Ein traumhaft schönes Märchen über die wunderschöne Prinzessin, die tief eingeschlafen ist hinter einer Dornenhecke. Viele Prinzen versuchen, sie zu erlösen, aber nur der Prinz, der zur richtigen Zeit kommt, kann die Dornenhecke durchdringen und erlöst Dornröschen.

Es spielt Sina Haarmann

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.
Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Mo, Mi, Do, Fr 12:00–18:00 Sa, So 11:00–18:00 Di geschlossen

EASY EASY „ALLES SO LEID WORLD TOUR“ 2026

EASY EASY macht angewandte Kultur-Politik: Das sympathisch-rhetorische Aufseufzen, das die Kölner Band mit der „ALLES SO LEID“-Tour 2025 ausstieß, findet nun sinnige Fortsetzung. Wurden ’25 hauptsächlich Großstädte bespielt, so sind es im April ’26 kulturelle Mikrokosmen, die sich die Band bewusst ausgesucht hat: Locations mit DIY-Charme und liebenswerte Live-Institutionen, die seit Jahren zum Fortbestand der Indie-Musikszene beitragen. EASY EASY zollen denen Respekt, die sich unermüdlich engagieren, wie auch jenen, die sich die Fahrten in die Großstadt und die Ticketpreise dort nicht mehr easy leisten können. Und schlussendlich auch den eigenen Roots – EASY EASY wissen, wovon sie reden und wohin sie fahren. Und wie viel Spaß es dort macht: Auf der „ALLES SO LEID WORLD TOUR“ 2026 besuchen EASY EASY elf Grassroots-Venues, um Kultur – aka ihrem druckvollen Indie – gerechter zugänglich zu machen und dabei, yeah, eine gitarrenlaute Abriss-Party zu feiern.

2025 war ein gutes Jahr für die Kölner: Im Juni erschien ihr selbstbetiteltes Debüt-Album, dessen Singles sich bemerkenswert oft in den wichtigsten Indie-Playlists platzierten, darunter etwa Spotify-Playlists wie „New Music Friday Germany & Belgium“, „Gegen den Strom“, „Indie Brandneu“ und „Feelgood Indie“; auf Apple Music wurden sie unter anderem in „Apartment 08/16“ und „DIFFUS NNDW“ gefeatured. Im Sommer standen renommierte Indie-Festivals auf dem Plan wie etwa dem Golden Leaves Festival, Unter einem Dach, dem Kronberg Open Air oder das Millerntor Gallery Festival. Im November 2025 ging EASY EASY auf Headliner-Tour: Die „ALLES SO LEID“-Tour 2025führte das Post-Rock-Kollektiv in zehn deutsche Großstädte – mit beachtlichem Erfolg, denn eine Vielzahl an Shows meldete ausverkauft. Die gesamte Tour war mehr als gut besucht, was klar machte, wie sehr die Fans Bock hatten, den Indie-Sound mit legendärem Exzess-Potenzial live zu erleben.

Kunst für alle: Weil EASY EASY aber das mit dem Punk-Ethos, der durch ihre Adern läuft, ernst meinen, wird sich die nächste Tour auf Herzblut-Locations und regionale Indie-Szenen konzentrieren. Die Band hat ein Manifest im Kopf: „Kunst und der Zugang dazu werden immer elitärer. Nicht jede Person kann es sich leisten, in die großen Städte zu fahren und meist mehr als 40 € auszugeben, wenn sie interessante Acts sehen will. Außerdem ist das Erlebnis, eine Band auch in der Heimatstadt feiern zu können, total wichtig – wir kommen selber fast alle vom Kaff und erinnern uns daran, wie intensiv wir uns gefreut haben, wenn es vor Ort gute Konzerte gab. Für genau diese Leute gehen wir auf Tour – für die, die diese kulturelle Arbeit in sogenannten B- oder C-Städten leisten, und für die, die dort leben und Kultur erleben wollen.“ Kleine Städte spielen heißt, echte Verbindungen aufzubauen – und nicht, notgedrungen Lücken zu füllen.

EASY EASY, Indieband mit bewusst gelebtem DIY-Punk-Spirit, macht aktiv etwas gegen kulturelle Austrocknung und bietet auch Fans in kleineren Städten die Chance auf ein Konzert: kleine Clubs, verschwitze Shows – und das mal nicht nur in Hamburg, Berlin und Co. Auf der „ALLES SO LEID WORLD TOUR“ 2026 besuchen die Kölner elf feiernswerteIndie-Hochburgen abseits der A-Städte. Tickets sind ab sofort überall erhältlich.

Einlass: 19:00 Uhr

Eine Musical Show für die ganze Familie. Sie erleben Musicalmelodien für Kinder die jeder kennt.
Von der Eiskönigin und ihrem Olaf, über Arielle und ihre Freunde, bis hin zum König der Löwen und Die Schöne und das Biest. Erleben Sie in wundervollen Kostümen eine Reise durch die Kinder Musicals.
Hier ist Spaß, Lachen, Freude und glänzende Kinderaugen Programm.

Einlass: 15:00 Uhr

Schauspiel mit Musik und Masken frei nach Texten von Lewis Carroll

Alice träumt in Gedanken vor sich hin, als plötzlich ein sprechendes Kaninchen an ihr vorbeihuscht. Neugierig geworden, folgt sie ihm in seinen Kaninchenbau und landet mitten im Wunderland. Dass sie dort merkwürdige Abenteuer erlebt und seltsamen Wesen begegnet, wie der Grinsekatze, dem Hutmacher sowie Tweedledee und Tweedledum, erscheint ihr beinah selbstverständlich. Doch als sie die gefürchtete Herzkönigin trifft, muss Alice einige gefährliche Situationen meistern, bis sie endlich den Weg nach Hause findet.

Mit viel Musik, fantastischen Kostümen und Masken erzählen die SchauspielerInnen und MusikerInnen vom Theater NADI und dem T-Werk die Reise der kleinen Alice durchs Wunderland. Dabei bilden Lewis Carrolls Bücher nur den Ausgangspunkt für eine sich ständig wandelnde Traumwelt, in der die kleine Alice ihre spannenden Abenteuer erlebt. Mit mehr als siebzig Aufführungen ist „Alice im Wunderland“ die bisher erfolgreichste Kindertheaterproduktion des T-Werks.


Foto © G. Gnaudschun

Nachdem LAURA COX mit ihren Coverversionen von
Blues- und Rockklassikern auf YouTube für Furore
gesorgt hatte, avancierte sie mit 500.000 You Tube
Abonnenten und 105 Millionen Aufrufen zur
meistgesehenen Gitarristin und Sängerin der
französischen und internationalen Rockszene.
LAURA COX beeindruckt aber nicht nur im Internet
oder auf ihren Social Media Platformen (250.000
Follower auf Facebook und 140.000 Follower auf
Instagram) mit ihrer kraftvollen und vielseitigen Stimme
und mit ihrem außergewöhnlichen Gitarrenspiel. Sie
gewinnt auch immer mehr Fans und Reputation durch
ihre Live-Shows.
Ihr „Southern Blues Rock“ ist eine frische Alternative für
Blues & Rockfestivals, wie Hellfest, Download Festival,
Guitare en Scène, Time To Rock Festival und viele
andere, die sie in den letzten Jahren gespielt hat.
Damit hat sie LAURA COX selbst in die Rangliste der größten
weiblichen Gitarristinnen katapultiert, und gibt es denn ernsthaft etwas Cooleres als in einem
Atemzug mit Nancy Wilson (Heart), Nita Strauss (Alice Cooper), The Runaways oder Joan Jett
genannt zu werden, nur um ein paar davon zu nennen.
Mit ihrem Debüt-Album „Hard Blues Shot“ (2017) erlangte LAURA COX höchste Anerkennung
innerhalb ihrer Gitarristen und Gitarristinnen-Kollegen, weltweit. Das 2. Album „Burning Bright”,
erschienen bei Verycords/Warner im November 2019. Ihr 3. Album “Head Above Water” erschein
bei Earmusic im Januar 2023 und schließt nahtlos an seine beiden Vorgänger an. Im Oktober 2025
erscheint nun ihr neuer Longplayer „Trouble Coming“ (Earmusic).
LAURA COX ist das Zugpferd einer Generation neuer Rock Gitarristinnen und Gitarristen !

Einlass: 19:00 Uhr

Es erklingen die Kantate „Ich hatte viel Bekümmernis“ von J. S. Bach, der Psalm 42 „Wie der Hirsch schreit“ und der Psalm 43 „Richte mich Gott“ von F. Mendelssohn.

Ausführende: Studierende der Hochschule für Musik Dresden, Ökumenische Kantorei und Gäste, Meißner Adjuvanten

Anne Schaab - Sopran
Kota Katsuyama - Tenor
Johannes Mittrach - Tenor
Nico Lindheimer - Bass
Ferenc Sipos - Bass

Leitung: Maximilian Schwarze

Copyright: KI Leonardo.ai

Einlass: 16:30 Uhr

Der große Weltwirtschaftskrieg tobt erbittert. Als Konsequenz aus der drohenden Niederlage wählt das Volk von Tomanien Anton Hynkel zu seinem Kanzler. Doch statt eines Helden, der die Tomanier aus der Krise herausführt, bekommt man es mit einem größenwahnsinnigen Diktator zu tun, der das Land immer tiefer in die Misere hineinreitet. Besonders hart trifft es die Bewohner des iwischen Viertels, die regelmäßig von Hynkels Nationalgarde drangsaliert werden. Als dann auch noch sein Amtskollege Donaldo Trampoloni ihm beim Überfall auf das benachbarte Osterlitsch entgegenkommt, scheint das Leben in Tomanien völlig außer Kontrolle zu geraten. Ausgerechnet Charlie, einem feinherzigen, dabei ziemlich tollpatschigen Friseur gelingt es, dem Wahnsinn ein Bein zu stellen. Dabei kommt ihm zu Gute, dass er dem Diktator zum Verwechseln ähnlich aussieht. „Der große Diktator“ ist eine rasante Komödie mit einem spielfreudigen Ensemble und einer Anna März als Charlie Chaplin in Bestform.

Urheberrecht: Theater für die Jugend eV

Einlass: 18:30

Als der kleine Maulwurf eines Tages seinen Kopf aus der Erde streckte, passierte es:
Es war rund und braun und das Schlimmste war, es landete direkt auf seinem Kopf!
Wer war das?
Die Ziege war es nicht, der Hase war es nicht, das Pferd war es nicht. Die Fliege war es auch nicht, aber die weiß, wer es war.
Wie der kleine Maulwurf zu seinem Recht kommt, erzählt die bekannte Geschichte mit Spannung, Witz und Poesie.

Spiel: Roberta Ascani
Regie: Friederike Krahl
Ausstattung: Claudia Olma
Spieldauer: 40 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - Kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Saunawelt, Dampfbad und Aromagrotte in Sellin

Im Butterland

„Butterland“ nennen Seeleute eine Fata Morgana, die ihnen die Heimat vorgaukelt. Wenn die Saunahitze aufsteigt oder feuchte Dämpfe wabern – dann kann dir das im AHOI! Rügen auch passieren. Es wird häsig, wie die Seeleute sagen, wenn das Wetter umkippt und wir nicht mehr wissen, wo vorne und hinten ist. Aber in der Saunalandschaft ist das genau die richtige Stimmung, um in Fantasiewelten abzutauchen. Darum dreh‘ mal ordentlich bei, Seemann, nimm Deine Braut in den Arm und werfe Ballast ab. Geh’ im Dampfbad auf Kaperfahrt und setze Anker in der Aromagrotte. Jetzt ist mal gut mit dem ewigen Ausklamüsern – einfach nur so dasitzen, wie der Maat auf dem Ausguck und in die Ferne starren, darum geht es jetzt! Im Solarium lassen auch richtige Freibeuter sich gerne mal hängen. Sie dümpeln im wohligen Wind der Entspannung, wie in einer Hängematte an Deck. Unsere Sauna-Aufgüsse heizen richtig ein und sie kommen, wann sie wollen oder die Mannschaft es wünscht.

Als der kleine Maulwurf eines Tages seinen Kopf aus der Erde streckte, passierte es:
Es war rund und braun und das Schlimmste war, es landete direkt auf seinem Kopf!
Wer war das?
Die Ziege war es nicht, der Hase war es nicht, das Pferd war es nicht. Die Fliege war es auch nicht, aber die weiß, wer es war.
Wie der kleine Maulwurf zu seinem Recht kommt, erzählt die bekannte Geschichte mit Spannung, Witz und Poesie.

Spiel: Roberta Ascani
Regie: Friederike Krahl
Ausstattung: Claudia Olma
Spieldauer: 40 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - Kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Thomas Freitag setzt mit seinem neuen Programm einen Schlusspunkt.
Denn die einstigen Zukunftsträume des Nachkriegskindes Thomas haben sich mittlerweile in Albträume verwandelt – und die Wut darüber lässt ihn nicht kalt. Mit seinem enormen schauspielerischen Talent, seiner Erfahrung und seinem Alter nimmt er die Zuschauer an die Hand und führt sie auf seinem „Rückzug über die Minen der Ebene“.
Wenn er dabei kafkaesk den Affen gibt, dann nur, weil er dem Ernst des Lebens mit der Heiterkeit der Kunst begegnen will.
Er entlarvt die menschliche Hybris, sich grundsätzlich dem Tier überlegen zu fühlen. Der Mensch ist keine arme Sau, nur weil er mit digitalen Errungenschaften, KI, Suchtmitteln, Reichtum und Ehre nicht zurechtkommt. Doch er ist es, der jeder positiven Errungenschaft sofort den Missbrauch folgen lässt – keine Sau würde so etwas tun.
So bekommt manch einer noch einmal den Kopf gewaschen. Nicht aber das Gehirn, denn dort, so scheint es, haben andere bereits ganze Arbeit geleistet.
Und da Thomas Freitags Parodien legendär sind, melden sich natürlich auch die Granden aus dem Himmel zu Wort – denn sie leiden unter dem derzeitigen Bodenpersonal am meisten. Wer den großartigen Verwandlungskünstler also noch einmal erleben will, sollte sich dieses Programm nicht entgehen lassen.

Bild: Pepijn Vlasman

Einlass: 18:45 Uhr

Was genau ist eigentlich Musik? - „Alles, aber wirklich alles, was klingt, schallt, kracht, lärmt, schwirrt, klirrt, (...) rattert, rollt und quietscht.“ So lautet die Antwort von Mauricio Kagel, einem avantgardistischen Komponisten.

Unter diesem Motto und angelehnt an das instrumentale Theater von Mauricio Kagel laden das Büro für kulturelle Übersetzungen und die Schaubühne Lindenfels zu einem interaktiven Familienkonzert ein, bei dem die Avantgarde richtig Spaß macht. Mit Klappersandalen, Luftballons, Saugnapfrollen, unerwarteten Klavieren und einem Bratschen-Duo wird geknattert, geraschelt gezupft und gepfiffen. Gemeinsam mit der Schauspielerin Verena Noll gehen wir auf die Suchen nach einem besonderen Klang – und finden immer wieder etwas Neues. Ein Konzert zum Mitmachen und Mitlachen – für Kind und Kegel und alle Unerwachsenen.

Was genau ist eigentlich Musik? - „Alles, aber wirklich alles, was klingt, schallt, kracht, lärmt, schwirrt, klirrt, (...) rattert, rollt und quietscht.“ So lautet die Antwort von Mauricio Kagel, einem avantgardistischen Komponisten.

Unter diesem Motto und angelehnt an das instrumentale Theater von Mauricio Kagel laden das Büro für kulturelle Übersetzungen und die Schaubühne Lindenfels zu einem interaktiven Familienkonzert ein, bei dem die Avantgarde richtig Spaß macht. Mit Klappersandalen, Luftballons, Saugnapfrollen, unerwarteten Klavieren und einem Bratschen-Duo wird geknattert, geraschelt gezupft und gepfiffen. Gemeinsam mit der Schauspielerin Verena Noll gehen wir auf die Suchen nach einem besonderen Klang – und finden immer wieder etwas Neues. Ein Konzert zum Mitmachen und Mitlachen – für Kind und Kegel und alle Unerwachsenen.

Für das Eröffnungskonzert hat der Dozent des Meisterkurses, Professor Krzysztof Wegrzyn, hervorragende StudentInnen aus seiner Violinklasse in Hannover ausgewählt. Die Violinrecitals bewegen sich auf dem Niveau internationaler Konzertsäle. Dass hier mehrere junge MeisterInnen in einem Konzert auftreten, steigert die Herausforderung an die KünstlerInnen und die Attraktivität für das Publikum: Es ergibt sich eine abwechslungsreiche Fülle an musikalischen Höhepunkten, die ein »normales« Konzert so nicht bieten kann. Zur Vielfalt großer Werke der Violinliteratur kommt die Vielfalt der Temperamente und Herangehensweisen der hochbegabten InterpretInnen.

Abendkasse: 18:30 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr

Schloss Weitenburg, seit 1720 im Besitz der Freiherren von Rassler, vereint Geschichte und Eleganz. Freiherr Max-Richard von Rassler lädt Sie ein, die spannende Vergangenheit des Schlosses zu entdecken. Hoch über dem Neckartal gelegen, bietet es einen Blick bis zum Schwarzwald und zur Schwäbischen Alb. Nach der Führung erwartet Sie eine reichhaltige »Afternoon Tea Time« mit herrlicher Panoramaaussicht.

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Flo liebt Brot. Jede Form von Brot: als Kasten, als Laib, in Scheiben oder ungeschnitten. Am liebsten aber Vollkorntoast – herrlich duftend, kernig im Geschmack und dennoch luftig.

Alles Orangefarbene dagegen ist ihm ein Rätsel. Seine Eltern Paula (ein Löffelstiel) und Fred (eine Brotdose) haben sehr genaue Vorstellungen davon, was auf den Teller gehört. Zwischen Brotdose und Butterbrot, zwischen Wunsch und Widerstand entsteht ein heiterer Schlagabtausch über Geschmack, Gewohnheit und eigene Entscheidungen.

Viel Musik begleitet diese Geschichte: neue Lieder, vertraute Volksweisen und musikalische Momente zum Mitsummen und Mitklatschen. Mit dabei ist Liedermacher Eric Stenzel, der den Abend musikalisch mitprägt.

Eine augenzwinkernde Geschichte für Kinder im Kindergartenalter über Willensbildung, Eigenverantwortung und die Frage: Was schmeckt mir – und warum?

Tierhilfe-Ticket (immer freitags): 1€ von dir und 1€ von uns gehen an ein regionales Tierschutzprojekt für eine krisenfeste und lebenswerte Zukunft. Unterstützt von der ANIMA-VERECUNDIA-TIERSCHUTZSTIFTUNG

Würden Sie für die Liebe töten? Marlene Miller und ihr Liebhaber, der charmant-sadistische Zahnarzt Dr. Mitchell Lovell, beantworten diese Frage mit einem entschiedenen „Ja“ – und planen kurzerhand, Arlenes Ehemann Paul aus dem Weg zu räumen. Doch das Schicksal nimmt’s mit der Reihenfolge nicht so genau: Schon bald schmiedet jeder seine eigenen mörderischen Pläne – gegen jeden.

In rasantem Tempo dreht sich das „Mörderkarussell“ und mit ihm die Pointen, Intrigen und Überraschungen. Was als leidenschaftliche Affäre beginnt, wird zu einem herrlich schwarzen Verwirrspiel voller Wortwitz, Situationskomik und bösem Humor.

Eine Krimikomödie, bei der das Publikum lachend den Atem anhält – und die Erkenntnis gewinnt:
Morden will gelernt sein.

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

MEMENTO MORI – Deine letzte Stunde
Europas spektakuläre Zirkusshow – jetzt auch in Deiner Nähe!

Der Zirkus des Horrors geht ab 2025 mit seiner neuen Produktion „MEMENTO MORI – Deine letzte Stunde“ auf Tour.

In seiner neuen Inszenierung vereint der Zirkus des Horrors spektakuläre Artistik, halsbrecherische Stunts, schräge Comedy und irre Freaks in der wohl außergewöhnlichsten Show Europas und setzt dabei neue Maßstäbe im Entertainmentbereich.

Alles, was hier passiert ist echt und geschieht direkt vor den ungläubigen Augen der Zuschauer. Spektakuläre Stunts und rasante Akrobatik in der Luft und auf dem Bühnenboden lassen den Zuschauern den Atem stocken! Darüber hinaus gibt es rasante Artistik auf Rollschuhen, eine spektakuläre Schleuderbrettnummer und viele weitere spektakuläre Highlights, die allesamt thematisch in die Horror-Story integriert sind.

Memento Mori ist ein Zusammenspiel aus haarsträubender Artistik und atemberaubender Show und dabei ein innovatives und immer wieder überraschendes Erlebnis!

Also, worauf wartest Du?!?!
Deine letzte Stunde hat geschlagen!

Einlass ab 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn