13:00 - 17:00 Uhr - Seminarraum 3

Die Tage werden wieder länger, Sonnenstrahlen entfalten mehr und mehr Kraft und das Leben kehrt in die Wiesen, Wälder und an die Gewässer zurück. Höchste Zeit, die Kameraausrüstung zu entstauben und sich auf die ersten Frühlingsausflüge vor der eigenen Haustür vorzubereiten.
Frei nach dem Motto: Es geht nicht immer alles, aber irgendwas geht immer. Die kreative Auseinandersetzung mit dem Motiv vor dem Drücken des Auslösers, ist letztlich der Schlüssel und keine Technik der Welt nimmt dem Fotografen diese Aufgabe ab.
In diesem Workshop nimmt der Naturfotograf und Biologe Daniel Spohn die Teilnehmer mit in den heimatlichen Kosmos und gibt emotionale Einblicke in die Motivvielfalt, die die Fotografen dort erwarten. Ein persönlicher Einblick hinter die Kulissen professioneller Naturfotografie.
Dabei ist in der Regel kein teures Spezialequipment notwendig. Es geht vielmehr darum, die kreativen Möglichkeiten seiner Fotoausrüstung, egal ob Anfänger, Amateur oder Profi, neu kennenzulernen und Wege auszuloten, um die Hauptmotive in ausdrucksstarken Bildideen festzuhalten.

Wir bewegen uns im Netz wie Fische im Wasser. Das Angebot ist riesig, und verlockende Apps werfen Fragen auf: Gibt es einen Haken? Am Ende der langen Entwicklung steht der Mensch als Handynutzer, gebeugt über sein Smartphone, das zum Schaufenster zur Welt geworden ist. Wir sind aktiv – mit Infos oder Katzenvideos, um Aufmerksamkeit zu erregen, oder auch, um einen Shitstorm zu ernten. Haben wir es im Griff? Oder hat es uns?
Der Tagesschauer ist Arnulf Ratings aktuelle Reaktion auf die täglichen Duschen in Zeiten der "Generaldebilmachung“. Zusammen mit seinen Prachtfiguren Schwester Hedwig und Dr. Mabuse entscheidet er zwischen Menschen, Viren und Mutationen. Er weiß: Die Fackel der Aufklärung kann auch eine Nebelkerze sein. In dieser Welt überlebt man nur mit Humor, denn Humor ist der Knopf, an dem wir drehen können, bevor uns der Kragen platzt. Mit Tempo und hohem Unterhaltungswert brilliert einer der schärfsten Zungen des Landes. Der letzte der legendären 3 Tornados steht nun alleine auf der Bühne. Sein Maßstab ist derselbe wie damals: Unterhaltung mit Haltung. Der Anspruch bleibt: Menschen mit erweitertem Bewusstsein und nasser Hose aus dem Theater zu entlassen

19:00

Erleben Sie die meistgebuchte Dire Straits-Tribute-Band Europas live! Im Vordergrund steht der Sound der um die Welt ging, mit einer Gitarre die keiner von uns je vergessen wird. Wolfgang Uhlich wird dabei von vielen fachkundigen Fans im In- und Ausland als bester Mark Knopfler Imitator angesehen.

Die Klassiker „Walk of Life“, „Sultans of swing“ und „Brothers in Arms“ sind fester Bestandteil des im Detail ausgearbeiteten Programms, welches zu 100% live ist! Keine Hilfsmittel, keine Tricks - mit Individualität, musikalischem Feingefühl, präzisem Solospiel und dem richtigen "Draht" zum Publikum wurden in den letzten Jahren die Bühnen und die Herzen der Fans im Sturm erobert.

Wolfgang Uhlich: Gesang & Leadgitarre
Matthias Strass: Gitarre
Thomas Fiebig: Bass
Tobias Blattmann: Keyboards
Olaf Satzer: Schlagzeug
Jens Gernhoff: Percussion

Einlass 19:00 Uhr

„Frau zum Mitreißen gesucht“ ist ein Programm über die tollsten Menschen der Welt – über Frauen. Es ist eine Show zwischen Stand-Up Comedy und Alltagskabarett mit einem Schuß Literatur. Haben Sie sich als Mann eigentlich schon einmal gefragt, warum Ihnen bei einem Streit mit Ihrer Frau immer die Argumente ausgehen? Wollten Sie als Frau immer schon mal wissen, wie Sie mit Ihrem Mann kommunizieren müssen, damit zumindest ein paar Informationen nach dem Gespräch bei ihm hängen bleiben? Wenn Sie sich diese Fragen schon einmal gestellt haben oder einfach nur einen sehr sehr lustigen Abend verbringen möchten, sollten Sie unbedingt an dieser pointierten Reise durch die bunte Welt der Zwischenmenschlichkeit teilnehmen. Es erwartet Sie eine sehr kurzweilige Parodie auf die mitunter verzwickten zwischenmenschlichen Beziehungen unserer Zeit. Es gibt sehr viel zu lachen und das Beste ist: Am Ende der Show wird der „Schatz, wir haben doch darüber gesprochen ...“ Effekt endlich der Vergangenheit angehören.

Einlass ab 19 Uhr

Aus La Villa Cotta wird das Gartenfest. Vor der wunderschönen Kulisse von Schloss Laubach laden ausgewählte Aussteller im Park des Schlosses dazu ein, den Frühling zu genießen und die Seele baumeln zu lassen. Hier können sich die Besucher zahlreiche Inspirationen rund um das Thema Garten und Heim holen. Bunte Pflanzen, Gartenaccessoires sowie ein regionales und überregionales kulinarisches Angebot machen den Besuch in dem Laubacher Schlosspark zu einem unvergesslichen Ausflugsziel.

Ob Reggae, Funk, Soul, Latin, Rock oder Pop – KC & The Soulbrothers bewegen sich in all diesen Genres. 60er, 70er, 80er, 90er, 2000er… jedes Jahrzehnt bietet dazu tolle Songs. Von Coldplay bis Joe Cocker, über Jamiroquai zu James Brown, von Michael Jackson bis Bob Marley, über Ricky Martin zu Stevie Wonder, von Pharrell Williams bis Tom Jones, über The Police zu den Beatles, von Ed Sheeran bis Santana, über Gentleman zu den Ladies of Soul – mit uns gibt es immer ein buntes Programm.

So vielseitig wie das Repertoire ist auch die Band selbst: KC am Gesang bringt nigerianisches Gefühl auf die Bühne, Felix rockt die Gitarre als echter „Slash Hamm(er)“. Samir am Bass liefert marokkanischen Groove, Dimitar an den Keys glänzt mit bulgarischer Präzision. Dirk an der Trompete und Wolfgang am Sax bilden die kraftvollen „Westfalian Horns“. Für den treibenden Rhythmus sorgen Mounir am Schlagzeug und Hicham an der Percussion – marokkanischer Beat, der ins Herz geht.

19:30

Das Patriarchat ist kein Mythos. Bestsellerautorin Rebekka Endler macht sich in ihrem neuen Buch auf die Suche nach den Ursachen des Patriarchats und geht der Frage nach, welche misogynen Mythen bis heute unser Denken und Handeln bestimmen.
Witches, Bitches, It-Girls ist eine anekdotische Spurensuche, die durch die lange Menschheitsgeschichte führt. Rebekka Endler blickt dabei in den Maschinenraum des Patriarchats, beschäftigt sich mit der Kanonisierung in der Kunst, mit der Epoche der Romantik, mit der sogenannten Normalität und mit feministischen Wellen, mit Cancel-Culture und Transfeindlichkeit – und fragt: Was bringt so viele Frauen heute noch dazu, von einem rettenden Märchenprinzen zu träumen? Warum werben sogenannte Tradwives für ein Leben als Hausfrau und Mutter? Was steckt hinter der Mommy-Blogger-Welle, und welche Funktion haben Frauenbilder wie Witches, Bitches und It-Girls?
Humorvoll, schlagfertig und kämpferisch zeigt Rebekka Endler, wie wir alle das Patriarchat Tag für Tag am Laufen halten – und wie wir es dennoch verändern können, wenn wir das System dahinter verstehen und angreifen.
«Rebekka Endler erzählt […] mit Ironie und Humor von den unhinterfragten Ungerechtigkeiten im Alltag zwischen Frau und Mann.» NDR KULTUR über Das Patriarchat der Dinge

Einlass ab 18:30 Uhr

Der sagenhafte neue Comedy Krimi, vom “Theater IK`s” und “The Rattles” !!!!!!

"Mord in der St. Pauli Haifischbar"
ist eine Mord´s Comedy-Komödie mit viel Hamburger Hafenluft, wahrer Liebe und einer spannende Symbiose von Theater und Rockmusik gespielt von den Original Rocklegenden " The Rattles" .
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Hamburg St. Pauli im Jahre 1965
In der Haifischbar wird gesungen, getanzt, geschunkelt und gefeiert, mit vielen eigenen Titeln wie “Auf der Reeperbahn nachts um halb eins” und auch “Die Männer sind alles Verbrecher” !
Man findet in dieser Kneipe Rosenverkäuferinnen, leichte Mädchen, schwere Jungs und die Hamburger Originale "Onkel Hugo" und "Tante Hermine". "Onkel Hugo" hat als "pfiffiger Hamburger" zur Feier des Tages und zur Begeisterung der anwesenden Gäste die Hamburger Band "The Rattles" in die Haifischbar gelockt. "The Rattles" sorgen natürlich dafür, daß die Stimmung in der Haifischbar den berühmten "Siedepunkt" erreicht!! Die interessante Historie dieser Band wird dabei selbstverständlich nicht zu kurz kommen!!

Mitten in dem turbulenten Treiben wird der Zuhälter "Danzinger" erdrosselt!!
War es seine Freundin " Moni"???
Oder steckt etwa "Onkel Hugo" dahinter??
Und wieso schaut die Rosenverkäuferin so unschuldig??
"The Rattles" waren es auf jeden Fall nicht......., sie sorgen mit ihren "heißen Rhythmen" weiterhin für Stimmung!!
Gott sei Dank kommt " Wachtmeister Lothar" von der Hamburger Davidwache zur rechten Zeit in die Haifischbar !!

Veranstalter: rh events, Rudolf Hauptmann, 02708 Löbau

18:30

Boogielicious ist ein deutsch-niederländisches Boogie-, Blues- und Jazz-Trio, das sich 2007 zunächst mit Eeco Rijken Rapp (Klavier, Gesang) und David Herzel (Schlagzeug) als Duo gegründet hatte, aber schon ein Jahr später als Trio mit Dr. Bertram Becher an der Blues-Harmonika noch homogener und abwechslungsreicher geworden ist. Boogielicious ist momentan wohl eine der außergewöhnlichsten Boogie-Formationen der Szene in Europa, die die sehr populäre Musik der 20er, 30er und 40er Jahre in das aktuelle Jahrhundert katapultiert. Inzwischen haben sich die drei Musiker mit ihren sieben Alben auf die vorderen Ränge ihres Genres vorgearbeitet.
Staunten die Medien beim Debüt-Album „Boogielicious“ von Eeco Rijken Rapp und David Herzel noch über die durchgehende Qualität ihres gesamten Albums (Pressestimmen: „Mühelos, schwerelos, einfach wunderbar“), so wird auf den folgenden Alben der unverwechselbare typische Sound des Trios auch durch die im Boogie eher selten eingesetzte Blues-Harmonika geprägt. Die Live-Auftritte geraten immer wieder zu umjubelten Highlights der Konzertsaison und das Unternehmen „Boogielicious“ erreicht auch international eine neue Dimension. Die enorme Spielfreude der Band springt nicht nur bei ihren zahlreichen erfolgreichen Konzerten in Deutschland, sondern auch bei Konzerten in Frankreich, der Niederlande, der Schweiz, Belgien, England und Portugal auf die Zuhörer über. Boogielicious ist ein Trio, das die Liebhaber handgemachter Musik elektrisiert und Boogie Woogie-Fans, Alt-Rock'n Roller und traditionelle Jazz-und Blues-Anhänger gleichermaßen hocherfreut. Die drei Musiker von Boogielicious bestechen durch ihre unglaubliche Virtuosität, die Einzigartigkeit ihres Repertoires und überzeugen mit ihrem brillanten Zusammenspiel – der Jazz ist für sie ein Lebensgefühl! Boogielicious erschließt sich Hörerschichten weit über den Boogie Woogie und Blues hinaus und lockt mit ihrem unverfälschten und bodenständigen Sound mittlerweile auch wieder viele junge Fans zu ihren Konzerten! Kurz gesagt und wie der Bandname schon andeutet: Köstlicher Boogie Woogie und mehr vorgetragen von der kleinsten Big Band
der Welt!
If it ́s delicious, it ́s Boogielicious! Wir freuen uns auf euch!

"...Boogielicious geht dabei enorm kompetent zur Sache.", Blues News

"...Wahrscheinlich sollten Boogie-Platten grundsätzlich live eingespielt werden...'Boogie ALIVE' macht das sofort klar.", Wasser-prawda.de


Copyright: Boogielicous

Einlass: 18:30 Uhr

Das älteste Gewerbe der Welt umrankt der Hauch des Verruchten, des Verbotenen und aber auch der Verlockung. Einer unserer Betty BBQ Tour-Guides nimmt euch nun mit auf eine Zeitreise in das Rotlichtmillieu Freiburgs der 70er, 80er und 90er Jahre und erzählt von schweren Buben und leichten Mädels. Verpasst auf keinen Fall die spannenden Geschichten aus einer Zeit, als manche Straßen in Freiburg leise in ein schummriges rotes Licht getaucht waren! In der „Schnecken“ Vorstadt, unweit des Schwabentors, war seit dem Mittelalter das „Gewerbe“ zuhause. Hier tranken die Polizisten morgens mit den Huren einen Kaffee im legendären Cafe Ruef. Hier lebten die Bürger neben Zuhältern, Prostituierten und Schlägern und kauften ihre Lange Rote im „Würschtle-Puff“. In der Arena-Bar stand die Freiburger Prominenz nachts mit leicht bekleideten Damen am Tresen und am anderen Ende der Innenstadt stieg Gina Wildkatze, die Chefin der Playboy Bar, in einem langen weißen Pelzmantel aus ihre Limousine. Für ihre 15 Bar-Mädchen ließ sie einst echte, weiße Nerzbikinis nähen.

Dauer: ca 2 Stunden

Bitte beachten Sie: Teilnahme bei allen unseren City-Touren erst ab 18 Jahren. Personen unter 18 Jahren können nicht teilnehmen, auch nicht in Begleitung von Erziehungspersonen oder Aufsichtspersonen.

empfohlene Ankunftszeit: 16:15 Uhr

Jess Jochimsen
Von allen guten Geistern
Kabarett. Songs. Dias.

ess Jochimsen begegnet der um sich greifenden Hirn- und Herzvergletscherung mit seiner ganz eigenen Mischung aus kluger politischer Satire, sterbensschönen Songs und schreiend komischen Dias.

„Sind wir von allen guten Geistern verlassen?“ Das ist wohl die Frage, die sich in Anbetracht der allgemeinen Lage stellt. Von Musk bis Merz erleben wir die Rückkehr der gekränkten Männer und während man in Echtzeit dabei zusehen kann, wie die Autokraten in West und Ost die Demokratie schreddern, schmeißt bei uns die kleinste große Koalition aller Zeiten eine 90er Party auf Pump. Ob es wirklich schlau war, jemand zum Kanzler zu wählen, der fast täglich unter Beweis stellt, dass er das gar nicht kann? Und der Kapitalismus, der Klimawandel und die Junggesellenschabschiede sind ja auch noch da...

Aber weil Verzweiflung keine Lösung ist, schultert der vielfach preisgekrönte Autor und Kabarettist sein Akkordeon, packt ausreichend Vernunft, Solidarität und Gelassenheit ein und verordnet sich Optimismus. Denn: Wer oder was sind diese guten Geister eigentlich genau, die uns da verlassen? Und warum immer gleich alle?

Auf seiner Antwortsuche streift Jochimsen durch Vorstädte und über Rummelplätze, huldigt der Höflichkeit und anderen vergessenen Tugenden und verspricht einen begeisternden Abend gegen die laufenden Zumutungen. Zurückgelehnt. Lustig. Und hoffnungslos zuversichtlich.

Ein Abend ohne Geländer.
Feiern, als ob’s ein Morgen gäbe!

Einlass: 19:00 Uhr

gardiZERO ist eine Hommage an die Kraft der Verwandlung – sei es die Geburt eines neuen Lebens, die Evolution der Natur oder die ständige Veränderung in uns selbst. Gardi Hutter zeigt, dass das Nichts nicht leer, sondern voller Möglichkeiten ist.

Das Stück ist eine philosophische und unterhaltsame Auseinandersetzung mit dem Nichts, dem Anfang aller Dinge. Aus der scheinbaren Leere erwächst Leben, aus dem Chaos entsteht Ordnung, und aus dem Nichts wird - alles. Mit ihrem eigensinnigen Humor und ihrer großartigen Körperlichkeit begibt sich die Clownerin auf eine Reise durch die Geburt der Dinge, vom ersten Zucken bis zur kompletten Verwandlung. Sie erkundet, wann aus Nichts Etwas wird. Mit minimalen Mitteln und maximaler Ausdruckskraft spielt sie mit den Gegensätzen von Leere und Fülle, Stillstand und Bewegung, Absurdität und Sinn.

In einer Welt, die von Chaos und ständigem Wandel geprägt ist, lädt Gardi Hutter ihr Publikum ein, die Schönheit des Ursprungs, der Verwandlung und der Geburt zu entdecken. Ein Fest der Fantasie: clownesk, grotesk, poetisch.


Buch: Gardi Hutter – Michael Vogel

Spiel: Gardi Hutter

Regie: Michael Vogel (Artistischer Direktor Familie Flöz)

Komposition: Neda Cainero

Musik: Neda Cainero, Pino Basile, Juri Cainero

Registration: Theo Bernardi

Kostüm: Valentina Rinaldi

Perücke: Nina Kleine

Requisit: Thomas Freydl

Lichtdesign: Reinhart Hubert + Theo Bernardi

In Koproduktion mit: Theaterhaus Stuttgart – Theater Casino Zug - LAC Lugano Arte e Cultura

Uraufführung: 25.10.2025 Theaterhaus Stuttgart Premiere Frankreich: 5.12.2025 Théàtre Gérard Philippe, Champigny/Paris Premiere Schweiz: 16.1.2026 Theater Casino Zug Premiere Tessin: 6.2.2026 LAC Lugano

In 2025 feiert die Engel-Apotheke am Marktplatz ihr 375-jähriges Bestehen. Der perfekte Anlass, um bei einem Rundgang mehr über die Geschichte(n) der alten Gießener Apotheken und Drogerien zu erfahren, über ihre Heilmittel und Rezepturen. Erzählt wird vom Kampf gegen die Pest, von Scharlatanen, Leichenhäusern und den Erfolgen der Medizin. Erstaunliches ist auch über das ehemalige Garnisonslazarett in der Braugasse zu erfahren. Mit einem (alkoholfreien) „Jungbrunnen“-Exilier im Restaurant Schlosskeller klingt die Zeitreise aus. "

Rücknahme & Rückerstattung nicht möglich.

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Patricia Vonne ist nicht einfach eine Sängerin – sie ist eine Stimme mit vielen Facetten: Texanische Wurzeln, Latein-Einfluss, Rock’n’Roll-Herz. Ihre Musik verwebt rauen Roots-Rock mit spanischer Leidenschaft, manchmal flamenco-angetönt, oft direkt und ungeschminkt.
Auf dieser Bühne in Nordenham erwartet Sie ein Konzert, bei dem jede Note zählt: introspektive Songs, kraftvolle Gitarrenarbeit, leidenschaftlicher Gesang – und diese Mischung aus „man spürt das Handwerk“ und „man spürt die Emotion“.

Einlass: 19.30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Was wäre, wenn das Paradies kein geografischer Ort, kein transzendentes Idyll und keine religiöse Sehnsucht wäre, sondern eine Haltung des Teilens und der Offenheit?

Welche Kraft liegt in der Bewegung, der Begegnung, der Wärme und der Ekstase?

In Zeiten von Klimakrise, Krieg und autoritären Verschiebungen sucht E(R)DEN auf der Bühne nach Nähe, Empathie und Verbindung und erforscht Berührung als politische Praxis.

Wie bleiben Körper offen, ansprechbar und handlungsfähig – und wie lassen sich neue Formen von Zusammen-Sein erproben?

Inspiriert von Octavia Butlers Parable of the Sower entwirft die Choreographie Bilder von Gemeinschaft, Verletzlichkeit und Transformation. Fünf Tänzer*innen bewegen sich durch Nebel, Wind und dichte Klangräume, fallen, halten, tragen einander. Nähe wird verhandelt, Grenzen werden sichtbar, Beziehungen konfigurieren sich immer wieder neu.

Der „Garten Eden“ erscheint dabei nicht als Fluchtort, sondern als ambivalente Figur zwischen Sehnsucht und Kontrolle.

Gleichzeitig spielt URSina Tossi mit dem Wort E(R)DEN - als Verb: erden, verbinden, verwandeln - aber auch als künstlerisches Konzept: E(R)DEN gräbt sich in die Schichten der Erde, der Geschichte und der Sehnsucht ein und sucht nach einer anderen Art von Boden, der weich, durchlässig und lebendig ist.

E(R)DEN ist eine Produktion von URSina Tossi in Koproduktion mit Kampnagel Hamburg und in Kooperation mit der TanzFaktur Köln. Gefördert durch die Behöre für Kultur und Medien der freien Hansestadt Hamburg und das Kulturamt der Stadt Köln.

Einlass: 19 Uhr

Pam Pam Ida sind wieder da, endlich, und sie haben ein neues Album im Reisetascherl: „Nehmts mi mit“. Das fünfte Studioalbum mir 11 Songs kommt als CD, digital und mit gewohnt ungewöhnlichem Artwork als wunderschöne LP am 08.11. und zeigt die Band, wie man sie kennt und trotzdem noch nie gehört hat: Pop, aber immer etwas anders als das Alltägliche. Pam Pam Ida geben den Blick frei auf ihre Welt durch die melancholische, die romantische, die absurde und auch durch die abgründige Brille. Der Sänger hatte noch nie ein Smartphone – aber Inspirationsquellen, die aus aller Welt reichen, aus jedem Genre und aus jeder Musikepoche - quasi von Bach zu den Beatles bis Beyonce. Schubladen braucht man bei ihrer Musik nicht zu suchen.
Sie sind kompromisslose Abenteurer. Im Studio und auf der Bühne. Pam Pam Ida ist vielleicht das einzige Projekt im Dialektkosmos, das sich weniger der Partyunterhaltung oder gefühliger Hymnen verpflichtet sieht, sondern richtig gern neue Wege im Popdschungel beschreitet. Yes gefällig aber no Anpassung. Egal, was es ist, es ist einzigartig.
Die „Nehmts mi mit“-Tour bringt sie nach Deutschland, Österreich und die Schweiz. „Unsere Konzerte sollen den Leuten die Möglichkeit geben, für kurze Zeit alles andere zu vergessen“, sagt der Sänger. Pam Pam Ida ist Popmusik mit eingängigen Melodien, ohne sich allen Marktideologien zu unterwerfen. Lass Dich mitnehmen.

Präsentiert von BR2.

Foto: Sonja Herpich

Einlass: 19:00 Uhr

Jack und Algernon führen ein Doppelleben, um der Enge
ihrer Welt zu entfliehen. Unter dem Namen „Ernst“ verlieben
sie sich dummerweise beide in zwei junge Frauen,
Gwendolen und Cecily, die ausgerechnet diesen Namen
unwiderstehlich finden. Die Herren verheddern sich in
einem Netz aus Lügen, Liebeleien und absurden Enthüllungen.
Als beide Damen plötzlich aufeinandertreffen,
fliegt das ganze Spiel auf – und die Männer müssen lernen,
dass Liebe, Identität und Wahrheit nicht verhandelbar
sind.
Doch ist BUNBURY mehr als eine Verwechslungskomödie
mit pointierten Bonmots: Es ist eine messerscharfe
Satire auf Rollenklischees und den gesellschaftlichen
Druck, jemand Bestimmtes sein zu müssen – gerade
auch in Zeiten von Tinder-Profilen und Self-Branding.
Nicht zuletzt ist Wildes Gesellschaftskomödie ein Stück
über Frauen, die sich nicht blenden lassen. Gwendolen
und Cecily stellen die Spielregeln der Männerwelt charmant
auf den Kopf. Zwischen Konvention, Eigensinn und
Selbstinszenierung zeigt BUNBURY, wie zeitlos die Suche
nach Echtheit ist – und wie absurd die Masken, die wir
dafür tragen. Intelligent, witzig, feministisch und erstaunlich
aktuell.
Wilde war ein gesellschaftlicher Grenzgänger in einer
repressiven Welt. Sein Spott über die Scheinheiligkeit ist
auch heute eine Einladung, Konventionen zu hinterfragen.
Und zu lachen: über andere und über uns selbst.