2 Stunden mitreißende, temperamentvolle Bühnenpower! Emotion Pur!

In einer über zweistündigen Show werden Highlights aus den bekanntesten Musicals eindrucksvoll und stimmungsstark präsentiert. Stars der Originalproduktionen zeigen auf einer Reise durch die Welt der internationalen Musicals, ausgewählte Solo-, Duett- und Ensemblenummern. Weltbekannte Hits aus dem aktuellen Broadway Musical „Aladdin” werden das Publikum gleichermaßen begeistern, wie die Sensationsmusicals die Eiskönigin mit dem Wahnsinnshit „Let it go” und „Moulin Rouge“ mit seinen leidenschaftlichen Pop-Hymnen voller Glamour und Emotion. Lassen Sie sich bei „Die Nacht der Musicals“ von einem Bühnenfeuerwerk aus schwungvoller Tanzakrobatik und weltbekannten Hits mitreißen und seien Sie live mit dabei, wenn die Starsolisten die schönsten Melodien der eingängigsten Songs zum Besten geben!

Neben Klassikern wie „König der Löwen“, „Mamma Mia”, oder „Tanz der Vampire“, dürfen natürlich All Time Favourites wie „Das Phantom der Oper”, „Cats”, „Die Rocky Horror Show”, „Elisabeth”, „Grease” nicht fehlen! Erleben Sie live wie „Das Phantom der Oper” Christine seine Liebe gesteht oder die Samtpfoten aus „Cats” mit „Memory” ihren absoluten Kultcharakter erneut unter Beweis stellen.
Lassen Sie sich von einem Musikcocktail der Extraklasse bei „Die Nacht der Musicals“ verzaubern!
Abwechslungsreich, vielfältig, einzigartig!

So abwechslungsreich wie die verschiedenen Musicals, so vielfältig ist auch die „Die Nacht der Musicals”. Ein ausgefeiltes Licht- und Soundkonzept, sowie aufwendige Kostüme und liebevoll gestaltete Bühnenbilder, machen dieses Event zur beliebtesten Musicalgala mit der Atmosphäre des New Yorker Broadway und des Londoner West End!

Bereits über 3 Millionen Besucher haben „Die Nacht der Musicals” mit einem Lächeln auf den Lippen verlassen und in unvergesslicher Erinnerung behalten! So wird diese einzigartige Musicalsensation auch zur 25-jährigen Jubiläumstournee die Zuschauer mehr als begeistern und vollkommen in ihren Bann ziehen!

Einlass: 19:00 Uhr

Zur See, juchhe!

Wer auf der 6oo qm großen Wasserfläche der Badelandschaft des AHOI! Rügen auf Schatzsuche geht, der findet was er braucht. Kind und Kegel sind hier gut aufgehoben. Im Sauseschritt geht es durch den Strömungskanal, die Unterwasser-Whirl-Liegen schaffen das Unmögliche – sie sorgen für Erholung und zugleich für frische Energie. Wer die Massagedüsen geschickt einsetzt, kann seine Verspannungen ganz ohne Physiotherapeuten lösen, während die Bodensprudler vor allem Spaß machen. Ein Schwimmkanal führt zum 135 qm großen temperierten Außenbecken. In Windeseile vergehen hier die Stunden!
Und während die Kinder im Wasser jubeln, erholen Erwachsene sich in der Saunalandschaft. Außerdem erwartet die Besucher des AHOI! Rügen eine mehr als 100 Meter lange Black-Hole-Wasserrutsche mit aufregenden Licht- und Toneffekten. Tiefe Entspannung verschafft das 35 Grad warme Becken und ein temperierter Whirlpool aktiviert die Sinne. Dazu gibt es noch Sprudelliegen, Wassergeysire und eine große Liegewiese. Für kleinere Kinder stehen drei Becken mit Kinderrutsche und Schiffchenkanal bereit. Wer will, kann bei dem spannenden Spaßprogramm der Animateure mitmachen.

Töpfern an der Drehscheibe für Anfänger und Fortgeschrittene

Zwei Tage vom Alltagsstress abschalten und kreativ werden? Die eigenen Kaffeetassen und Frühstücksteller entwerfen? Unsere monatlichen Wochenenddrehkurse sollen den Einstieg in die Arbeit an der Drehscheibe erleichtern. Durch individuelle Betreuung vermitteln wir die Grundtechniken die erforderlich sind, um einfache Gefäße auf der Töpferscheibe herzustellen, bis hin zum fertig glasierten Stück. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. Am Ende des Kurses werden alle ihre ersten selbstgedrehten Müslischalen, Kaffeetassen und vielleicht noch viel mehr in den Händen halten können. Mit diesen erworbenen Kenntnissen können Sie in der Offenen Werkstatt Ihre Erfolge fortführen.

Inhalte:

Zentrieren, Aufbrechen, Bodensetzen und Hochziehen eines Gefäßes
Abdrehen und Henkeln eines Gefäßes
Tonaufbereitung
Bemalen und Glasieren (in der offenen Werkstatt, ohne zusätzliche Kosten)

Dieser Kurs wird als Wochenendkurs oder alternativ als fortlaufender Kurs mit 5 Terminen angeboten.
Kurszeiten Wochenendkurs: Samstag, Sonntag jeweils 10-17 Uhr

Dieser Kurs ist leider ausgebucht, bitte Mail an keraw@web.de für einen Platz auf der Warteliste.

Im Schloss Landestrost zieht mit dem Irish Spring Festival wieder einmal pure Lebensfreude ein. Eröffnet wird der Abend vom irisch-schottischen Frauenduo Cailíní, die ihre Gesänge mit Fiddle, Pipes, Flutes und Whistles begleiten. Die drei Musiker von Tulsk sind nicht nur Virtuosen ihres jeweiligen Fachgebiets, sondern auch tief verwurzelt in der irischen Musikszene. Die fünfköpfige Band Dàimh wird unter Beweis stellen, dass sie zu Recht als „Best Folk Band in Europe“ gilt. Und schließlich freuen wir uns auf Lenka Fairy, die zum wiederholten Male das Irish Spring Festival durch ihr Können auf dem Gebiet des irischen Tanzes bereichern wird. Let the music keep your spirits high!

Cailíní (Ciara Brennan & Joanne McIver) | Tulsk (Peter Molloy, Declan Askin, Sean Regan) | Dàimh (Ellen MacDonald, Angus MacKenzie, Gabe McVarishw, Murdo Cameron, Ross Martin) | Lenka Fairy

Einlass: 18 Uhr

Kinder- und Jugendveranstaltungen
Montag, 8. März 2027, 14 Uhr, Kronenzentrum
Heimsuchung
Sternchenthema Abitur – Die Badische Landesbühne

Ein Haus an einem märkischen See in Brandenburg. In den Lebensläufen der Hausbewohner und Hausbewohnerinnen zeigen sich die politischen Umbrüche der letzten hundert Jahre in Deutschland, von den 20er Jahren bis heute. Eine Erzählung vom Haben und Verlieren, vom Krieg und von der Wende. Sie erleben die Weimarer Republik, das Dritte Reich, den Krieg und dessen Ende, die DDR, die Wende und die Zeit der Nachwende. Jedes einzelne Schicksal erhält von der Autorin Jenny Erpenbeck eine eigene Form. Jedes entfaltet seine Dramatik. Alle zusammen bilden ein Panorama des letzten Jahrhunderts, das verstört, beglückt, verunsichert und versöhnt. Die Ostberliner Schriftstellerin erzählt von den politischen Umbrüchen in Deutschland. An der Badischen Landesbühne wird der Roman zur multimedialen Performance. Ein Blick von außen auf uns selbst, so zeitlos wie aktuell. Der Roman wurde mit Martina Gedeck, Detlev Buck und Lars Eidinger verfilmt und lief 2026 auf dem Filmfestival in Cannes.

Buchung für Schulklassen unter kulturamt@bietigheim-bissingen.de
Alle Besucherinnen und Besucher, auch Erwachsene, sind herzlich willkommen
Karten Schüler/Studenten 5 €, Erwachsene 10 €
Aktuell und berührend – auch für Erwachsene! Deutsche Geschichte aus ungewöhnlicher Perspektive.

Bild: Manuel Wagner

Abitur 2027 Schwerpunktthema Deutsch. Dauer: ca. 2 Stunden.

Immer mehr Frauen haben genug von schlechten Dates und mittelmäßigen Beziehungen, von Männern, die sich erst als Projekt und später als Problem entpuppen. Von Care-Arbeit und Mental Load, davon, immer wieder erklären zu müssen, was Augenhöhe eigentlich bedeutet. Warum sich den ganzen Stress also noch antun? Und zudem: Der gefährlichste Ort für eine Frau ist immer noch ihr Zuhause.
Was lange als individuelle Dating-Müdigkeit, Bindungsangst oder persönliche Enttäuschung abgetan wurde, entpuppt sich bei genauerem Hinsehen als kollektive, rationale Entscheidung: Frauen steigen massenhaft aus einem Beziehungsmodell aus, das sie emotional erschöpft, sozial isoliert und strukturell benachteiligt – während es Männer stabilisiert, versorgt und entlastet.
Bye Bye Boys ist eine Abrechnung mit der Idee, die wichtigste Beziehung im Leben einer Frau sei die zu einem Mann. Und mit einer Gesellschaft, die sich auch politisch und wirtschaftlich immer noch um Männer herum organisiert.
Katja Lewina zeigt, was passieren kann, wenn wir uns nicht länger mit der Nebenrolle zufriedengeben. Und sowohl unser eigenes Leben als auch die Welt um uns herum in die eigenen Hände nehmen.

Am Montag, dem 8. März, dem Internationalen Frauentag, liest Katja Lewina mit DJ Support von Emma in der Centralstation.

Einlass: 19:00 Uhr

Vom Schwarzen Schwan bis Scheherazade: Die Hits der Ballettwelt an einem Abend

Die schönsten Nummern der großen Ballette, ein Live-Orchester und das Licht von
Kerzen. Ein festlicher Abend, nach dem man sagen möchte: „Das machen wir nochmal!“

Acht legendäre Ballette, ein Abend. Leidenschaft, Virtuosität und Abenteuer: von feurigen spanischen
Variationen über das Piratenabenteuer „Le Corsaire“ bis zur Glut der „Flammen von Paris“. Duette,
Variationen und ein großes Finale: ein Abend, nach dem man den Saal nicht verlassen möchte und im
Stehen applaudieren will.

Das Programm:
Zehn Nummern aus acht großen Balletten:
1. Tschaikowski, „Der Nussknacker“: Pas de deux. Eine der bekanntesten Weihnachtsmelodien
Tschaikowskis: das berühmte absteigende Thema, das fast jeder erkennt.
2. „Le Corsaire“ (Musik: Adam u. a.): Pas de six. Ein Ballett nach einem Gedicht von Lord Byron,
das abenteuerlichste unter den klassischen Balletten: Piraten, Entführungen, Leidenschaft.
3. Assafjew, „Die Flammen von Paris“: Pas de deux. Ein Ballett über die Französische Revolution.
Eines der mitreißendsten Duette der Klassik: schwindelerregende Sprünge und Drehungen.
4. Tschaikowski, „Schwanensee“: Pas de deux des Schwarzen Schwans. Die listige Odile gewinnt
den Prinzen durch eine Täuschung. Bekannt für seine technische Schwierigkeit, darunter die
legendären Fouettés.
5. Minkus, „Don Quijote“: Kitris Variation. Die sonnige, freche Wirtstochter aus Barcelona:
spanisches Temperament in jeder Bewegung.
6. Minkus, „La Bayadère“: Die Begegnung von Nikija und Solor. Die Liebe einer Tempeltänzerin
und eines Kriegers: Romantik und große Gefühle.
7. „Diana und Aktäon“: Pas de deux. Die Jagdgöttin und der junge Jäger in einem der
spektakulärsten Duette der Klassik: Tempo, Präzision und große Sprünge.
8. Rimski-Korsakow, „Scheherazade“: Adagio des Goldenen Sklaven. Ein sinnliches Märchen aus
dem Orient, voller Pracht und Leidenschaft.
9. „Le Corsaire“ (Musik: Adam u. a.): Pas de deux von Conrad und Medora. Das Liebesduett des
Piraten und der schönen Medora, eines der beliebtesten Duette der Welt.
10. „Le Corsaire“ (Musik: Adam u. a.): Coda. Das festliche Finale des Abends: Alle Paare betreten
gemeinsam die Bühne und nehmen den Applaus des Publikums entgegen.
Änderungen im Programm vorbehalten.

Atmosphäre:
Das warme Leuchten Tausender Kerzen schafft eine festlich-winterliche Stimmung für einen
besonderen Abend.

Für wen ist der Abend?
• Für Paare und Freunde: ein festlicher Abend zur Weihnachtszeit, voller Musik und Tanz.
• Für Familien: geeignet für Kinder ab 4 Jahren. Kinder unter 4 Jahren haben freien Eintritt.
• Für Ballett-Einsteiger: die bekanntesten Melodien und Szenen, Vorkenntnisse sind nicht nötig.
Die Vorstellung dauert etwa 2 Stunden inklusive Pause.

Dresscode: Es gibt keinen Dresscode. Elegante, festliche Kleidung ist willkommen.

Tickets verschenken:
Sie suchen noch ein Weihnachtsgeschenk, das in Erinnerung bleibt? Verschenken Sie einen
Ballettabend. Beim Ticketkauf können Sie die Tickets direkt als Geschenk gestalten: als
Geschenkgutschein, schöne Einladung oder Karte mit persönlicher Widmung.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets: für sich selbst oder als Weihnachtsgeschenk.
Dieses Programm wurde bereits in mehreren Ländern gezeigt – das Publikum war begeistert.

Zusätzlich besteht während des Abends die Möglichkeit, besondere Momente festzuhalten und Fotos mit den Ballettkünstlern zu machen. Dieser Service ist in der Pause für 10 € in bar vor Ort verfügbar.

ab 18:00

Zum Frauentag: HEISSE ZEITEN – Die Wechseljahre-Revue

Mädels, es wird heiß!
Ob mit Freundinnen, Kolleginnen, dem Verein oder einfach zu zweit – zum Internationalen Frauentag laden die Oderhähne zu einem ganz besonderen Theatererlebnis ein!

Vier Frauen, jede Menge Hormone und das ganz normale Chaos des Lebens: „Heiße Zeiten – Die Wechseljahre-Revue“ ist eine turbulente Mischung aus mitreißenden Songs, pointierten Dialogen und jeder Menge Humor. Hier bleibt garantiert kein Auge trocken – und manchmal auch kein T-Shirt!
Ein Abend zum Lachen, Wiedererkennen und gemeinsamen Feiern. Und natürlich sind auch Männer herzlich willkommen!

Unser Tipp für Betriebe, Vereine und Frauengruppen:
Sie planen eine gemeinsame Veranstaltung zum Frauentag? Dann verbringen Sie mit Ihren Mitarbeiterinnen, Kolleginnen oder Vereinsmitgliedern ein paar unvergessliche Stunden bei den Oderhähnen.
Gruppenbuchungen und Kartenreservierungen nehmen wir gern über unseren Ticketshop entgegen. Sprechen Sie uns einfach an – wir beraten Sie gern!

Feiern Sie den Frauentag mit uns – heiß, herzlich und herrlich komisch!

Buch: Tilmann von Blomberg
Songtexte: Bärbel Arenz
Regie: Nadine Aßmann
Mit: Saskia Dreyer · Madlen Wegner · Klara Gmiter · Tine Scheibe

Aufführungsrechte bei KONZERTDIREKTION LANDGRAF GmbH & Co. KG, Titisee-Neustadt

Einlass 18:00 Uhr

"Aus voller Kehle für die Seele" richtet sich an alle Menschen, die gerne singen! Es sind wirklich alle gemeint: Jene, die denken, dass sie gar nicht singen können, es ein wenig können oder es oft und gerne tun. „Aus voller Kehle für die Seele" ist kein normaler Chor, sondern eine Verabredung zum Singen, bei der der Spaß im Vordergrund stehen soll. Der Spaß am gemeinsamen Singen, der Spaß am Ausprobieren und Experimentieren und auch der Spaß am gemeinsamen Scheitern. Gesungen wird ohne Noten, der Text auf eine Leinwand projiziert. Patrick Bopp alias Memphis ist Teil der Stuttgarter Vocal-Comedy-Gruppe „Füenf " und der musikalische Moderator. Er singt vor, dirigiert, motiviert, bietet Begleitstimmen und begleitet am Klavier.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Eine Klanggeschichte für Kinder ab 4 Jahren
Konzeption: Kinga Horváth, Heinrich Greif und Rosa Maria Paz
'Auftakt' Konzert für junge Menschen

Hast du dir jemals vorgestellt, du könntest die Sprache der Tiere verstehen?
Oder dass all deine Träume wahr werden?
Möchtest du zaubern können?
Glaubst du an Wunder?

Das Leben des hässlichen Entleins begann nicht leicht. Es glich den anderen Entenküken kein bisschen. Es war einfach anders. Alle lachten es aus und verspotteten es deswegen. Bis das hässliche Entlein eines Tages beschloss, wegzulaufen.

Komm und begleite das hässliche Entlein auf seiner Reise, lass dich durch die wunderbare Klanggeschichte verzaubern! Denn Wunder existieren – halte einfach deine Augen, Ohren und dein Herz offen…

Einlass: 9:00 Uhr

Alex Kraus war ein Multitalent: ein virtuoser Geiger, ein fulminanter Bassist, Pianist, Gitarrist, Sänger und Comedian. Und auch sein theoretisches Wissen suchte seinesgleichen.
So ist sein musikalisches Schaffen nicht einzuordnen.
Sinti- Jazz, Jazz, Pop und Poesie, Comedy, Schlager: Alex Kraus ging es um die Musik - Immer!
Sein einmaliges KaKaKa Lachen, seine mehr als kollegiale Art, sein großes Herz und sein kluger Kopf das ALLES wird schmerzlich vermisst.
Wir ehren ihn mit dieser Gala.
Fantastische Musiker, seine Kollegen geben Alex Kraus die Ehre. 10 hochkarätige Künstler – ein einmaliges Konzert – mit Konstellationen, die es so nicht wieder geben wird:
Sei dabei und erlebe einen abwechslungsreichen, hoch musikalischen professionellen Abend mit heiteren Geschichten und Tiefgang.
Der Erlös geht an die Telefonseelsorge, damit sich Menschen mit Seelenschmerzen weiterhin an diese wertvolle Hilfestelle wenden können.

Programm:

Ein exklusiver Blick hinter die Kulissen: Orchesterprobe zum Konzert "Wiener Klassiker" hautnah, Expertenwissen per Audioguide, Begrüßungsdrink und Austausch in kleiner Runde.

Treffunkt im Foyer um 18:15 Uhr


Mitwirkende:

Felix Hilse


Foto: © Bochumer Symphoniker

Treffunkt im Foyer um 18:15 Uhr

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

Abb.: Verner Panton, »Fantasy Landscape«, Ansicht aus der Ausstellung »Visiona II«, Internationale Möbelmesse Köln, 1970 © Verner Panton Design AG

Maria Vollmer - "Hinterm Höhepunkt geht´s weiter"

Die Partys im Freundeskreis sind zu Kaffeekränzchen geschrumpft, die Kinder reden vom
Ausziehen, und der Gatte hat sich einen Bastelkeller eingerichtet. Biegt ihr Leben also
langsam in die Zielgerade ein, in der das Restprogramm aus Lätzchen-häkeln-für-die-
Enkel bestehen wird?
Im Gegenteil – für Maria Vollmer wird es jetzt erst interessant! Sie will auch weiterhin
mithelfen, den Planeten zu retten und nebenbei dafür sorgen, dass Ehemann Rainer sich
beim Heimwerken nicht selbst verstümmelt. Vor allem aber: Feiern, dass das Leben trotz
aller Krisen bunt, fröhlich und ausgelassen bleibt!
Sie hat genug Lebenserfahrung, um zu wissen, wie man einen Tag in der Großstadt auch
dann überlebt, wenn man sein Handy zuhause vergessen hat. Sie weiß, dass Nachbarn
die großartigsten Menschen auf der Welt sind – solange man genug Grappa im Haus hat.
Und dass frau wirklich keine Dildo-Party mit Stripper buchen muss, um ein wenig Spaß zu
haben. Andererseits, warum eigentlich nicht…

Vollblut-Komödiantin Maria Vollmer beherrscht den Stand-up-Comedy-Auftritt
ebenso souverän wie die große Pop-Ballade und bereitet ihrem Publikum mit
geballter Spiel-und Lebensfreude einen unvergesslichen Abend.

Einlass: 19:30 Uhr

Girls…liebt Ihr Party-Hits der 80er?
Girls…liebt Ihr Akrobatik vom Feinsten?
Girls…liebt Ihr freche aber doch charmante Comedy?
Dann mixt Euch den absoluten, megaheißen, mitreißenden, niemals enden sollenden PARTYSHAKE ZUM FRAUENTAG!

Man nehme ein schnuckeliges kleines Theater voller Abwechslung, Unterhaltung und Show! Eine perfekt ausgeleuchtete Bühne mit bestem Sound! Akteure, die das Publikum von der ersten Minute an mitreißen können! Unverwechselbare Partyhits - denn kein Song darf klingen, wie der Nächste! Verschwenderische Bühnenkostüme - denn kein Song darf aussehen wie der Nächste! Frech charmante Travestie-Moderationen gemixt mit Songs aller Genres! Eine Prise Kraft und Eleganz, sowie einen Schuss Körperbeherrschung eines mehrfach ausgezeichneten Artisten der Spitzenklasse! Und ein Publikum, das nichts auf den Sitzen hält!
Fertig ist er! Der mitreißende, durchgeknallte, temperamentvolle, dolle, tolle, beeindruckende, farbenfrohe, laute, hyperaktive und dennoch charakterstarke……
Partyshake
In diesem Shake ist für jeden Frauengeschmack etwas dabei!
Denn …. Girls just wanna have fun!

Spieldauer circa 3 Stunden inclusive Pause • Tickets sind grundsätzlich von Rückgabe und Umtausch ausgeschlossen.

AUSVERKAUFT -Restkarten ggf. an der Theaterkasse-

A Cappella mit Power und Nostalgie!
Erleben Sie die 90er Jahre neu mit einer einzigartigen A cappella Band aus vier
talentierten Frauen. Sie bringen die Hits dieser legendären Dekade auf erfrischende
Weise auf die Bühne – unterstützt von Drumpads und Effektgeräten, die selbst die
tiefsten Bässe erzeugen.
Das abwechslungsreiche Programm umfasst Klassiker wie „MFG“ von den
Fantastischen Vier und „Golden Eye“ aus dem James-Bond-Film sowie moderne
Neuinterpretationen von „Smells Like Teen Spirit“, Madonnas „Frozen“ und „Du trägst
keine Liebe in dir“.
Mit witzigen Accessoires wie Leckmuscheln und einem BRAVO-Treppenläufer
schaffen sie eine nostalgische Atmosphäre. Ihre selbstironische und humorvolle Art
lädt das Publikum ein, mitzutanzen und zu feiern.
Seien Sie dabei, wenn diese talentierte Band die Bühne erobert und die 90er Jahre in
neuem Glanz erstrahlen lässt – ein unvergesslicher Abend voller Musik und guter
Laune erwartet Sie!

Einlass ab 18:30 Uhr

In einer beliebigen Kleinstadt wurde eine Frau von einem Mann ermordet. Sie hat ein Tagebuch
hinterlassen, anhand dessen ein Inspektor die letzten Kontakte der Ermordeten genau nachvoll-
ziehen kann. Beginnend bei der Nachbarin sucht er Vertreter und Vertreterinnen gesellschaftlicher
Institutionen auf, von denen sich die Ermordete Unterstützung erhofft hatte. Nach und nach rekonstruiert er so ein Netz aus Fehleinschätzungen, unterlassener Hilfeleistung, Vertuschung und mangelhaften Präventivmaßnahmen.

Von den Befragten muss sich zwar niemand der Mittäterschaft beschuldigen lassen. Dennoch sind alle auf ihre Weise nicht unschuldig am Tod von "Eva", wie die ermordete Frau stellvertretend für die vielen anderen hier genannt wird.

Am Ende des Stücks steht eine Pressekonferenz, zu der der Inspektor alle Befragten eingeladen hat.
Sie alle erhoffen sich eine Klärung der teils verstörenden Fragen und Argumente, die der Inspektor
mitunter in "Columbo"-Manier vorgetragen hat. Doch es kommt ganz anders...