Fly Fighters – Europas Foo Fighters Tribute Nr. 1 aus Italien
Kein Playback. Keine Kompromisse. Kein Zurückhalten. Fly Fighters sind eine Abrissbirne aus Gitarren, Energie und purer Rockwucht. Gegründet 2013 von Giuliano Minesso und Luca Steka Neodo, haben sich die Fly Fighters mit gnadenlosen Liveshows in die erste Liga der europäischen Tribute-Szene katapultiert. Was hier auf die Bühne kommt, ist keine Kopie – es ist eine Explosion. Roh, laut, präzise und bis zur letzten Sekunde unter Strom. Die Fly Fighters spielen die Songs der Foo Fighters nicht einfach nach – sie leben sie. Druckvolle Drums, massive Gitarrenwände, ein Frontmann, der keinen Zentimeter Raum verschenkt, und eine Band, die jede Bühne in einen Hexenkessel verwandelt. Stillstehen ist keine Option. Hier wird geschwitzt, geschrien und gefeiert. Das ist Rock ohne Sicherheitsnetz. Ehrlich. Direkt. Laut. Für Foo Fighters Fans ein Pflichttermin. Für alle anderen eine Lektion, wie moderner Rock zu klingen hat. Keine Show. Ein Statement.
Special Guest:
Waiting For Summer steht für College-Feeling und modernen Summer-Sound, bei dem Genregrenzen zu einem eigenen Stil verschmelzen. Mit ihrer geballten Live-Energie schafft es die fünfköpfige Band, jedes Publikum mitzureißen und niemanden stillstehen zu lassen. Inspiriert vom klassischen 2000er Pop-Punk und progressiveren Genres beweist Waiting for Summer, wie komplexe Emotionen und smartes Songwriting in einen Easy-Listening-Sound münden können. Ihre Songs thematisieren Liebe, Ängste, Verlust, psychische Herausforderungen und den Wunsch nach einer offeneren Welt. Seit 2016 entwickelt die Band mit drei Alben und zahlreichen Shows ihre perfekte Live-Rezeptur.
Veranstalter: Alte Kaserne

Einlass: 19 Uhr

Stellen Sie sich vor, Sie sitzen bequem und vor Ihnen befinden sich – je nach Anlass – zwei bis zwölf Schauspieler und ein Musiker.
Niemand – weder Sie noch die Spieler – können voraussagen, was es gleich zu sehen gibt, weil jede Szene improvisiert ist, also spontan entsteht. Nur eins ist sicher - es wird viel gelacht werden.
Eine Person aus dem Ensemble nimmt Kontakt zum Publikum auf und aktiviert es. Wir Improvisieren nämlich nach den Vorschlägen der Zuschauer und sind auf Ihre Mitarbeit angewiesen.
Das Publikum zählt ein mit 5, 4, 3, 2, 1, LOS und schon starten die Akteure mit der Show.
Jetzt kann fast alles entstehen, was Sie aus Theater, Radio, Vorträgen und Fernsehen kennen und noch einiges mehr. Von kurzen Szenen mit einminütiger Dauer / über Diavorträge mit lebendem Dia / Werbung / Hörspiel / Gebärdendolmetcher / kurze Geschichten die berühren oder amüsieren / bis hin zu Krimi, Musical oder Oper... - der Kreativität sind keine Grenzen gesetzt.
Je nach Art der Vorstellung kann es passieren, dass das Publikum mitspielt / es (je nach Gefallen) mit Rosen oder Schwämmen werfen kann / ein Schiedsrichter mitspielt / Spieler nach und nach ausscheiden, bis der Maestro gekürt werden kann und, und, und…

Das Beste gleich zu Beginn: Am Ende der Bühnenshow von Philipp Weber steht zwar nicht der Weltfrieden, dafür sitzt dort ein Publikum, das wieder frei atmet. Und sich gut fühlt – sehr gut sogar. Wo hat man das heutzutage noch? In Deutschland geht doch die Post ab: Sorgen kommen als Expresslieferung, Ärger frei Haus, Hoffnung nur noch per Nachnahme und der Humor ist offenbar irgendwo beim Zoll hängen geblieben.

Und da heißt es gerne: "Hör’ auf dein Bauchgefühl!" Tun Sie das bloß nicht. Ihr Bauch hat keine Gefühle – angesichts des politischen Weltgeschehens höchstens eine schmerzhafte Gastritis. Wenn Ihre Eingeweide Ihnen empfehlen: "Am Wahlsonntag gehört deine Stimme den Extremisten!", haben Sie wahrscheinlich nur Blähungen. Lassen Sie den Druck ab! Dann hat die Demokratie Sie zurück.

Unsere Gefühle entstehen eben keinesfalls im Bauch, sondern in unserem Gehirn. Und genau in diesem Organ fahren die Emotionen dem Verstand immer wieder in die Parade. Wer also ordentlich denken will, muss zunächst einmal lernen, vernünftig zu fühlen!

Der Kabarettist Philipp Weber stellt sich dieser emotionalen Herausforderung in seinem hochkomischen Bühnenwerk: "Abmarsch!" Zum Gipfel der Frechheit“. Wo Schwarzmaler Angst säen, pflanzt er Zuversicht. Wenn Brandstifter grimmig Zorn entfachen, lässt er fröhlich Sanftmut regnen. Blasen Krawallmacher zur hetzenden Mobilisierung, stößt der Künstler ins heitere Horn der Versöhnung. Und auf diesem Weg genügt ihm ein praller Rucksack voller Pointen. Also, ab ins Kabarett – das fetzt! Hier wird nicht gelacht, weil alles in der Welt gut ist, sondern weil es anders kaum auszuhalten wäre.

Einlass ab 19:30 Uhr

Vorverkauf ab 6.11.26

„(K)ein Zimmer frei“ – die Theatergruppe Suhlendorf zu Gast im Kurhaus Bad Bevensen
Was gibt es Schöneres, als einen unterhaltsamen Abend in besonderer Atmosphäre zu verbringen? Wenn dazu noch eine gehörige Portion Humor, liebenswerte Charaktere und jede Menge turbulente Situationen kommen, ist beste Theaterunterhaltung garantiert!
Mit ihrer neuen Komödie „(K)ein Zimmer frei“ lädt die Theatergruppe Suhlendorf zu einem Theaterabend ein, bei dem garantiert kein Auge trocken bleibt. Und wo könnte man diesen Abend schöner erleben als im Kurhaus Bad Bevensen – mit seinem besonderen Ambiente, das dem Theatererlebnis den passenden festlichen Rahmen gibt?
Eine Wohngemeinschaft, sechs Charaktere und jede Menge Chaos
In einer ungewöhnlichen Wohngemeinschaft prallen ganz unterschiedliche Lebensentwürfe aufeinander. Während Dieter, Roswitha und Klaus das Leben eher entspannt angehen, hat Reiner für alles einen Plan – und natürlich auch für die Hausordnung.
Doch dann erscheint Astrid: sympathisch, ein wenig geheimnisvoll und plötzlich Mittelpunkt des Geschehens. Eine neue Mitbewohnerin? Eigentlich eine gute Idee. Doch Reiner muss erst überzeugt werden. Also wird kurzerhand aus Astrid eine Kusine – und nebenbei auch noch eine Putzfrau. Nicht unbedingt ehrlich, aber ausgesprochen praktisch …
Als dann auch noch Herr Lau, der Betreuer des Wohnprojekts, zwischen Hausordnung, Sicherheitsvorschriften und den ganz eigenen Vorstellungen der Bewohner für Ordnung sorgen möchte, ist das Chaos perfekt.
Wortwitz, Situationskomik und wunderbar schräge Begegnungen machen „(K)ein Zimmer frei“ zu einem Theaterabend, bei dem eine Überraschung die nächste jagt.
Ein Abend, den man nicht nur sehen, sondern erleben sollte
Lehnen Sie sich zurück, lassen Sie den Alltag für ein paar Stunden hinter sich und genießen Sie Theater dort, wo Atmosphäre und Unterhaltung wunderbar zusammenfinden.
Kurhaus Bad Bevensen. Ein besonderer Ort. Ein besonderer Abend. Und eine Komödie, die Ihnen garantiert ein Lächeln ins Gesicht zaubert.
Die Theatergruppe Suhlendorf steht seit 2001 für engagiertes Amateurtheater mit viel Herzblut. „(K)ein Zimmer frei“ ist bereits das 21. Stück der beliebten Theatergruppe.
Sechs Schauspielerinnen und Schauspieler, eine Souffleuse und viele Stunden Proben sorgen dafür, dass auf der Bühne am Ende alles möglichst reibungslos läuft – auch wenn es im Stück selbst ganz anders aussieht.
Freuen Sie sich auf einen geselligen Theaterabend, auf herzhaftes Lachen und auf die besondere Atmosphäre des Kurhauses Bad Bevensen.
Denn bei dieser Wohngemeinschaft gilt ganz sicher:
Ein Zimmer mag frei sein.
Dieser Theaterabend aber sollte es nicht sein!

Einlass 19:00

Seit einer Woche ist Emily nicht mehr in der Schule aufgetaucht. Ihr Handy ist abgeschaltet und niemand hat sie seitdem gesehen. Die Lehrer_innen sind besorgt, denn eigentlich erlebten sie Emily als zuverlässige und gute Schülerin. Erst in den letzten Monaten haben ihre Leistungen nachgelassen und sie schien öfter abwesend, launisch und müde. Die Pubertät eben. Oder ist ihr etwas zugestoßen? Wurde sie entführt? Hat sie sich etwas angetan?
Nur die Schulsozialarbeiterin macht sich auf die Suche. Dabei stößt sie auf Widerstand von Emilys Eltern und trifft auf skurrile Nachbarn. Doch ihre Suche lohnt sich.
Das Theater Persephone erzählt eine mitreißende Geschichte über eine Jugendliche, die zu viel Verantwortung tragen musste. Drei Schauspieler_innen beleuchten mit Spielfreude, Spannung und Humor ein Thema, das oft verdrängt und unterdrückt wird.

Deutschland: das ist täglich großes Kino, leider von der Sorte Katastrophenfilm. Immerhin mit hohem Unterhaltungswert. Inkompetenz, Größenwahn, Doppelmoral – in der deutschen Politik ist für jeden Geschmack etwas dabei. Eine große Denkerin hat mal gesagt: Wir schaffen das. Was daraus geworden ist: die schaffen uns. Ein Land im Endspiel gegen sich selbst.

In diesen merkwürdigen Zeiten braucht die Seele Hoffnung und Verlässlichkeit. Darum garantiert Simone Solga, genau wie einst die große Denkerin: Sie kennen mich!

Für ihr neues Programm steigt sie extra aus ihrem legendären YouTube-Bettchen auf und beglückt das Publikum mit der gewohnten und geliebten Schonungslosigkeit. Simone Solga wagt auch auf der Bühne das derzeit größte Risiko. Sie sagt die Dinge, wie sie sind. Und das macht sie dem Ernst der Lage angemessen mit hemmungsloser Fröhlichkeit und Unverschämtheit. Simone Solga geht dahin, wo’s weh tut. Anfangs vor Verzweiflung, aber wenn sie erstmal loslegt, tut’s nur noch vom Lachen weh.

Schenken Sie sich dieses seltene Glück. Und sagen Sie den Mächtigen gemeinsam mit Simone Solga:
Sie kennen mich. Und Sie können mich.

Foto: Dominic Reichenbach

Einlass: 19 Uhr

Die besondere Show der größten Musical-Hits
Vorhang auf für einen unvergesslichen Abend voller Emotionen, Energie und musikalischer Höhepunkte!
Die brandneue Show Glanzlichter vereint die größten Hits und bewegendsten Momente der beliebtesten Musicals in einer mitreißenden Show. Freuen Sie sich auf Highlights aus Produktionen wie Zurück in die Zukunft, Moulin Rouge, Pretty Woman, Mamma Mia, Saturday Night Fever, Daddy Cool, Die Eiskönigin, Abenteuerland und vielen weiteren.
Das neue Programm begeistert mit einer einzigartigen Mischung aus zeitlosen Klassikern und modernen Musical-Erfolgen. Bekannte Melodien lassen Erinnerungen aufleben und sorgen für Gänsehautmomente – live, emotional und hautnah.
Erleben Sie großes Entertainment auf höchstem Niveau: Hochkarätige Künstlerinnen und Künstler bringen die schönsten Songs mit Leidenschaft und Ausdruckskraft auf die Bühne. Begleitet von einer siebenköpfigen Live-Band entsteht der einmalige Sound, der das Publikum von der ersten Minute an in seinen Bann zieht.
Ob mitreißende Pop- und RockSongs, gefühlvolle Balladen oder dramatische Aigenblicke – diese Show bietet für jeden Musicalfan das passende Highlight. Prächtige Kostüme, eindrucksvolle Stimmen und eine energiegeladene Bühnenperformance machen den Abend zu einem Fest für alle Sinne.
Musical Magics – Glanzlichter ist mehr als eine Show – es ist eine musikalische Reise durch die Welt der Musicals, die Sie begeistern und noch lange begleiten wird.
Gönnen Sie sich eine Auszeit vom Alltag und lassen Sie sich von der Magie der Musicals verzaubern.
Tickets für diese einzigartige Show sind erhältlich bei:

Einlass: 19:00 Uhr

Der Wiesbadener Comedian Cüneyt Akan präsentiert mit seinem neuen Programm „DRAMA KING“ eine humorvolle Reise durch die Wirrungen des Alltags – irgendwo zwischen gescheiterten Beziehungen, Identitätskrisen und der nostalgischen Sehnsucht. Dabei macht er klar: Man muss nicht alles im Leben verstehen – er tut’s schließlich selbst auch nicht.

Mit einer guten Portion Selbstironie, schlagfertigen Dialogen und viel Spontanität erzählt Cüneyt von den kleinen und großen Dramen des Lebens, aber bitte bloß nicht zu dramatisch. Statt platter Pointen oder Klischee-Comedy bringt er echtes Gefühl auf die Bühne – charmant, empathisch und immer mit einem Augenzwinkern.

Als Deutsch-Türke spricht Cüneyt Akan mit ehrlicher Offenheit über Familie, Arbeit und soziale Themen – nahbar, authentisch und aus dem echten Leben gegriffen. Bekannt ist er vielen bereits durch seine Auftritte bei „NightWash live“ oder im „Quatsch Comedy Club“ in Berlin, Hamburg und München, ebenso wie aus dem TV. Wer Cüneyt live erlebt, merkt schnell: Hier steht kein typischer Comedian. Witzig, tiefgründig, überraschend – und garantiert nicht, wie man Comedy erwartet.

Foyer Öffnung: 19:00 Uhr

Jett Rebel ist nicht nur ein Künstler, sondern ein echtes Phänomen! Rebel ist Sänger, Songwriter und Multiinstrumentalist; er verwandelt jede Bühne in eine kollektive Energieexplosion. Wo andere auf Zuspielbänder setzen, setzt Rebel auf echtes Musizieren, echte Emotionen und eine Mischung aus Funk, Soul und authentischem Rock 'n' Roll. Und das immer direkt aus dem Herzen – absolut unverfälscht und pur! 

Eine Show von Jett Rebel gleicht einem Ritual: ein sicherer Ort, an dem man loslassen, feiern und eine Verbindung spüren kann. Das Publikum wird Teil einer sinnlichen, pulsierenden Gemeinschaft, die in jeder Sekunde unter Hochspannung steht und jeden Moment in einer gewaltigen Eruption aus Energie und Liebe explodieren könnte! Man spürt einfach, dass hier Geschichte geschrieben wird – das ist Musik von überlebensgroßer Dimension! 

Nach einer Phase der Selbstfindung weiß Rebel, dass seine wahre Berufung auf der Bühne liegt und dass das Publikum ihn braucht – und umgekehrt. Deshalb hat er eine neue Band gegründet und spielt wieder so, als wäre jede Note seine letzte: gefährlich, intim, großartig und unberechenbar.

Mit neuer Musik, die für den weiteren Verlauf des Jahres 2026 angekündigt ist, meldet sich Jett Rebel eindrucksvoll zurück! Stärker, ungefilterter und dringlicher als je zuvor. Wer ihn erlebt, weiß: Es gibt derzeit keinen größeren Rockstar.

Einlass: 19:30 Uhr

Einlass: 19:00

Basierend auf der gleichnamigen Graphic Novel von Liv Strömquist

„Hoch soll sie leben, hoch soll sie leben, dreimal hoch!”
Du bist herzlich eingeladen zur spektakulärsten Party des Jahrtausends: Wir feiern den 300.000. Geburtstag der Vulva! Zur Feier des Tages lassen wir das Leben der Vulva Revue passieren, erinnern uns an alle witzigen und spannenden Momente, lassen uns überraschen und schenken dem Geburtstagskind unsere volle Aufmerksamkeit!
„Vor 300 Jahren wurde der weibliche Orgasmus in jedem medizinischen Buch erwähnt und man ging davon aus, dass er wichtig für die Fortpflanzung ist.”
Hanni Lorenz und Marie-Paulina Schendel lassen als Gastgeberinnen die Korken knallen und bieten den Gästen eine bunte Party, bei denen alle Geburtstagsspielklassiker wie Sackhüpfen, Eierstocklaufen oder heißer Bonbon ausgepackt werden. Auf der Suche nach Mamas Garten wird in Erinnerungen geschwelgt, es wird von Männern, die sich zu sehr dafür interessieren, was als „das weibliche Geschlechtsorgan“ bezeichnet wird erzählt und hinterfragt, warum der weibliche Orgasmus der Gegenwart angeblich so viel schwieriger zu erreichen ist als der männliche.

Mit Leichtigkeit zeigt „Der Ursprung der Welt“, wie absurd und tief verwurzelt patriarchale Strukturen die Vorstellungen von Weiblichkeit prägen. Das Stück nimmt uns mit auf eine Reise von der Antike bis in die Gegenwart, hält der Gesellschaft den Spiegel vor und lädt dabei zu einer besonderen Geburtstagsfeier ein – mal süß, mal sauer, mal hart, mal weich, so wie eine perfekt zusammengestellte bunte Tüte.

Nach ihrem Hamburg-Debüt im November 2023 im monsun.theater eröffnet das Performancekollektiv frau emma gelb nun mit „Der Ursprung der Welt“ die neue Spielstätte des Hauses. Das Kollektiv entwickelt partizipative Formate und kombiniert diese mit klassischem Schauspiel und lädt das Publikum ein, aktiv Teil der Inszenierung zu werden. Mit ihrer Arbeit erforschen sie zentrale gesellschaftliche und menschliche Themen – wie in dieser Inszenierung die kulturellen und biologischen Ursprünge der Menschheit.

Eine Eigenproduktion von frau emma gelb, unterstützt durch das monsun.theater, die Ilse und Dr. Horst Rusch-Stiftung die Theaterwerkstatt Pilkentafel, das Niedersächsische Ministerium für Wissenschaft und Kultur und die Friedrich Weinhagen Stiftung. Ermöglicht durch die Wiederaufnahme- und Gastspielförderung des Dachverbands freie darstellende Künste Hamburg aus Mitteln der Freien und Hansestadt Hamburg, Behörde für Kultur und Medien.



Der Ursprung der Welt ist im avant-verlag erschienen.

SPIEL
Hanni Lorenz
Jojo Rösler

AUSSTATTUNG
Karolin Wallowy

KONZEPT & REGIE
Meike Krämer
Amelie Möller

Willkommen im thalhaus Theater zu unserer Varieté Reihe.
Viele tolle Künstler freuen sich auf Ihren Besuch, hier finden Sie ALLE Varieté Termine in der Übersicht !

Allein Vorsingen in der Schule war doof? Allein Vorsingen vor der Klasse war peinlich? Allein Vorsingen war gestern!

Ab sofort trällern alle gemeinsam ohne Rücksicht auf Verluste oder falsche Töne - und zwar im E-Werk bei Bier, Wein oder anderem Getränk. Nur die Freude am Singen zählt! Gesungen wird alles, was Spaß macht. Und das nicht zu Plastikmusik aus der Konserve, sondern zu Livemusik von echten Musikern. Die Texte muss keiner auswendig kennen, die werden natürlich serviert.

David Saam und Res Richter (u.a. Kellerkommando und Boxgalopp) bringen Lieder aus den verschiedensten Bereichen mit: Pop, Rock, Indie, Punk, Hiphop ... was das Sänger*innenherz begehrt! Und natürlich auch Eurodance, Schlager und andere herrliche Peinlichkeiten! Und das Publikum darf sogar bei der Liedauswahl ein Wörtchen mitreden und seine Wünsche für den nächsten Termin in eine Box schmeißen.

In Bamberg ist das Kneipensingen der beiden Musiker bereits seit 2017 der Renner: jeden Monat will die volle Kneipe eine Zugabe nach der anderen. Am Schluss gehen lauter glückerfüllte Gesichter heim und freuen sich schon aufs nächste Mal

„SHOWTIME!"

Das neue Programm von Starbugs Comedy

Sie haben es wieder getan! Starbugs Comedy setzen noch einen drauf und heben mit ihrem brandneuen Programm „SHOWTIME!“ in neue Sphären der Comedy ab. Und sie nehmen ihr Publikum von der ersten Sekunde an mit auf eine Reise durch die bunte Welt der Showszene. Noch nie war Comedy so lebendig und dynamisch. Auch diesmal war Nadja Sieger alias Nadeschkin wieder als Regisseurin mit dabei.

"SHOWTIME!" ist Weltklasse Comedy ganz ohne Worte. Lange Reden überlassen die drei Ausnahmekünstlern den Andern. Mit vollem Körpereinsatz und umwerfender Mimik produzieren Starbugs Comedy wahres Feuerwerk der Lacher. Von Jung bis Alt bleibt kein Auge trocken und das Publikum brüllt vor Lachen. Fabian Berger, Wassilis Reigel und Martin Burtscher sind Weltmeister der nonverbalen Comedy und tanzen und spielen alles Mögliche und Unmögliche. Sie überraschen das Publikum immer wieder mit unerwarteten Wendungen und Verwicklungen. Ihre scheinbar unerschöpfliche Kreativität hat eine intensive Nebenwirkung: Muskelkater vom Lachen.

Das neue Comedy-Programm „SHOWTIME!" verspricht alles und noch viel mehr. Und so gehört das Schlusswort der Hessischen Allgemeinen Zeitung: "Und da waren sie, neunzig Minuten infantile Freude am Leben, die man einatmete wie reinen Sauerstoff - Ovationen im Stehen.“

Abba Gold – The Concert Show geht auch 2026/27 auf ausgedehnte Gastspielreise. Die Show führt den Zuschauer in eine Welt, in der die zeitlosen Hits einer der größten Bands aller Zeiten wieder lebendig werden. Diese Konzertshow ist eine hoch anspruchsvolle und deshalb hoch erfolgreiche Hommage an das Original – und ist doch auch so viel mehr.

Seit nunmehr über 20 Jahren gelingt es mit höchster Perfektion und künstlerischem Vermögen, einem Live Auftritt der Original-Abba so nahe wie möglich zu kommen. Dies geschieht selbstverständlich unter Verwendung heute zur Verfügung stehender moderner technischer Möglichkeiten und berücksichtigt ebenso logischerweise auch die Veränderung der Hörgewohnheiten seit der Original Zeit von Abba. Genau diesen Anspruch hat Abba Gold – the Concert Show mit individueller eigener Note musikalisch wie auch choreografisch bis heute mühelos erfüllz.

Die Produktion ist europaweit perfekt etabliert und erhält Jahr für Jahr tolle Kritiken und hat sich so inzwischen eine für Coverkünstler bemerkenswert große eigene Fangemeinde aufgebaut. So schafft es „Abba Gold – The Concert Show“ seit langen Jahren, den Abba-Mythos immer wieder perfekt zu neuem Leben zu erwecken.

Einlass: 19:00 Uhr

Sie möchten am liebsten aus der Haut fahren, stimmt’s? Überall Krisen, Probleme und Skandale. Bürokratie, Verkehr, steigende Kosten. Schreckliche Menschen an den Schalthebeln der Macht. Ist die Welt denn noch zu retten? - Aber ja! Eine Kunstform namens „Kabarett“ ist dazu erfunden worden, den Finger in die Wunden zu legen und Missstände klar zu benennen – und dennoch einen gesunden Menschenverstand zu bewahren.
Anny Hartmann ist prämierte Kleinkunstpreisträgerin, diplomierte Volkswirtin und kandiertes Spaßfrüchtchen! Sie hat sich von der Wirtschaft ab- und den Menschen zugewendet und präsentiert diese Kunst seit 25 Jahren*. Die Kölnerin begeistert ihr Publikum mit ihrer typischen Mischung aus Bissigkeit und Albernheit und serviert ein Kabarett, dass Ihnen die Ohren schlackern.
Zum Glück schlackert auch Ihr Zwerchfell, denn Hartmann verpackt ihre Kritik an Kapitalismus, Lobbyismus und Menschenfeindlichkeit in griffige Szenen, lustige Metaphern und einleuchtende Lebenshilfe. In 25 Jahren auf der Bühne hat Hartmann alles gesagt, aber noch nicht allen! Deshalb geht jetzt ihr Best-of-Programm „Die MUT-Bürgerin“ an den Start. Darin stellt sie kluge Analysen an und gibt Tipps, die Hoffnung machen. Sie wären bekloppt, Hartmann nicht zuzuhören. Danach sind Sie entspannter, schlauer, mutiger!
Anny Hartmann ist schnörkellos und unangepasst, besitzt einen scharfen Verstand und eine ebenso scharfe Zunge, sie ist inspirierend aktivistisch und erfreulich konstruktiv.
Es erwartet Sie ein gelungener Abend voll Humor, Scharfsinn und Schlagfertigkeit!

"Anny Hartmann vereint in Ihrer Person die drei großen H des Kabaretts: Haltung, Humor, Hirn. Das sollten Sie sich angucken." Volker Pispers

Wandern mit Schubert und Wilhelm Müller

Mit dem Liederzyklus „Die schöne Müllerin“ von Franz Schubert endet die Saison. Zu Gast ist der Tenor Johannes Gaubitz, der am Klavier von Alexander Schmalcz begleitet wird.

Johannes Gaubitz studierte in Freiburg und Lübeck sowie bei Matthias Goerne. Er ist ein gesuchter Konzertsänger mit Schwerpunkt auf den Werken von J.S. Bach. Alexander Schmalcz studierte in Dresden, Utrecht und London und ist neben seiner Professur in Leipzig ein gefragter Liedbegleiter.

Schubert hat für sein 1823 komponiertes Werk 20 Gedichte eines 25-teiligen Zyklus von Wilhelm Müller vertont. Es beginnt in fröhlichem Marschtempo, ein Bächlein führt den wandernden Gesellen zu einer Mühle, in der die schöne Müllerstochter lebt. Das Schicksal nimmt seinen Lauf. Was zunächst nach Liebe aussieht wandelt sich zu einem stillen Eifersuchtsdrama, an dessen Ende sich der junge Müller im Bach ertränkt.

Mit dem Lied „Das Wandern ist des Müllers Lust“ wird der Zyklus eröffnet, das Gedicht wurde bald von zahlreichen anderen Komponisten vertont und ist in der Fassung von Carl Friedrich Zöllner aus dem Jahr 1844 bis heute in der Chorliteratur und in Kinderlieder-Sammlungen präsent.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr