Das Warmup-Festival zur Open-Air-Saison mit vier Bands auf zwei Bühnen. Dazu Festival-Area, Vinyl-Börse und Foodtrucks für beste Stimmung.

Einlass: 19:00 Uhr

Rasmus Syman ist ein Durchschnittstyp, er erlebt immer wieder die gleichen peinlichen Geschichten und regt sich über die gleichen nervigen Dinge auf. Aber genau das macht den Ruhrpottler so sympathisch: Mit seinem authentischen, selbstironischen und manchmal vielleicht zynischen Humor trifft Rasmus Syman den Zahn der Zeit und bringt sein Publikum zum Lachen, dass sich die Balken biegen.

Die Veranstaltung ist ausverkauft. Keine Abendkasse.

Musical trifft Orchester – Ein unvergesslicher Abend voller Musik, Emotionen und
Bühnenmagie

Wenn die Welt des Musicals auf den vollen Klang eines großen Orchesters trifft, entsteht
ein Erlebnis, das unter die Haut geht.

Mit Musical goes Symphonic erwartet das Publikum ein musikalisches Bühnenereignis
der Extraklasse – packend inszeniert, live gespielt und voller Leidenschaft.
In einer mitreißenden Kombination aus Gesang, Schauspiel und opulenter
Orchesterbegleitung bringt Whynot Events ein Werk auf die Bühne, das sowohl
musikalisch als auch emotional tief berührt. Die mitreißenden Melodien, live interpretiert
von Musicalstars wie „Uwe Kröger“ und Femke Soetenga, sowie des
Publikumslieblings und besonderen Künstlerin „Stefanie Hertel“ lassen bekannte Songs in neuem Glanz und Sound erstrahlen und verleihen eine besondere Tiefe.

Ein Abend voller Leidenschaft, Gänsehaut und unvergesslicher Momente erwartet Sie,
wenn Musical und Symphonie zu einer kraftvollen Einheit verschmelzen.
Alles ist live – jedes Instrument, jede Stimme, jeder Ton!
„Musical goes Symphonic“ – erleben Sie die größten Musical-Hits in einer
atemberaubenden orchestralen Dimension.

Einlass 18:30 Uhr

Die Veranstaltung musste leider abgesagt werden.

Ein Abend voller Emotionen, Stimme und Piano – live für Sie!

Tauchen Sie ein in eine musikalische Reise voller Sehnsucht, Liebe und zeitloser Klassiker. Mit berührendem Live-Gesang und einfühlsamer Klavierbegleitung bringen wir die schönsten Lieder direkt in Ihr Herz.

Freuen Sie sich auf große Chansons, gefühlvolle Balladen und unvergessliche Melodien – von Heintje bis Caterina Valente, von Reinhard Mey bis Roland Kaiser. Und natürlich darf „Für mich soll’s rote Rosen regnen“ nicht fehlen – ein Lied, das wie kein anderes für Hoffnung, Gefühl und Lebensfreude steht.

Ein Konzert, das unter die Haut geht – stimmungsvoll, charmant und voller Gefühl. Lassen Sie sich verzaubern von einer Show, die berührt und noch lange nachklingt.

»Für euch soll es rote Rosen regnen – Melodien fürs Herz« – Musik, die mitten ins Herz trifft.

Copyright: MuT-Konzerte

Einlass: 17:00 Uhr

"Wildes Holz" lädt zur Block Party!
Ihr neues Programm feiert die Musik, das Leben, die Vielfalt, die Eigenheiten, die seltsamen Angewohnheiten, die schrulligen Ticks, den Holzrock, die Blockflöte.Ja, die Blockflöte, das Party-Instrument par exzellente, ein Muss für jeden Partygänger.
Schon seit über 25 Jahren zeigen die drei Wilden,wo der Holzhammer hängt. Kraftvolle akustische Musik gepaart mit beiläufigem Witz und Selbstironie ist ihr Markenzeichen.
Dabei überrascht immer wieder, was für atemberaubende Klänge sie aus ihren Instrumenten herauszuholen vermögen -und was neben der Blockflöte eine akustische Gitarre und ein Kontrabass so alles aushalten können.
Freut euch auf Party Mucke aus vier Jahrhunderten, dargeboten auf drei einfachen Holzinstrumenten mit dem schon legendären Wildes Holz Furor!
Im Sommer diesen Jahres sind sie in
Hamburg in der Elbphilharmonie,
wir haben "Wildes Holz "schon vorher in Waldhausen!
Lassen Sie sich dieses Event nicht entgehen!

Copyright: QuerBeet Liederkranz Waldhausen

Einlass: 19:00 Uhr

WATERLOO – THE ABBA SHOW & STREICHQUARTETT
Ein Welterfolg in neuem Glanz: Die Hits von ABBA mit dem DIALOG Streichquartett live erleben
– Die zeitlose Musik von ABBA kehrt in einer außergewöhnlichen Inszenierung zurück auf die Bühne. Die Erfolgsproduktion „WATERLOO – THE ABBA SHOW“ präsentiert sich in der aktuellen Spielzeit mit einer klanglichen Aufwertung: Das renommierte DIALOG Streichquartett begleitet die international besetzte Tribute-Band 4 SWEDES.
Klassik trifft Pop: Ein Live-Erlebnis ohne Kompromisse
Was diese Show von herkömmlichen Tribute-Veranstaltungen unterscheidet, ist der konsequente Verzicht auf rein elektronische Begleitung für die orchestralen Parts. Wesentliche Musikbestandteile werden nicht über Keyboards eingespielt, sondern durch die vier Streicher des DIALOG Quartetts live interpretiert. Dies verleiht Klassikern wie „Mamma Mia“, „Dancing Queen“ oder der namensgebenden Hymne „Waterloo“ eine neue, warme und authentische Tiefe.
19 Jahre Leidenschaft: Die 4 SWEDES
Die Band, die zuvor unter dem Namen „ABBA Review“ bekannt war, feiert unter ihrem neuen Namen 4 SWEDES ihr 19-jähriges Bestehen. Die sechsköpfige Formation gilt als eine der führenden ABBA-Tribute-Bands in Europa und zeichnet sich durch detailgetreue Choreografien, originalgetreue Kostüme und eine mitreißende Bühnenpräsenz aus.
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Örtlicher Veranstalter: rh events, Rudolf Hauptmann, An der Wiedemuth 6, 02708 Löbau

18.30

Viel passiert bei VoicesInTime! Mit seiner neuen Chorleiterin, der Sängerin und Dirigentin Sonja Lachenmayr, schlägt der preisgekrönte Münchner A-cappella-Chor ein spannendes neues Kapitel auf. Freuen Sie sich auf neue Schwerpunkte, knackige Arrangements und frische Klangfarben! So grooven und rocken die Sängerinnen und Sänger mit glasklaren Stimmen und sattem Sound durchs Programm "Jazz happens". Mit dabei: Rockklassiker von Bands wie Sportfreunde Stiller, aktuelle Charthits von Nina Chuba oder Ed Sheeran, Oldies-Songperlen von Genesis und eine gute Portion smoother Jazz von Duke Ellington und Charlie Chaplin. Münchens Rock- und Jazzchor der ersten Stunde bleibt dabei auch nach mehr als 30 Jahren seinem Motto treu: Ein Abend mit VoicesInTime ist ein Abend voller Überraschungen.

“ZWEIKLANG im EINKLANG”
Zwei Chöre, ein gemeinsamer Chorleiter Henning Schmidt und jede Menge Begeisterung für Musik: Stagefever aus Billerbeck und Cappella Cantica aus Bocholt laden zu einem besonderen Chorkonzert ein. Über 100 Sängerinnen und Sänger stehen an diesem Abend gemeinsam auf der Bühne und zeigen, wie vielfältig und mitreißend moderner Chorgesang sein kann.

Neben eigenen Programmpunkten der beiden Chöre erklingen auch gemeinsame Songs wie "Cerf-Volant", "Loch Lomond", "Bohemian Rhapsody" und "Fix You". Mal kraftvoll, mal gefühlvoll, mal überraschend – und stellenweise sogar achtstimmig – verschmelzen die Stimmen zu einem großen Klangkörper. “ZWEIKLANG im EINKLANG” verspricht ein Konzert voller Emotion, Energie und echter Freude am gemeinsamen Singen.

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Einlass 18:30 Uhr / Beginn 19:15 Uhr / Ende 22:30 Uhr / Sie werden an die für Sie reservierten Plätze geführt!

evtl. Restkarten erfragen unter 040 3060 6541

EASY EASY macht angewandte Kultur-Politik: Das sympathisch-rhetorische Aufseufzen, das die Kölner Band mit der „ALLES SO LEID“ -Tour 2025 ausstieß, findet nun sinnige Fortsetzung. Wurden ’25 hauptsächlich Großstädte bespielt, so sind es im April ’26 kulturelle Mikrokosmen, die sich die Band bewusst ausgesucht hat: Locations mit DIY-Charme und liebenswerte Live-Institutionen, die seit Jahren zum Fortbestand der Indie-Musikszene beitragen. EASY EASY zollen denen Respekt, die sich unermüdlich engagieren, wie auch jenen, die sich die Fahrten in die Großstadt und die Ticketpreise dort nicht mehr easy leisten können. Und schlussendlich auch den eigenen Roots – EASY EASY wissen, wovon sie reden und wohin sie fahren. . Und wie viel Spaß es dort macht: Auf der „ALLES SO LEID WORLD TOUR“ 2026 besuchen EASY EASY elf Grassroots-Venues, um Kultur – aka ihrem druckvollen Indie – gerechter zugänglich zu machen und dabei, yeah, eine gitarrenlaute Abriss-Party zu feiern.

Einlass: 19:00 Uhr

Ein komisches Talent von Alan Ayckbourn
(Comic Potential)
Regie: Tobias Jost

Geeignet ab 12 Jahren

Die Dreharbeiten zur x-ten Folge einer Krankenhaus-Serie, in der mittlerweile statt Schauspielern computergesteuerte Aktroiden eingesetzt werden. Einer von ihnen, JCF 31333, genannt "Jacie", neigt allerdings zu Heiterkeitsausbrüchen und anderen Abstürzen - für den Regisseur ist es ein Programmierfehler, der junge Assistent Adam sieht darin ein echtes komisches Talent. Heimlich bringt er Jacie alte Comedy-Standards bei, verliebt sich in sie und will sie in sein reales Leben integrieren. Für die Wirklichkeit eigentlich nicht ausgerüstet, entpuppt sich Jacie dabei mit ihrer künstlichen Intelligenz als weitaus menschlicher als ihre Schöpfer.

Mit Wortwitz, Situationskomik aber auch nachdenklichen Momenten ist Ayckbournes Komödie über künstliche Intelligenz auch erschreckend aktuell.
Wie alle vielschichtigen Komödien ist "Ein komisches Talent" voll von überschäumendem Gelächter und befreiender Ernsthaftigkeit.» (Sunday Times)

Einlass: Eine Stunde vor Vorstellungsbeginn

Betörender klassischer Mugham Gesang

Der Mugham Stil spiegelt verschiedene Epochen der Geschichte des Kaukasus-Landes am Schwarzen Meer und seine Kontakte mit Persern, Armeniern, Georgiern und anderen Turk-Völkern wider. Es überlappen sich in der Musik mehrere Traditionen, die das Land seit vielen Jahrhunderten zu seiner eigenen Klangwelt geformt hat. Mugham gehört zu den modalen Stilen mit Tonskalen, die spezifische Mikrointervalle mit gefühlsmäßiger Tönung haben. Ziel eines Mugham-Instrumentalisten oder Sängers ist es, einen Modus möglichst ideenreich und virtuos auszugestalten, in stetigem und unaufhörlichem Fluss. Diese Klangkunst wird nicht bestimmt durch die Perfektion, mit der feste notierte Melodien interpretiert werden, sondern es zählen die Feinheiten und Freiheit der Improvisationen! 

Ursprünglich wurde Mugham hauptsächlich zu weltlichen Anlässen wie Hochzeiten und bei Salons von Musikliebhabern in privatem Rahmen gespielt, wie auch als spirituelle Form von Sufi-Orden gepflegt.
Heute gehört der aserbaidschanische Mugham zu den populären Musikformen im Land, obwohl er als klassisch akademische Kunst gelehrt wird. Unterteilt in drei Gruppen: instrumentale, vokal-instrumentale und rhythmische Mughams, basiert die Musik auf beliebten Melodien von Barden, volksmusikalischen Tanzrhythmen und besonderen virtuosen Spieltechniken. 

Im Jahr 2008 nahm die UNESCO das aserbaidschanische Mugham auf die Internationale Repräsentative Liste des Immateriellen Kulturerbes der Menschheit auf und 2012 den Instrumentenbau und die Aufführungspraxis der Langhalslaute Tar.

Besetzung:
Nisbet Sedrayeva – Gesang, Daf
Rustam Muslumov – Tar
Elnur Salahov – Kamancha
Siyavush Karimov – Nagara

Würden Sie für die Liebe töten? Marlene Miller und ihr Liebhaber, der charmant-sadistische Zahnarzt Dr. Mitchell Lovell, beantworten diese Frage mit einem entschiedenen „Ja“ – und planen kurzerhand, Arlenes Ehemann Paul aus dem Weg zu räumen. Doch das Schicksal nimmt’s mit der Reihenfolge nicht so genau: Schon bald schmiedet jeder seine eigenen mörderischen Pläne – gegen jeden.

In rasantem Tempo dreht sich das „Mörderkarussell“ und mit ihm die Pointen, Intrigen und Überraschungen. Was als leidenschaftliche Affäre beginnt, wird zu einem herrlich schwarzen Verwirrspiel voller Wortwitz, Situationskomik und bösem Humor.

Eine Krimikomödie, bei der das Publikum lachend den Atem anhält – und die Erkenntnis gewinnt:
Morden will gelernt sein.

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

Zwei Prinzessinnen, eine Prophezeiung – und eine Welt, die gerettet werden muss. Nach dem Fall Beronds stellt sich Prinzessin Skay ihrer Bestimmung, während Kriegerprinzessin Enya im Norden gegen die Dunkelheit kämpft. Zwölf verbotene Runen verbinden ihre Schicksale und bedrohen das Überleben Heraniens.

In Vom Schrei zur Bewegung fordert die Choreografin Andrea Lagos uns heraus, die Stimmen von Frauen, Lesben, intersexuelle, nicht-binäre, trans und agender Personen zu hören. Mit Tanz, Musik, Video und Stickerei wird ein kraftvolles Archiv von Erinnerungen und Widerstand geschaffen, das Zeugnisse von Überlebenden der lateinamerikanischen Diktaturen lebendig hält.

In einer Zeit, in der Demokratie weltweit bedroht ist, stellt sich die Frage: Wie können wir verhindern, dass diese Geschichten erneut verstummen? Vom Schrei zur Bewegung ist eine Einladung zu hinterfragen, welche Verantwortung wir heute für Gerechtigkeit und Erinnerung tragen. Ein Appell, der jetzt dringender ist als je zuvor.

Keltische Wurzeln, moderner Drive – akustisch und explosiv

Der Begriff „Dullahan“ kommt aus der irischen Mythologie und steht für gefallene Helden, die als Geistererscheinung in Form eines kopflosen Reiters weiterleben. Ihren Kopf tragen sie oft unter dem Arm mit sich. Mit Rüstung, Schild und Schwert bewaffnet wird der Dullahan als Todesomen gedeutet.

Weil aber der Sound von Dallahan mit Banjo, Fiddle, Akkordeon und Gitarre quicklebendig angeprescht kommt, hat man das „u“ mit einem „a“ ersetzt. Das Quartett arrangiert die Tradition nach einem ähnlichen Prinzip. Ein traditioneller Riff wird in kleinen Schritten immer wieder umgebaut und bekommt so ein völlig neues Eigenleben.
Jack Badcock, Bennedict Morris, Ciaran Ryan und Andrew Waite sind Baumeister, die dem Fluss ihrer Musik immer wieder einen Staudamm in den Weg setzen. Sie stauen die musikalischen Wassermassen so lange auf, bis der Damm nachgibt und die Musik ungestüm durchbricht. In ihren Kompositionen schlummert Sprengkraft, die etwas völlig Befreiendes auslöst. Die Zuhörer können sich auf ein musikalisches Feuerwerk freuen, das auch Glanzlichter der Balkan Musik und amerikanischen Roots hat. Jazz, Funk und Pop verbinden sich organisch mit den traditionellen Themen.

Einlass 19.30

Einlass: 19:00 Uhr

Ausverkauft!