Erkundet die Burg Bentheim auf einem Rundgang um die Außenmauern. Genießt beeindruckende Ausblicke auf die mittelalterliche Festung und die umliegende Landschaft. Entdeckt den Bergfried, die Wehrmauer und den die Kronenburg, während ihr mehr über die Geschichte und Architektur der Burg erfährt. Ein unvergesslicher Blick auf das Wahrzeichen von Bad Bentheim erwartet euch!
Mit der Bad Bentheimer Gastkarte ist der Rundgang kostenlos, solltet ihr diese nicht haben, gibt es hier Tickets!

Treffpunkt: vor dem unteren Burgtor

Konstantin Wecker

Der Liebe zuliebe – ein literarisch–musikalischer Abend mit dem Konstantin Wecker Trio

Mal streitbar, mal besinnlich, mal sanft – immer leidenschaftlich: So kennt und liebt das Publikum den Poeten und Musiker Konstantin Wecker. Er ist nicht nur ein begnadeter Liedermacher, sondern auch eine wichtige Stimme einer ganzen Generation. Ein unbeugsamer Mahner und Kämpfer gegen Krieg und Faschismus. Mit seinen Liedern und Texten tritt er seit vielen Jahrzehnten ein für Gerechtigkeit und Frieden und ein achtsameres, liebevolleres Miteinander.

Mit seinem neuen Buch Der Liebe zuliebe (bene! / Droemer Knaur) zieht Konstantin Wecker die Bilanz seines Lebens. Der Liebe zuliebe – ein Buch über eine lebenslange Suche: nach Sinn, nach dem „mehr als alles“, nach dem großen Geheimnis, nach Liebe, nach Wegen zum inneren und äußeren Frieden. Die
Liebe ist für Wecker der Schlüssel dafür, dass das Leben gelingen kann. Und dass die Welt eine andere, eine bessere wird.

Der Liebe zuliebe ist auch Titel seines neuen Bühnenprogramms. Konstantin Wecker wird gemeinsam mit Jo Barnikel (Flügel, Keyboard) und Fany Kammerlander (Cello) sein neues Buch auf spannende Weise mit seinem musikalischen Werk verknüpfen und Der Liebe zuliebe zu einem einzigartigen Erlebnis machen; voller Musik, Poesie, Mystik – und Liebe.

Die Veranstaltung wurde abgesagt.

Der große Weltwirtschaftskrieg tobt erbittert. Als Konsequenz aus der drohenden Niederlage wählt das Volk von Tomanien Anton Hynkel zu seinem Kanzler. Doch statt eines Helden, der die Tomanier aus der Krise herausführt, bekommt man es mit einem größenwahnsinnigen Diktator zu tun, der das Land immer tiefer in die Misere hineinreitet. Besonders hart trifft es die Bewohner des iwischen Viertels, die regelmäßig von Hynkels Nationalgarde drangsaliert werden. Als dann auch noch sein Amtskollege Donaldo Trampoloni ihm beim Überfall auf das benachbarte Osterlitsch entgegenkommt, scheint das Leben in Tomanien völlig außer Kontrolle zu geraten. Ausgerechnet Charlie, einem feinherzigen, dabei ziemlich tollpatschigen Friseur gelingt es, dem Wahnsinn ein Bein zu stellen. Dabei kommt ihm zu Gute, dass er dem Diktator zum Verwechseln ähnlich aussieht. „Der große Diktator“ ist eine rasante Komödie mit einem spielfreudigen Ensemble und einer Anna März als Charlie Chaplin in Bestform.

Urheberrecht: Theater für die Jugend eV

Einlass: 18:30

Das neue Programm von Simon Stäblein ist eine absolute Frechheit. Genauso wie dieser Text!

Denn je länger du diesen Text liest, desto mehr fällt dir auf, dass er dir eigentlich gar keine richtigen Informationen liefert. Es ist einfach nur ein Text, dass hier etwas steht - Weil hier was stehen muss! Und selbst dieser belanglose Text wurde nicht mal von einer KI, sondern von einem gelangweilten Simon Stäblein verfasst. Aber vielleicht ist Simon ja gar kein Mensch, sondern eine absolute Frechheit?! Und falls du dich jetzt schon darüber aufregst, schau dir das Programm lieber gar nicht erst an.
Für alle anderen – let’s f*cking go!

Einlass: 19:00 Uhr

Auf zahlreichen Bildern sind Tiere der ehemaligen Schlossbewohner zu entdecken. Einige zahme Haustiere, aber auch wilde Waldtiere. Einige davon leben heute noch im Grunewald, andere sind nicht mehr da!
Schlossgespenst Waldemar lebt schon seit Jahrhunderten im Jagdschloss Grunewald und kennt sehr viele tolle Geschichten. An diesem Nachmittag zeigt Waldemar allen Interessierten die Tiere im Schloss und erzählt mit Hilfe seiner Assistentin Astrid Heiland-Vondruska viele Geschichten über sie.

Sollten Sie Ihren Besuch bei uns mit einer größeren Gruppe (ab 7 Personen) planen, bitten wir Sie, sich bei uns per E-Mail an schloss-grunewald@spsg.de zu melden. Ggf. können wir für Sie eine zusätzliche Veranstaltung eine Stunde früher oder später organisieren.

Stephan Zinner hat den Blues. Was nicht bedeutet, dass er niedergeschlagen ist, nein, ganz im Gegenteil. Mit der, dem Blues eigenen Energie geht er auf eine Reise zu den Wurzeln des Blues. Und diese Wurzeln liegen nicht wie viele Denken, ausschließlich im Mississippi-Delta im Süden der USA, nein, sie liegen auch in Trostberg in Oberbayern. Natürlich gibt es dort keine  Baumwollfelder, sondern Maisfelder, und den Teufel trifft man dort nicht an der Kreuzung, sondern in der Sparkasse am Eck, getrunken wird kein Bourbon, sondern Rüscherl, aber das Weibsvolk bringt einen auch dort zur Verzweiflung, die Arbeit ist hart, die Reichen sind reich, die Armen sind arm und nur die Musik kann einen retten. Also, nimmt Zinner die Gitarre in die Hand und wird mit der Unterstützung eines wahren Teufelskerls, namens Peter Pichler, den Blues jaulen, den Gospel predigen und tanzen, dass es dem Satan ganz schwindlig werden wird.
Praise the Lord und rock on!

Einlass: 19:00 Uhr

Etwa 90% der Frauen im erwerbsfähigen Alter waren in den 1980er Jahren in der DDR entweder berufstätig, in Ausbildung oder im Studium. Das waren, gemessen an der Gesamtbevölkerung, doppelt so viele Frauen wie in der in der Bundesrepublik Deutschland. Auch in Doberlug-Kirchhain arbeiteten zahlreiche Frauen in den Handwerks- und Industriebetrieben, im Handel oder im Gesundheits- und Bildungswesen. Wie ihr Arbeitsalltag an ihren Arbeitsplätzen aussah, zeigt die Sonderausstellung des Weißgerbermuseums.

Ein Schauspiel von Jordi Galceran

Wer kriegt den Job? Das Stück ist ein brandaktuelles Thema und ein satirisches Werk über die Absurditäten moderner Bewerbungsverfahren, das die menschliche Würde der Konkurrenz hinterfragt.

Regie: Axel Finkelnburg

Einlass: 17:30 Uhr

Einlass: 17.00

Simon & Garfunkel Tribute meets Classic

(Duo Graceland mit Streichquartett & Band)

Mit Liedern wie „Sound of Silence“ und „Bridge over Troubled Water“ schuf das US-amerikanische Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit „The Boxer“ in die Musikgeschichte ein.

Seit einigen Jahren spürt das Duo Graceland mit „A Tribute to Simon and Garfunkel“ intensiv dem musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist den beiden Musikern aus Bretten eines besonders wichtig: „Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich. Wir bleiben stets nahe am Original, geben den Kompositionen aber auch eine eigene Note.“ Und so beweisen Thomas Wacker (Paul Simon) und Thorsten Gary (Art Garfunkel) mit ihrem aktuellen Projekt “Simon & Garfunkel Tribute meets Classic” eindrücklich: Die Klassiker des wohl erfolgreichsten Folkrock-Duos der Welt harmonieren perfekt mit dem Klag eines Streichensembles, Schlagzeug und Bass. Vor allem das Zusammenspiel der beiden Stimmen und zweier Gitarren mit den klassischen Instrumenten lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu einem außergewöhnlichen Musikerlebnis werden. Zusätzlich sorgen Bass und Schlagzeug für den richtigen “Drive” bei den schnelleren Stücken.

Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: Seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich durch Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und „rocken“ an anderer Stelle ihr Publikum.

Ein Abend mit Graceland ist daher nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder CDs aus dem Regal holen. Die zeitlos gute Musik von Simon & Garfunkel, interpretiert von hervorragenden Musikern mit ganz eigenem Sound, spricht Musikliebhaber aller Altersklassen an.

Copyright: Thorsten Gary

Einlass: 18:00 Uhr

Die neue Show von Christoph Kuch führt in das Reich des Übersinnlichen, der Wunderheiler, Scharlatane und echter Phänomene.

Hintersinnig und humorvoll begleitet uns der erfahrene Mentalmagier auf eine Reise durch den menschlichen Geist. Mit Charme und einem Augenzwinkern zeigt der Meistermagier, dass Übernatürliches ganz natürlich ist, wie viel Unsinniges im Übersinnlichen steckt und er beantwortet endlich auch die Frage, warum man bei Hellsehern einen Termin braucht.

Erleben Sie eine emotionale Reise in das Unmögliche, wenn Christoph Kuch auch das Titanic Experiment zeigt, mit dem er die Weltmeisterschaft der Zauberkunst in der Sparte Mentalmagie gewann. Der „beste Mentalmagier der Welt“ (Welt am Sonntag) und „bestaussehende Künstler“ (seine Mutter) wird Sie begeistern!

Christoph Kuch erschafft in „Macht verrückt“ eine magische und atemberaubende Atmosphäre. Das Publikum wird Teil der Show und in eine faszinierende Welt der Gedanken, einen Kosmos voller Magie, Fantasie und Entertainment geführt.

Einlass: 19 Uhr

Hänschen Clown geht in die weite Welt hinein...Dort gibt es allerhand zu entdecken! Wilde Tiere und sogar ein Zirkus mit vielen Kunststücken, die er mit den Kindern ausprobiert. Das macht viel Spaß, aber Mutter weinet sehr...

Es spielt Rainer Eckhardt

"Ein Abend mit Harald Schmidt und Volker Heißmann – begleitet vom Thilo Wolf Jazz Quartett“

Was passiert, wenn Dirty Harry auf Mariechen trifft? Die Antwort gibt es in "Ein Abend mit Harald Schmidt und Volker Heißmann“, einer pointenreichen Show der Extraklasse. Aus einer Zufallsbegegnung erwuchs eine ungewöhnliche Freundschaft, die nun in dieser einzigartigen Show kulminiert. Die TV-Legende und der Kult-Komödiant schöpfen aus ihrem reichen Erfahrungsschatz aus Bühnen- und Fernsehlaufbahn und präsentieren dem Publikum einen Abend voller skurriler Begegnungen, tiefsinniger Gedanken und gnadenlos komischer Geschichten – ein regelrechtes Feuerwerk der Pointen, das kaum Luft zum Atmen lässt. Was zunächst nur als einmaliges Projekt gedacht war, begeisterte die Gäste in der Comödie Fürth derart, dass schnell klar war: Diese schwäbisch-fränkische Fusion passt perfekt zusammen und muss unbedingt weitergehen!
Das Thilo Wolf Jazz Quartett sorgt dabei für die musikalische Untermalung, die dem Spektakel die besondere Note verleiht. Die Kombination aus pointierten Anekdoten, fein abgestimmter Musik und dem unnachahmlichen Humor der beiden Hauptakteure macht diese Late-Night-Show zu einem ikonischen Ereignis, welches das Publikum nie vergessen wird.

Copyright: Comödie Fürth

Einlass: 16:00 Uhr

Ein traumhaft schönes Märchen über die wunderschöne Prinzessin, die tief eingeschlafen ist hinter einer Dornenhecke. Viele Prinzen versuchen, sie zu erlösen, aber nur der Prinz, der zur richtigen Zeit kommt, kann die Dornenhecke durchdringen und erlöst Dornröschen.

Es spielt Sina Haarmann

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.
Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.

Dieser Tanzabend verspricht aktuelle Einblicke in die künstlerische Arbeit
einer aufstrebenden Generation von internationalen Tanzschaffenden, die
sich mit ihren neuen Choreografien am Puls der Zeit bewegen. Vier Choreograf:
innen aus Kuba, Israel, China und Japan gestalten in dieser Spielzeit
das Programm von „Junge Wilde“ und eröffnen uns ein spannendes
Spektrum an choreografischen Perspektiven. Die Herangehensweisen
sind vielfältig, die Musik und Fragestellungen selbst gewählt. Versprochen
ist: Es wird abwechslungsreich und inspirierend. Das Know-How für
Bühnenbild, Lichtdesign, Kostüm und Maske wird ihnen vom Theater
Pforzheim bereitgestellt und ermöglicht den Choreograf:innen, jeweils ihre
ganz eigenen Formsprache auf der experimentellen Bühne im Podium zu
verwirklichen. Gezeigt werden vier Uraufführungen von Amit Abend, Yuri
Hamano, Rigoberto Fernandez Saura und Kammy Lau Yin Kwan. Gemeinsam
studieren sie an der renommierten Palucca Hochschule für Tanz
Dresden und erhalten am Theater Pforzheim die exklusive Chance, ihre
Abschlussarbeiten in Zusammenarbeit mit den Tänzer:innen des Theaters
Pforzheim zu kreieren sowie einem interessierten und tanzbegeisterten
Publikum zu präsentieren.

Viele Jahrzehnte lang war St. Pauli die unkonventionelle Vorstadt Hamburgs, Hafen- und Vergnügungsviertel. Hier sammelten sich die Menschen, die innerhalb der Stadtmauern nicht erwünscht waren. Auch die LGBTQI+ Community fühlte sich hier willkommen – wo die Kaufmannstochter mit dem Seemann tanzen konnte, waren auch gleichgeschlechtliche Paare auf der Tanzfläche nichts Anrüchiges.

Auf diesem Stadtteilrundgang geht es um Verfolgung der queeren Community während der Zeiten, in denen der Paragraph 175 noch Bestand hatte – viele Biografien hinter Stolpersteinen erzählen Geschichten dazu. Auf der anderen Seite fand die Community kreative Schlupflöcher, etablierte Orte der Begegnung und übte Widerstand gegen Diskriminierung. Queere Menschen waren und sind in der Sexarbeit, als Wirt:innen und als Künstler:innen tätig und haben auf St. Pauli einiges bewegt. Wir schauen uns queere Orte der Ausgehkultur der letzten hundert Jahre bis heute an und stoppen für einen Drink in der ältesten Schwulenbar Hamburgs.

Wer kann Euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Denn eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen dessen einmaliges Flair mit Euch teilen.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

CINEBRASS: Ein monumentales Klangerlebnis mit WUEBRASS

Das Blechbläserensemble WUEBRASS lädt zu einem außergewöhnlichen Konzertabend ein, der die Grenzen zwischen Kino, Konsole und Konzertsaal sprengt. Unter dem Titel „CINEBRASS“ erwartet das Publikum ein Programm voller Wucht und Emotionen, das ganz bewusst auf die intensive Akustik des Innenraums setzt. Wenn die Musiker zu ihren Instrumenten greifen, werden keine Leinwände benötigt, denn die Bilder entstehen allein durch die Kraft der Musik im Kopf der Zuhörer.

Das Ensemble nimmt Sie mit auf eine rasante Reise durch die Popkultur: Spüren Sie die schottische Freiheit in den Melodien von „Braveheart“, erleben Sie die archaische Energie von „Conan der Barbar“ und lassen Sie sich von der Action aus „Tomb Raider: Cradle of Life“ sowie der futuristischen Soundkulisse von „Transformers“ mitreißen. Neben diesen Leinwand-Giganten wecken die unverkennbaren Titelmelodien der TV-Klassiker „Dallas“ und „Hawaii Five-O“ nostalgische Gefühle, während die traumhaften Klänge aus der „Final Fantasy“-Saga die Herzen aller Gaming-Fans höher schlagen lassen.

Als besonderes musikalisches Highlight schlägt WUEBRASS zudem die Brücke zur Klassik: Mit Ottorino Respighis „Pini di Roma“ erklingt ein Werk, das schon lange vor Hollywood zeigte, wie bildgewaltig symphonische Musik sein kann. Freuen Sie sich auf einen Abend, an dem epische Soundtracks auf die brillante Klangkultur eines großen Blechbläserensembles treffen – Gänsehaut ist bei diesem Spektakel garantiert.

Mit Auszügen aus der gesamten TanzWoche.

Nochmals zur Aufführung kommt das Gemeinschaftsprojekt "Dreamwork" und wird von 23 Tänzerinnen und einem Tänzer der vier Tanzvereine getanzt.

Tanzensemble Fire & Flame
Tanzensemble kuz
Tanzlust Jung und Alt
CarMa

DreamWork beschäftigt sich mit einer der wohl wichtigsten Eigenschaften der menschlichen Existenz: dem Träumen. Ob in Form von Fantasie und Hoffnung oder als Wunsch und Ort grenzenloser Kreativität – Träume dürfen verrückt sein, sie dürfen Angst machen und dennoch verleihen sie einer Welt Sinn, die oft keinen Sinn zu ergeben scheint. Kinder haben viele davon, Erwachsene oft zu wenige. Tatsache ist: wir alle kennen sie und sie sind für jeden von uns ein Erlebnis. Genau dieses Gefühl möchte DreamWork auf die Bühne bringen. es ist vielseitig, verwirrend, klar – und doch am Ende nichts weiter als ein Traum.
Gastchoreograf: Gunnar Laatsch


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