Buch von Tom O’Horgan, frei nach Auszügen der christlichen Evangelien, Songtexte von Tim Rice, Deutsche Fassung von Timothy Roller (2023)

Mobilisierung der Massen, Verrat und Verleumdung: In Andrew Lloyd Webbers Rock-Oper „Jesus Christ Superstar“ werden die hochdramatischen letzten sieben Tage im Leben des Jesus von Nazareth dargestellt. Dabei rückt Tom O’Horgans Buch den politischen Aspekt der Erzählung in den Vordergrund. Welche Motive treiben die Pharisäer an, Jesus anzuklagen? Warum unterschreibt der römische Stadthalter Pilatus das Todesurteil? Im Zentrum der Handlung steht nicht der Mann aus Nazareth, sondern Judas, der Jesus’ Haltung gegenüber der römischen Besatzung als zu friedfertig ansieht. Der Verrat der religiösen Bewegung durch ihn, Jesus’ Gefangennahme und Hinrichtung sind dramaturgisch geschickt verdichtet, und O’Horgan und Rice streuten zahlreiche Anspielungen auf das Leben in den USA während der Nixon-Präsidentschaft ein. Die Passions-Erzählung erhält durch die revolutionären Töne der 1960er Jahre weitere, überraschende Facetten.
Webber entwickelte die Rock-Oper aus bereits veröffentlichten Einzelnummern. 1969 erschien die Aufnahme des Titelsongs, 1971 erfolgte die umjubelte Uraufführung im Mark Hellinger Theatre in New York, einem ehemaligen Kino, das 1991 sogar zu einer Kirche wurde. „Jesus Christ Superstar“ lief über acht Jahre lang am Londoner Westend, was das Musical zu einer der erfolgreichsten Produktionen in der britischen Metropole machte.

Herta serviert scharfe Sprüche, saftige Pointen und jede Menge Lebensfreude. Frech, klug, charmant und immer mitten aus dem Leben. Sie bringt alles auf den Tisch: vom Ehealltag mit Ambrosius bis zum echten Wahnsinn da draußen. Dazu gibt es Schnitzel und jede Menge Lacher- was will man mehr.

Vegetarische Variante zum Schnitzel natürlich möglich.

Mit Franziska Hiller, Kurt Kuhfeld, Ilan Bendahan Bitton

Wonach sehnen Sie sich eigentlich? Nach einem Urlaub in weiter Ferne? Nach einem romantischen Abend zu zweit? Oder einfach nach Ruhe?
Die Damen und Herren Daffke nehmen Sie mit auf einen Streifzug durch die Bars und Bordelle der Weimarer Republik. Im Fokus: die Lieder und Chansons von Friedrich Hollaender. Mit scharfer Feder und komplexen Klängen fängt Hollaender meisterhaft die Licht- und Schattenseiten des Menschseins ein, die Daffkes erwecken seine zeitlosen Geschichten zum Leben.
Es ist nicht ausgeschlossen, dass Ihnen in diesem Konzert Sehnsüchte begegnen, von denen Sie noch gar nicht wussten, dass Sie sie haben. „Die Daffkes beeindrucken mit einer außergewöhnlichen Musikalität
und Neugier. Als Schatzsucher in vergangenen Zeiten, bringen sie so manche vergessene Perle wieder ans Licht. Eine Freude!“ (Jo van Nelsen, Chansonsänger)

Einlass: 19:00 Uhr

Treibende Basslines, World-Beat, Tanz-Rituale! ORANGE ist die kompromisslose
Umsetzung von Groove und Live-Magie. Mystische Klangebenen aus elektronischen
Flächen und Didgeridoo verbinden sich mit dem weltumspannenden Geflecht aus
treibenden Trommelrhythmen und den instrumental anmutenden Vocals von
Stimmvirtuose „Rainer Von Vielen“.
Live-Goa, Trance-Dance, Maximal Rythm, Ethno-Acid... das Klanggerüst von
ORANGE zu benennen scheint kaum möglich – und auch nicht nötig. Mit jedem
Konzert schafft es die Band einen Freiraum zu schaffen, in dem alle Tanzenden eins
sind.
ORANGE klingt gleichzeitig wie eine wild gewordene Herde Elefanten in der Steppe
der Serengeti und ein in tiefer Meditation versunkener Koi-Karpfen im Kühlbecken
eines Kernreaktors.

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Das Solostück interr_options ist eine virtuose Darbietung des rhythmischen Spiels. Ein eigensinniger Charakter entdeckt dabei die banalsten und wildesten Klangfarben. Mit feinem Schalk wird das Publikum eingeladen, aufzuatmen und die Möglichkeiten zu entdecken, die sich durch eine Unterbrechung des bisherigen Flusses auftun. Ein Physical Theatre - Abend ohne Worte, mit Bodypercussion, Tanz und Slapstick.


Komposition und Spiel: Eva Krause
Outside Eye Physical Theatre: David Labanca
Outside Eye Bodypercussion: Johannes Bohun
Projektassistenz: Tabo Grillo
Kostüm: Dominique Huppert
Fotografie: Felix Groteloh
Grafik: Toni Kirschner

English version below

Tanz
Festsaal
Englisch
Ca. 45 Min.

Release the Hounds zeigt einen Tanz durch die Krise. Inspiriert von den Tanzmarathons der 1920er/1930er Jahre während der Großen Depression in den USA und der Rave-Kultur, sowohl der heutigen als auch der aus der Thatcher-Ära, ist Release the Hounds eine Ballade über den Tänzer aus der Arbeiterklasse. Die Performance untersucht die sinnliche und poetische Erfahrung, die letzte Person auf der Tanzfläche zu sein; eine abstrakte Darstellung des Tanzes als Flucht aus der Realität, aber auch als Mittel, um sie zu überleben. Release The Hounds feierte im Januar 2025 im Rahmen der Tanztage Berlin Premiere.

Choreografie, Performance: Adam Russell-Jones
Sounddesign: Moritz Haas
Lichtdesign: Emilio Cordero

Eine Produktion von Adam Russell-Jones in Koproduktion mit Sophiensæle. Die Premiere fand statt im Rahmen der 34. Tanztage Berlin, einem Festival der Sophiensæle, gefördert von der Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt. Medienpartner: Missy Magazine, Siegessäule, taz.
____________________
Dance
Festsaal
English
Ca. 45 Min.

Release The Hounds is a depiction of dancing through times of crisis. Inspired by the dance marathons of the 1920s and 1930s during the Great Depression in the US and rave culture of both contemporary and Thatcher-eras, Release The Hounds is a ballad of the working-class dancer. The performance explores the sensual and poetic experience of being the last person on the dance floor; an abstract representation of dance as an escape from reality, but also as a means of surviving it. Release The Hounds premiered during Tanztage Berlin at Sophiensæle in January 2025.

Choreography, performance: Adam Russell-Jones
Sound design: Moritz Haas
Lighting design: Emilio Cordero

A production by Adam Russell-Jones in co-production with Sophiensæle. The premiere took place as part of the 34th Tanztage Berlin, a festival organized by Sophiensæle and sponsored by the Senate Department for Culture and Social Cohesion. Media partners: Missy Magazine, Siegessäule, taz.

von Matthieu Delaporte, Alexandre de la Patellièr

Was macht man mit langjährigen, aber inzwischen eher lästig und uninteressant gewordenen Freunden? Mit Menschen, die einem eher die knappe Zeit stehlen anstatt sie zu bereichern?
Ein Abschiedsdinner. Noch einmal groß aufkochen, den besten Wein servieren, von den guten alten Zeiten schwärmen, fertig ist der perfekte gemeinsame Abend. Von dem aber nur die Gastgeber wissen, dass er der finale sein wird. Für diese Maßnahme entscheiden sich Pierre und Clotilde – wohlhabender Mittelstand, berufstätig, zwei Kinder – um ihre künftigen Ex-Freunde Bea und Antoine loszuwerden. Aber Antoine kommt nicht nur überraschenderweise allein, er kennt auch die Idee des „Abschiedsdinners“ und bemerkt sehr schnell, dass ihm gerade sein eigenes serviert wird. Während Pierre und Clotilde versuchen, sich aus der peinlichen Situation herauszuwinden, beginnt Antoine, mit allen Mitteln um seine Freundschaft mit Pierre zu kämpfen. Er bringt damit nicht nur die Ehe von Clotilde und Pierre in Gefahr, sondern auch so manche vermeintliche Wahrheit ins Wanken.

Regie: Jule Ronstedt
Mit: Stefan Lehnen, Andrés Mendez, Kathrin von Steinburg
Dramaturgie: Rebecca Seethaler I Regieassistenz: Pauline Mainzer I Bühne/Kostüme: Irina Kollek

Foto: Stefan Klein

Dauer: ca. 90 Minuten

Viele leckere Biere und dazu ganz viele Infos über St. Pauli

Hamburg war einst als Bierhauptstadt mit über 750 Sorten berühmt. Natürlich wurde im Vergnügungsviertel St. Pauli besonders viel Bier getrunken. Bis vor einigen Jahren gab es hier dann fast nur noch die gleichen industriell hergestellten Sorten. Mittlerweile gibt es eine bunte Bierlandschaft.

Auf dieser Tour erfährst Du alles über Bier und St. Pauli. Sowohl Historisches, warum beispielsweise die Kinder hier früher Bier getrunken haben als auch jede Menge Aktuelles. Wir starten im urgemütlichen Salon im St. Pauli Office, besuchen in Folge die angesagten neuen Craftbeer-Hotspots sowie urige alte Bierkneipen. Dabei gibt es auch sechs Probier-Biere zu probieren.

Aber aufgepasst! Dies ist keine Sauftour, sondern ein niveauvoller, humoriger und biergeschwängerter Rundgang durch St. Pauli. Betrunkene Menschen ohne Manieren können leider nicht teilnehmen.

Alle unsere Guides sind Anwohner*innen und haben ein großes Herz für den Stadtteil – und natürlich für Bier.

Große Freiheit, Davidwache, Hans-Albers-Platz, Herbertstraße, Spielbudenplatz und Kneipenstopp. Reeperbahn und Szeneviertel. Der Kiez hat viel zu bieten: Ausgehtipps, Geschichte, Geschichten und Anekdoten. Wir kennen uns aus, denn alle unsere Guides sind Anwohner:innen aus St. Pauli.

Unsere Tour ist historisch fundiert, original, ungeschminkt und individuell. Sie verkleidet sich nicht, sondern ist 100% authentisch! Der Kiez ist Hamburgs berühmt-berüchtigtes Ausgeh- und zugleich Rotlichtviertel. Wir zeigen euch diesen spannenden Teil St. Paulis.

Auf dem Kiez prallen Welten aufeinander: Rotlicht auf Nobelhotels, alternative Lebensweisen auf Partykultur, Punk- auf Popmusik, Vorstädter auf Hamburger, Touristen auf alte St. Paulianer. Hier geht es bunt und wild zu. Die spannende 400-jährige Geschichte St. Paulis hat genauso ihren Platz in unserer Kieztour wie der Blick auf sozialpolitische Entwicklungen der Gegenwart. Und es wird nicht nur geredet, sondern auch mal — ganz kieztypisch — getrunken, in einer urigen Kiezkneipe, die uns am Herzen liegt.

Wer kann euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen das einmalige Flair mit euch teilen. Selbstverständlich haben wir auch eine Menge Geheimtipps auf Lager.

Wir führen euch zu den aus Funk und Fernsehen bekannten Landmarken, die das Klischee der sündigsten Meile der Welt mit Ballermannflair befeuern. Aber genauso erzählen wir von den Ecken, die für uns das heutige, lebens- und liebenswerte St. Pauli ausmachen. Kleine Sensationen und große Geschichten.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Der große Hafen, die käufliche Liebe und die Hoffnung auf die schnelle Mark haben auf dem Kiez nicht wenige auf die schiefe Bahn gebracht. Die Reeperbahn und ihre dunklen Seitenstraßen waren schon immer Schauplatz für Gewalt, Verbrechen und finstere Geschäfte.

Die historische Krimitour führt durch ein Jahrhundert hochkrimineller Ereignisse, an die sich so mancher gar nicht mehr erinnern kann – oder will. Erfahrt, wo der psychopathische Serienkiller Fritz Honka nach seinen Opfern Ausschau hielt, wandelt auf den Spuren der brutalen Zuhälterkriege der 1980er Jahre und hört von den üblen Machenschaften, mit denen gierige Immobilienhaie heutzutage das Viertel überziehen. Kenntnisreich geleitet Euch Euer Tourguide zu Tatorten und vermittelt einen erschreckend realen Blick auf exakt recherchierte Fälle.

Alle unsere Guides sind Anwohner*innen und haben ein großes Herz für den Stadtteil.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

 von Daniel Defoe

Planet der Viren – Kommt die nächste Pandemie unausweichlich?
Ein multimediales Theatererlebnis zwischen Vergangenheit und Zukunft

Einlass: 19:00

Rüdiger Hoffmann – „Andererseits...“
Das neue Programm mit Kultcomedian Rüdiger Hoffmann

Endlich geht der ganz normale Wahnsinn weiter: In seinem neuen Programm „Andererseits“
feiert Rüdiger Hoffmann die kleinen und großen Katastrophen des Alltags – lakonisch,
hintersinnig und mit diesem liebevoll-ironischen Blick, bei dem das Publikum schon lacht,
bevor der Satz zu Ende ist. Zwischen schamanischer Paartherapie, Influencer-Schwiegertochter und Heimwerker-Apokalypse zeigt er: Was schief gehen kann, geht schief – und das ist auch das Schöne daran.
Entspannt, gnadenlos, befreiend. Comedy als Kurzurlaub für die gestresste Seele!

Zur Person Rüdiger Hoffmann
Er gilt als „Gottvater der deutschen Comedy“ und zählt seit Jahrzehnten zu den Top Künstlern dieser Szene – Rüdiger Hoffmann. Die Popularität des gebürtigen Paderborners ist bis heute ungebrochen und geradezu legendär ist sein Begrüßungssatz „Ja, hallo erstmal...“.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Autorin beschreibt in ihrem Buch ihren langen Therapieprozess. Sie berichtet nicht nur von ihrer persönlichen Entwicklung, sondern auch von der Sinnhaftigkeit, sich den Traumata zu stellen, um eine Gestaltungs- und Deutungshoheit über sich und die eigenen Lebensvorstellungen (wieder) zu gewinnen. „Das Buch vermittelt einen tiefgehenden Eindruck davon, mit welchen Herausforderungen, Ängsten und Hoffnungen ihr therapeutischer Entwicklungsweg verbunden war…“ (aus dem Nachwort von Prof. Dr. Helga Krüger-Kirn) Das Buch richtet sich auch an Fachkräfte – von Fachberatungsstellen bis hin zu Pädagog*innen, Psycholog*innen und Therapeut*innen -, um nützliche Anregungen für ihre Arbeit zu geben.

Im Anschluss gibt es die Möglichkeit zu einem Gespräch mit der Autorin und Berater*innen von Wildwasser e.V.

In Kooperation mit der AG Feminismus des Marburger Netzwerks für Demokratie und gegen Rechtsextremismus

Sean Webster Band — ehrliche Blues‑Rock‑Musik mit Herz und Hand Sean Webster wuchs mit den großen Blues‑ und Rock‑Vorbildern auf und hat sich seit seinem Debüt als authentische Stimme der modernen Blues‑Rock‑Szene etabliert. Seine Kombination aus kehlig‑rauem Gesang und melodischem, gefühlvollem Gitarrenspiel prägt das Klangbild der Band und macht jeden Song unmittelbar zugänglich und emotional.
Diskografie und aktuelles Live‑Statement Seit dem Debüt Long Time Coming (2004) hat Webster mehrere Alben veröffentlicht; die Band hat sich über Jahre ein solides Repertoire an eigenen Songs erarbeitet. Das Live‑Album Three Nights Live, aufgenommen über drei Abende im März 2019, fasst die Stärken der Band zusammen: packendes Songwriting, dynamische Bandchemie und berührende Cover‑Interpretationen — darunter Versionen von John Mayer und Keith Urban, die in der Live‑Umsetzung besondere Momente schaffen.
Musikalischer Stil und Songwriting Die Musik der Sean Webster Band bewegt sich im Spannungsfeld von Blues, Rock und souligen Melodien. Webster verzichtet bewusst auf übertriebene Virtuosität zugunsten von melodiöser Ausdruckskraft und dramaturgischem Aufbau in seinen Soli. Seine Songauswahl und sein Songwriting zeigen ein feines Gespür für Stimmungen: von treibenden Shuffles bis zu gefühlvollen Balladen, stets mit einer klaren, persönlichen Handschrift.
Live‑Reputation und Publikumserlebnis Als Live‑Performer hat sich Sean Webster einen Ruf als einer der besten Live‑Sänger und Entertainer der Szene erarbeitet. Kritiker und Festivalveranstalter loben seine Fähigkeit, das Publikum emotional mitzunehmen und durch Spielfreude sowie musikalische Präzision Gänsehaut‑Momente zu erzeugen. Diese Anerkennung spiegelt sich in zahlreichen Konzerten in Europa und den USA wider und macht die Band zu einem verlässlichen Act für Clubs und Festivals.
Warum die Sean Webster Band hören? Weil hier ehrliche, handgemachte Musik im Vordergrund steht: starke Melodien, eine Stimme mit Charakter und Gitarrenspiel, das Geschichten erzählt. Three Nights Live ist nicht nur ein Live‑Dokument, sondern eine Einladung, die Band in Aktion zu erleben — ideal für Hörer, die Blues‑Rock mit Seele und Substanz schätzen.

Foto: Patrick Kirschhofer

Einlass: 19:30 Uhr

Haben Sie sich schon immer gefragt, wie das Leben am Celler Hof war? Jetzt können Sie es erleben!
Schlossführung in die Vergangenheit!
Mit modernster Virtual Reality-Technologie reisen Sie zurück ins 18. Jahrhundert und erleben das Barockzeitalter hautnah. Spüren Sie die Atmosphäre des Celler Schlosses, entdecken Sie prächtige Räume und lassen Sie sich von den Geheimnissen und Geschichten rund um Caroline Mathilde fesseln – einer der faszinierendsten Persönlichkeiten ihrer Zeit. In 60 Minuten entdecken Sie auf 6 faszinierenden Stationen die königlichen Gemächer, treffen auf ihre Bediensteten, besuchen die beeindruckende Schlosskapelle und erfahren alles über das Leben der außergewöhnlichen dänischen Königin.
Erleben Sie Geschichte mit eigenen Augen – und das alles bequem und interaktiv! Ein unvergessliches Erlebnis wartet auf Sie.

Bitte 15min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden

Nach dem tausendfacheinmaligem Jubiläumsjahr in Burgebrach geht es auch in Zukunft wieder kulturell hoch her im Steigerwald. THOMANN Management aus Burgebrach hat in Kooperation mit der Gemeinde Burgebrach „Kultur im Steigerwald“ ins Leben gerufen und bringt nach den Troglauern und Max Giesinger auch in den nächsten Jahren wieder Künstler aller Genres in die Gemeinde im Steigerwald. Weiter geht es mit: Wolfgang Krebs – „Bayern liebt DICH“

Markus Söder und Hubert Aiwanger ist klar: Zeitungen, Radio und Fernsehsender erreichen zwar viele Menschen in Bayern, aber direkt und ungefiltert erwischt man sie nur auf Facebook, Instagram und TikTok. Nachdem die Accounts von Markus Söder wegen nicht gekennzeichneter Werbung für Nürnberger Rostbratwürste abgeschaltet wurde, steht fest: Bayern braucht ein eigenes Facebook, in dem die bayerische Heimat und ihre Traditionen zelebriert und die Lufthoheit über die Stammtische wieder zurückgeholt werden.

Aber wo findet sich ein Unternehmer, der das finanziert?

Im kleinen Ort Untergamskobenzeißgrubengernhaferlverdimmering gibt es einen Bürgermeister mit ausgezeichneten Kontakten in die ganze Welt: Schorsch Scherberl.

Zusammen mit einem Allgäuer Müsli-Oligarchen, der mittlerweile in der Schweiz lebt, gründet er eine eigene Social Media Plattform mit dem Namen: Prosit!

Bayern liebt DICH! Ist ein aktuelles bayerisches Kabarettsolo mit Botschaften und Botschaftern rund um den Medienzirkus von und mit Wolfgang Krebs, der wie immer ganz alleine auf der Bühne steht, und zwar in ganz vielen verschiedenen Rollen.

Einlass: 18:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Vor 20 Jahren gründete sich die Band aus der international agierenden Reggae-Formation, die die Musik Bob Marley’s stets als größte Inspiration für ihre eigenen Songs sah.


Frontmann Sebastian Sturm verkörpert dabei den "King of Reggae", dessen unverwechsel-bare Stimme ihm schon oft in seiner musikalischen Laufbahn den Ruf eingebracht hat, die "deutsche Stimme Bob Marleys" zu sein. Der charismatische Sänger mit deutsch-indonesischen Wurzeln ist ein leidenschaftlicher Frontmann, der das Publikum mitreißt und die Besucher regelrecht in seinen Bann zieht!

Copyright: Daniela Becker

Einlass: 18:30 Uhr