Gizmo Varillas, der in Großbritannien lebende spanische Singer-Songwriter, hat einen schwer fassbaren Sound geschaffen, der auf zugängliche Weise eine unglaublich vielfältige Sammlung musikalischer Einflüsse und eine endlose Liste von Instrumenten miteinander vereint. Mit einer zeitgemäßen Botschaft, die vielen aus der Seele sprechen wird, schafft er eine kraftvolle Kombination aus einfachen, aber tiefgründigen, Marley-ähnlichen Texten, getragen von Paul Simon Melodien, John Frusciante-Gitarren und so vielen lateinamerikanischen und afrikanischen Einflüssen, dass es schwer ist, sie alle zu benennen.

Nach seinem weithin gefeierten dritten Album „Out Of The Darkness“ ist er aus seinem Heimstudio auf die weltweite Indie-Szene getreten!

Vom Soundtracken erfolgreicher Serien auf Netflix und Apple TV bis hin zu Co-Schreib- und Produktionsbeiträgen für Chart-Alben, nicht nur im Vereinigten Königreich (Jack Savoretti’s Europiana), sondern auch jenseits des Atlantiks in Kanada (Bobby Bazini’s Move Away), ist er vor allem für seine Kollaborationen mit der legendären Tony Allen und Baio (Vampire Weekend) bekannt und ist auf Radiosendern von LA bis Japan über Athen zu hören.

Einlass: 19 Uhr / Stehplatz

Im Theater ist der Wald los – mit Hochsitz, Großmutterhaus
und einem Wolf, der mehr Hunger als Hirn hat und
felsenfest überzeugt ist, ein echter Rockstar zu sein! Zum
Glück kennt sich der Förster aus: Wenn der Wolf singt,
vergisst er glatt das Fressen. Also heißt es für alle Kinder
im Publikum: Musik machen, was das Zeug hält, wenn der
Wolf kommt.
Aber Vorsicht: Der pelzige Popstar gibt nicht so schnell
auf. Mit Serviette, Messer und Gabel stapft er schnurstracks
zur Großmutter – doch die hat eine ausgewachsene
Hundeallergie und kann ganz schön fuchsig werden.
Und genau dann taucht das echte Rotkäppchen auf – von
ihrem Bruder zur kranken Oma geschickt, weil der lieber
auf dem Tablet zocken wollte. Der behauptet steif und
fest, Wölfe gäbe es gar nicht. Na, wenn der sich da mal
nicht täuscht … Inzwischen versucht der Wolf es mit rosa
Kleidchen und roter Kappe – als Rotkäppchen! Er klopft
noch einmal bei Oma. Doch die macht einfach nicht auf.
Stattdessen kommt erst der Förster vorbei – peinlich! Und
dann sucht der Bruder Rotkäppchen. Ob der merkt, dass
da kein echtes Rotkäppchen vor ihm steht? Und wenn
nicht – keine Sorge: Dann seid ihr dran! Zückt Trommeln,
Rasseln und alles, was Lärm macht, und helft mit, den
Wolf zu zähmen!
Ein fröhlich-freches Märchen über Mut, Musik und das
beste Mittel gegen Angst: Zusammen seid ihr stark.

Erleben Sie das malerische und grüne Freiburg bei einem schönen Rundgang durch die Altstadt. Ihr Tourguide zeigt Ihnen die berühmten „Freiburger Bächle“, die kleinen Wasserläufe entlang der Straßen und Gassen, die verwinkelten „Gässle“ und die vielen bunten Rheinkieselmosaike, die Freiburg sein ganz besonderes Flair verleihen. Lassen Sie sich zum Münsterplatz mit seinen schönen Bürgerhäusern und Profanbauten führen und sehen Sie auch den traditionellen Bauernmarkt (vormittags) und die zahlreichen Cafés.

Start der Tour ist der Rathausplatz, wo Ihr Guide bereits auf Sie wartet. Schon auf dem Rathausplatz gibt es zahlreiche historische Gebäude zu entdecken. Von hier aus geht es dann über die Kaiser-Joseph-Straße, der ehemaligen Großen Gass´ des mittelalterlichen Freiburgs, zum Freiburger Münster, dem kulturellen Mittelpunkt der historischen Altstadt und herausragenden Beispiel mittelalterlicher Gotik.

Entdecken Sie gemeinsam mit dem Guide die bizarr geformten Wasserspeier, den filigranen Kirchturm und den bunten Bauernmarkt auf dem Münsterplatz. Im Anschluss entdecken Sie einige der historischen Sehenswürdigkeiten um das Münster herum: das historische Kaufhaus, die Alte Wache, das Haus zum schönen Eck und viele mehr. Weiter geht es dann über die Konviktstraße, eine der schönsten Gassen Freiburgs, bis hin zum „Handwerkerviertel"

Gutgelaunt im klimatisierten Theater in den Sonntag starten - mit einem leckeren Frühstücksbuffet und ausgesuchten Comedians.
Bernhard Westenberger und Hans-Jürgen Mock sind Ihre Gastgeber und mischen sich ins Programm und unter die Gäste. Die Namen der jeweiligen Gastkünstler finden Sie auf unserer homepage und bei den Terminen. Das Frühstück beginnt um 10 Uhr (Einlass 9.45 Uhr), der erste Showblock um 10.30 Uhr. Dann geht es im halbstündigen Wechsel bis 13 Uhr weiter.

Ausverkauft ! Keine Tickets mehr verfügbar.

Lucentio, der in Padua studiert, verliebt sich in die schöne, zarte Bianca und möchte sie heiraten. Ihr Vater Baptista Minola will aber zuerst seine älteste Tochter Katharina unter die Haube bringen. Die hat jedoch Haare auf den Zähnen und ihren eigenen Willen, so dass  alle Interessenten vor der kratzbürstigen Katharina zurückschrecken. Nur der unerschrockene Teufelskerl Petruchio aus Verona will es wagen und zähmt die Widerspenstige mit einer Charmeoffensive.
Der exzellente Multi-Mime Bernd Lafrenz ist einmal mehr der virtuose Verwandlungskünstler im Geschwindigkeitsrausch, der sein Publikum mit Raffinessen fesselt. Gleich einem Chamäleon  schlüpft er von eben noch großer Robe im Handumdrehen in eine zerschlissene Hochzeitskleidung und schockiert als Petruchio die Hochzeitsgesellschaft! Blitzschnell wechselt er Outfit und Grimassen, schlüpft in 10 Männer- und Frauenrollen (und noch mehr Kostüme), markiert seine Charaktere mit winzigen Gesten, improvisiert, arrangiert, animiert, greift tief in die Trickkiste und erwischt immer neue Kniffe…bis zum furiosen Stierkampf mit Happy End.
Lafrenz und Aboualiten rücken Shakespereare´s Komödie phantasievoll und damit gewinnbringend zu Leibe und verleihen dieser Commedia dell’arte noch mehr Witz, Esprit und Schwung.
DABEI SEIN ODER NICHT DABEI SEIN … das ist hier keine Frage!
Ladies und Gentlemen, das dürfen Sie nicht verpassen!

Einlass: 17:30 Uhr I Nach Veranstaltungsbeginn ist kein Einlass mehr möglich!

für Klein und Groß ab 4 Jahren (ca. 45min)

Am Abend vor Findus‘ Geburtstag werkelt Pettersson wie verrückt in seiner Werkstatt: die Geburtstagsmaschine will noch nicht funktionieren! Schließlich soll diese Geburtstagsüberraschung etwas ganz Besonderes sein: eine fahrende Kerze mit Tuten und Gongen und … Feuerwerk! Doch immer kommt ihm was in die Quere: die Maschine muss vor Findus geheim gehalten und die Hühner gefüttert oder in den Schlaf gesungen werden. Die Mucklas treiben Pettersson zur Weißglut mit ihrer Vorliebe für seine Schrauben! Am Ende aber …gibt es aber doch Pfannkuchentorte, Kaffee und- Musik von Schallplatten!

Die Inszenierung verknüpft Motive verschiedener Pettersson-und-Findus-Geschichten und spielt in einer Bühne voller schräger Dinge, in der es Seile, Rollen, Räder und andere mechanische Raffinessen zu entdecken gibt.

Einlass: ca. 15 Minuten vor Beginn

Alle im Wohnblock kennen Frederico. Rico bezeichnet
sich selbst als „tiefbegabt“. Er kann zwar viel denken, aber
nicht besonders schnell. Und wenn er aufgeregt ist, klackern
die Gedanken in seinem Kopf durcheinander wie
die Kugeln beim Rentnerbingo. Ricos alleinerziehende
Mutter hat extra eine lange breite Straße ausgesucht, in der
man sich leicht orientieren kann, damit er den Weg zur
Förderschule gut findet. Aber Rico ist auch ein wirklich
guter Beobachter und ihm fällt auf, was sonst niemand
bemerkt. Nach einer zufälligen Begegnung auf der Straße
freundet sich Rico mit Oskar an. Oskar ist hochbegabt,
unverblümt und ein sehr guter Kombinierer. Er geht aber
nie ohne Helm aus dem Haus, nur durch sein Visier fühlt
er sich sicher vor den vielen lauernden Gefahren.
Beängstigende Nachrichten vom ALDI-Kidnapper, der
Kinder entführt und Lösegeld von deren Eltern verlangt,
machen schon länger die Runde. Als schließlich auch Oskar
entführt wird und sein Vater das Lösegeld nicht zahlen
kann, hängt es an Rico, seine Bingokugeln rechtzeitig zu
sortieren und seinen Freund zu retten. – Der Kinderkrimi
von Andreas Steinhöfel ist inzwischen ein Klassiker der
Kinder- und Jugendliteratur. Die kluge und warmherzig
erzählte Geschichte wurde vielfach ausgezeichnet und ist
auch von der Bühne nicht mehr wegzudenken.

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Drusushof Restaurant in Neuss wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Prêt-à-Morter - Der letzte Schrei´

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt.

Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab.
Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Feinste Kochkünste werden Ihnen bei einem Gänge-Menü vom Küchenteam im Drusushof Restaurant serviert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Bürgerpark Schäppchen in Lübbecke wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

“Testament à la Carte“ - eine Testament Eröffnung mit Biss!

Prof. Willliam Chattney ist tot. Er war ein berühmter Wissenschaftler. Bevor jedoch das Testament verlesen werden kann, muss das Leben des Verstorbenen mit Hilfe der Gäste rekonstruiert werden. Eigentlich kein Problem, wäre da nicht Detective Johnson. Er ermittelt, da es sich bei Chattneys ableben um ein Gewaltverbrechen handelt.

Wer hat Chattney wie getötet? Woran hat er geforscht? Und welches Geheimnis nahm er mit in´s Grab? Der Notar Mr. Green und sein treuer Assistent Manfred haben alle Hände voll zu tun: Sie kontrollieren die Überwachungskameras des Anwesens, lesen mit Hilfe von Herbert Wandschneider aus der Zukunft und Dr. Sten-Gelle vereint kosmische Energie mit Wissenschaft, nur um das Rätsel zu lösen. Am Ende ist es aber doch Extrem Norbert, der unterstützt vom Publikum, die Wende einleitet.

Die Schauspieler binden das Publikum immer wieder spontan durch ihre langjährige Erfahrung als Improvisations-Künstler in die Krimi-Geschichte mit ein. Gaumenfreuden und Unterhaltung, unvorhersehbare Entwicklungen und erstaunliche Wendungen wechseln sich ab.

Die beiden Darsteller bedienen sich vielfältiger Ausdrucksmittel, spielen gleich mehrere Charaktere und haben ein genaues Gespür für den Zuschauer. Ihre Spielfreude ist kaum zu bremsen und verzückt das Publikum. „Die prickelnde Ungewissheit und der Moment der Überraschung – sowohl im Publikum als auch auf der Bühne - das mache den Reiz aus“.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Bürgerpark Schäppchen serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Restaurant Nouri Taste in Bad Krozingen wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

Herzlich Willkommen auf dem jährlich stattfindenden Spiritistenkongress!

Hier versammelt sich alles, was in der esoterischen Szene Rang und Namen hat: Wünschelrutengänger, Handleser und allerlei Wahrsager mit ihren Tarotkarten, Kristallkugeln und Pendeln.
Alle warten auf den Auftritt der berühmt-berüchtigten Madame Arcati – international gefeiertes Medium und Geisterbeschwörerin.

Doch das Warten schlägt um in tödliche Stille, als ein mysteriöses Ableben einer der Gäste alle in Schrecken versetzt. Entkommen ist nun nicht mehr möglich, alle Anwesenden könnten Ihre Finger mit im Spiel gehabt haben.

Tauchen Sie ein in die geheimnisvolle Welt des Okkultismus und ermitteln Sie den Mörder in dieser turbulenten und kurzweiligen Krimi-Komödie. Eines kann gesagt werden: das Jenseits hält weit mehr bereit als die Untiefen des Todes.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Restaurant Nouri Taste serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Richard Oehmann ist Puppenspieler, Sprecher, Autor und Regisseur. Er ist seit 1994 eine Hälfte von Doctor Döblingers geschmackvollem Kasperltheater, für das er 16 Hörspiel-Alben und eine Musik-CD mitgestaltet, -gesungen, -gesprochen, -inszeniert hat. Er hat ein Kinderbuch, diverse Kolumnen und drei BR-Hörspiele geschrieben, zudem ist er Sänger und Texter für die kindische Kapelle Café Unterzucker. Richard Oehmann hat u.a. den Weilheimer Kulturpreis und mit Doctor Döblinger den Schwabinger Kunstpreis und den Bayerischen Dialektpreis erhalten, außerdem mit dem Café Unterzucker drei Leopoldpreise, sowie ein Musikstipendium der Stadt München.

Seit 2017 ist Oehmann im Autorenteam beim traditionellen Politiker-Derblecken am Münchner Nockherberg, seit 2018 gemeinsam mit Stefan Betz federführend als Regisseur und Autor des Nockherberg-Singspiels. Im Laufe der Arbeit wurden immer wieder Texte verworfen, außerdem sind zwei fast fertige Singspiele nie gezeigt worden, einmal wegen der Pandemie, einmal wegen des Überfalls auf die Ukraine. Bei seinen Lesungen schöpft Oehmann nun aus diesem Fundus an unveröffentlichten bis bejubelten Derbleckereien der letzten Jahre, darunter Liedtexte, einzelne Szenen, sowie mindestens eines der abgesagten Singspiele.

Im Programm „Derbleckereien“ kommen viele politische Figuren zu Wort, von Andi Scheuer („Autoschmuserandi“) bis Hubert Aiwanger („Hubertät“), von Annalena Baerbock bis Friedrich Merz, und natürlich sehr viel Markus Söder, sei es mit seinem alten „Sieh es ein, alter Horst, du musst jetzt gehen“ oder dem neuesten Lied von der „Demut und Bescheidenheit“.

Gereimtes und politische Ungereimtheiten der letzten sieben Jahre.

Einlass: 18:00 Uhr

Historische Altstadt, Bauhaus, Kalandgasse mit der alten Lateinschule, Fachwerkhäuser.

1 1/2-stündige Stadtführung durch die Celler Altstadt

Fachwerk der Jahrhunderte und Sehenswürdigkeiten aus höfischer Zeit.

Die öffentlichen Altstadtführungen (ohne Anmeldung) finden statt:
Mai bis Oktober: täglich um 11.00 Uhr
April und November: Sa + So um 11.00 Uhr
mit der Eröffnung des Weihnachtsmarktes bis zum 4. Advent: täglich um 11.00 Uhr
26.12. bis 01.01.: täglich um 11.00 Uhr

Treffpunkt: An der Brücke vor dem Celler Schloß

English version see below

Tanz/Musiktheater/Konzert
Kantine
Deutsch/Englisch

tIED tO tONES ist eine Zusammenarbeit zwischen Harfenkünstler*in Camille O (fka Hans Unstern) und der Choreografin Jule Flierl. Gemeinsam kreieren sie eine den Kantinen-Raum durchspannende Harfen-Installation aus Klavierdraht, die mit Körpern, Stimmen und Prothesen bespielt wird. Sie setzen musikalisches Material aus dem Barock mit eigens für die Raumharfe gedichteten und komponierten Liedern in Beziehung. Die Performance verhandelt die Zukunftserwartung von ökologischem und körperlichem Zerfall, als auch das Bedürfnis nach Vergebung und Neuanfang.

Von und mit: Camille O (fka Hans Unstern), Jule Flierl
Bühne: Knut Klassen
Sound Design: Simon Bauer

Eine Produktion von Camille O und Jule Flier in Koproduktion mit Sophiensæle. Gefördert vom Bezirksamt Mitte von Berlin.
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Dance/Musical theater/Concert
Kantine
German/English

tIED tO tONES is a collaboration between harp artist Camille O (fka Hans Unstern) and choreographer Jule Flierl. Together they create a harp installation made of piano wire that crosses the Kantine space and is activated with bodies, voices and prostheses. They relate musical material from the Baroque with self-written and -composed songs, specifically created for the space harp. The performance deals with the future expectations of ecological and physical decay as well as the need for forgiveness and a new beginning.

By and with: Camille O (fka Hans Unstern), Jule Flierl
Stage: Knut Klassen
Sound design: Simon Bauer

A production by Camille O and Jule Flier in co-production with Sophiensæle. Funded by the District Office Mitte of Berlin.

DIE GROSSE JOHANN STRAUSS REVUE

Das Wiener-Walzer-Orchester, international bekannte Solisten und ein bezauberndes Ballett entführen Sie in die phantastische Welt des Walzerkönigs Johann Strauss.

Lassen Sie sich mitreißen von den berauschenden Klängen weltberühmter Walzer, Märsche und Polkas, die unter der virtuosen Leitung des charismatischen Dirigenten und Stehgeigers Rafael Regilio zum Leben erweckt werden, und erleben Sie eine musikalische Reise voller Leidenschaft und Emotionen.

Die Musiker des Wiener-Walzer-Orchesters, die weltweit bereits auf vielen Bühnen gastiert haben, spielen für Sie die schönsten Melodien des großen Meisters der Operette wie „An der schönen blauen Donau“, den „Kaiser- Walzer“ oder „Wiener Blut“.

Unterstützt wird das Orchester dabei von den großartigen Stimmen der Solisten. Zu den Walzerklängen tanzt das Ballett mit
anmutigen Choreographien und unterstreicht den Zauber und die Einzigartigkeit dieser Musik. Lassen Sie sich von der Inszenierung voller Witz und Charme begeistern, und genießen Sie ein unvergessliches Erlebnis.

Einlass: 14:30

Let´s Get Loud! - Haben Sie auch direkt das Lied im Ohr? Wenn nicht jetzt, dann spätestens nach diesem unvergesslichen Konzertabend mit Philharmonic Rock. Erleben Sie ein buntes Programm aus klassischer, filmsinfonischer und Rock- und Pop-Musik der letzten Jahrzehnte in einer einzigartigen Symbiose aus Orchester, Rockband, Solistinnen und Solisten. Es ist garantiert für alle Generationen etwas dabei. Lassen Sie sich begeistern!

SolistInnen: Willi „Whysker“ Papperitz, Selma Semmoudi, Deborah Fröhlich, Selina Tulasoglu, Stephanie Lindner
Saxophon: Leila Greifenhahn
Musikalische Leitung: Sebastian Peter Zippel

Calw als Geburts- und Heimatstadt Hermann Hesses hat den Nobelpreisträger und seine Erzählungen nachhaltig geprägt. Noch heute erinnern viele Gebäude an die Schauplätze seiner weit über die Grenzen Deutschlands bekannten Werke. Begeben Sie sich mit unseren Führern auf die Spuren seines Lebens und Schaffens in Calw und besuchen Sie die Orte, die der Schriftsteller in seinen Erzählungen so unnachahmlich beschrieben hat. Sicher können Sie nachvollziehen, warum Hesse die Stadt an der Nagold einst als „die schönste Stadt von allen“ bezeichnete. Die öffentliche Führung berechtigt zum kostenlosen Besuch des prachtvollen Palais Vischer, dem heutigen Museum der Stadt, erbaut im prachtvollen Stil Louis XVI.

Sind Sie schon mal einem freundlichen Geist begegnet?

Wenn die Tage langsam kürzer werden und die Blätter sich beginnen zu verfärben, dann stehen wir einer magischen Zeit bevor. Eine Zeit auf die sich Hexen, Zauberer und Gespenster schon das ganze Jahr über freuen. Was macht schon mehr Spaß als sich gemeinsam zu gruseln und dabei die Freude des Zauberns zu erleben?

Ben Blu’s Illusionstheater in Berlin lädt zu einer Sonderausgabe des Magischen Nachmittags ein, dem Gruselzauber Nachmittag. Denn welches Ereignis bietet sich besser für eine Portion Grusel als Halloween. Entsprechend dieser Jahreszeit nimmt Ben Blu Sie im Oktober mit in die Tiefen von Illusion und Magie. Kleine sowie große Zauberer*innen kommen hierbei ganz auf Ihre Kosten und werden 60 Minuten ohne Pause unterhalten. Wir laden Sie ein mit uns Zauberkunst zu erleben, die Sie oftmals zum Lachen, zwischendurch zum Träumen und ganz bestimmt zum Staunen bringt. Die Show wird kindergerecht dargestellt und ist für Kinder ab 4 Jahren geeignet.

Einlass 30 min vor der Show

Das Kloster Hirsau war im 11. Jahrhundert der Ort einer geistigen Revolution, wie ihn die Geschichte nur selten erlebt hat. Die kulturgeschichtliche Bedeutung Hirsaus und seine enge Verknüpfung mit der deutschen und europäischen Geschichte haben ihre Ausstrahlung bis heute behalten. Bei dieser Führung werden die Ruinen des Klosters St. Peter und Paul als beeindruckende steinerne Zeugen der Geschichte fachkundig erläutert. Die Teilnehmerkarte der öffentlichen Führung berechtigt zum kostenlosen Besuch des Klostermuseums.

Thomas Putensen ist mit den Liedern von Holger Biege, Manfred Krug und seinen eigenen Songs zu erleben. Eine derartige Zusammenführung von kraftvoll - sinnlichen Liedern dürfte auf den hiesigen Bühnen eher selten zu hören sein. Sie hat in seiner vielseitigen Ausrichtung und gesanglicher Schwierigkeit, sehr wahrscheinlich ein Alleinstellungsmerkmal. Diese seltene Song-Mischung begründet sich aber nicht nur in Putensen’s spezieller Begeisterung für die Künstlerbarden Biege und Krug. Sie verkörpert vor allem eine unüberhörbare Spielfreude zu Text -und Kompositionen der 70iger Jahre, die sich unvermeidbar in Putensen’s eigenen Liedern widerspiegelt.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.