Einlass Foyerzelt : 1,5 Stunden vor Veranstaltungsbeginn

Ein besonderes Plus der Linie gibt es in Richtung Heiligenhaus:
Mit deinem Fahrrad nutzt du die Linienroute von Mülheim nach Kettwig und erradelst von dort per geführter Tour den PanoramaRadweg auf der einstigen Trasse der „Niederbergbahn“.
Nach einer Pause zur Stärkung und Führung durch die Stadt Heiligenhaus wird die Rückfahrt mit dem Rad nach Mülheim angetreten (Freigetränk, Imbiss sowie Kaffee und Kuchen inklusive). Die Führung endet in Kettwig, von dort ist gegen Aufpreis auch die Rückfahrt per Schiff (begrenzte Mitnahmemöglichkeiten
für Fahrräder!) oder Bus möglich. Tickets sind nur im Vorverkauf erhältlich!

Im Fahrpreis enthalten: Schifffahrt nach Kettwig mit Fahrradtransport, geführte Radtour, Imbiss und Freigetränk

Dauer: 6 Stunden

Abfahrt laut gültigem Linienfahrplan

Eine sinnliche Reise durch den menschlichen Körper: Das Ensemble I Sogni verbindet Arien, Chansons und Tänze (1400 - 1650) zu einem Konzert voller Poesie und Bewegung.

Einlass ab ca. 15.30 Uhr

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Copyright: Martin Seigel
Copyright Bild: Felix Groteloh

Einlass: 11:00 Uhr

Mit Musik und Fantasie ist alles möglich!
Bei Dauerregen zieht Corinna Bilke ihre Flip Flops an und verbringt einen „Tag am Strand“
oder unternimmt kurz vor dem Einschlafen eine spontane „Reise zum Mond“.
Die Münsteraner Liedermacherin und Sängerin schreibt Jazz- und Popmusik für Familien!
Ihr musikalisches Programm versprüht Freude und zaubert eine wunderbar wohlige
Atmosphäre, sei es unter dem Meer, im Garten oder im Weltall. Ihre klare, unverwechselbare Stimme, ihre poetischen Texte und jazzigen Klänge laden zum Mitsingen, Abtauchen, Tanzen und Träumen ein! Ein musikalisches Erlebnis für Groß und Klein!

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Drei Männer. Zwei Zwillingsbrüder. Ein Abend. Und ganz viele Geheimnisse.

Eigentlich wollten sie nur Tennis schauen – doch der Fernsehabend wird zur explosiven Beichte.
Zuerst taucht Éric auf: nervös, aufgewühlt – mit einem Geständnis, das alles verändert.
Kurz darauf erscheint Jérôme, sein Zwillingsbruder – ebenfalls mit einer schockierenden Offenbarung.
Dumm nur, dass beide nicht wissen, was der andere dem Gastgeber Fabien anvertraut hat…

Was als harmloses Treffen beginnt, entgleist in einem rasant-witzigen Versteckspiel voller Lügen, Loyalitäten und herrlich absurder Verwechslungen.
Und das Beste: Die beiden Brüder werden von EINEM Schauspieler gespielt – temporeich, pointiert und zum Brüllen komisch!

💬 „Geheimnisse“ ist wie ein guter Cocktail: bissig, überraschend und mit einem doppelten Dreh.
Perfekt für alle, die französischen Esprit, psychologischen Witz und packende Schauspielkunst lieben.

SENTA – Das Mitmach-Popkonzert für die ganze Familie

Senta ist die neue Stimme in der deutschen Kindermusik – und live ein Erlebnis, das Kinder und Eltern gleichermaßen begeistert!
Mit Hits wie „Farben sind für alle da“, „Ich bin stark“ oder „Wut ist meine Attitude“ bringt sie modernen Pop auf die Bühne, der Mut macht, Spaß bringt und lange im Ohr bleibt. Ihr Debütalbum „Hoch die Hände Wochenende“ (VÖ Juni 2025) vereint Selbstbewusstsein, Humor und Herz – Songs, die Kinder empowern und Familien zusammenschweißen.
Doch die SENTA-Show ist mehr als ein Konzert: Gemeinsam mit ihrer besten Freundin Drachi lädt Senta zu einem energiegeladenen Mix aus Musik, Mitmach-Momenten und kleinen Theaterszenen ein. Kinder von 4 bis 10 Jahren werden aktiv einbezogen, singen, tanzen, lachen – und auch die Eltern kommen bei den mitreißenden Popsongs voll auf ihre Kosten.
Senta begeistert mit ihrer Kindermusik ein Millionen-Publikum: Ihre Videos auf TikTok und Instagram erreichen regelmäßig Millionen Views, ihre Songs werden Millionenfach gestreamed und in Schulen, Familien und Radios im ganzen Land gespielt.
Ein Nachmittag voller Energie, Humor und Herz – perfekt für Familien, die gemeinsam unvergessliche Momente erleben wollen.

Einlass: 15:00 Uhr

Grenzen sind den Musikern von Uwaga! naturgemäß fremd. Schon früh und unabhängig voneinander
begegneten alle vier dem Werk Johann Sebastian Bachs, das sie seitdem umfassend inspiriert.
Originell durchleuchtet Uwaga! die wohl prägendste Figur der westlichen Musikkultur.

Einlass: vsl. 15:00 Uhr

Der Sohn des Kalifen soll in Kürze die Regierungsgeschäfte des Landes übernehmen.
Doch der Großwesir Mansor will selbst Kalif anstelle des Kalifen werden. Mit List gelingt es ihm, den Prinzen zu einem spannenden Abenteuer zu verführen:
Mithilfe eines Zauberpulvers verwandeln sich der Kalifenprinz und sein bester Freund in Störche. Sogar die Tiersprache können sie verstehen! Äußerst amüsiert brechen sie in schallendes Gelächter aus und verstoßen somit gegen die einzige Zauberregel: Sie dürfen in Tiergestalt nicht lachen. Und schon ist das Zauberwort für die Rückverwandlung vergessen.
Müssen die beiden Freunde jetzt für immer Störche bleiben?
Der Ring am Bein eines Storches verrät Aisha, einer Dienerin der Kalifin, dass es sich in Wahrheit um den verwandelten Prinzen handelt.
Gemeinsam mit ihren Freunden macht sie sich auf den Weg zum großen Zauberer
Abu Marabu. Doch niemand hat den großen Zauberer je gesehen.
Wird es Aisha gelingen, den großen Zauberer zu finden?
Und wird Abu Marabu das Zauberwort für die Rückverwandlung verraten?

Die Geschichte von Kalif Storch – eine humorvolle, äußerst spannende Geschichte für die ganze Familie.

Bühnenfassung Sybille Denker & Peter W. Hermanns

Einlass: 13:30 Uhr

Erlebe einen abwechslungsreichen Weinspaziergang über den Spielberg, eine der reizvollsten Weinlandschaften der Mittelhaardt. Während unserer Tour genießen wir die atemberaubende Natur und tauchen in die faszinierende Welt des Weinbaus ein. Ich erzähle dir wissenswerte und kuriose Geschichten über die Region und den Weinbau.

Unterwegs verkosten wir fünf verschiedene Weine von Dürkheimer Winzern. Jeder Wein erzählt seine eigene Geschichte und spiegelt die individuelle Persönlichkeit und Philosophie wider. Zusätzlich erwartet dich selbst gebackenes Olivenbrot, das perfekt zu den Weinen passt und zahlreiche Dinge zum Anschauen und Anfassen. Freue dich auf einen unvergesslichen Nachmittag voller Genuss, Bildung und Naturerlebnis!
Hunde sind an der Leine erlaubt (Anleinpflicht!).

Dauer: ca. 3 Stunden
Strecke: ca. 4 km
Treffpunkt: Wurstmarktplatz, vor dem Dürkheimer Riesenfass
Anmeldung erforderlich
Hinweis: Führung ist nicht barrierefrei!

Das Kammerorchester St. Trudpert besteht vorwiegend aus jungen Musikerinnen und Musikern der Region, die am Anfang ihrer Musikerkarriere stehen. Ihnen bieten Dirigentin Karin Karle und Konzertmeisterin Anke Ohnmacht-Döling
die Gelegenheit, anspruchsvolle Orchesterwerke in professionellem
Rahmen aufzuführen. Aaron Döling, Stabspiele (Mallets), übernimmt den Solopart in einem Konzert für Mallets und Streichorchester. Manuel Karle spielt Orgel in »Der Kuckuck und die Nachtigall«, einem Konzert für Orgel und Orchester von
Georg Friedrich Händel.Mit diesem besonderen Konzert knüpft Karin Karle an das Vivaldi-Konzert im September 2025 an, bei dem junge Instrumentalistinnen und
Instrumentalisten zusammen mit professionellen Musikerinnen und Musikern musizierten.

Copyright: Bezirkskantorat Münstertal

Einlass: 16:30 Uhr

Innovative Kino-Tanz-Show |
Junge Irish-Dance-Gruppe erzählt über Irish Dance live auf der Bühne und auf Leinwand

Mit ihrer neuesten Produktion beweist die junge Irish-Dance-Showgruppe von AROUND IRISHDANCE eindrucksvoll, wie modern, bildstark und emotional Irish Dance heute sein kann. Die Mischung aus Kino, Live-Musik und atemberaubenden Choreografien verwandelt den Abend in ein multimediales Erlebnis, das Familien mit Kindern ebenso begeistert wie eingefleischte Irish Folk Fans.

Im Zentrum der Show steht eine spannende Handlung darüber, wie man den Weg zum Irish Dance findet – und welche Höhen und Tiefen dieser Weg bereithält. Ein passend-dazu produzierter kinoreifer Film begleitet die Protagonistin durch Zweifel, Rückschläge und kleine wie große Erfolge, während die Bühne parallel zur lebendigen Fortsetzung ihres Abenteuers wird. Die jungen Tänzerinnen und Tänzer verbinden traditionelle Schritte mit frischen Ideen, jugendlicher Energie und Live-Musik.

Eine besondere Rolle spielt die moderne Inszenierung: Präzise gesetzte Effekte perfekt im Takt und stimmungsvolle Projektionen lassen jede Szene in einem eigenen visuellen Universum erscheinen. Mal scheinen die Tänzerinnen und Tänzer aus einem Meer aus Grün hervorzugleiten, mal setzen grelle Blitzfolgen die rasanten Irish Dance-Figuren spektakulär in Szene. Die Lichtgestaltung reagiert dynamisch auf Musik und Tanz, sodass jede Bewegung eine leuchtende Resonanz im Raum zu erzeugen scheint.

Die Live-Musik verleiht der Show zusätzliche Kraft. Traditionelle irische Instrumente – von Fiddle über Bodhrán bis zur Whistle – verschmelzen mit modernen Arrangements und treiben das Tempo immer wieder nach oben. Gemeinsam mit den Lichteffekten entsteht ein audiovisuelles Spektakel, das Jung und Alt mitreißt.

Trotz aller Showelemente bleibt die Geschichte im Mittelpunkt: Ein Stück über Begeisterung, Durchhaltevermögen und die Suche nach einem eigenen Ausdruck. Die humorvollen Momente, die emotionalen Wendepunkte und die mitreißenden Tanzszenen machen die Produktion zu einem generationsübergreifenden Erlebnis.

Wer eine moderne, kraftvolle und visuell beeindruckende Interpretation des Irish Dance erleben möchte, sollte diese Kino-Tanz-Show auf keinen Fall verpassen. Sie zeigt, wie Tanz, Film und Licht zu einer großen Erzählung verschmelzen – und wie ein junges Ensemble das Publikum mit Talent, Kreativität und Herz erobert.

Tickets sind ab sofort im Vorverkauf.

Einlass: 18:30 Uhr

Klar, der Wolf ist der Star im Mergentheimer Wildpark! Aber sind nicht Schaf und Esel vielleicht die Stars der Herzen? Jedenfalls lösen sie alle etwas in uns aus, sofort hat man zu diesen drei Tieren Bilder im Kopf und Gefühle im Bauch. Und auch kulturell haben sie alle ihre Spuren hinterlassen, in Jahrhunderten des Zusammenlebens mit uns Menschen. Genug Stoff jedenfalls für drei Bände, die in der wunderschönen Tierkunden-Reihe im Verlag Matthes & Seitz Berlin erschienen sind: fein illustrierte Kulturgeschichten, die viel von den Tieren, aber noch mehr vielleicht von uns selbst erzählt. Lassen Sie sich mitreißen von Petra Ahne (Wolf), Eckhard Fuhr (Schaf) und Jutta Person (Esel), wenn sie vor Ort und live vor den entsprechenden Tieren davon erzählen, was diese Vierbeiner so besonders macht. Die Fragen stellt Katrin Schumacher (selbst übrigens eine ausgewiesene Fuchs-Expertin!). Und weil ein leerer Magen ungern zuhört, versorgt Sie die Waldschänke im Wildpark mit einem im Preis enthaltenen leckeren Imbiss.

Unterstützt durch den Wildpark Bad Mergentheim.

Einlass ab 17:30

Der Gerichtstag beginnt nicht gut für Dorfrichter Adam: Erst ein übler Alptraum, dann erwacht er mit Beulen und Schrammen am Kopf und schließlich erfährt er, dass eine Untersuchung der Kassen und der richterlichen Eignung unmittelbar bevorsteht.

Und die Katastrophen gehen weiter: Marthe Rull taucht als Klägerin vor Gericht auf und beschuldigt Ruprecht, den Verlobten ihrer Tochter Eve, er habe am Vorabend ihren Tonkrug zerbrochen.

Eve ist die einzige Zeugin, die erzählen könnte, was genau geschehen ist. Aber warum rückt sie nicht mit der Sprache heraus? Die Ereignisse entwickeln sich zu einer unterhaltsamen wie sinnigen
Komödie.

Die Chawwerusch-Version des Klassikers in einer zeitgemäßen „puren“ Inszenierung.

Mit: Felix S. Felix, Ben Hergl, Lina Zimmer
Buch: Heinrich v. Kleist
Bearbeitung und Regie: Walter Menzlaw

VVK: ab 01.08.2026 unter info@buergerstiftung-hassloch.de

Im Jahre 2005 gastieren die Palastperlen zum ersten Mal im Königlichen Kurtheater. Zu der Zeit begann das ehrwürdige Haus gerade, sich herauszuputzen. Unzählige Umbaumaßnahmen hat das Salonorchester miterlebt. Bei jedem Gastspiel gab es etwas Neues zu bestaunen. Ein Anbau, Toiletten, Sitze, einen Flügel, ein neuer Bühnenboden, und so weiter. Am 13. September findet das zehnte Konzert der Palastperlen in dem inzwischen prächtig aufpolierten Schmuckstück statt. Grund genug, hierfür ein besonderes Programm zusammenzustellen. Erleben Sie die musikalische Zeitreise in eine rund 100 Jahre zurückliegende Ära. Mit Leichtigkeit und Dynamik interpretieren sie Gassenhauer und unbekannte Lieder aus einer Epoche, die von Entbehrungen, Umbrüchen und düsteren Zukunftsaussichten ebenso geprägt war wie von Eleganz und überschäumender Lebensfreude.

Tickets
30 / 25 € + VVK-Gebühr, Abendkasse 35 / 30 €, Ermäßigung € 5.- für Schüler, Studenten, Mitglieder, Rollstuhlfahrer ohne Sitzplatzanspruch halber Preis der 1. Kategorie.

Operette von Ralph Benatzky

Operette in 3 Akten
Libretto und Textbearbeitung: Eric Charell, Robert Gilbert und Kurt Feltz
Spieldauer: 130 Minuten inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Kathrin Klimke / Bernhard Leismüller / Sebastian Demmel
Kostümschneiderei:Bernhard Leismüller/ Amand Pérez/ Fabienne Haspel
Bühnenbild: Bettina Hummitzsch
Kulissenbau: Ralf Böhringer
Produktionshilfe: Patrick Vonmoos
Regie, Dramaturgie: Bernhard Leismüller

INSZENIERUNG
"Im weissen Rössl" stellt für eine Marionettenbühne eine große Herausforderung dar. Nicht zuletzt die zahlreichen Requisiten, die von den Marionetten benutzt werden, stellen höchste Anforderungen an die Puppenspieler. Briefchen, Gläser und Koffer, ja sogar Musikinstrumente und Tiere gilt es zu beherrschen.

BÜHNENGESCHICHTE
Die Premiere von "im weissen Rössl" war am 8.November 1930 im Berliner Schauspielhaus. Ort der Handlung ist das Hotel Weißes Rössl in Sankt Wolfgang im Salzkammergut in Österreich.In London brachte es das Stück 1931 in einer Erik Charell-Produktion auf 651 en suite gezeigte Vorstellungen, ja auch In New York wurde The White Horse Inn 1936, wiederum in einer musikalisch neu zusammengesetzten Charell-Produktion 223 mal am Broadway im Center Theatre gespielt.
Das Werk war im nationalsozialistischen Deutschland wegen seiner jüdischen Mitautoren verboten. Besonders auch die als skandalös empfundene Badeszene erregte den Ärger der Nationalsozialisten.
Am 19. Juni 2009 wurde "im weissen Rössl" wieder neu Aufgeführt.
Das wiedergefundene Rößl ist greller und jazziger als das bis heute gespielte 1950er-Jahre-Arrangement. Selbst die historischen Aufnahmen einzelner Musiknummern konnten nur eine ungefähre Vorstellung davon vermitteln.

Eintauchen in die Geschichte von Gradierbau, Kurbad und Therme

Bad Dürkheim ist seit über 100 Jahren Mineralheil- und noch länger Solbad, und das haben wir den Solequellen zu verdanken, die seit langer Zeit genutzt werden. Das „Weiße Gold“ Bad Dürkheims hat schon vor 2.500 Jahren die Kelten angelockt. Jahrhundertelang produzierte man in den Salinen Salz und verbrauchte dabei Unmengen an Holz. Bis im 18. Jahrhundert mit den monumentalen Gradierwerken die Revolution in der Salzherstellung gelang: Bis zu 750 m lange Bauten gradierten die Sole. Es dauerte nicht lange, bis diese Schätze sich herumsprachen und Bad Dürkheim als Solbad Gäste aus aller Welt begrüßen durfte, die durch den neu gestalteten Kurpark flanierten. Heute ist der Kurpark mit seinen elf Brücken und Wasserspielen schöner denn je und der ideale Ort, um mit dem Gästeführer in die mondänen alten Zeiten einzutauchen. Beim Rundgang um den Dürkheimer Gradierbau lernen Sie seine wechselvolle und dramatische Geschichte kennen, vom Industriebauwerk zu einem der größten Freiluftinhalatorien Deutschlands, überschattet von zwei Brandkatastrophen. Im Anschluss oder vor der Führung können Sie den Gradierbau auf eigene Faust besichtigen.

Dauer: ca. 1 Stunden
Treffpunkt: vor der Tourist Information
Haltestelle: Wurstmarktplatz (Stadtbus oder Mobility-on-Demand "MoD")

Alte Bekannte wollen mehr: Mehr neue Songs und mehr tolle Konzertabende mit noch mehr glücklichen Konzertbesucher:innen. Kurz „Mehr! - Live“.

Ab 2025 präsentieren Alte Bekannte ihr bereits fünftes Bühnenprogramm (in sieben Jahren). Die "Wise Guys-Nachfolger" zeigen erneut, warum sie aus der deutschen Musikszene längst nicht mehr wegzudenkenden sind: musikalisch wie textlich hervorragende Songs und ausgesprochen unterhaltsame Moderationen garantieren etwas, das man in diesen Tagen gar nicht mehr so einfach bekommt: Richtig gute Laune!


Teil des Programms sind neben brandneuen Songs auch wieder einige Hits ihrer früheren Alben sowie handverlesene „unkaputtbare“ Lieder ihrer Vorgängerband: witzig, nachdenklich und häufig äußerst tanzbar. Ein Abend, der noch lange nachklingt und nur ein Gefühl erzeugt: „Mehr! - Live“.

Einlass: 17:00 Uhr

Haeree Yoo, Horn
Grace Lee, Violine
Akiko Nikami, Klavier

W.A. Mozart: Horntrio Es Dur KV 407 (nach dem Hornquintett)
J. Brahms: Horntrio Es Dur op. 40

Drei großartige Solistinnen gastieren im Kammerkonzert mit außergewöhnlichen Werken. Unter anderem kommt das Horntrio von Johannes Brahms zur Aufführung, ein Highlight für alle Kammermusikfreunde. Das Publikum darf sich auf ein besonderes Konzert freuen.

Matinee

Verkauf ab 2.2.2026