Europa erzählt seine Geschichten auf vielfältige Art und Weise – mal laut und aufgeregt, mal leise und nachdenklich, doch die Themen sind oft dieselben: Identität, Liebe, Verlust, Moral, Heimat, Migration. Bei dieser Live-Ausgabe des studentischen Podcasts Wort über Wort – der Podcast übers Lesen begeben sich Lana, Michelle, Moritz und Max auf eine literarische Reise durch Europa und stellen jeweils ein Werk aus dem Süden, Norden, Osten und Westen vor:
• Marianna Sirca von Nobelpreisträgerin Grazia Deledda
• Himmelskörper am Rande der Welt von Jón Kalman Stefánsson
• Gesang der Fledermäuse von Nobelpreisträgerin Olga Tokarczuk
• Das Phantom der Oper von Gaston Leroux
Wird im Süden anders geschrieben als im Norden? Worin unterscheiden sich Motivation sowie der Einfluss des Umfeldes und der Zeit? Was macht diese Bücher bis heute aktuell und lesenswert?
Vier Studierende, vier Perspektiven: Das PodcastQuartett diskutiert mit Neugier und Witz und lässt persönliche Leseeindrücke auf literaturwissenschaftliche Erkenntnisse treffen. Ob Sie die Bücher bereits kennen oder sie erst entdecken möchten – freuen Sie sich auf einen inspirierenden frühen Abend voller neuer Perspektiven im schönen Café Cucú.

Einlass: 17:30 Uhr

7 Minuten
von Stefano Massini

Eine Textilfabrik wurde verkauft. Die neuen Besitzer verlangen von der Belegschaft eine Pausenzeitverkürzung von 7 Minuten. Der Betriebsrat, bestehend aus 11 Frauen, muss darüber abstimmen. Diese scheinbar „kleine“ Entscheidung über 7 Minuten, kann verheerende Folgen für die ganze Belegschaft haben. Geht es um den Einstieg in noch mehr Kürzungen oder bleibt es bei den 7 Minuten? Wie werden sich die einzelnen Personen entscheiden? Ein argumentativer Kampf zwischen den Frauen wird hoffentlich Klarheit schaffen.
Mehr wird nicht verraten!

Mit: Fermesk Abdolrahman, Magda Agudelo Moreno, Dahab Borke, Àngels Capell, Eman Dwagy, Ouldooz Pirniya, Thuraya Sami Qashanna, Karmela Shako, Larissa Ivleva, Katerina Papandreou, Katja Schmidt-Oehm

Regie: Werner Schretzmeier | Bühne/Kostüme: Gudrun Schretzmeier

MultiPhonics - Tage der jungen Musik

Einlass: 18 Uhr

Philosophie für alle! Das Philosophie-Festival in der Urania Berlin.

Debatte

Wer mehr leistet, soll auch mehr bekommen – so lautet eine der mächtigsten Gerechtigkeitsvorstellungen unserer Gesellschaft. Aber was genau ist eigentlich Leistung? Wie viel von unserem Erfolg haben wir tatsächlich selbst verdient, und welche Rolle spielen Herkunft, Glück und gesellschaftliche Bedingungen? Und rechtfertigt größere Leistung wirklich größere Belohnung? In der Debatte diskutiert der Philosoph Stefan Gosepath mit dem Politikwissenschaftler Michael Zürn über Verdienst, Chancengleichheit und die Frage, wie gerecht das Leistungsprinzip tatsächlich ist.

Diskutanten: Stefan Gosepath (FU Berlin) & Michael Zürn (FU Berlin & WZB)
Moderation: Leonard Stephan

Der international renommierte, in Bamberg geborene Organist Edgar Krapp spielt am Donnerstag, 4. November 2026 um 19:00 Uhr in der Kirche St. Michael ein Konzert mit Werken von Bach, Mendelssohn, Schumann, Reger und Boëllmann.

Bei der Generalsanierung der ehemaligen Klosterkirche wurde auch die aus dem Jahr 1889 stammende und 1940 erweiterte Steinmeyer-Orgel von der Orgelmanufaktur Vleugels aus Hardheim gereinigt, renoviert und neu intoniert, so dass sie jetzt wieder in alter Klangpracht zu hören ist.

Edgar Krapp, der auch über viele Jahre die Orgelreihe in der Konzerthalle organisiert und moderiert hat, ist mit dem Instrument in St. Michael besonders verbunden, denn er hat seine ersten öffentlichen Konzerte zwischen 1964 und 1980 dort gespielt.

So dürfen sich die Bamberger Musikfreunde auf ein besonderes Ereignis freuen und auf ein Programm, das neben J. S. Bach mit romantischen Werken die besondere Ästhetik dieses Instruments widerspiegelt. Am Schluss erklingt mit der "Suite gothique" des elsässischen Komponisten Léon Boëllmann und ihrer virtuosen Schluss-Toccata eine Reverenz an den ursprünglich romanisch-gotischen Bau.

Einlass ab 18.15 Uhr

Pubquiz
16:00-17:00 Uhr
Philosophisches Quiz im Café Urania
Moderation: Benjamin Küntzel

Wie gut kennen Sie sich in der Philosophie aus? Beim Philosophischen Café-Quiz sind Wissen, Scharfsinn und Teamgeist gefragt. In mehreren Runden geht es um berühmte Philosophinnen und Philosophen und ihre Ideen, große Fragen und kuriose Details aus der Geschichte des Denkens. Dabei darf gemeinsam gegrübelt, geraten und gestritten werden – bei Getränken und in entspannter Café-Atmosphäre. Philosophische Vorkenntnisse sind hilfreich, aber keineswegs erforderlich.

Philosophie für alle! Das Philosophie-Festival in der Urania.

Philosophisches Gespräch

Gesprächspartner: Thomas Grundmann (Universität Köln) & Lars Weisbrod (ZEIT, Hamburg)
Rahmung: Benjamin Küntzel

„Habe Mut, dich deines eigenen Verstandes zu bedienen!“ – Kants berühmter Wahlspruch der Aufklärung scheint heute aktueller denn je. Doch wie weit kommen wir mit Selberdenken in einer Welt, in der unser Wissen immer spezialisierter wird und wir unweigerlich auf andere angewiesen sind? Wann ist es vernünftig, selbst zu urteilen – und wann gerade vernünftig, Expertinnen und Experten zu vertrauen? Der Philosoph Thomas Grundmann und der ZEIT-Journalist Lars Weisbrod diskutieren über die soziale Abhängigkeit unseres Wissens, das gebotene Maß an Vertrauen und die Grenzen des Selberdenkens.

Philosophie für alle! Das Philosophie-Festival in der Urania Berlin.

Der Philosophie-Podcast live

Gast: Liya Yu (UdK Berlin)
Moderation: Leonard Stephan

Philosophie lebt vom Argument – und davon, es gemeinsam auf die Probe zu stellen. Im Podcast „Auf ein Argument mit …“ nimmt Leonard Stephan sich mit wechselnden Gästen jeweils ein philosophisches Argument vor: Was genau spricht für die These? Wo liegen ihre Voraussetzungen? Wie gut hält sie Einwänden stand? Zu Gast ist die Philosophin und Politikwissenschaftlerin Liya Yu, die Erkenntnisse aus Neurowissenschaft, Politik und Philosophie zu Vorschlägen für eine „neuropolitische“ Stärkung der Demokratie zusammenführt. Bei dieser Veranstaltung wird der Podcast live vor Publikum aufgezeichnet.

IM SCHATTEN DES LICHTS
Eine verzaubernde Suche nach Identität, Humanität und Liebe.
Wenn die Universität verstummt und nur noch leise der Wind durch die leeren Gänge fegt, erklingt Mozarts Zauberflöte zu neuem Leben. In diesem Hochschulprojekt wird die Suche nach Identität zum eigentlichen Drama. Tamino irrt nicht mehr nur durch nächtliche Wälder, sondern durch die Labyrinthe des eigenen Ichs. Pamina ringt nicht allein mit ihrer Mutter und Sarastro, sondern mit der Frage, wer sie sein darf – zwischen den Welten, zwischen den Geschlechtern, zwischen Pflicht, Liebe und Sehnsucht. Selbst Papageno spürt plötzlich, dass auch seine Sehnsucht mehr ist als die bloße Suche nach einem Gegenstück: Sie ist die Antwort auf die große Frage nach dem eigenen Platz in dieser verwirrenden Welt. Mit zauberhafter Leichtigkeit und tiefer poetischer Kraft entfaltet sich die Geschichte in den nächtlichen Stunden. Holographische Projektionen lassen Figuren aus Licht und Schatten entstehen, lassen Bücher leuchten und die Grenzen zwischen Realität und Traum verschwimmen. Die altehrwürdigen Bände der Bibliothek werden zu stummen Zeugen eines zeitlosen Spiels – und plötzlich ist Mozarts Musik so nah, so lebendig, als wäre sie gerade eben erst in diesen Räumen komponiert worden.
Musikalische Leitung: Prof. Alois Seidlmeier
Inszenierung und Bühnenbild: Daniela Kerck
Kostüme: Andrea Schmitt-Futterer
Video: Astrid Steiner
Licht: Andreas Frank
Choreografie: Paz Montero
Dramaturgie: Stephan Mösch
Sarastro: Karl Andrej Beier / Jonas Boos
Königin der Nacht: Hyejin Han / Hongping Ruan / Lina Wagner
Tamino: Alexis Garcia / Pedro Ohoe
Pamina: Natalie Kiefer / Karla Massouh
Papageno: Zafeirios Angelopoulos / Valentin Löbens
Papagena: Paula Günther / Mariia Sytailo
Monostatos: Vincent Eckert / Jiawen Qiu
Erster Priester: Hakyeul Lee / Jiaqi Wang
Zweiter Priester: Mischa Kurth / Joachim Ströde
Sprecher: Tsingyuen Li / Jiaqi Wang
Erste Dame Madeleine Onwuzulike / Alona Zahoria
Zweite Dame: Katharina Bierweiler / Gerda Iguchi
Dritte Dame: Vasiliki Kyriakopoulou / Michelle Sitko
Erster Knabe: Seoyeon Lee / Thaïs Lescoul
Zweiter Knabe: Sarah Jensen / Minkyoung Kim
Dritter Knabe: Lisa Scheffler / Laura Streckert
Erster Geharnischter: Gianluca Bollinger / Jonathan Hugelmann
Zweiter Geharnischter: Viðar Helgasson / Tsingyuen Li
Chor Studierende der HfM Karlsruhe
Orchester der HfM Karlsruhe

Was kann man tun, damit Kinder von heute nicht zu erschöpften Erwachsenen von morgen werden?
Die Grundlage für ein gesundes Stressmanagement wird in der Kindheit gelegt. Wie Eltern dies gelingen kann, weiß Dr. Mirriam Prieß, sie beschäftigt sich in ihrer täglichen medizinischen Praxis u.a. mit dem Behandlungsschwerpunkt Burnout in familiären Strukturen.

Burnout entsteht selten durch zu viel Arbeit. Wer sich erschöpft, befindet sich in konfliktreichen Beziehungen und hat die Verbindung zu sich selbst verloren. Dr. Mirriam Prieß ruft in ihrem Buch „Familie ohne Burn-out“ zum Umdenken auf und fordert einen Beziehungsspurwechsel zu sich selbst, in der Partnerschaft und in der Familie. Mirriam Prieß richtet sich an Eltern, die wissen wollen, wie sich Individualität, Partnerschaft und Elternsein wirklich vereinbaren lassen. An werdende Eltern, die verstehen wollen, wie sie ihrem Kind von Beginn an Beziehungsfähigkeit vermitteln können. Und an Eltern, die ihre Kindheitsprägungen hinter sich lassen wollen, um ihren Kindern eigene Wege zu eröffnen.
„Familie ohne Burn-out“ ist ein leidenschaftlicher Appell hinzuschauen, dort, wo wir bisher weggeschaut haben. Ein Aufruf, Beziehung neu zu denken, damit die Kinder von heute nicht zu den erschöpften Erwachsenen von morgen werden.

Karneval in der Buchenhecke!
Während Bisy sich als Superfly verkleidet und Karl-Heinz widerwillig ins Spiderboy-Kostüm schlüpft, werden Karnevalsprinz Theobald und Prinzessin Constanze vom grausigen Nico-Laus entführt. Jetzt müssen die beiden Freunde ran!

Kai Pannen, Lesekünstler des Jahres 2017, bringt diese witzige Geschichte mit Zeichenkunst, Erzähltalent und charmantem Vorlesen live auf die Bühne.
Zum Zuhören, Staunen und Mitfiebern – ein Erlebnis für Groß und Klein.

In der Näh-Werkstatt erlernen Kinder (Mindestalter 8 Jahre) und Erwachsene in kleinen Gruppen die Kulturtechnik des Nähens. Anleitung zum Nähen mit der Nähmaschine, aber auch Handnähtechniken und ein Blick auf den schonenden Umgang mit Ressourcen (Upcycling) werden immer am Dienstag zwischen 15.00 Uhr und 17.00 Uhr in der KuH vermittelt.

(Gefördert vom Kulturfonds des MKK)
Für Kinder ist das komplette Material im Preis enthalten.
Für Erwachsene fallen evtl. zusätzliche Materialkosten je nach Werkstück an.

Frisbeescheibe oder Schüsselhaube

Leider ist dieser Termin ausgebucht.

"Ab heute bin ich mutig!"

Unter dem Motto „Ab heute bin ich mutig!“ lädt das Kinderfilmfest im Land Brandenburg dazu ein, Geschichten von jungen Menschen zu entdecken, die im Alltag mutig über sich hinauswachsen. Im Mittelpunkt stehen nicht große Heldentaten, sondern der Mut, schwierige Entscheidungen zu treffen, Gefühle zu zeigen, Verantwortung zu übernehmen oder für andere einzustehen.

Die Filme erzählen von Konflikten und möglichen Lösungen. Sie eröffnen neue Perspektiven, regen zum Nachdenken und Diskutieren an. Die Auseinandersetzung mit ihnen leistet nicht nur einen wichtigen Beitrag zur schulischen Filmbildung, sondern stärkt Kinder und Jugendliche auch darin, ihren eigenen Standpunkt zu finden und zugleich andere Sichtweisen zu respektieren.

Das Programm umfasst ein Bilderbuchkino und ein Kurzfilmprogramm für die Jüngsten sowie sechs abwechslungsreiche Spielfilme und einen Dokumentarfilm – wie immer präsentiert in pädagogisch begleiteten Veranstaltungen.

Ausverkauft

Die Komische Nacht ist eines der erfolgreichsten Live-Comedy-Formate in Deutschland. In den schönsten Cafés, Restaurants und Spielstätten einer Stadt erlebt ihr einen kurzweiligen und ausgelassenen Abend - mit bester Unterhaltung durch verschiedene Comedians, Kabarettisten und anderen Komiker*innen. Dabei ist keine Komische Nacht wie die andere.

Die Komische Nacht bietet einen bunten und aufregenden Querschnitt durch die aktuelle Comedyszene in Deutschland. In jedem Spielort treten an einem Abend bis zu 5 Comedians jeweils ca. 20 Minuten auf. Das Beste: Bei der Komischen Nacht müsst nicht ihr von Lokal zu Lokal wandern, um verschiedene Comedians sehen zu können. Ihr braucht euch lediglich eine Eintrittskarte für euer Lieblingslokal holen und bekommt von uns mehrere Künstler*innen „serviert". Bei der Komischen Nacht sind es nämlich die Comedians, die zwischen den Spielorten umherziehen. Runter von der einen Bühne, rauf auf die nächste. Das ist sowohl für die Künstler*innen als auch für das Publikum ein wahrhaftiger Comedy-Marathon.

Egal ob Restaurant oder Studi-Kneipe, ob Kulturzentrum oder Friseursalon, ob Kino-Saal oder Cocktail-Bar – die Spielstätten der Komischen Nacht sind genauso vielfältig wie die Comedians, die hier auftreten. Überall gleich ist jedoch der Spaßfaktor. Bei der Komischen Nacht steht das Lachen im Vordergrund. Und weil alleine lachen zwar geht, mitunter aber auch skurril wirken kann, geht man am besten mit Freund*innen, Kolleg*innen oder – je nach Härtegrad eures Humors - den Schwiegereltern zu einer Komischen Nacht. Gemeinsam könnt ihr lachen, lecker essen und trinken und habt in den Pausen zwischen den Auftritten sogar noch genügend Zeit, um euch mal wieder entspannt zu unterhalten.

Einlass ab ca. 18:00 Uhr

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Nach dem Bestsellerroman von Joachim Meyerhoff

Ein Schauspieler und Autor mit Mitte 50 in der Lebenskrise: Schlaganfall, Umzug ins nervöse Berlin, Schreibblockade. Er beschließt, zu seiner 86-jährigen Mutter aufs Land an die Ostsee zu ziehen. Während der Sohn ausgelaugt und erschöpft nach Erholung sucht, hackt seine Mutter Holz, fährt Rasentraktor und schwimmt trotz Feuerquallen im eiskalten Meer. Hier - am Ort seiner Kindheit - findet der Autor heraus aus seiner Krise und schreibt aus dem gefundenen Material seinen neuen Roman. Und was haben seine Schauspielerfahrungen aus dem Provinztheater damit zu tun?

Oslo klingt weit über Grieg hinaus. „Klingende Metropolen“ führt durch mehr als ein Jahrhundert norwegischer Musik und lässt unterschiedliche Zeiten unmittelbar aufeinandertreffen. Sätze aus Griegs „Aus Holbergs Zeit“ ziehen sich wie ein roter Faden durch den Abend; ihnen begegnen Fartein Valens konzentrierte Klangsprache und Kristine Tjøgersens „Bioluminescence“, inspiriert vom Leuchten und den Bewegungsmustern der Glühwürmchen. Mit einer Uraufführung von Leon Jonas Thieme kommt eine junge Dresdner Stimme hinzu. Elisabeth Dingstad übernimmt den Solopart in Valens Violinkonzert. Sinfonietta Dresden spielt unter der Leitung von Roland Kluttig und Studierenden seiner Dirigierklasse.

Einlass 18:30