Irgendwas Isch Emmer 2.0

Neuauflage des nur kurze Zeit gespielten Programms und laut Ernst und Heinrich „viel zu schad zum furtschmeißa“.

Jetzt frisch aufgebrezelt mit Liedern wie:
Irgendwas Isch Emmer, Ehrakäs, I Gang, Sackzement, Blogger oder der Schnäppchenhymne Schätz Amol,
mit typischen Ernst-und-Heinrich-Szenen, neuem „Kompaktseminar schwäbisch“, alltagstauglichen Redewendungen, nützlichem Sprachwissen für Nichtschwaben.., zusammengefasst zu „gehobenem Schwachsinn mit Tiefgang“, um nicht zu sagen: OBERSTE SCHUBLADE!
Gibt es typisch schwäbischen Humor?
Man weiß es nicht!
Typischen Ernst-und-Heinrich-Humor gibt es jedenfalls.

Einlass: 18:45 Uhr

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass 16:30 Uhr

Musikalische Lesung | Pianist: Lukas Natschinski

Von der Zerrissenheit zur Einheit? Die beliebte Schauspielerin Claudia Wenzel wirft zum 35. Jahrestag des Mauerfalls einen emotionalen und kritischen Blick auf ihr Leben in der DDR und das wiedervereinigte Deutschland.

Einlass: 17:00 Uhr

DIE WELTNEUHEIT! Die Schlümpfe – Das Musical

Endlich ist es soweit: Die Schlümpfe erobern die Musicalbühne. Jeder kennt sie, die fröhlichen blauen Wesen, die 1958 in Belgien erschaffen wurden und von dort aus die Welt eroberten. 
Das brandneue Musical „Die Schlümpfe“ wird ab dem Frühjahr 2025 live auf großen und kleinen Bühnen zu erleben sein.

Und das exklusiv von Whynot Events!

Freuen Sie sich auf ein spannendes Abenteuer mit Papa Schlumpf, Schlumpfine und den kleinen blauen Freunden mit ihren liebenswerten Eigenarten und Fähigkeiten – und natürlich ihrem Widersacher Gargamel, dessen einziges Ziel darin besteht,  die fröhlichen Schlümpfe mitsamt ihrem Dorf Schlumpfhausen zu vernichten.
Brandneue Songs und eine originelle Bühnenshow werden die Herzen der Musicalfans erobern, generationsübergreifend schöne Kindheitserinnerungen
wecken und Jung und Alt in Ihren Bann ziehen.

Freuen Sie sich auf das schlumpfigste Familienmusical aller Zeiten!
Die Weltneuheit LIVE auf großer Tour.

Einlass 15:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

In Anton Kaysers Lokalität geht es turbulent zu.
Sein Restaurant ist nicht nur kulinarischer Wohlfühlort, sondern auch beliebter Treffpunkt, spannende Dating-Börse, kreativer Umschlagplatz und Tatort kurioser Straftaten.
Mit viel Humor wird alles jeweils in einer kleinen Geschichte erzählt und ist durch eine amüsante Hauptgeschichte verbunden.

Mit Melanie Johannsen, Carola von Sturmfeder, Dirk Magnussen und Michael Wempner

30 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Man nehme eine rassige Italienerin, ein Paar deutscher Ordnungsfanatiker, einen sentimentalen Schwulen, eine russlanddeutsche Domina und einen nörgelnden Einsiedler. Man gebe all diese in einen gemeinsamen Hausflur und rüttle einmal kräftig an den Vorurteilen. Heraus kommt: die „Flurwoche“, die leidenschaftlich politisch unkorrekte Mondpalastkomödie über den urkomischen Alltagswahnsinn ruhrpöttischer Hausgemeinschaften. In die Idylle des Wanne-Eickeler Hausflurs, in dem das Ehepaar Buschmann gerade seinen Pflichten der Flurwoche nachgeht und in der jeweiligen Landessprache ihre multikulturellen Nachbarn begrüßt, bricht Friedhelm Christ, der bucklige Kellerbewohner, und schafft Raum für die Realität.

Das Ruhrgebiet wie es leibt und lebt kommt zum Vorschein: Menschen unterschiedlichster Nationalitäten, Behinderte, Homosexuelle und das „ganz normale“ deutsche Ehepaar. Krasse Vorurteile machen eine harmonische Hausgemeinschaft unmöglich. Erst der drohende Verlust des Zuhauses schweißt die Bewohner zusammen und zeigt die Menschen hinter den Masken der Klischees.

Einlass 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn

Agnes Lipka (Köln), Markus Francke (Freiburg), Grammypreisträger Paul Phoenix (Cambridge), Martin Palmeri (Buenos Aires), Christian Gerber (Hamburg)
Projekt 007 - Kammer- und Popchor Niederrhein, Leitung: Matthias Regniet
Corul Regal Bukarest (Sieger "Romania got talent 2024"), Leitung: Razvan Apetrei
Forum Vocale Arnsberg, Leitung: Angelika Ritt-Appelhans
Die Bayer-Philharmoniker,
Dirigent: Jesus Ortega Martinez
Gesamtleitung: Dr. Matthias Regniet

Martin Palmeri (Argentinien) - seine "Misa a Buenos Aires" ist eine der meistaufgeführten modernen Messkompositionen weltweit - präsentiert hier sein wohl bisher größtes Werk nach der Uraufführung im letzten August (live im argentinischen Fernsehen und Rundfunk) persönlich erstmals in Europa: Requiem. Dabei ist seine Neuvertonung der lateinischen Totenmesse (man denke an die großen Vorbilder Mozart und Verdi) keine Trauerveranstaltung, sondern eine energiegeladene Auseinandersetzung mit dem Leben und der Gegenwart, die durch die Tangoelemente die ZuschauerInnen mitreißen wird und viel Hoffnung macht. So schließt das riesige Werk mit einem grandiosen "In Paradisum". Mit dabei neben Weltklasse-Küsntlern und dem zur Zeit vielleicht besten Chor Rumäniens auch der Arnsberger Kammerchor Forum Vocale. Ein Konzert, welches Sie sich nicht entgehen lassen sollten!

Fotorechte: Claudia Dimmer

Einlass: 16:00 Uhr

Richard arbeitete früher in der Wasserwirtschaft, seit dem Tod seiner Frau lebt er zurückgezogen in einer Wohnsiedlung. Das Verhältnis zu seiner Tochter Helen ist angespannt. Richard lehnt Helens Ehemann aufgrund von dessen Hautfarbe ab und kann ihre idealistische Haltung als Anwältin nicht respektieren. Helen wiederum wirft ihrem Vater vor, sich den Herausforderungen einer sich
verändernden Gesellschaft zu entziehen. Als Richards Haushälterin Lizzy eines Tages nicht mehr kommt, muss Helen einspringen, um ihren Vater zu versorgen, denn Richard droht die Erblindung. Als ein Alarm in Richards abgeschotteter Wohnresidenz ausgelöst wird, werden Vater und Tochter auf unbestimmte Zeit von der Außenwelt abgeschnitten. Eine Auseinandersetzung kommt in Gang, in der beide miteinander kämpfen – sprachlich gewandt, politisch und sehr persönlich: um ihre Souveränität, um ihre Überzeugungen, um ihr selbstbestimmtes Leben. Aber auch um ihre gegenseitige Zuneigung und Liebe als Vater und Tochter.

Den Tieren auf der Manor Farm geht es schlecht.
Ihre tägliche Essensration ist karg und sie müssen
arbeiten bis zum Umfallen – oder bis sie getötet werden.
Als der Bauer eines Morgens die Fütterung vergisst,
starten die Tiere eine Rebellion: Sie verjagen ihn vom
Hof und fangen an, sich selbst zu organisieren und zu
strukturieren – mit dem Ziel, ein freundliches Leben
zu führen, in dem alle Tiere gleich sind. Doch die Idylle
hält nicht lange an. Nach und nach übernehmen die
Schweine das Regiment und bauen ihre Macht immer
weiter aus, bis irgendwann klar wird: »Alle Tiere sind
gleich, aber einige Tiere sind gleicher als andere«.
Für farm der tiere – das musical hat sich das Autorenteam Manuel de Rien und Oliver Graf wieder zusammen gefunden, das bereits in der Spielzeit 23_24 für die
Uraufführung des woyzeck-Musicals verantwortlich
zeichnete. Passend zu den in dem Stück beschriebenen
Rebellionen und Schlachten treibt die von Manuel de Rien
komponierte Musik die Charaktere durch den Abend.
George Orwells 1945 veröffentlichte politische Fabel
passt auf jedes totalitäre System und behandelt
Themen wie Unterdrückung, Macht, Machtmissbrauch
sowie den Traum von Freiheit, Gleichheit und
Brüderlichkeit. Seinerzeit als Abrechnung mit der
russischen Revolution und der Schreckensherrschaft
Stalins geschrieben, lassen sich erschreckend viele
Parallelen zur Gegenwart ziehen, die den Stoff gerade
heute wieder brandaktuell erscheinen lassen.

Krimi-Klassiker von Agatha Christie

Inszenierung: Wolfgang Rumpf
Ausstattung: Manfred Bitterlich


Drei entzückende, schrullige alte Tanten erfahren durch eine Annonce in der Zeitung, dass in ihrem Haus ein Mord stattfinden soll. Die neugierige Anteilnahme der Nachbarn nimmt mehr und mehr voyeuristische Züge an. Gott sei Dank nimmt sich Miss Marple des Falles an; aber auch sie kann nicht verhindern, dass nach einem Stromausfall die Leiche eines Mannes im Wohnzimmer liegt. Und dann wird auch noch Tante Dora vergiftet. Was soll Miss Marple davon halten? Aber dann entdeckt sie etwas Merkwürdiges: dass nämlich Tante Letitia vor vielen Jahren die Identität ihrer verstorbenen Schwester annahm, um an deren Vermögen zu gelangen…

Ein Mord wird angekündigt ist der 40. Kriminalroman von Agatha Christie. Er erschien 1950 zum ersten Mal in Großbritannien. Wieder ist es ein Fall für Miss Marple!


Wir freuen uns auf Ihren Besuch bei uns im Berliner Kriminal Theater.

Für die Bühne bearbeitet von Leslie Darbon
Übersetzung und deutsche Bühnenfassung von Ruth Mueller-Eisler und Rick Mueller

Einlass: 16:30

Schon als Jugendlicher und während seiner Ausbildung im Thomanerchor im Leipzig der 1970er und 1980er Jahre fiel Sebastian Krumbiegel durch sein rebellisches Naturell auf. Machte das Leben zwar interessant, aber nicht unbedingt einfacher. Da kamen ihm die Umbrüche, die zum Ende der DDR führten, gerade recht. Er packte die Gelegenheit beim Schopfe und wurde mit seiner Band Die Prinzen einer der ersten gesamtdeutschen Popstars. Machte das Leben noch interessanter, unbedingt einfacher wurde es auch dann aber nicht. Denn Krumbiegel hat die Angewohnheit, sich einzumischen, wann und wo es ihm passt. Damit macht man sich gerade als Prominenter nicht nur Freunde und Freundinnen. In seiner Autobiografie zieht er die Bilanz seines Lebens von der (Wunder-)Kindheit und Jugend in der DDR über die Baseballschlägerjahre in der neuen Bundesrepublik bis heute. Ein Leben sowohl im Rampenlicht als auch im Auge des Shitstorms, ein Leben als Popstar und als Citoyen.
„Meine Stimme – Eine musikalische Lesung“ ist Lesung, Konzert und mehr.

Einlass: 16:00 Uhr

Die Highnees mixen Musik mit Quatsch. Ihre Kunst ist es, den vermeintlichen Nebensächlichkeiten des Daseins einen Platz im Scheinwerferlicht der Unterhaltung zu verschaffen.

Heraus kommt eine flotte, charmant interpretierte Abendunterhaltung, die das Leben leichter macht.

Wie immer werden in ihrem Liedgut Themen thematisiert, die sonst kein Thema sind. Als Beispiel sei nur „Als Staubmilbe zieht man immer um“ genannt.

Freuen sie sich, wie immer, auf Sprachwitz gepaart mit musikalischem Unfug und poetischem Blödsinn.

Einlass 16:00 Uhr

Glanzstücke für die Harfe – romantisch, sanglich, innig oder extrovertiert, höchst virtuos, bisweilen überschwänglich. Und dies mit einer der besten jungen Harfenist:innen nicht nur Deutschlands. Denn 2023 erspielte sich Lea Maria Löffler den 2. Preis beim Internationalen Musikwettbewerb der ARD in München, einem der renommiertesten Wettbewerbe weltweit. Kurz darauf gewann die 27-Jährige, die bei Godelieve Schrama in Detmold studiert, den GWK-Förderpreis der Gesellschaft für Westfälische Kulturarbeit in Münster. Derzeit hat sie eine Stelle im Gewandhausorchester Leipzig.

Lea Maria Löffler lebt ihre Musik und egal, ob sie musiziert oder moderiert: sie nimmt unmittelbar für sich ein. Ihr Auftritt besticht durch Souveränität und Natürlichkeit, Anmut und Kraft. Virtuosität ist ihr dabei niemals Selbstzweck, sondern sie stellt ihr Können vollkommen in den Dienst des musikalischen Ausdrucks. Technisch brillant, kann sie auf der Harfe ausdrücken, was immer sie will. So kostet sie die Möglichkeiten ihres Instruments vollkommen aus, wenn sie Glanz- und Bravourstücke für die Harfe auf die Bühne bringt, von J. S. Bachs Französischer Suite Nr. 5 in G-Dur bis hin zu Guillaume Connessons Toccata von 2010, die auch Einflüsse von Popmusik und Funk aufnimmt

Einlass: 17:00 Uhr

Das Recital ist ein großer Bogen, den die höchst sensible Pianistin bis zum allmählichen Morgengrauen durchwandert.

Claude Debussys Clair de lune scheint über der Soirée dans Grenade, wo Frédéric Chopin seine Berceuse singt, und Béla Bartók entführt in die magischen Nächte Transsylvaniens. Die Erwartung Schönbergs, ein Vorecho auf sein berühmtes Monodram, hat sich die exzellente Liedbegleiterin zu einer atmosphärischen »chanson sans paroles» eingerichtet - wie auch Die stille Stadt aus den Liedern op. 50 von Jean Sibelius. Ein leiser, wesenloser Lufthauch: Alexander Skrjabins schwirrende Etüde op. 42 Nr. 3 - dann führen Sergej Rachmaninoff mit seinen Préludes in g- und cis-Moll und die Intermezzi op. 117 von Johannes Brahms durch die finstersten Momente allmählich ins Licht zurück. Und irgendwo in der Ferne erklingt als Überbleibsel - ein unwiderstehlicher Tango von Kurt Weill. Lange nach der Sperr- und der Geisterstunde ...

Das Recital ist ein großer Bogen, den die höchst sensible Pianistin bis zum allmählichen Morgengrauen durchwandert.

Claude Debussys Clair de lune scheint über der Soirée dans Grenade, wo Frédéric Chopin seine Berceuse singt, und Béla Bartók entführt in die magischen Nächte Transsylvaniens. Die Erwartung Schönbergs, ein Vorecho auf sein berühmtes Monodram, hat sich die exzellente Liedbegleiterin zu einer atmosphärischen »chanson sans paroles» eingerichtet - wie auch Die stille Stadt aus den Liedern op. 50 von Jean Sibelius. Ein leiser, wesenloser Lufthauch: Alexander Skrjabins schwirrende Etüde op. 42 Nr. 3 - dann führen Sergej Rachmaninoff mit seinen Préludes in g- und cis-Moll und die Intermezzi op. 117 von Johannes Brahms durch die finstersten Momente allmählich ins Licht zurück. Und irgendwo in der Ferne erklingt als Überbleibsel - ein unwiderstehlicher Tango von Kurt Weill. Lange nach der Sperr- und der Geisterstunde ...

In der langen Geschichte des Jugend- & Kulturzentrums Komplex haben viele Generationen „Heinz der Zauberer“ erlebt. Einige der damaligen Kinder haben heute schon ihre eigenen Kinder oder sogar Enkel Und nun heißt es: eine letzte tolle Vorstellung im alten Komplex: Die eigene Kindheit mit den eigenen Kindern erleben!

Heinz Siemering präsentiert als „Heinz der Zauberer“ hinreißende Zaubereien zum Lachen!
Mit seiner einmaligen und unverwechselbaren Kombination aus herzerfrischender Komik und verblüffender Zauberei gilt als der wahre Schelm unter den Magiern. Nur wer ihn schon einmal live erlebt hat kann die Begeisterung verstehen, die er bei seinem Publikum auslöst!

Egal ob groß oder klein, alle finden sein Zauberspektakel einfach >cool

Einlass: 10:30 Uhr

Gilt auch als Eintrittskarte zur Podiumsdiskussion am 19.02. im Oberen Foyer

Im Januar 2010 kommt die deutsche Biologin Stephanie Fuchs für ein Forschungsprojekt nach Tansania. Dort trifft sie auf Sokoine, einen traditionell lebenden Massai. Die beiden verlieben sich ineinander, ziehen in sein Dorf, heiraten und werden Eltern.

Trotz kultureller Differenzen, Malaria, Blutvergiftung und Depression entscheidet sich Stephanie immer wieder für ihr Leben bei den Massai. Für uns reist sie aus Tansania an, um ihre Geschichte zu erzählen.

Als ursprünglich nomadisches Volk, das sich nur von Milch und Fleisch ernährt, sind die Massai heute ein Volk im Wandel. Dennoch bestehen Traditionen wie die Vielehe bis heute. Wer beginnt, gewisse Rituale zu hinterfragen, hört meistens nur: „Es ist unsere Kultur.“
Als Europäerin dies zu verstehen verlangt viel ab.

Stephanie Fuchs lernt die Sprache Maa und passt sich an das Leben ohne Strom und fließendes Wasser an. Sie ist nicht gekommen, um das Volk zu belehren. Sie will sich integrieren und lernen, Traditionen und Werte verstehen.

Über Social Media finanziert sie ein Land Management Training, um den Massai zu helfen, besser mit den Folgen des Klimawandels umzugehen. Mit ihrer Schwägerin beginnt sie, waschbare Damenbinden für Massai Frauen herzustellen.

Im Jahr 2020 geht ein YouTube-Video über ihr Leben viral und erreicht 19 Millionen Klicks. Ihre Geschichte wird international bekannt. Stephanie Fuchs bleibt Europäerin und wird niemals eine „Weiße Massai“ sein, jedoch fühlt sie sich dem Volk innig verbunden und setzt sich für Offenheit und kulturelles Verständnis ein.

Foto: britibay

Einlass 14:30 Uhr

2. Bundesliga Frauen Nord - Saison 2025/2026