Vortrag für Erwachsene: Als Wildbiologin auf den Spuren unserer tierischen Nachbarn in der Stadt

Die promovierte Wildtierbiologin und Bestsellerautorin Sophia Kimmig nimmt das Publikum mit auf eine Reise in die urbane Wildnis – mitten hinein ins Revier des Stadtfuchses. Anschaulich zeigt sie, wie anpassungsfähig die schlauen Rotpelze sind und wie sie zwischen Straßenschluchten und Hinterhöfen überleben.

Mit überraschenden Forschungsergebnissen, unterhaltsamen Anekdoten und fundiertem Wissen beleuchtet Kimmig das oft unterschätzte Miteinander von Mensch und Wildtier. Auch das geheime Nachtleben der städtischen Tierwelt spielt eine Hauptrolle – und macht deutlich, wie lebendig unsere Städte wirklich sind.

Sophia Kimmig veröffentlichte die SPIEGEL-Bestseller „Lebendige Nacht“ und „Von Füchsen und Menschen“, worin sie auf unterhaltsame wie informative Weise von ihrer Feldforschung erzählt.



Sophia Kimmig c) Marco Papajewski

Einlass: 18:30 Uhr

Prima facie – juristischer Terminus für „Anscheinsbeweis“, „bis auf Widerruf“, „dem ersten Anschein nach“

In dem preisgekrönten Monolog von Suzie Miller geht es um die junge, erfolgreiche Strafverteidigerin Tessa Ensler. Egal, ob bei Drogenmissbrauch oder Sexualverbrechen, sie glaubt fest an die juristische Wahrheit und die Unschuldsvermutung. „Wenn die Geschichte Lücken hat, dann weise darauf hin.“ Gefühle und Moral spielen im Gerichtssaal keine Rolle. In Tessas Prozessen kommt es fast immer zu einem Freispruch der Angeklagten.
Doch dann ändert sich alles. Die Affaire mit einem Kollegen endet für Tessa mit einem sexuellen Übergriff. Sie erstatte Anzeige und erlebt die Vorgänge im anschließenden Gerichtsverfahren nun von der anderen Seite. Kann das System, an das Tessa so fest geglaubt hat, sie auch als Opfer schützen?

Katharina Schüttler gilt als renommierte Schauspielerin und wurde für ihre herausragende Leistung in „Prima Facie“ im November 2024 mit dem Theaterpreis Hamburg – Rolf Mares ausgezeichnet. In der Begründung der Jury heißt es:
„In Milena Mönchs kluger und von der ersten bis zur letzten Minute spannenden Inszenierung zeigt uns Katharina Schüttler als Tessa Ensler zunächst die selbstsichere Staranwältin, die wie eine Boxerin durch Gerichtsverhandlungen tänzelt, antäuscht, zuschlägt und gewinnt. Im Rückblick dann die eingeschüchterte Studentin an der Elite-Law-School. Wenig später erleben wir sie als verunsichertes, gedemütigtes Opfer sexueller Gewalt und am Ende als entschlossene Kämpferin für Gerechtigkeit. Mit ihrem emotionalen und sehr körperlichen Spiel zieht sie das Publikum durchgehend in ihren Bann. Eine großartige schauspielerische Leistung!“

Kostenfreier Einführungsvortrag im Saal Bever um 19.15 Uhr

© Foto Anatol Kotte

Einlass in das Foyer: 19:00 Uhr

Justina Lee Brown als Bluessängerin zu klassifizieren, ist wie Wein als Getränk zu bezeichnen – Justina ist so viel mehr. Zwar dominiert die nigerianische Sängerin mit ihrer Band seit Jahren sämtliche Blues Challenges, doch spiegelt der Blues nur eine Facette ihrer Musik wider. Afrikanische und karibische Einflüsse, Gospel, Soul und R’n’B stehen ebenso im Mittelpunkt ihrer charismatischen Auftritte.

In ihrer Heimat Lagos hat sich Justina Ogunlolu als Strassenkind dem harten Überlebenskampf gestellt und kämpfte sich beharrlich mit viel Ehrgeiz und Durchhaltewillen bis auf die grossen Bühnen Europas durch. 2007 gehörte Justina in Nigeria zu den stärksten Newcomerinnen der Blues- und Soul-Szene. Im selben Jahr gewann sie den Nokia-Musikwettbewerb. Kurz danach veröffentlichte sie mit «Omo2sexy» ihre erste Hit-Single. Dabei wurde sie als beste weibliche, nigerianische Sängerin des Jahres 2008 gekürt. Der Erfolg führte sie weiter ins Rampenlicht und brachte Justina Lee Brown, wie sie sich seither nannte, in London den «Women-in-Entertainment»-Award 2009 (WIEA) als Best African Female Voice ein.

Nach einigen Auftritten in der Schweiz kreuzen sich die Wege von Justina und Nic Niedermann. Der Gitarrist, Komponist und Produzent gehört seit Jahren zu den treibenden Kräften in der Aargauer und Schweizer Blues-Szene. Nic wird neuer Bandleader und stellt für Justina eine hochkarätige Band zusammen. Dabei bekommt Justina Lee Brown endlich die langersehnte Möglichkeit ihre eigenen Songs, die sie aus einem riesigen Fundus an intensiven Erfahrungen schöpft, aufzunehmen und für ihre fulminanten Bühnenauftritte umzusetzen. Die Band gibt ihr eine solide Basis und eine neue musikalische Bestimmung.

Der Erfolg lässt nicht lange auf sich warten: Das 2019 erschienene Album „Black and White Feeling“ wird bei Presse und Publikum hochgelobt. Im gleichen Jahr gewinnt Justina Lee Brown die Swiss Blues Challenge. Im Februar 2020 reist die Band an die 36. International Blues Challenge nach Memphis, TN und kratzt beinahe an einer Sensation. Justina und Band spielten mit 250 teilnehmenden Acts aus aller Welt um die Krone des Blues und schaffen es bis ins Halbfinale. 2022 schliesslich wurde sie für den Final der 10. European Blues Challenge in Malmö nominiert. Mit einer Top-Leistung erreichen Justina und Band unter den 23 Teilnehmenden Ländern den sensationellen 2. Platz.

Line up:

Justina Lee Brown – voc
Nic Niedermann – guit
Angelo Signore – keys
Thom Wettstein – bass
David Stauffacher - perc
Christof Jaussi – drums

Einlass: 18:30 Uhr

Start: Mi., 08.10.2025, Kiesel im k42
Ende: So., 19.04.2026, Kiesel im k42

Für alle ab 13 Jahren
Leitung: Angelika Wagner

Proben immer mittwochs von 16 – 18:00 im Kiesel im k42
sowie Zusatztermine: 11. Jan. / 8. Feb. / 28. + 29. März / 18. + 19. April 2026

Premiere: SO • 19 April 2026 • 17:00 • Kiesel im k42

Auch in dieser Spielzeit könnt ihr wieder Teil unseres Theaterspielclubs werden und selbst Bühnenluft schnuppern! Gemeinsam entwickeln wir ein eigenes Stück – und am Ende heißt es: Wir rocken den Kiesel!

Vorerfahrungen sind für die Teilnahme nicht nötig, was zählt, ist die Freude am Theater, an Bewegung und Improvisation. Wichtig ist nur, dass du regelmäßig dabei bist.

Der erste Termin ist eine kostenlose „Schnupperstunde“. Ein gemeinsamer Theaterbesuch ist im Preis des Theaterspielclubs inbegriffen.

Teilnehmergebühr pro Person 120,00€

Bild: J.Nagy

Anmeldung ausschließlich schriftlich über das Kulturbüro Friedrichshafen / kulturbuero@friedrichshafen.de

Zum 200. Geburtstag von Johann Strauss.
In Chalons nahe der deutsch-französischen Grenze. Der Zeichner Jacquelin musste seiner politischen Karikaturen wegen aus Paris fliehen. Seine Geliebte Ernestine hatte dort noch einen Auftritt als nackte »Göttin der Vernunft« und wird nun zu ihm stoßen. Darauf freut sich auch der cholerische Oberst Furieux, der dem Paar Pässe ausstellen soll. Zuerst trifft aber die Comtesse Mathilde ein, die der Oberst verhaften soll. Also wird sie für Ernestine ausgegeben. Die echte Ernestine wird als neue Direktorin des nahen Mädchenpensionats vorgestellt. Furieux umwirbt die vermeintliche Künstlerin, aber sie bevorzugt den Hauptmann Robert. In seiner Wut verweigert Furieux
die Pässe, woraufhin Jacquelin die Comtesse verrät. Als der Oberst versucht, die Comtesse zu verhaften, zeigt Ernestine sich in ihrem Göttinnenkostüm, um Verwirrung zu stiften. Schließlich erobert der Herzog von Braunschweig Chalons, was zur Folge hat, dass niemand mehr verhaftet wird und die Paare sich in Ruhe und Frieden vereinen können.

Das Beste aus 15 Jahren und neue Katastrophen

Wenn jemand in Gedanken, Worten und Werken so grandios und komisch scheitert wie Waghubinger, bleibt ihm nur, immer wieder aufzustehen, sich einen Ruck zu geben und sich auf den Barhocker zu setzen. Da ihm in die Zukunft zu planen nie richtig geglückt ist, schaut er diesmal zurück und ein wenig zur Seite. Die besten Geschichten, für die man diese Kunstfigur liebt, werden noch einmal erzählt und mit neuen Anekdoten und Erklärungsversuchungen zu einer Achterbahn der Gefühle verschraubt. Waghubinger denkt und redet dabei so knapp an der Wirklichkeit vorbei, dass man sie manchmal klarer zu sehen glaubt als im Theater der eigenen Welt.
Der berühmte Spiegel, den er vorhält, ist diesmal ein beim Einparken abgebrochener Rückspiegel und wer will, kann darin sich selbst, die Welt, oder einfach wieder einen Waghubinger sehen. Philosophisches Granteln und liebevolle Gemeinheiten.
Die Allgemeine Zeitung Mainz schreibt zu ihm: „Federleicht und geschliffen. Es gibt nur wenige Kabarettisten, die es mit Waghubingers Formulierungskunst aufnehmen können – und es gibt nur ganz wenige Kollegen, bei denen geschliffene Texte so federleicht durch den Saal schweben“.
Stefan selbst sagt von sich nur, er betreibe österreichisches Jammern und Nörgeln, aber mit deutscher Gründlichkeit.

Copyright: Stadt Meerbusch

Einlass: 19:15 Uhr

In Bearbeitung

Die Zeit der Romantik war für die Bildnisminia-tur eine besonders glänzende Epoche, sie führte sie zum Höhepunkt und leitete gleichzeitig das Ende dieser besonderen Technik der Malerei ein. Unfassbar viele Künstler und Künstlerinnen schufen Porträts von großem Einfühlungsvermögen und erstaunlicher technischer Perfektion. Und mehr Menschen denn je sammelten Kleinstporträts ihrer Liebsten, um sie mit sich zu tragen oder zu Hause als bildliches Familienalbum zu versammeln. 142 Meisterwerke aus der bekannten Sammlung Tansey beleuchten die Blütezeit einer Kunst, die im Verlauf des 19. Jahrhunderts der Fotografie weichen musste.

Begleitend erscheint ein Katalog, der sich neben der kommentierten Wiedergabe aller Werke durch Aufsätze verschiedener Experten zu Aspekten der Miniaturmalerei dieser Zeit auszeichnet. Hirmer Verlag,zweisprachig Deutsch/Englisch, 432 Seiten, 208 Farbabbildungen.

Di - So 11-17 Uhr

Die wundersame Geschichte eines kleinen Hundes von Anton Tschechow
Die junge Hündin Kaschtanka verliert auf einem Spaziergang ihren Herrn, den Tischler Luka, und findet nicht mehr zurück nach Hause. Monsieur George, ein Zirkusclown, entdeckt das frierende Wesen auf der Straße und nimmt sie bei sich auf.
Kaschtanka lernt die fremde Welt des Zirkus kennen und wird Mitglied einer ungewöhnlichen Zirkustruppe. Zusammen mit Ganter Iwan, Kater Fjodor und dem Schwein Chawronja bereitet sie sich auf das Leben einer Artistin vor.
Als Ganter Iwan stirbt, muss Kaschtanka ihn bereits am kommenden Abend ersetzen. Wird ihr es gelingen?
Vorhang auf für ein Stück Weltliteratur für Kinder mit Live-Musik, echten Darstellern und unglaublichen Kunststücken – kommen Sie, schauen Sie, tauchen Sie ein in die Welt des Zirkus!
Mit: Gabriel Drempetic, Özgür Kantar, Ferdinand Roscher, Michael Schramm & Sabine Zieser | Regie: Andrea Maria Erl

U2, U3, S1, Bus 113 bis "Rothenburger Straße"

Musik liegt in der Luft: Eine Hommage an Caterina Valente

Caterina Valente war nicht nur der größte Schlagerstar der deutschen Nachkriegsunterhaltung, sondern auch eine herausragende Jazzsängerin, Gitarristin, Tänzerin und Entertainerin, die international mit ihrem Können und ihrem Charme begeisterte. Kein Wunder, dass man diesen Weltstar als Caterina die Große verehrte.

Ein Konzertabend mit alten Schlagern, italienischer Reiselust und heißem Twist und dem Flair der 50er Jahre – das ist Musik liegt in der Luft. In ihren Liedern treffen eleganter Jazz auf Bossa-Nova, französisches Chanson auf Swing und schaffen ein Fest der musikalischen Vielfalt. Kultsongs wie Ganz Paris träumt von der Liebe, One Note Samba, Malaguena oder Sag mir Quando sorgen für unvergessliche Momente. Antje Rietz und ihre Band entführen das Publikum mit einem gekonnten Mix aus retrostilistischem Charme und lebhafter Virtuosität. In faszinierenden Nuancen singt und erzählt Antje Rietz von der beeindruckenden Bandbreite der polyglotten Ausnahmekünstlerin Caterina Valente. An diesem Abend be-gegnen sich zwei unterschiedliche, aber sehr vielseitige und sympathische Damen, die eines gemeinsam haben: Musik im Blut.

»Die Künstler überzeugten mit ihrem musikalischen Können und einer Leichtigkeit, die auch auf das Publikum überging. Allen voran brillierte Antje Rietz mit ihrer gesanglichen Darbietung in Deutsch, Französisch, Spanisch, Schwedisch, Italienisch und Englisch und konnte zudem als Multiinstrumentalistin überzeugen. Darüber hinaus brachte Antje Rietz dem Publikum den Menschen Caterina Valente näher, indem sie aus dem Leben der Entertainerin erzählte…«
Ostthüringer Zeitung

Ein Caterina-Valente-Abend

Antje Rietz
Gesang, Trompete

Ferdinand von Seebach
Klavier

Jo Gehlmann
Gitarre

Moe Jaksch
Bass, Gitarre

Stephan Genze
Schlagzeug

umbreit Entertainment

Einlass: 19:00 Uhr

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

Der Wunderkasten - kleine Geschichten für kleine Leute!
Ein schüchterner Hund wird mutig, ein Bärenkind entdeckt die Welt –
und was wohl noch in der Kiste steckt?
Für Kinder von 2-3 Jahre

Einlass ab 09:15

Diese Veranstaltung ist bereits ausverkauft

Der Wunderkasten - kleine Geschichten für kleine Leute!
Ein schüchterner Hund wird mutig, ein Bärenkind entdeckt die Welt –
und was wohl noch in der Kiste steckt?
Für Kinder von 2-3 Jahre

Einlass ab 09:15

Die Zukunft ist vorübergehend nicht erreichbar.
Eine Revue.

Haben Sie Probleme, die deutsche Politik zu verstehen? Oder die internationale? Trump? Putin? Fragen sich, was wird die Zukunft erst bringen? Wunderbar – dann kommen Sie in unsere große Revue! Wir haben für Sie schon mal die wichtigsten Entwicklungen hochgerechnet. Wir wissen vielleicht nicht alles besser, aber dafür sind unsere Prognosen witziger. Auf der Bühne noch mit echten Menschen, Spielfreude, exzellentem Sprachwitz und Musik. In Überschallgeschwindigkeit. Sowie der tröstlichen Botschaft: Es wird nicht besser, bloß weil es länger dauert. Denn – etwas Besseres als die Zukunft finden wir überall!


MIT: Christine Detmers, Ella Schneider und Florian Gerteis

REGIE: Frank Lüdecke

TEXT: Frank Lüdecke & Sören Sieg

Einlass: 19:00

Was passiert, wenn man 3 kreative Frauen auf eine Bühne stellt und von 5 bis 0 herunterzählt? So a Theater!
Mit Inspirationen aus dem Publikum, jeder Menge Spontanität und sehr viel Spaß kreieren Ella, Melanie und Janina aus dem Salzburger Land spannende Show Acts. Ohne Drehbuch oder festgelegte Dialoge entstehen Szenen völlig spontan aus dem Moment heraus. Das Publikum wird dabei eingeladen, Orte, Persönlichkeiten, Genres, uvm. mitzugestalten.

Einlass 19:00 Uhr

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Britta Costecki, Gleichstellung Stadt Oberhausen: „Andrea Volk auf der Bühne erleben zu dürfen und mit Bauchschmerzen und Tränen in den Augen über den Wahnsinn des Büroalltages herzlich zu lachen, ist zusammengefasst einfach nur großartig, großartig, großartig! Mit Charme und Witz trifft sie pointiert die Feinheiten und Besonderheiten des Aktendschungels und der Warteschleifenmelodie. Ein Riesengewinn für unser Programm der Frauenversammlung der Stadtverwaltung Oberhausen.“

Live aus dem Arbeitsalltag von Millionen Menschen: Frischverzapfter Irrsinn aus Büro und Verwaltung. Alles hat plötzlich KI, sogar der Kopierer. Er ist immer noch kaputt, weiß jetzt aber warum. Dem entgegen steht die ‚Künstliche Inkompetenz‘ der Kollegen, die man neuerdings wieder live und in Farbe ertragen muss – denn das Ende des Homeoffice droht.

Sofort stehen alle ‚Auf Störung‘: Der Kaffee-Vollautomat. Kellergeist Jochens von der IT. Drachen-Doris, die ehemalige Chef-Sekretärin, die jetzt im Sales-Team arbeitet. Weil wir gelernt haben, dass Kunden auch aus Angst kaufen.

Azubi Jason-Patrick, der sich mit Obstkorb und Massagesessel nicht mehr zufrieden gibt, sondern einen Apfelbaum mit Schaukel im Büro will. Und Schlitzohr Meierchen, der sich im Homeoffice aus ökologischen Gründen gegen Körperpflege entschieden hat.

Sie alle müssen sich jetzt zusammenraufen, denn eine neue Herausforderung droht: Der frischgebackene gederneutralisierte Abteilungsleiternde Malte.

„Flurfunk! Büro und Bekloppte“ ist ein rasanter Ritt durch den zeitgenössischen Irrsinn in Büro und Bürokratie, ein Lach-Parcours der alltäglichen Überforderung und eine Hommage an unsere Bestis im Team.

Häufigste Frage nach der Show: „Frau Volk, arbeiten Sie eigentlich bei uns?“

Einlass: 19:30 Uhr

Berlin, 1929: Die „Goldenen Zwanziger“ glimmen nur noch schwach nach. Arbeitslosigkeit und soziale Unruhen führen zu Unsicherheit, Hoffnungslosigkeit und Instabilität. Der Aufstieg der Nationalsozialisten scheint unaufhaltbar. Cliff Bradshaw, ein junger amerikanischer Schriftsteller, reist nach Berlin, um dort einen Roman zu schreiben. Im Zug macht er die Bekanntschaft mit Ernst Ludwig. Der sympathische Mann nimmt Cliff unter seine Fittiche und so lernt Cliff auch den Kit-Kat-Club kennen, wo er die Sängerin Sally Bowles trifft. Sie ist der Star der Show! Er verliebt sich in sie.
Ebenso hat es zwischen der Hauswirtin Fräulein Schneider und dem Obsthändler Herr Schulz gefunkt. Doch die politische Entwicklung überschattet die ganze Szenerie. Die Bedrohung wächst, die Zeit wird dunkler, und alles gerät zu einem Tanz auf dem Vulkan.

In dem Erfolgsmusical von John Kander und Fred Ebb aus dem Jahr 1966 entfaltet sich dem Publikum vor dem Hintergrund des aufkeimenden Nationalsozialismus eine Geschichte über das Berlin der späten zwanziger Jahre, mit allem, was dazu gehört: Humor, Liebe, und großer Leidenschaft.


Buch von Joe Masteroff
nach dem Stück „Ich bin eine Kamera“ von John van Druten und Erzählungen von Christopher Isherwood
Gesangstexte von Fred Ebb
Musik von John Kander
Deutsch von Robert Gilbert
in der reduzierten Orchesterfassung von Chris Walker

Foyer öffnet 1,5h vor Vorstellungsbeginn, Saaleinlass 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn