Eine Nacht voller Funk, Disco & Dancefloor-Energie

Wenn HotlipsProject die Bühne betritt, wird aus dem Chaméleon ein Dancefloor!
Die sechs Musiker aus Vechta bringen ihre ganz eigene Mischung aus funkigem Groove, kraftvollen Vocals und unbändiger Spielfreude mit – und verwandeln den Abend in eine mitreißende Party.
Mit drei Sängerinnen und drei Instrumentalisten, die sich mit Herzblut den großen Klassikern und modernen Grooves verschrieben haben, präsentiert die Band ein Programm, das keine Füße
stillstehen lässt:

✨ Von Disco-Legenden wie Chic und Grace Jones
✨ Über Soul- und Groove-Ikonen wie Simply Red und Grandmaster Flash
✨ Bis hin zu aktuellen Highlights von Jan Delay, Dua Lipa oder Jamiroquai

HotlipsProject liefert eine energiegeladene Show, die den Geist der 70er-Jahre-Disco feiert und gleichzeitig moderne Dance-Vibes aufgreift.
Im Mittelpunkt steht der Groove – und der Spaß!
Tanzbare Beats, funky Basslines, strahlender Gesang und echte Leidenschaft für Musik machen jedes Konzert zu einem Erlebnis.

Eine Party ist garantiert.

HotlipsProject – Let’s groove the night away!

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Es handelt sich um ein Stehkonzert – wer auf einen Sitzplatz angewiesen ist, kann sich gerne an unser Team wenden – wir helfen gerne weiter!

Einlass um 19:30 Uhr

Dutschke & die 68er - Eine musikalische Revue

Ein „Reichskabarett“? Ja, das gab es tatsächlich. Und zwar nicht unter den Nationalsozialisten, sondern ab 1966 in Berlin - in enger Verbindung mit der Studentenbewegung um Rudi Dutschke.

Die Geschichte
Das „Reichskabarett Berlin“ wurde von Volker Ludwig geleitet und befand sich in der Wilmersdorfer Ludwigkirchstraße. Der Ort entwickelte sich zu einem beliebten Treffpunkt für die außerparlamentarische Opposition.

Besonders das zweite Programm „Bombenstimmung" – eine Vietnam-Revue des damals 22-jährigen Frank-Patrick Steckel mit Beiträgen des SDS-Mitglieds Detlef Michel – festigte diese Rolle.

Die Revue
Die Verbindung zwischen Rudi Dutschke und dem Reichskabarett bietet den Rahmen für unsere musikalische Revue. Die Gäste sind Studenten, Kommunarden, ein Springer-Journalist, skeptische Arbeiter, Musiker & FlowerPower-Jünger. Sie kommen und gehen, die Stimmung wandelt sich von euphorisch zu melancholisch, draußen zieht die Geschichte vorbei. Die Bühne wird zum Mikrokosmos einer Generation, auf der Stationen der 68er-Bewegung musikalisch erzählt werden: Vom Aufbruch 1966/67 über die Ermordung Benno Ohnesorgs bis zum Attentat auf Dutschke 1968 und dem Zerfall der Bewegung, die zersplittert. Manche gehen in die Institutionen, manche in den Untergrund, manche ins Private. Wohin? Die Frage bleibt unbeantwortet – das Publikum nimmt sie mit nach Hause.

Die verflossenen Ideale beschäftigen uns bis heute ...
___________
Es singen & spielen:
Aylin Kekec
Thomas Keßler
Mélanie Linzer
Soraya Mezhère
Oliver Kai Müller
Erich Schaffner
Christian Suhr

Musik & Inszenierung:
Christian Suhr

Freitag, 30.10.2026, 20.00 Uhr

DAS GELD LIEGT AUF DERFENSTERBANK, MARIE

GLORREICH VERSIEBEN

Bei diesem Programm wird alles besser: Noch schönere Lieder und aberwitzigere Dialoge, kritischere Themen und überraschendere Pointen! „110 Prozent!“, sagt Friedolin! „Na, klar!“, sagt Wiebke. Aber das mit den 110 Prozent gilt natürlich auch für die Kinder und die Meerschweinchen, die klimafreundliche Ernährung und die Kreidefarbe, mit der sie die Treppe streichen wollen. Außerdem sind die Tage bis KW 48 im Grunde schon durchgeplant und nicht zu vergessen: Achtsamkeit und Selbstliebe.

Ist das überhaupt zu schaffen? Nein, aber genau deswegen versuchen sie es. Wenn dieses Duo die Bühne betritt, dann immer mit dem hohen Anspruch, es glorreich zu versieben. Betonung auf glorreich! Und damit sind sie nicht allein. Glanzvolles Scheitern ist ja der evolutionäre Signature-Move des Menschen. Wir sind so gut in allem, dass wir dabei aus Versehen unseren Heimatplaneten kaputt gemacht haben. Ups.

Mit ihrer eigenen Mischung aus kabarettistischem Schlagabtausch, Witz, Sprachakrobatik, Improvisation und Musik, schaffen Das Geld liegt auf der Fensterbank, Marie erneut das Gesamtkleinkunstwerk, mit dem sie sich einen Namen gemacht haben. Und zwar einen ziemlich langen.

Wer die Zwei noch nie live erlebt hat, sie nicht aus Die Anstalt oder ihrer SWR3-Comedy kennt, bekommt jetzt die Chance, es nicht schon wieder zu versieben!

Einlass ab 19:00 Uhr

Die Schmiere ist seit vielen Jahrzehnten Kult, ein Geheimtipp der Subkultur in Frankfurt-City und im Keller des Karmeliterklosters immer einen Besuch wert.
Gabriele Meyer, Effi B. Rolfs und Matthias Stich sind KabaretistInnen, AutorInnen, Darstellende zugleich und haben sich endlich auf den Weg gemacht ein Best-of zu konzipieren.
Wennnichtjetztwanndann?
Genau.
Jetzt!
20 Lieblingsszenen und Highlights aus vielen Jahren und Programmen der SCHMIERE.
Satire vom Feinsten.

Die Kleinstadt Güllen ist – man kann es nicht anders sagen – ein finanziell heruntergewirtschaftetes Provinzkaff, in dem nicht einmal der ICE mehr hält. Wie konnte es nur so weit kommen? … fragt man sich schon längst nicht mehr, sondern akzeptiert, was unausweichlich zu sein scheint. Hierin offenbart sich viel vom Naturell der Stadtbewohner*innen: Sie lassen die Dinge geschehen.

Doch dann hält der ICE plötzlich doch nochmal, und es steigt aus: Claire Zachanassian, angereist aus den USA, Gönnerin und Philanthropin – mit einer Milliarde für Güllens Aufschwung im Gepäck.

Schnell ist man begeistert von diesem wundersamen Besuch und lässt sich zu gerne vom nahenden Reichtum berauschen: Die Bewohner*innen kaufen ein, was das Zeug hält. Doch nach und nach offenbaren sich Claires Zachanassians wahre Identität und die dahinterliegende Tragödie, und die Gemeinschaft wird auf eine harte Probe gestellt.

Eine „tragische Komödie“, die zu einem Welterfolg wurde und derzeit vielerorts auf die Theaterbühnen zurückkehrt – hier am Plärrer als Figurenspiel im Wechselbad der Gefühle.

Gemeinwohl-Ticket (immer freitags) 1€ von dir und 1€ von uns gehen an ein regionales Projekt für eine krisenfeste und lebenswerte Zukunft.

Spiel: Larissa Bader, Astrid Haas, Paul Schmidt, Wally Schmidt | Regie: Wally Schmidt | Puppenbau: Marianne Meinl | Kostümbild: Kerstin Schmidt | Bühne Eva Adler, Sarah Schwerda | Technik: Tabea Baumer, Anton Reger

Für Trends hat Rainer Beutin sich nie interessiert. Von Beginn an hat er immer sein Ding gemacht. Sein Ding – das war ganz am Anfang vor über 40 Jahren der Blues. Mittlerweile hat er sein musikalisches Spektrum deutlich erweitert. Zusammen mit seinem Alter Ego, dem raubeinigen, ehrlichen, direkten und herzlichen Charly Schreckschuss, mischt er seit fast einem halben
Jahrhundert kräftig in der deutschsprachigen Rockmusik-Szene mit.

Bald 50 Jahre – das sollte dann ja auch langen, könnte man meinen. Meinte er vor ein, zwei Jahren auch und raffte sich zu einer Abschiedstournee durch norddeutsche Clubs auf. Aber dann passierte etwas mit ihm. So ganz genau weiß er auch nicht mehr, was es war. Die Resonanz bei den Live-
Konzerten war überaus positiv. Seine Band in Hochform. Wirklich aufhören? Geht noch nicht, ist zu
früh. Da ist noch Power, da ist noch Energie, da glüht noch ein Feuer. Es muss weitergehen.

Und dann geschehen Dinge um ihn herum, in Deutschland, in der Welt. Beutin alias Schreckschuss
hat nie ein Hehl aus seiner Überzeugung gemacht. Haltung war für ihn eine Selbstverständlichkeit.
Schon immer. Das Erstarken der AfD in Deutschland ist eines dieser Themen, das ihn nicht mehr
ruhig schlafen ließ. Dann ist da dieser Mann mit dem roten Schlips und der Sturmfrisur im Weißen
Haus. Der besucht Beutin in seinen Albträumen. In seinem Haus in Dänemark kann er sehen, wie
der Meeresspiegel steigt. Dieses und viele weitere Themen treiben ihn um und befeuern seine
Kreativität.

Und dann ist da ein gewisser Detlef Petersen, ein Nordfriese in seinem Alter, der einen Namen in
der Musikszene hat. Er gründete einst die Band Lake, die in ihren frühen Jahren eine der
erfolgreichsten deutschen Bands in den USA war. Es heißt, Petersen arbeitet an einem Revival von
Lake. Oft sitzen die beiden bei einem guten Rotwein zusammen und besprechen die Weltlage. Als
Beutin ihm vor zwei Jahren berichtete, dass er ans Aufhören denkt, sagte Petersen: „So einfach
kommst du mir nicht davon. Wir machen noch ein Album.“

Das ist mittlerweile fast fertig, die Songs sind im Kasten, aufgenommen mit den hervorragenden
Musikern seiner Band in einem Studio in Hamburg. Neue Songs, die sich mit der Weltlage
beschäftigen, aktuelle Themen, Brennpunkte des Zeitgeschehens hat Beutin in diesen neuen Songs
verarbeitet.

Drei Menschen, zwei Frauen und ein Mann, treffen aufeinander - in einem geschmacklosen Salon eines schäbigen Hotels, ohne Fenster und nur mit künstlichem Licht, das man nicht abdrehen kann. Die Tür zum Salon lässt sich nur von außen öffnen. Ein kompromissloses Machtspiel beginnt, in welchem die drei Charaktere versuchen, sich wechselseitig zu beherrschen - und scheitern, denn mehr und mehr werden alle drei Personen von ihrer eigenen Vergangenheit eingeholt. Und dann ist da noch der mysteriös-zwielichtige und wortkarge Gastgeber, welcher zulässt, dass immer neue Konfliktherde aufkeimen. Eine Hölle, in der jeder zugleich Peiniger und Gepeinigter ist sowie Selbsttäuschung und Unaufrichtigkeit den anderen gegenüber jegliche Wirkung verlieren.

Copyright Foto: (c) Cynthia Abel/ Junge Bühne Mainz

Einlass: 19:30 Uhr

Männer sind wie Zähne: erst kriegt man sie schlecht und wenn man sie hat, müssen sie gepflegt werden oder sie verursachen andauernd Beschwerden. Zu dieser Einsicht kommen auch vier vollkommen unterschiedliche Frauen, die der Zufall am Samstagabend kurz vor Ladenschluss im Parkhaus eines Einkaufszentrums zusammenwürfelt:
Die gestresste Hausfrau und Mutter Grit, die frisch entlassene Verkäuferin und Karaoke-Fan Jennifer, die männerverschleißende Geschäftsfrau Pascaline und Wanda, die sich nach geplatzter Hochzeit in ihrem Auto in der Tiefgarage verschanzt hat. Während ihrer gemeinsamen Zeit im Parkhaus tratschen und philosophieren sie über ihre Träume, Sehnsüchte und ihre Männer - es ist alles erlaubt. Zeit also für poppige Songs, kultige Gags, und vor allem eine Frauengemeinschaft, die zusammenhält und sich zum Kampf wappnet: der TUSSIPARK ist gegründet!

Einlass: 1 Stunde vor Aufführungsbeginn

Henry Heggens, Stefan Dahms und Lutz Krajenskis neue Band MOJO MEN treten an, um Deutschlands Bühnen im Sturm zu erobern.
Smokin‘ Blues, R’n’B und Americana sind die Zutaten ihres MOJOs, langjährige Verbundenheit, famose Spielfreude und unbändige Energie.

“When these guys got their Mojo workin‘, they’ll take any crowd within the blink of an eye!“ (H. Heggen)
Was die MOJO MEN zusammenschweißt, sind die Liebe zum Blues, starke Songs, energetisches Teamplaying und der unbedingte Wille, die Magie eines Moments mit ihrem Publikum und miteinander zu feiern.
„Diese Band ist purer Luxus“, sagt Stefan Dahm, „nichts muss, ALLES(!) kann.“
Henry Heggen ergänzt auf seine Weise:
“That’s what I call a fabulous Band: Everybody loves to serve the song and to team up with the Gang, but when it’s time for a solo everyone’s got a story to tell!“
Während Mr. Heggen‘s ungekünstelte und eingängige Songs und seine augenzwinkernden, autobiographischen Lyrics den Sud bilden, schmeißt Lutz ‘Hammond‘ Krajenski mit seinem goldenen Händchen für knackige Arrangements und scharfe musikalische Wendungen die Chili in die MOJO.
So dürfen sich die Fans live – neben einigen top-arrangierten Klassikern – maßgeblich auf ebensolche Eigenkompositionen und Stories aus der Feder und dem Leben des beliebten Frontmannes freuen.
Die MOJO MEN garantieren 100% handgemachte, energiegeladene Livemusik aus der Bel Étage der europäischen Bluesmusikerszene, angeführt von einem der herausragenden R’n’B- und Blues-Sänger, Harp-Spieler, Storyteller und Performer, die je die USA verlassen haben, um in Europa ihr Glück zu suchen …
… und zu finden:
“This Band is THE REAL DEAL! Those guys‘ MOJO might move mountains, it’ll definitely cause fire and shake the Earth!“ (Henry Heggen, August 2022)

Einlass: 19 Uhr

Claude Debussy
»La mer«, drei sinfonische Skizzen für Orchester

Gustav Mahler
»Das Lied von der Erde«, eine Sinfonie für eine Tenor- und eine Altstimme und großes Orchester


Deutsche Radio Philharmonie
Josep Pons, Dirigent
Beth Taylor, Mezzosopran
Klaus Florian Vogt, Tenor


Wie Hildegard von Bingen verbinden Debussy und Mahler in »La mer« und »Das Lied von der Erde« Natur und Spiritualität zu einer transzendenten Klangwelt. Debussy lässt die Wellen atmen, Mahler die Erde singen – Ausdruck des Lebens, des Wandels, des Unendlichen. Debussy spielt mit Symbolen und subtilen Anklängen asiatischer Musik, Mahler vereint chinesische Gedichte und westliche Sinfonik. Hildegards Visionen von Schöpfung und göttlicher Ordnung spiegeln sich darin: Klang wird zum Medium, in dem Einsamkeit, Sehnsucht und Hoffnung zugleich hörbar werden.

Konzerteinführung 19.15 Uhr

Direktübertragung auf SR kultur im Radio.


Bild- und Tonaufnahmen sind nicht gestattet!
Nacheinlass nach Ermessen des Saalpersonals.

Einlass: 19:00 Uhr

Temporeiches Musiktheater mit Herz, Humor und großartigen Songs, die mal sanft mal rockig für jeden Geschmack etwas bieten. Hier verwandelt sich der Bahnsteig in einen pulsierenden Ort skurriler Geschehnisse. 8 Darsteller erzählen, spielen und singen in 42 Rollen ihre prägenden Geschichten. Mal ehrlich, mal sexy, mal frech und charmant-lasziv. Eine wahrhaftige Mischung aus Musikshow, Komödie und Milieustudie bei der alle Register gezogen werden. Humorvoll und herzergreifend, leichtfüßig und tiefgründig entsteht eine bunte Melange aus Begegnung, Trennung und kleinen Abenteuern, in dem jeder Augenblick nach einer neuen Wendung schreit.

30 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Heisse Zeiten - die Wechseljahre-Revue

Vier Frauen treffen am Flughafen aufeinander, die zwei Dinge gemeinsam haben: Ihr Flug nach New York verspätet sich UND alle befinden sich in den Wechseljahren bzw. kurz davor.

Auf den ersten Blick wirken die vier Damen, als könnten sie unterschiedlicher nicht sein, doch Hitzewallungen, Panik-Attacken, Schlaflosigkeit und unkontrollierbare emotionale Ausbrüche schaffen schnell eine Verbindung untereinander.

Mit jeder Menge Augenzwinkern und ohne falsche Hemmungen klagen sich die „Vier Ladies im Hormonrausch“ gegenseitig ihr Leid zu legendären Pop- und Rocksongs der 70er bis 90er Jahre mit neuen deutschen Liedtexten.

Hier wird das Tabuthema Wechseljahre zum komödiantisch-musikalischen Feuerwerk der Extraklasse für alle direkt und indirekt Betroffenen, für alle Ehemaligen, Zukünftigen und deren Angehörige.

KÖRPERWELTEN der Tiere: Ab 24. Juli 26

Die KÖRPERWELTEN der Tiere geben den Blick frei auf das geheimnisvolle Innenleben – ohne Federn, Fell und Haut. Auf einer unvergesslichen Expedition treffen die Besucher auf über 100 Exponate – von der winzigen Maus bis zur 6 Meter hohen Giraffe.
So ist die Ausstellung eine abenteuerliche Reise durch das tierische Innere und zeigt im wahrsten Sinne unverhüllt, was Tiere leben und atmen, laufen und schwimmen, fliegen und fühlen lässt.
Absolutes Highlight unter den Giganten aus Steppe, Urwald und Ozean ist Elefantenkuh „Samba“ – mit einer Länge von 6 Metern und einer Höhe von 3,50 Metern das gewaltigste Lebewesen, das je plastiniert wurde.

KÖRPERWELTEN der Tiere: Ab 24. Juli 26

Die KÖRPERWELTEN der Tiere geben den Blick frei auf das geheimnisvolle Innenleben – ohne Federn, Fell und Haut. Auf einer unvergesslichen Expedition treffen die Besucher auf über 100 Exponate – von der winzigen Maus bis zur 6 Meter hohen Giraffe.
So ist die Ausstellung eine abenteuerliche Reise durch das tierische Innere und zeigt im wahrsten Sinne unverhüllt, was Tiere leben und atmen, laufen und schwimmen, fliegen und fühlen lässt.
Absolutes Highlight unter den Giganten aus Steppe, Urwald und Ozean ist Elefantenkuh „Samba“ – mit einer Länge von 6 Metern und einer Höhe von 3,50 Metern das gewaltigste Lebewesen, das je plastiniert wurde.

Holy Shit! 20 Jahre Steaming Satellites!
Seit ihrem Debütalbum Neurotic Handshake at the Local Clown Party (2006) waren die Steaming Satellites europaweit und in den USA auf Tour. Als Support Act für Bands wie Portugal. The Man, Alt-J, The White Lies und viele mehr konnten sie schon ein großes Publikum begeistern und fanden internationalen Zuspruch.

Ihr unverkennbar emotional geladener Sound und ihre ekstatischen Live- Performances lassen niemanden kalt und machen Lust auf mehr. Ihre Musik, die irgendwo zwischen Indie, Alternative, Psychedelic und Space Rock angesiedelt ist, wurde nicht nur in den Charts gefeiert, sondern fand auch in der Filmwelt Anklang, unter anderem im Soundtrack zum preisgekrönten Film „Das finstere Tal“. Auch die eine oder andere Netflix-Serie wurde schon mit dem Sound der dampfenden Satelliten untermalt.

Auf der Suche nach frischem Wind stoßen die Steaming Satellites ein weiteres Mal in neue Dimensionen vor. Mit dem im Herbst 2026 erscheinenden Album „The Great Lime Paradigm” präsentiert sich die Band um den Singer-Songwriter Max Borchardt von einer neuen Seite. Etwas leichter, frischer und unbeschwerter als je zuvor. Weg mit dem Ballast!

Die Triebfeder war, sich von der Schwere der Welt nicht erdrücken zu lassen. Die Kunst als Hoffnungsträger, die Musik als Ventil!

Get ready for some action!

Einlass: 19:00 Uhr

Matze Knop „Spitzenreiter“
Allgäu-Premiere
Matze Knop ist unbestritten einer der besten und populärsten Parodisten im deutschsprachigen Raum, beliebter und erfolgreicher Comedian und Entertainer. Er brilliert mit genialen Interpretationen von Franz Beckenbauer, Thomas Gottschalk, Jürgen Klopp, Lukas Podolski, Niki Lauda, Dieter Bohlen, Howard Carpendale, Felix Magath, Cristiano Ronaldo und vielen anderen.

Allein mit seiner letzten Tournee "Mut zur Lücke“ war Matze Knop hochfrequent unterwegs und spielte über 120 Shows!
Der Künstler ist gern und viel gesehener Gast im TV und seit 2023 selbst Gastgeber und Moderator bei der Talksendung MDR Riverboat.

SPITZENREITER – so heißt das brandneue Bühnenprogramm von Matze Knop mit dem er ab April 2026 auf Premierentournee sein wird!
All den Tücken und Herausforderungen in diesen verrückten Zeiten stellt Matze sich in seiner bekannten humorvollen und ironischen Art.
Von künstlicher Intelligenz über Selbstbedienungskassen zu Politikern, die sich in ihren eigenen Aussagen verheddern wie Kabel-Kopfhörer im Rucksack. Und was wäre Matze ohne Fußball? Ob Champions League oder Kreisliga, ob VAR-Drama oder Traumtor — Matze verwandelt jede Pointe so sicher wie Messi einen Elfmeter im Endspiel. Mit scharfem Blick und jeder Menge Humor nimmt er die großen und kleinen Absurditäten des schönsten Sports der Welt aufs Korn und hat dabei die WM 2026 fest im Visier.

Eines ist in Matzes Show jedenfalls sicher: Hier gleicht kein Abend dem anderen. Spontan, schlagfertig und immer nah am Publikum nimmt er jede Situation mit, die sich ihm bietet. Improvisation, Interaktion und jede Menge Überraschungen gehören bei ihm fest zum Konzept. Sein Publikum ist immer mittendrin, statt nur dabei. Ob Fußball, Parodien, Politik oder popkulturelle Kapriolen – Matze ist und bleibt der SPITZENREITER der guten Laune.

Bild © Stephan Pick

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.