4 Jahren.

Inszenierung und Musik: Timo Riegelsberger
Eine Theater Lichtermeer Produktion

Einlass Saal ab 14:30 Uhr

Programm
Wiener Geschichten:

Wolfgang Amadeus Mozart
Fantasie d-Moll KV 397

Albert Zabel
Fantasie op. 12 über Themen aus Gounods „Faust“

Richard Wagner | Arr. Hans Trnecek Walthers
Preislied aus: Die Meistersinger von Nürnberg

Anneleen Lenaerts
Fantasie über „La Bohème“ von Puccini

Ekaterina Walter-Kühne
Fantasie über Themen aus „Eugen Onegin“ von Tschaikowsky

Antonín Dvořák | Arr. Anneleen Lenaerts
Lied an den Mond aus: Rusalka

Erich Wolfgang Korngold | Arr. Anneleen Lenaerts
Tanzlied des Pierrot aus: Die tote Stadt

Bedřich Smetana | Arr. Hans Trnecek
Die Moldau aus: Mein Vaterland


Anneleen Lenaerts ist Soloharfenistin der Wiener Philharmoniker und konzertiert international als gefragte Solistin. Sie spielte bereits mit Orchestern wie dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, Mozarteumorchester Salzburg, Bruckner Orchester Linz, National Polish Radio Symphony Orchestra sowie Brussels Philharmonic und ist auf internationalen Podien wie Carnegie Hall, Wigmore Hall, Berliner Philharmonie, Großes Festspielhaus Salzburg und bei renommierten Festivals wie Rheingau Musik Festival, Dresdner Musikfestspiele, Mozartfest Würzburg oder Aspen Music Festival zu Gast. Zahlreiche Soloauftritte wurden von BBC3, France Musique, Deutschlandfunk u.a. mitgeschnitten.

Ihre kammermusikalischen Projekte umfassen Duoprogramme mit Avi Avital, Julia Hagen und Christiane Karg sowie Auftritte bei den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern und dem norwegischen Kammermusikfestival Nørre Vosborg. Als Exklusivkünstlerin bei Warner Classics veröffentlicht sie regelmäßig Soloalben wie zuletzt „Vienna Stories“ (2021) und „Nino Rota. Works for Harp“ (2019), das mit dem Opus Klassik ausgezeichnet wurde.

Lenaerts gewann zahlreiche Preise bei internationalen Harfenwettbewerben, darunter den „Grand Prix International Lily Laskine“ (2005). Ihren ersten Harfenunterricht erhielt sie bei Lieve Robbroeckx, es folgten zahlreiche Meisterkurse bei renommierten Professorinnen. Ihr Studium absolvierte sie an den Konservatorien von Brüssel und Paris, wo sie 2008 ihr Master-Diplom mit der höchsten Auszeichnung erhielt, und vollendete es anschließend bei Isabelle Perrin mit dem „Cours de Perfectionnement“ an der École Normale de Musique de Paris. Anneleen Lenaerts ist „Visiting Professor“ an der Royal Academy London und Manchester und gibt regelmäßig Meisterklassen.

Konzerteinführung durch Uta Babinecz-Ellwanger um 18.30 Uhr im Gartensaal

Einlass: 17:30

Anna Hensel und Annie Eisenhardt sind zwei junge Ärztinnen, die eine Sache eint: Ihre Vorliebe für Herzschmerz und Drama. Natürlich nur auf dem Papier! Und was liegt da näher, als den eigenen Beruf in einem Liebesroman zu verarbeiten? In "Herzkrank" und "Chicago Doctors" gibt es keine Klischee-Weißkittel, sondern nur den echten und harten Klinikalltag. Während der Lesung lassen die Autorinnen Sie szenisch an ihren Romanen teilhaben und verraten auch ein wenig über die Hintergründe. Trinken Anästhesisten wirklich so viel Kaffee? Was passiert, wenn ein Patient zwei Magnete verschluckt hat? Und wie oft kommt es eigentlich in der Realität vor, dass Assistenzärztinnen sich in ihre Oberärzte verlieben? Die Antworten erfahren Sie nur am 09.01.25 im Kurtheater.

"Herzkrank" von Anna Hensel (Verlag C.W. Niemeyer, 2024)
Ein Baby wäre alles, was Mila zu ihrem perfekten Glück noch fehlen würde, seit sie ihr Medizinstudium abgeschlossen hat und ihrem Traummann nach Hannover gefolgt ist. Doch innerhalb weniger Tage zerbricht ihre heile Welt. David zieht sich immer mehr zurück und der neue Job als Assistenzärztin in der Anästhesie entwickelt sich zum Desaster. Als Mila ihren Freund am meisten braucht, lässt er sie im Stich. Dafür drängt sich der unnahbare, aber attraktive Oberarzt Sayan in ihr Leben. Plötzlich ist sie auf seine Hilfe angewiesen und muss alles in Frage stellen, wovon sie zuvor geträumt hat ...

"Chicago Doctors - Herzstolpern" von Annie Eisenhardt (Digital publishers, 2023)
Annas großer Traum wird endlich wahr, sie tritt ihre erste Stelle als Assistenzärztin in der Chirurgie des Chicago Med an. Doch ihr Start ist alles andere als einfach: der Oberarzt Doctor Batchmore hält sie für unfähig und ausgerechnet ihr Mentor Sebastian Holden erlebt sie in einem schwachen Moment. Doch Anna ist entschlossen, nicht aufzugeben und es allen zu beweisen, auch wenn die Beziehung zu ihrem Freund Max darunter leidet. Vielleicht liegt das auch an dem Herzklopfen, das sie verspürt, wenn sie Zeit mit Sebastian verbringt – und das sie sogar ihren Job kosten könnte …

Einlass ab 19:00 Uhr