Wir müssen reden
Ein Comedy-Schauspiel über Paartherapie, Psychotricks und Propagandakriege

Jennifer und Michael Ehnert haben ihre Ehe seit Jahren zur Bühne gemacht – mit großem Erfolg. Bekannt aus »Küss langsam« und »Zweikampfhasen« sezieren sie biologische Unterschiede, Gender-Debatten, Kommunikationsfallen und die alltäglichen Fehler des Partners mit präzisem Wortwitz. Ihr neues Programm »Wir müssen reden« beginnt mit der Erkenntnis, dass viele Paartherapien frappierend an Schauspieltechniken erinnern. Also verlegen die beiden die Therapie kurzerhand ins eigene Wohnzimmer – im Pyjama und ohne professionelle Anleitung.

Daraus entsteht ein Einblick in Paarwelten, die sonst verborgen bleiben: humorvoll, schonungslos und voller rasanter Schlagabtausche. Mit satirischem Blick nehmen die Ehnerts gesellschaftliche Debatten, politische Absurditäten und globale Schieflagen ins Visier, ohne den Charme ihres pointierten Beziehungshumors zu verlieren.

So entsteht eine temporeiche Zwei-Personen-Komödie, die Alltagsbeobachtungen, Selbstironie und gesellschaftskritische Spitzen verbindet. Ein komödiantisches Duett voller Spielfreude, das ebenso entlarvend wie unterhaltsam wirkt.

Besetzung: Jennifer Ehnert, Michael Ehnert

Foto: © Anya Zuchold

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Hotel Restaurant Löwen in Lörrach wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

“Testament à la Carte“ - eine Testament Eröffnung mit Biss!

Prof. Willliam Chattney ist tot. Er war ein berühmter Wissenschaftler. Bevor jedoch das Testament verlesen werden kann, muss das Leben des Verstorbenen mit Hilfe der Gäste rekonstruiert werden. Eigentlich kein Problem, wäre da nicht Detective Johnson. Er ermittelt, da es sich bei Chattneys ableben um ein Gewaltverbrechen handelt.

Wer hat Chattney wie getötet? Woran hat er geforscht? Und welches Geheimnis nahm er mit in´s Grab? Der Notar Mr. Green und sein treuer Assistent Manfred haben alle Hände voll zu tun: Sie kontrollieren die Überwachungskameras des Anwesens, lesen mit Hilfe von Herbert Wandschneider aus der Zukunft und Dr. Sten-Gelle vereint kosmische Energie mit Wissenschaft, nur um das Rätsel zu lösen. Am Ende ist es aber doch Extrem Norbert, der unterstützt vom Publikum, die Wende einleitet.

Die Schauspieler binden das Publikum immer wieder spontan durch ihre langjährige Erfahrung als Improvisations-Künstler in die Krimi-Geschichte mit ein. Gaumenfreuden und Unterhaltung, unvorhersehbare Entwicklungen und erstaunliche Wendungen wechseln sich ab.

Die beiden Darsteller bedienen sich vielfältiger Ausdrucksmittel, spielen gleich mehrere Charaktere und haben ein genaues Gespür für den Zuschauer. Ihre Spielfreude ist kaum zu bremsen und verzückt das Publikum. „Die prickelnde Ungewissheit und der Moment der Überraschung – sowohl im Publikum als auch auf der Bühne - das mache den Reiz aus“.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Hotel Restaurant Löwen serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Candlelight Konzert - Under the Skin
Ein Abend der unter die Haut geht. Wenn abends fast tausend Kerzen den Raum in warmes Licht tauchen, entsteht eine Atmosphäre, die berührt und mitreißt.
Ein Raum voller schwebender Klänge, pulsierender Energie und unvergesslicher Momente.

In diesem Programm verschmelzen klassische Werke, moderne Rock- und Popsongs sowie orientalische Farbtöne zu einem einzigartigen Klanggewebe.

Die soulige Stimme von Jessica Denecke entfaltet sich im Zusammenspiel mit den schimmernden Gitarrenklängen von Gregor Schienemann und der atmosphärischen Klangkunst des Multiinstrumentalisten Guido Käpernick.

Erleben Sie ein Konzert das Grenzen sprengt und die Seele berührt. Under the Skin - ein Abend, der bleibt.

Einlass ab 19 Uhr

Bereits mit 14 Jahren stand Lopez in den Bars und Clubs des French Quarter von New Orleans als professioneller Musiker auf der Bühne. Mit 17 wurde er von Johnnie Taylor engagiert, um sechs Monate lang mit seiner Band den Chitlin Circuit zu bereisen. In den folgenden Jahren tourte er drei Jahre lang mit Lucky Peterson um die Welt. Die Freundschaft mit Schlagzeuger Buddy Miles führte dazu, dass Lopez zeitweise Gitarrist des Buddy Miles Express wurde. Gemeinsam mit Jay Newland produzierte Buddy Miles Lopez’ Debütalbum „First Things First“ (1998). Im Jahr 2000 unternahm Lopez mit seiner Band die erste Europatournee und war Support-Band im folgenden Jahr von Größen wie Steve Vai und Jeff Beck. 2001 eröffnete er für B.B. King in Texas und wurde bei den Dallas Music Awards mit dem „Blues Band of the Year Award“ ausgezeichnet. Das Album „Wall of Soul“ wurde 2003 veröffentlicht und Lopez tourte durch Texas, eröffnete für Los Lonely Boys und Joe Bonamassa.

Im Jahr 2005 gründete Lopez mit Tommy Shannon und Buddy Miles die kurzlebige Band of Trouble. Sein drittes Album „Simplify Your Vision“ erschien 2006, gefolgt von „Higher Ground“ (2007), bei dem Lopez alle Instrumente selbst einspielte. Nach einer intensiven Phase zwischen 2008 und 2011, in der Lopez Europa durchreiste und bei Bands wie ZZ Top als Support-Band auftrat, unterzeichnete er 2009 einen neuen Plattenvertrag mit MIG Music / String Commander in Hannover, Deutschland. Das Album „Salvation from Sundown“ wurde 2010 veröffentlicht und beeindruckte mit seinem Texas-Blues-Stil. Im März 2012 folgte das sechste Album „Handmade Music“, produziert von Jim Gaines. In diesem Jahr gründete Lopez auch die Supersonic Blues Machine mit Kenny Aronoff und Fabrizio Grossi. Ihr Debütalbum „West of Flushing, South of Frisco“ wurde 2016 veröffentlicht. Im selben Jahr veröffentlichte er 2016 „Live in NYC“ über Cleopatra Records, das bei Johnny Winters 70. Geburtstagsfeier aufgenommen wurde. Im November 2017 unterzeichnete er bei der Mascot Label Group und brachte am 2. März 2018 sein Album „Tell the Truth“ auf Provogue Records heraus. Der Sound wurde von Fabrizio Grossi produziert und von Jimmy Zavala begleitet. Im Juli 2023 präsentierte Lance Lopez das Album „Trouble Is Good“ über Cleopatra Records, ein weiterer Meilenstein in der faszinierenden musikalischen Reise dieses Ausnahmekünstlers.

Nun kommt er zurück nach Europa auf Tournee und hat brandneues Material seines kommenden Albums, welches vom Grammy-nominierten Tom Hambridge produziert wurde, mit im Gepäck!

VVK ab Fr, 06.11.,10:00 Uhr

Vanessa Maurischats 'COMEDY LADIES': Das ist exzellentes Frauenkabarett & Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show. Für SIE und IHN und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin Vanessa Maurischat.

Präsentiert von der Agentur Maurischat

Copyright: Comedy Ladies

Einlass: 19:00 Uhr

POEMS ON THE ROCKS – Rock ’n‘ Lyrics

Rock schreibt Geschichte, Rock reißt mit, es lebe der Rock! Das war und ist die zentrale Idee für POEMS ON THE ROCKS, eine Stuttgart-nahe Formation, die besten Live-Rock im Geist der alten Meister serviert. Ein Blick aufs Rezept? Man nehme eine Perle aus der rockmusikalischen Schatztruhe; sodann bringe man dem Song auf einfühlsame Weise Deutsch bei. Der Vorteil: Jetzt spürt man nicht nur, sondern versteht auch alles! Jo Jung, bekannt aus zahlreichen Produktionen von ZDF, ARTE und SWR, übersetzt die bekannten Klassiker eng am Original und lyrisch zugleich. So entstehen einmalige Rezitationen, mit facettenreicher Mimik und Sprache. Diesen Lyrics wiederum hauchen Sänger Jörg Kraus und vier weitere Musiker ihren authentisch mitreißenden Groove ein. Eine berührende, eine emotional wuchtige Verbindung, mit der die Band regelrecht Pionierarbeit geleistet hat und seit 22 Jahren erfolgreich die Rockations, pardon Locations füllt. Ihr Jubiläumsprogramm präsentiert Juwelen wie Joe Cocker oder CSN, Neil Young, Kate Bush, David Bowie, The Beatles, Nick Kershaw, Sting, Peter Gabriel und Pink Floyd, sie lassen Legenden und Meilensteine wieder aufleben. Es ist die fünfte ihrer Rock-Zeitreisen, nachzuhören übrigens auf wunderbaren CDs – nur Live rockt besser!


POEMS ON THE ROCKS sind
Jo Jung (Übertragung & Rezitation), Jörg Kraus (Vocals), Christoph Berner (Gitarre), Andy Kemmer (Bass & Vocals), Helmut Kipp (Schlagzeug) und Edgar Müller (Keyboards & Vocals)


Pressestimmen
„ein brillantes musikalisches Feuerwerk … ein Abend, der noch lange nachhallen wird“ (Esslinger Zeitung)
„ein kleines Gesamtkunstwerk“ (Heilbronner Stimme)
„Songs mit Gewissen und Haltung“ (Pforzheimer Zeitung)

Einlass: 19:00

Im Rahmen ihrer "City Heat"-Tour präsentiert die Hamburg Blues Band, dem Hamburger Rockshouter & Bandleader Gert Lange, Frank Itt (Terence Trent d´Arby, Jennifer Rush, Till Brönner), Drummer Eddie Filipp (Sweet, Inga Rumpf, Clem Clempson Band) und dem 35-jährigen Ausnahmegitarristen Krissy Matthews "This guy is the real deal" (Beth Hart), Songs aus über 4 Jahrzehnten HBB & ein für den Abend extra zusammengestelltes Programm. Special guests der St. Pauli Bluesrocker: Will Wilde, der "Hendrix Of The Harmonica", aktuell bei den UK Blues Awards 2026 als "Instrumentalist des Jahres“ ausgezeichnet, ist einer der spannendsten und originellsten Künstler des modernen Bluesrock. Sein explosiver, kantiger Mundharmonika-Stil ersetzt die traditionelle Bluesrock-Leadgitarre durch einen elektrisierenden Sound, der ebenso sehr Gary Moore wie Sonny Boy Williamson zu verdanken ist. "The Best Harmonica Player On The Planet" (Walter Trout). Ein musikalisches Feuerwerk mit Freunden, Weggefährten, echten Typen & Originals.

Komödie von René Heinersdorff
Ein „ganz ungezwungenes“ Kennenlernen des Schwiegersohns soll’s werden. Ein gemütlicher Abend, ein gutes Gläschen Wein, ein paar Grissinis und eine einzige Bitte: Reißt euch heute einfach mal zusammen. Aus rein höflichem Smalltalk werden messerscharfe Wortgefechte, aus kleinen Missverständnissen pikante Geständnisse und aus einem eigentlich harmlosen Kennenlernen ein Abend, den garantiert niemand so schnell vergessen wird.

es spielen: Silke Hutt, Julia Braun, Yousef Mostaghim, Peter Laier, Sven Herrmann
Regie: Werner Kern

Rechte: Ahn & Simrock Bühnen- und Musikverlag GmbH, Hamburg

Alcina [14+]
Oper von Georg Friedrich Händel
nach Motiven von Ludovico Ariostos »Orlando furioso«
in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln
In ihrem exotischen Zauberreich ist Alcina die alleinige Herrscherin: Alles und jeden kann sie verführen. Männer, derer sie überdrüssig ist, verwandelt sie in stumme Dinge. Doch für Ruggiero fühlt sie erstmals Liebe – und auch die Angst, den Geliebten zu verlieren.
Als dessen Verlobte Bradamante sich ins Zauberreich begibt, um Ruggiero zu befreien, droht Alcina alles zu verlieren. Händels 1735 uraufgeführtes Dramma per musica fasziniert bis heute durch den Zauber der exotischen Inselwelt voller Leidenschaft und Fantasie. Die brillante Musik lotet dabei die widerstreitenden Gefühle der Charaktere aus: Psychogramme junger Liebender in barockem Gewand. Ein Juwel der Operngeschichte.

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Restaurant Walkmühle in Mülheim an der Ruhr wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Restaurant Walkmühle serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Link Michel
BÄM! – Voll aufs Zwerchfell

Es gibt Comedians, die erzählen Geschichten. Und es gibt Link Michel. Er nimmt einen einzigen Gedanken, dreht ihn auf links und spinnt ihn so konsequent weiter, bis aus einer alltäglichen Kleinigkeit eine Kettenreaktion entsteht, die niemand kommen sieht. Seine Gedankengänge sind messerscharf, manchmal herrlich schräg – und am Ende oft erstaunlich logisch.

Mit seinem neuen Programm „BÄM! – Voll aufs Zwerchfell“ widmet sich Link Michel genau den Situationen, die jeder kennt. Dem Klassentreffen. Dem Autokauf. Dem Heimwerken. Dem Familienleben. Was andere abhaken, ist für ihn erst der Anfang. Link Michel denkt weiter, wo andere längst aufgehört haben. Genau daraus entsteht sein ganz eigener Humor – überraschend, klug und mit Wendungen, die man so nicht kommen sieht.

Link Michel braucht dafür nur messerscharfen Sprachwitz und ein Timing, das auf die Hundertstelsekunde sitzt. Seine Gedanken schlagen Haken, wechseln scheinbar mühelos die Richtung und treffen oft genau dann ins Schwarze, wenn das Publikum glaubt, längst zu wissen, wie die Geschichte weitergeht.

Er erzählt nicht von außergewöhnlichen Erlebnissen, sondern vom ganz normalen Wahnsinn, der uns täglich begegnet. Von kleinen Begebenheiten, die jeder kennt – die aber kaum jemand weitererzählt. Link Michel findet das Komische, wo andere nur Alltag sehen. Genau deshalb erkennt sich das Publikum in seinen Geschichten immer wieder selbst.

„BÄM! – Voll aufs Zwerchfell“ ist intelligente Comedy mit Tempo, überraschenden Gedankengängen und jeder Menge Wiedererkennungswert. Ein Programm, das zeigt, wie viel Komik in den scheinbar unscheinbaren Momenten des Lebens steckt – wenn man sie mit den Augen von Link Michel betrachtet.

Einlass: 19:00 Uhr | Bewirtung in der Halle | Freie Platzwahl

In diesem Sonderformat des Weil Chair Workshops können jeweils zwei Teilnehmende als Team gemeinsam einen Weil Chair bauen.

Der Preis pro Ticket beträgt 150,00 €. Es müssen zwei Tickets für zwei Personen gekauft werden, die gemeinsam einen Stuhl fertigen.

Erschwingliches Design für alle – diese Idee ist so alt wie Design selbst und hat nichts an Aktualität verloren. Der Berliner Designer und Architekt Van Bo Le-Mentzel überträgt das Konzept ins digitale Zeitalter: Die Baupläne für viele seiner Möbel kann man im Internet herunterladen und selbst nachbauen. Für diesen Workshop hat Le-Mentzel eigens einen Stuhl entworfen – den Weil Chair – den die TeilnehmerInnen unter Anleitung bauen.

Als Material stehen Bausätze des Weil Chairs aus Kiefernholz zur Verfügung, die Sie unter professioneller Anleitung bohren, verleimen und zu einem Stuhl zusammenfügen. Im Anschluss an den Workshop können Sie Ihren Stuhl zu Hause nach Ihren Wünschen ölen, lasieren oder lackieren.

Dauer: 8 Stunden

Dieser Termin ist ausverkauft.

Frei nach dem Film von Frank Oz
Theaterfassung von Thomas Lüdi / Hochdeutsche Bearbeitung: Carsten Thein

Trauern kann jeder? Diese Familie nicht …

Der Vater ist gestorben. Die Familie kommt zusammen. Und damit beginnt das eigentliche
Drama. Denn was kann auf einer Beerdigung eigentlich alles danebengehen? Und was,
wenn auf der Beerdigung jemand stirbt?!
„Sterben für Anfänger" ist eine schwarze Komödie über eine Familie, die beim besten Willen
nicht funktioniert — und das ausgerechnet dann, wenn es wirklich darauf ankommt. Rasant,
herzerwärmend, und stellenweise so komisch, dass man sich fast schlecht fühlt dabei.
Fast.

Eine Produktion von Vorhang Auf Nagold.
Regie: Silvester Keller, Konrad Lenhard.

Einlass und Bewirtung ab 18h

Das Album Content des Berliner Vibrafonisten und Komponisten Oli Bott hat eine ganz besondere Entstehungsgeschichte. Im Sommer 2021 lud Bott Markus Stockhausen (Trompete), Oliver Potratz (Bass) und Eric Schaefer (Schlagzeug) zu einer ersten gemeinsamen Probe ein. Die Session wurde mitgeschnitten – eher vorsorglich als mit einem konkreten Plan. Jedes Stück entstand in einem einzigen Take. Als die Musiker die Aufnahmen später hörten, waren sie verblüfft: Statt einer Arbeitsaufnahme ihrer ersten gemeinsamen Probe hielten sie bereits das fertige Album in den Händen.

Mit John-Dennis Renken an der Trompete stellt das Quartett dieses außergewöhnliche Projekt nun live vor. Ausgangspunkt bleiben musikalische Miniaturen, die sich im Zusammenspiel zu weitgespannten improvisierten Erzählungen entwickeln. Oli Bott, dessen Vibrafonspiel vom Musikmagazin Concerto als „strahlend schön und beseelt“ beschrieben wurde, gibt den Stücken klare Impulse, ohne sie bis ins Detail festzulegen. So entsteht aus denselben Kompositionen bei jedem Konzert eine neue musikalische Erzählung.

Einlass: 18:30

Einlass: 19:00