Habt ihr es satt, dass alles, was euch am Herzen liegt, als Pinkwashing für kapitalistische Unternehmen und repressive Politik instrumentalisiert wird? Wir auch. Reicht das schon für ein Date?
Für die Introvertierten unter uns können wir langsam beginnen und erstmal für ein Theaterstück nebeneinander sitzen – vielleicht lachen wir über dieselben Witze und werden leicht rot im Gesicht. Wenn ihr euch abenteuerlustiger fühlt, könnten wir gemeinsam auf einer After-Show-Party tanzen und schauen, wohin uns die Nacht führt? Wenn ihr bereit seid für den großen Sprung, dann lasst uns daraus ein einwöchiges Date machen, mit Theatermarathons, unerwarteten Performances, befreienden Workshops, zwischendurch Smalltalk mit Unbekannten über eine Welt ohne Vermieter und emotionalen Achterbahnfahrten nach einer spontanen Karaoke-Nacht – sind wir es, oder liegt etwas in der Luft?

Hier ist eure Einladung zu einem Performance- und Theaterfestival rund um queer*feministische Solidaritäten, mit Workshops, Partys und Künstler:innengesprächen. Kommt mit euren liebsten Freund:innen, euren langjährigen Partner:in(nen), allen, deren Existenz ein Segen ist, euren Mitstreiter:innen, all euren Dates auf einmal – oder mit keinem von ihnen!
Wenn ihr für einen Abend vorbeikommt, ist das ein Like. Wenn ihr wiederkommt, ist es definitiv ein Match!

Theater im Nu e.V. ist ein 2018 in Berlin gegründeter, deutsch-französischer Verein, der sich der Förderung innovativer, kollaborativer und transnationaler Theaterpraxis widmet. Im Zentrum unserer Praxis steht die Zusammenarbeit zwischen jungen professionellen Künstler:innen und Laiendarsteller:innen, mit besonderem Fokus auf queere, feministische und intersektionale Perspektiven.

"Weltklassik am Klavier - Erzählungen aus Zauberflöte und Faustwalzer - Mythos, Magie und Metamorphose!"

Wolfgang Amadeus Mozart
Die Zauberflöte - Ouverture - arr. Zadora

Johannes Brahms
Variationen und Fuge über ein Thema von Händel op. 24

- Pause -

Cesar Franck
Prélude, Fugue et Variation, Bearbeitung: H. Bauer op. 18

Sergej Bortkiewicz
Nocturne (Diana) op. 24 Nr. 1

Impromptu (Eros) op. 24 Nr. 3

Franz Liszt
Valse de l'opéra Faust S. 407

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Nach Jahren hat Lindau endlich wieder einen Poetry Slam! Allgäu Slam bringt das Kultformat in die Kultlocation zurück.
Bei Vaudeville Slam – Vol. 1 treffen einige der spannendsten Poet*innen aus dem deutschsprachigen Raum aufeinander. Mit nichts als Mikrofon und selbstgeschriebenen Texten kämpfen sie um die Gunst des Publikums – mal laut und wild, mal politisch, lyrisch oder verdammt lustig.
Keine Requisiten, kein Verstecken hinter Instrumenten – nur Text, Performance und sechs Minuten Zeit, um euch zu überzeugen. Wer am Ende gewinnt? Das entscheidet ihr!
Durch den Abend führt der mehrfache Landesmeister und Allgäu-Slam Gründer Ivica Mijajlovic.

Line Up:
Daniel Wagner ( Heidelberg / D)
Gregor Biberacher (Freiburg / D)
Lisa Horn (Bamberg / D)
Martina Miller (Röthenbach /D)
Tim (Füssen / D)

Freut euch auf einen Poetry Slam zwischen Literatur, Live-Performance und Clubkultur – präsentiert von Allgäu Slam.

Einlass: 19:00

Ein außergewöhnliches Kammermusikkonzert präsentiert von Lirica Aeterna mit Musik von Fanny Hensel und Felix Mendelssohn.

„Liebste Fenchel“ – so nannte Felix Mendelssohn seine Schwester Fanny in seinen Briefen. Hinter diesem liebevollen Spitznamen verbirgt sich eine besondere Geschwisterbeziehung, die das Ensemble Lirica Aeterna in einem lebendigen Konzertformat zum Klingen bringt.
Das Programm für Sopran, Streichquartett und Sprecherin verbindet Musik und Wort zu einem erzählerischen Konzert mit szenischen Momenten. Sopranistin Elif Aytekin, die das Puchheimer Publikum zuletzt mit der Kammerfassung von La Traviata begeisterte, schlüpft in die Rolle Fanny Hensels und gestaltet Lieder beider Geschwister aus persönlicher Perspektive. Briefe werden nicht nur gelesen, sondern als dialogische Stimmen hörbar gemacht.
Im Mittelpunkt stehen Fanny Hensels Streichquartett sowie Lieder beider Geschwister. Einen besonderen Akzent setzt „…oder soll es Tod bedeuten?“ von Aribert Reimann. Darin verbindet Reimann acht Lieder von Felix Mendelssohn und ein Fragment des Romantikers nach Gedichten von Heinrich Heine für Sopran und Streichquartett. Sechs Intermezzi schaffen einen durchgehenden musikalischen Bogen und bringen eine zeitgenössische Klangperspektive in Mendelssohns romantische Liedwelt.

Elif Aytekin - Sopran
Anna Werner – Moderation
Olena Savka - 1. Vio.
Elisabeth Krauß - 2. Vio.
Elena Dumonet - Viola
Duygu Kaynar – Cello

Diese Veranstaltung wird ermöglicht durch den Tonkünstlerverband Bayern e. V. aus dem Förderpaket FREIE KUNST des Bayerischen Staatsministeriums für Wissenschaft und Kunst

Tickets über Veranstalter Lirica Aeterna

Veranstalter: Lirica Aeterna

Informationen zu den Tickets über den Veranstalter Lirica Aeterna

Lieber Fahrgast,

wir freuen uns, dich an Bord unserer Schiffe begrüßen zu dürfen!

Aktueller Hinweis:
Trotz der anhaltenden sommerlichen Trockenheit gibt es auf der Strecke Wasserbahnhof – Kettwig keine Einschränkungen für die Linienfahrten der Weißen Flotte. Die Ruhr wird durch Wehre und Schleusen reguliert, sodass der Wasserstand und die Fahrwassertiefe nahezu konstant bleiben und unsere Schiffe jederzeit sicher fahren können. Die derzeit viel diskutierten Niedrigwasserprobleme auf frei fließenden Flüssen wie Rhein oder Donau sind daher nicht mit der Ruhr vergleichbar.
Am Samstag, den 12. und Sonntag, den 13. September fahren die Schiffe im 2-Stunden-Takt.

Die schönsten Seiten des Ruhrtals genießt du direkt vom Wasser aus: Die Schifffahrt auf der Ruhr zwischen Mülheim-Wasserbahnhof und Kettwig-Unterwasser lohnt sich und ist sogar mehrmals täglich möglich. Zwischen dem Heimathafen der Weißen Flotte Mülheim und dem Anleger nahe der Kettwiger Altstadt liegt eine landschaftlich beeindruckende Strecke.

Buche dein Linienfahrt-Ticket bis wenige Minuten vor Abfahrt online! Das gilt nur für die volle Strecke zwischen Mülheim-Wasserbahnhof und Kettwig-Unterwasser. Tickets für Teilstrecken erhältst du ausschließlich an Bord.

Ticket ist ausschließlich zum gebuchten Zeitpunkt gültig!

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Ohrenschmaus und Gaumenfreuden für die ganze Familie!
"Puppets, Punch and Brunch“ heißt die Reihe, in der Ferdinand Roscher (Theatergänger*innen kennen ihn aus Kaschtanka!) mit befreundeten Musiker*innen in die aufregende Welt des Jazz einlädt.
Und wer hungrig kommt, kann ab 10 Uhr in unserem Café Mahlzahn frühstücken.
Ohne Altersbeschränkung | Gefördert durch die Stiftung Persönlichkeit

Ausverkaufte Vorstellung! Nicht abgeholte, reservierte Karten werden 10 Minuten vorher freigegeben!

22 Bahnen [14+]
Schauspiel nach dem Roman von Caroline Wahl
Tilda hat’s nicht leicht: Neben dem Mathestudium arbeitet sie im Supermarkt und versorgt die kleine Schwester Ida. Im Hamsterrad zwischen Uni, Haushalt und Job versucht sie, für Ida ein kuschliges Zuhause zu erschaffen – nicht ganz einfach, da ihre Mutter alkoholabhängig ist und ihre beiden Väter schon seit langem das Weite gesucht haben. Zufluchts- und Freiheitsort für die beiden ist das Schwimmbad, in dem Tilda selbstvergessen ihre Bahnen zieht und Ida plantschend ihrem Alltag entflieht. Alles wird durcheinandergewirbelt, als Tilda auf den wortkargen Viktor trifft – und als sie ein verlockendes Angebot bekommt: Sie könnte eine Promotionsstelle in Berlin antreten. Doch was wäre dann mit Ida? Stilsicher, ironisch, mit scharfzüngigen Dialogen und doch warmherzig und berührend kreiert Caroline Wahl in ihrem Debütroman vielschichtige Figuren mit Ecken und Kanten und erzählt eine berührende Geschichte vom Flüggewerden, von Freiheit und Liebe.

Hier keine Tickets verfügbar

The Music of Hans Zimmer – Live im Lichterglanz-Konzert

Tribute by String Quartet

Ein Abend voller epischer Filmmusik: Ein Streichquartett interpretiert die großen Werke von Hans Zimmer – von Top Gun und Time über Interstellar und Dune bis zu Pirates of the Caribbean.

Ein Konzert, das die ganze emotionale Bandbreite von Hans Zimmers Filmmusik im warmen Lichterglanz entfaltet. Das Streichquartett führt durch eine epische musikalische Reise – beginnend mit der heroischen Energie von Top Gun Anthem, der Freiheit und Weite von Now We Are Free und der kraftvollen Eleganz von Wonder Woman.

Mit Tennessee aus Pearl Harbor und dem dynamischen Supermarine öffnet sich die Welt großer Gefühle und filmischer Spannung. Bei Time scheint die Zeit für einen Moment stillzustehen, bevor Discombobulate und Cornfield Chase die charakteristische Intensität von Hans Zimmers Musik entfalten.

Die majestätische Atmosphäre von This Land, die düstere Wucht von The Dark Knight und die hypnotische Klangwelt von Dune führen schließlich zu einem Finale voller Abenteuer: Pirates of the Caribbean.

Ein besonderer Abend für Filmmusikfans und alle, die große Melodien und eine außergewöhnliche Konzertatmosphäre lieben.

Foyer Öffnung: 19:30 Uhr

Berlin-Premiere der wiederentdeckten Original-Filmmusik

Filmkonzert mit dem METROPOLIS ORCHESTER BERLIN unter Burkhard Götze.

Berliner Erstaufführung eines verloren geglaubten Meilensteins der Filmmusik!
Zum expressionistischen Stummfilmklassiker „Der Golem, wie er in die Welt kam“ schrieb der jüdische Komponist Hans Landsberger 1920 die erste wegweisende Filmmusik der Filmgeschichte. Doch seit fast 100 Jahren konnte man sie nicht mehr hören: Alle Werke des Komponisten und Holocaust-Opfers galten als verschollen, bis Richard Siedhoff diese Musik 2018 aufspürte und rekonstruieren konnte.

Das Filmmuseum München konnte anhand der wiederentdeckten Musik den Film endlich mustergültig digital rekonstruieren – aus weltweit verstreuten Filmmaterialien. Im Oktober 2026 wird der Film als DVD in der Edition Filmmuseum erscheinen. Beides, die Filmrestaurierung als auch die Originalmusik, erleben in diesem Filmkonzert ihre glanzvolle Berlin-Premiere.

Im Gespräch mit Knut Elstermann berichten Restaurator, Projektleiter und Direktor des Filmmuseums München Stefan Drößler und der Entdecker und Re-Konstrukteur der Musik Richard Siedhoff über die hochspannende Restaurierungsarbeit.

Einlass: 18:00

Alles ist eine einzige Feststeckung.
Im Großen wie im Kleinen, im Alltäglichen wie im Außergewöhnlichen.
Man kann machen, was man will, letztlich stellt man fest, meistens zu spät: aha, man steckt fest.
Und das kann man überall tun: im Zug, im Kleingarten, in der Familie, in sich selbst.
Und um das Feststecken und das Nix unterhaltsam zu gestalten, gibt es diesen Abend.
Der Abend zum Buch!
Denn Kai Magnus Sting hat seine komischen Geschichten, Beobachtungen, Betrachtungen und Belauschungen, Skurriles und Witziges in einem Buch versammelt.
Und heute Abend gibt’s die Show zum Buch: Gelesenes, Gespieltes, Improvisiertes… eben typisch Sting.

Alles zur allgemeinen Erheiterung, wo auch immer man gerade feststeckt.
Die Hauptsache ist: man hat einen schönen und lustigen Abend.
Und mit Kai Magnus Sting hat man den auf jeden Fall.


Kai Magnus Sting, Kabarettist, Krimiautor und Hörspieler, ist seit über 30 Jahren mit seinen Bühnenprogrammen und Lesungen auf Tournee. Er produziert Live-CDs und Hörspiele, ist häufig im Fernsehen zu bestaunen und im Radio zu hören. Seine Kriminalhörspiele werden von WDR, SWR und HR produziert. Für seine kabarettistischen Arbeiten hat er bereits zahlreiche Preise gewonnen, zuletzt den WDR Publikumspreis zum Deutschen Hörbuchpreis und den Recklinghäuser Hurz.

Einlass ab 18:00 Uhr

Die deutsche U 16-Nationalmannschaft kommt an den DFB-Campus nach Frankfurt, um sich im Rahmen eines Vier-Nationen-Turniers gegen drei spannende Gegner zu messen.
Unterstützen Sie die Spieler bei den Partien gegen Polen, Griechenland und Österreich.

Es wird nur eine sehr begrenzte Anzahl an Parkplätzen verfügbar sein. Reisen Sie nach Möglichkeit mit den öffentlichen Verkehrsmitteln an.

Ermäßigte Eintrittskarten (Kopien der Ausweise erforderlich) für Kinder und Jugendliche bis einschließlich 17 Jahre, Schüler, Auszubildende, Studenten, Rentner und Personen mit Schwerbehindertenausweis (ab 50%). Die Begleitperson (insofern im Ausweis der Vermerk B hinterlegt ist) muss ebenfalls nur den ermäßigten Preis bezahlen.

Gruppentickets sind ab 10 Personen erhältlich. Ticketbestellmengen ab 75 Tickets können ausschließlich telefonisch unter: 0761 888499 99 (0,20 € inkl. MwSt. pro Anruf aus allen deutschen Netzen) gebucht werden.

Im Ticketendpreis ist eine Spende von 0,10 € (0,05 € ermäßigt) an die DFB-Stiftung Sepp Herberger enthalten.
Alle Preise inklusive Mehrwertsteuer, gegebenenfalls zuzüglich Bearbeitungs- und Versandgebühr.

Die Allgemeinen Ticket Geschäftsbedingungen („ATGB“) des Deutschen Fußball-Bundes finden Sie unter tickets.dfb.de

Einlass ab 10:00 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Zwischen Himmelsglanz und Höllenfeuer!"

Franz Joseph Haydn
Sonate Nr. 32 h-Moll Hob. XVI:32
I. Allegro moderato
II. Menuett
III. Finale: Presto

Alban Berg
Klaviersonate h-Moll op. 1

Franz Liszt
Mephisto Walzer Nr. 2 S. 515

- Pause -

Wolfgang Amadeus Mozart
Sonate Nr. 14 c-Moll KV 457
I. Allegro
II. Adagio
III. Molto allegro

Frédéric Chopin
Fantasie f-Moll op. 49

Sergei Prokofjew
Sonate Nr. 3 a-Moll op. 28
Allegro tempestuoso

Aus der Reihe "Berliner Persönlichkeiten"

LINA MORGENSTERN
Wie eine Frau Berlin veränderte

Mit: Alina Gause, Carl Martin Spengler, Dennis Weissert
Buch, Regie, Bühnenbild: Gerhard J. Rekel
Musikalische Leitung, Komposition: Alina Gause
Kostümbild: Kira Pauli, Tatjana Hajdukova

PREMIERE / Uraufführung: Samstag, 03.10.2026, 19:30 Uhr, THEATER IM PALAIS Berlin
Weitere Termine: Sonntag, 04.10.2026, 16:00 Uhr / Freitag, 30.10.2026, 19:30 Uhr /
Sonntag, 08.11.2026, 16:00 Uhr

Dauer:

Passend zu unserem Jahresmotto „Die Kraft der Frauen“ rücken wir in unserer Reihe der Berliner Persönlichkeiten eine nahezu vergessene Frau in den Fokus, deren Errungenschaften im Berlin des 19. Jahrhunderts fast wie ein Wunder anmuten: die Schriftstellerin, Frauenrechtlerin und Sozialaktivistin Lina Morgenstern.
Gegen alle gesellschaftspolitischen Widerstände gründet die in Breslau in Preußen geborene Jüdin mit 18 Jahren ihren ersten Wohltätigkeitsverein, schreibt mehrere Bestseller, ruft die erste Zeitung von Frauen für Frauen ins Leben und organisiert den ersten Internationalen Frauenkongress in Deutschland mit Besucherinnen aus der ganzen Welt.
Berühmt wurde sie nicht zuletzt für die Berliner Volksküchen, die sie initiierte und die ihr den Beinamen „Suppenlina“ einbrachten.

Der mehrfach ausgezeichnete Autor und Filmemacher Gerhard J. Rekel, der u.a. für Terra X, Arte und ARD arbeitet, zeichnet anhand neuer Archivfunde und einer zweijährigen Recherche das spannende Leben von Lina Morgenstern nach – gespielt von Alina Gause, die auch für die Kompositionen im Stück verantwortlich zeichnet. An ihrer Seite zu sehen sind Carl Martin Spengler und Dennis Weissert, den Sie aus unserer Hausproduktion „Georg Kreisler: Adam Schaf hat Angst“ kennen. Die beiden verkörpern Lina Morgensterns Wegbegleiter und Widersacher, die ihr allen Mut und Einfallsreichtum abverlangten, um das gesellschaftspolitische Leben mitgestalten zu können.

Erleben Sie unsere neue Hausproduktion über eine außergewöhnliche Frau, deren Wirken Berlin nachhaltig veränderte!

Wir danken der Moses Mendelssohn Akademie Halberstadt für die Unterstützung bei der Erarbeitung des Stücks.

Einlass Abendkasse / Theaterbar ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Einlass: 60 Minuten vor Spielbeginn

Menschen unterschiedlicher Generationen aus Frankfurt begegnen sich auf dem Bockenheimer Campus in einer Choreografie aus alltäglichen Gesten des Miteinanders. Das Publikum wird Zeug*in einer Welt, in der Zärtlichkeit und Katastrophe, Sorglosigkeit und Gefahr nebeneinander bestehen. Was sichtbar ist, ist nicht das, was hörbar ist, und doch entsteht eine fragile Wechselbeziehung, eine Bezugnahme, eine mögliche Erzählung.
Die Choreografin und Tänzerin richtet den Blick auf die Wahrnehmung von Gewalt, die in den Details sichtbar wird: latent, unterschwellig, fast unsichtbar, versteckt in einfachsten Gesten und scheinbar harmlosen Situationen. Begleitet von ihrem Kollaborateur, dem Soundkünstler David Oppetit, erforschen sie, was es bedeuten würde, eine Geschichte der Gewalt durch Gesten und Klänge zu erzählen. Eine beunruhigende Partitur entsteht, die mit den Brüchen und Dissonanzen zwischen Bild und Ton spielt. Dabei wird das Alltägliche einschneidend unterbrochen, und das Vertraute erscheint plötzlich gar nicht mehr so vertraut.

„Scènes de vie“ wird zur einfühlsamen Geste, um sichtbar zu machen, was fehlt, und die Erzählung dort entstehen zu lassen, wo man sie nicht erwartet. Eine akustische Geschichte der Gewalt, betrachtet durch das Prisma alltäglicher Gesten.

Bild: L’Heure en commun. Visual by Nancy Naseraldeen

Lieber Fahrgast,

wir freuen uns, dich an Bord unserer Schiffe begrüßen zu dürfen!

Aktueller Hinweis:
Trotz der anhaltenden sommerlichen Trockenheit gibt es auf der Strecke Wasserbahnhof – Kettwig keine Einschränkungen für die Linienfahrten der Weißen Flotte. Die Ruhr wird durch Wehre und Schleusen reguliert, sodass der Wasserstand und die Fahrwassertiefe nahezu konstant bleiben und unsere Schiffe jederzeit sicher fahren können. Die derzeit viel diskutierten Niedrigwasserprobleme auf frei fließenden Flüssen wie Rhein oder Donau sind daher nicht mit der Ruhr vergleichbar.
Am Samstag, den 12. und Sonntag, den 13. September fahren die Schiffe im 2-Stunden-Takt.

Die schönsten Seiten des Ruhrtals genießt du direkt vom Wasser aus: Die Schifffahrt auf der Ruhr zwischen Mülheim-Wasserbahnhof und Kettwig-Unterwasser lohnt sich und ist sogar mehrmals täglich möglich. Zwischen dem Heimathafen der Weißen Flotte Mülheim und dem Anleger nahe der Kettwiger Altstadt liegt eine landschaftlich beeindruckende Strecke.

Buche dein Linienfahrt-Ticket bis wenige Minuten vor Abfahrt online! Das gilt nur für die volle Strecke zwischen Mülheim-Wasserbahnhof und Kettwig-Unterwasser. Tickets für Teilstrecken erhältst du ausschließlich an Bord.

Ticket ist ausschließlich zum gebuchten Zeitpunkt gültig!

Das neue Musical mit Live-Band
Starten Sie mit uns durch in die 70er-Jahre – mit den größten Hits von Schlager über Pop bis hin zum alles prägenden Disco Sound!
Die 1970er – was für ein Jahrzehnt: Schlaghosen, Plateau-Schuhe, schrille Farbmuster… und heiße, kontrovers diskutierte Themen zwischen „Schulmädchen-Report“ im Kino und Feminismus auf der Straße, Ölkrise und aufkommender Umweltschutzbewegung, Willy Brandts Ostpolitik und Vietnam-Krieg.
1978 in der Disco „Copacabana“: Alicia feiert ihren Junggesellinnen-Abschied. Zusammen mit ihrer besten Freundin Bettina will sie es im Club noch einmal krachen lassen, bevor sie unter die Haube mit Tom kommt. Außerdem wird an dem Abend ein Wettbewerb veranstaltet, um die „Disco Queen“ zu küren, und da will die Braut unbedingt mitmachen. Alicia lernt den schillernden Kim kennen und flirtet mit ihm. Hat die Braut kurz vor ihrer Hochzeit plötzlich Zweifel? Bei Bettina schrillen die Alarmglocken. Und Barkeeper Fred hat alle Hände voll zu tun, Schicksal zu spielen. Befeuert wird alles von den mitreißenden Beats der Disco-Ära!
Komödie, Zeitgeschichte und viele Hits der 70er mit Live-Band – fiebern Sie für zwei Stunden hautnah mit und feiern Sie den Sound der Zeit!

Einlass 19:00