Konstantin Wecker
Der Liebe zuliebe – ein literarisch–musikalischer Abend

Mal streitbar, mal besinnlich, mal sanft – immer leidenschaftlich: So kennt und liebt das Publikum
den Poeten und Musiker Konstantin Wecker. Er ist nicht nur ein begnadeter Liedermacher,
sondern auch eine wichtige Stimme einer ganzen Generation. Ein unbeugsamer Mahner und
Kämpfer gegen Krieg und Faschismus. Mit seinen Liedern und Texten tritt er seit vielen
Jahrzehnten ein für Gerechtigkeit und Frieden und ein achtsameres, liebevolleres Miteinander.
Mit seinem neuen Buch Der Liebe zuliebe (bene! / Droemer Knaur)– zieht Konstantin Wecker die
Bilanz seines Lebens.

Der Liebe zuliebe – ein Buch über eine lebenslange Suche: nach Sinn, nach dem „mehr als alles“,
nach dem großen Geheimnis, nach Liebe, nach Wegen zum inneren und äußeren Frieden. Die
Liebe ist für Wecker der Schlüssel dafür, dass das Leben gelingen kann. Und dass die Welt eine
andere, eine bessere wird.

Konstantin Wecker klammert in seinem neuen Buch auch die düsteren Zeiten nicht aus:
Depression, Schwermut, Alkoholsucht, Drogenrausch, zahlreiche Abstürze, Wahnvorstellungen,
Wut, Traurigkeit. Er schreibt über eine jahrzehntelange Suche und eine Wende am Abgrund.

Ein bewegendes Buch aus der Feder eines der größten Songpoeten unserer Zeit, der
zehntausenden von Fans immer wieder Mut macht, an das Gute zu glauben und für das Gute
einzutreten.

„Ich wollte endlich der werden, den ich in meinen Liedern besinge: der Zärtliche, der Friedfertige, der
Liebende, der Hörende. Einer, der weiß, was wesentlich ist.

Das tägliche Meditieren, die Menschen, die mich unterstützt haben, die vielen guten Gespräche, die
Musik, wunderbare Texte alter Mystiker – sie haben mir gut getan. Ohne die Rückbesinnung auf die
Kraft der Spiritualität hätte ich es vermutlich nicht geschafft, einen neuen Weg einzuschlagen.
Dieses Buch habe ich geschrieben, um alle, die mit ähnlichen Problemen und der Frage nach dem
Sinn unseres Daseins ringen, einzuladen, sich selbst auf den Weg zu einem erfüllteren Leben zu
machen. Vielleicht ist dieses Buch im fortgeschrittenen Alter meines irdischen Lebens auch so eine
Art erstes Vermächtnis geworden … Nüchtern schaue ich auf den Grund des Seins und habe dabei
selbstverständlich Lust und Freude auf Neues und noch so viel mehr. Dankbar habe ich zu Beginn
meinem schon lange verstorbenen Vater einen Brief geschrieben.“
Konstantin Wecker

Mit seinem neuen Bühnenprogramm wird Konstantin Wecker gemeinsam mit Jo Barnikel
(Flügel, Keyboard) und Fany Kammerlander (Cello) sein neues Buch auf spannende Weise mit
seinem musikalischen Werk verknüpfen und Der Liebe zuliebe zu einem einzigartigen Erlebnis
machen; voller Musik, Poesie, Mystik – und Liebe.

Einlass: 19.00 Uhr

Abgesagt.

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

20.15 Uhr

Beats, die Brücken schlagen. Ein musikalisches Feuerwerk der Vielfalt!

Mit ihrer explosiven Mischung, die die Band selbst als Global Umpa bezeichnet, reißen Malaka Hostel spielend die unsichtbare Mauer zwischen Band und Publikum nieder. Folkloristisches, egal ob vom Balkan oder aus den Anden, findet seinen Platz - getragen von Malaka Hostels groovenden Beats, während die aus Trompeten und Mundharmonika bestehende Brass Section lossprudelt.

Im März 2026 erscheint ihr drittes Studioalbum Brucca Beat – ein Soundtrack für das Verbindende in bewegten Zeiten. Malaka Hostel schlagen darin Brücken zwischen Menschen, Sprachen und musikalischen Welten.

Im Frühjahr 2026 sind die Kojoten wieder auf Tour – mit klarer Mission: kollektive Tanz-Ekstase!

Die Komische Nacht ist eines der erfolgreichsten Live-Comedy-Formate in Deutschland. In den schönsten Cafés, Bars und Restaurants einer Stadt erleben die Gäste und ihre Freunde und Familie bei dieser beispiellosen Show einen ausgelassenen Abend - mit bester Unterhaltung durch verschiedene Comedians, Kabarettisten und andere Komiker*innen. Dabei ist keine Komische Nacht wie die andere.

Der einzigartige Comedy-Marathon findet im Jubiläumsjahr 2023 bereits seit 15 Jahren überaus erfolgreich in mittlerweile über 40 deutschen Städten (u.a. in Bielefeld, Frankfurt, Hannover, Münster, Oldenburg und Lüneburg) statt.

In Zusammenarbeit mit mehreren Gastronomen, präsentiert die Agentur MITUNSKANNMAN.REDEN. an einem Abend verschiedene Comedians und andere Spaßmacher*innen, die ihr Publikum abwechslungsreich und kurzweilig durch den Abend begleiten. Bekannt durch Auftritte im Quatsch Comedy Club, bei Nightwash und der Komischen Nacht, garantieren die Künstler*innen einen gelungenen Abend in geselliger Runde bei Essen und Trinken.

Die Komische Nacht bietet einen bemerkenswerten Querschnitt durch die aktuelle Comedyszene in Deutschland. In jedem Laden treten an einem Abend bis zu 5 Comedians jeweils ca. 20 Minuten auf. Das Beste: Bei der Komischen Nacht müssen nicht die Besucher*innen von Lokal zu Lokal wandern, um verschiedene Comedians sehen zu können, sondern jeder Gast kauft sich eine Eintrittskarte für sein Lieblingslokal. Die Künstler*innen sind es, die von Club zu Club ziehen. Für sein Eintrittsgeld erhält man so ein abendfüllendes und hoch unterhaltsames Programm in gemütlicher Atmosphäre.

Einlass ab ca. 18:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Die Köchin, bei der es besser schmeckt als bei Mutti, der Schauspieler, der so viel essen kann wie Obelix und der Pianist, der weiße von schwarzen Tasten unterscheiden kann, präsentieren die erste Impro-Kochshow der Welt! Selbst nur mit einigen Küchenbasics wie Zwiebeln, Öl und Gewürzen ausgestattet, wissen die drei zu Beginn der Show selbst noch nicht, was am Ende auf den Tisch kommt. Denn sie kochen mit den Zutaten, die das Publikum mitbringt. Also: plündert eure Kühlschränke und Vorratskammern, schleppt eure Vorräte ins apex und seht, was die drei damit veranstalten. Am Ende verkostet das Publikum und entscheidet, ob es schmeckt. Neben wertvollen Kochtipps und flapsigen Sprüchen gibt es wieder improvisierte Songs zum Thema, denn das Ohr isst ja bekanntlich mit.

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Klassik trifft Jazz & Tango
Konzertabend mit Lee EL

Über das Konzert

„Monumentale Klarheit und tiefes Versenken ins Instrument“ –
so beschrieb die Badische Zeitung die Pianistin Lee EL nach einem Konzert, das mit Standing Ovations gefeiert wurde.

Mit ihrem unverwechselbaren Stil verbindet Lee EL klassische Meisterwerke mit Jazz-Harmonien, Tango-Rhythmen und eigenen Kompositionen.

Von Wolfgang Amadeus Mozart bis Johannes Brahms – vertraute Werke erscheinen in neuen Farben, rhythmisch verfeinert und emotional intensiv interpretiert.

Nach zahlreichen erfolgreichen Auftritten in Deutschland ist Lee EL nun erstmals in Ulm zu erleben.

Freuen Sie sich auf einen Konzertabend voller Energie, Klangkultur und musikalischer Tiefe –
ein Erlebnis, das lange nachklingt.

Programm-Highlights

CLAZZTIC –
Die Begegnung von Klassik und Jazz-Harmonien sowie Eigenkompositionen von Lee EL

(Das vollständige Programm sowie kurze Werkseinführungen werden am Tag der Aufführung bekannt gegeben.)

Werke (Auswahl):

Lee EL – Original Composition

W. A. Mozart – Turkish March (Tango-Version, arr. Lee EL)
P. Tschaikowsky – June & October (Jazz-Harmonien, arr. Lee EL)
J. Brahms – Hungarian Dance Mix Nr. 1 & 5 (Jazz-Harmonien, arr. Lee EL)
S. Rachmaninow – Italienische Polka (Tango-Rhythmus, arr. Lee EL)
J. S. Bach – Air on the G String (Jazz-Harmonien, arr. Lee EL)


Termin & Veranstaltungsort

Datum: 16. April
Uhrzeit: 19:30 Uhr

Ort:
Ulmer Volkshochschule
Kornhausplatz 5
89073 Ulm

Eintritt

Normalpreis: 20 €
Studierende: 5 €
Schülerinnen und Schüler bis 18 Jahre: Eintritt frei

Copyright: Graygraphy Studio

Einlass: 19:00 Uhr

Psychothriller von Sebastian Fitzek

Josy, die 12-jährige Tochter des bekannten Psychiaters Viktor Larenz, verschwindet unter mysteriösen Umständen spurlos. Es gibt keine Zeugen, eine Leiche wurde nie gefunden. Jahre später wird Viktor von einer Zeitschrift um ein Interview gebeten. Er zieht sich auf eine einsame Insel zurück, in der Hoffnung, dort endlich wieder zu sich finden und sich der Geschichte endgültig stellen zu können. Unerwartet bekommt er Besuch von der jungen Autorin Anna Spiegel, die unter Wahnvorstellungen leidet und ihn bittet, sie zu therapieren. Sie behauptet, Visionen von einem Mädchen zu haben, das spurlos verschwunden sei. In ihren Schilderungen gibt es deutliche Parallelen zu Josy. Haben ihre Halluzinationen etwas mit dem Verschwinden des Mädchens zu tun? Nach langem Zögern beginnt Viktor die Therapie mit Anna. Doch was er damit in Gang bringt, übertrifft seine schlimmsten Alpträume...


Wir freuen uns auf Ihren Besuch bei uns im Berliner Kriminal Theater.

Einlass: 19:30

Bestandsaufnahme eines Ausstiegs nach der gleichnamigen Autobiografie von Heidi Benneckenstein - ab 13 Jahren

Deutschland, Ende der 1990er, ein idyllisches Dorf bei München. In Heidis Familie ist die Zeit stehen geblieben. Sie wird in konspirative Ferienlager der „Heimattreuen Deutschen Jugend“ geschickt und mit Drill, Schlägen und Belohnung auf ein Leben im rechten Hass-Milieu vorbereitet. Das trägt Früchte: Als sie älter wird, nimmt sie an rechten Aufmärschen teil und hetzt gegen Migrant*innen. Das alles ist normal für sie. Schließlich war es ihr Vater, der sie dazu ermunterte, ein gesellschaftlicher Störfaktor zu sein. Als Heidi Menschen außerhalb ihres Bekanntenkreises begegnet, beginnt sie zu zweifeln: Was unterscheidet sie von all den anderen Jugendlichen? In welche Welt ist sie hineingeboren? Gibt es eine Aufteilung in Gut und Böse? Wofür und wogegen muss sie sich entscheiden?

Mit der Adaption des Aussteiger-Romans verdeutlicht das Junge LTT die Abgründe einer ideologischen Parallelwelt und zeigt, wie wichtig es ist, jungen Menschen aus extremistischen Einflüssen heraus zu helfen.

Regie, Bühne & Kostüme: Nazli Saremi
Es spielt: Sophie Aouami

25 Jahre Literaturhaus - Schweben. Ein Kontrastprogramm in schweren Zeiten

Lesung und Gespräch mit Saša Stanišić, Moderation: Lotta Mayer

Das Staunen über einen (Strom-)Kreis als Rechteck nimmt Saša Stanišić zum Anlass, nach den Stromquellen und Bildern des Lebens zu fragen – und nach der Beweglichkeit, sich zugleich aus Formen zu lösen, Gewohnheiten in Frage zu stellen, einen Schritt zurückzutreten, um einen neuen Blick auf die Gemengelage im Kleinen (rechteckige Stromkreise) wie im Großen (versteinerte Weltlagen) zu werfen. Sein Band versammelt Reden gegen das Nichtstun, gehaltene und ungehaltene, denn wir müssen, so Saša Stanišić, den Härten und dem Leid der Menschen etwas entgegensetzen. Jede:r kann etwas tun. Geben, helfen, Verantwortung übernehmen. Und wie und wo kommt hier die Literatur ins Spiel? Saša Stanišić setzt auf sie: Auf die Kraft der Erzählung, der Geschichte. Denn seine Reden sind genau das: Kluge Geschichten gegen die Schwerkraft der Welt. Saša Stanišić wurde 1978 in Višegrad (Jugoslawien) geboren und lebt seit 1992 in Deutschland. Seine Werke wurden in mehr als vierzig Sprachen übersetzt und viele Male ausgezeichnet. Saša Stanišić lebt und arbeitet in Hamburg und ist dort auch Fußballtrainer einer F-Jugend.

Die Vereinigten Staaten haben sich und der Welt seit ihrer Gründung vor 250 Jahren viel geschenkt – und auch viel zugemutet. Von der Gründung zu Trump, vom Imperialismus zum Isolationismus, vom Glücksversprechen des Massenkonsums zur Umweltzerstörung, von der Verheißung zur Gefahr. In der Premiere seines neuen Buches zieht Philipp Gassert eine gemischte Bilanz der amerikanischen Epoche. Der Historiker reflektiert über die amerikanische Geschichte und ihren weitreichenden Einfluss – sein Fazit ist dabei so erhellend wie ernüchternd. Er zeichnet die schwer zu überbrückenden Widersprüche auf, die heute so offen zutage treten und erklärt, wie sie bereits in der Gründung und der Geschichte des Landes verwurzelt sind.

Prof. Dr. Philipp Gassert ist seit 2014 Inhaber des Lehrstuhls für Zeitgeschichte an der Universität Mannheim mit Schwerpunkt in deutscher, europäischer und nordamerikanischer Geschichte.

In der Reihe Schlaglicht USA – Demokratie unter Druck

Im Mittelpunkt der Führung durch die historische Altstadt Leutkirchs stehen das Rokoko-Rathaus mit seinem Schwörsaal und dem prächtig ausgestatteten historischen Sitzungssaal, der mittelalterliche Bockturm und das Gotische Haus sowie das geistliche Viertel mit dem alten Kloster und der früheren „Leutekirche“ Sankt Martin.

Die Komische Nacht ist eines der erfolgreichsten Live-Comedy-Formate in Deutschland. In den schönsten Cafés, Bars und Restaurants einer Stadt erleben die Gäste und ihre Freunde und Familie bei dieser beispiellosen Show einen ausgelassenen Abend - mit bester Unterhaltung durch verschiedene Comedians, Kabarettisten und andere Komiker*innen. Dabei ist keine Komische Nacht wie die andere.

Der einzigartige Comedy-Marathon findet im Jubiläumsjahr 2023 bereits seit 15 Jahren überaus erfolgreich in mittlerweile über 40 deutschen Städten (u.a. in Bielefeld, Frankfurt, Hannover, Münster, Oldenburg und Lüneburg) statt.

In Zusammenarbeit mit mehreren Gastronomen, präsentiert die Agentur MITUNSKANNMAN.REDEN. an einem Abend verschiedene Comedians und andere Spaßmacher*innen, die ihr Publikum abwechslungsreich und kurzweilig durch den Abend begleiten. Bekannt durch Auftritte im Quatsch Comedy Club, bei Nightwash und der Komischen Nacht, garantieren die Künstler*innen einen gelungenen Abend in geselliger Runde bei Essen und Trinken.

Die Komische Nacht bietet einen bemerkenswerten Querschnitt durch die aktuelle Comedyszene in Deutschland. In jedem Laden treten an einem Abend bis zu 5 Comedians jeweils ca. 20 Minuten auf. Das Beste: Bei der Komischen Nacht müssen nicht die Besucher*innen von Lokal zu Lokal wandern, um verschiedene Comedians sehen zu können, sondern jeder Gast kauft sich eine Eintrittskarte für sein Lieblingslokal. Die Künstler*innen sind es, die von Club zu Club ziehen. Für sein Eintrittsgeld erhält man so ein abendfüllendes und hoch unterhaltsames Programm in gemütlicher Atmosphäre.

Einlass ab ca. 18:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Kein Karneval in Rio ohne Musik von Chiquinha Gonzaga: Ihr Lied „Ó abre alas!“ ist seit 1899 die heimliche Hymne beim größten Straßenfest der Welt. Chiquinha Gonzaga ist der erste Popstar ihres Landes: die musikalische „Kaiserin von Brasilien“! Über 2000 Titel komponierte sie im Lauf ihrer langen Karriere. Viele sind bis heute Evergreens. Sirka Schwartz-Uppendieck und Michael Herrschel portraitieren die Meisterin mit einem Feuerwerk von Highlights aus ihrem riesigen Œuvre: Fulminante Klavier-Soli wie „Gaúcho“ und „Cubanita“ treffen auf quirlige Musiktheater-Bravourstücke wie „Cançoneta cômica“, „Si fuera verdad!“ und „A Brasileira“.
Auch Chiquinha Gonzagas Leben ist legendär. Romane wurden über sie geschrieben, Musicals inszeniert und Filme gedreht – die brasilianische Serie „Chiquinha Gonzaga“ fesselte international ein Millionenpublikum. Die biografischen Fakten sind dramatisch: Chiquinha Gonzaga wächst auf im Spannungsfeld von Arm und Reich. Mit elf komponiert sie ihr erstes Stück: ein Weihnachtslied für die High Society, von der sie sich bald distanziert. Sie flieht aus einer vom Vater arrangierten Ehe und wird professionelle Musikerin. Aus dem Nichts baut sie sich eine neue Existenz auf. Als Komponistin, Pianistin und kreative Kulturmanagerin ist sie die Begründerin des modernen brasilianischen Musiklebens – und ihr Geburtstag ist inzwischen ein Feiertag!

Michael Herrschel (Gesang & Text) // Sirka Schwartz-Uppendieck (Klavier)

Fortsetzung folgt: 25. Juni 2026 – Nocturnes: Romantik pur!

Vier fränkische Musiker auf einem Roadtrip durch Finnland – und zurück auf die Bühne:
In ihrem Kulturspektakel „Bei den Finnen“ verbinden Gankino Circus Watthosen, Schuhplattler und Filterkaffeemaschinen mit Musik, skurrilen Geschichten und einer ordentlichen Portion Selbstironie.
Im Mittelpunkt steht aber die Musik: Finnische Polkas treffen auf fränkischen Rock’n’Roll, virtuose Weltmusik aus eigener Feder verschmilzt mit unkonventionellen Interpretationen alter finnischer Volkslieder oder klassischer Werke wie der „Finlandia“ des Komponisten Jean Sibelius.

Mit: Simon Schorndanner (Gesang, Saxophon, Klarinette) · Ralf Wieland (Gitarren) · Maximilian Eder (Akkordeon, Gesang) · Johannes Sens (Schlagzeug, Percussion)

„Die Jungs beherrschen ihre Instrumente mit absoluter Perfektion.“ Saarländischer Rundfunk

Einlass: 18:30 Uhr