Du bist zwischen 12-16 Jahre alt und willst in die Tanzwelt einsteigen und coole neues Tanzmoves ausprobieren, dann bist du bei der Contemporary genau richtig!

Bei der Kids Dance Crew lernst du zu deiner Lieblingsmusik zu Tanzen, neue Tanzstile sowie coole neue Moves kennen. Egal ob Jazz, Hip-Hop oder Contemporary, bei Contemporary findest du alles! Zusammen mit Mona, die seit ihrer Kindheit tanzt, entwickelt ihr coole und einfache Choreographien für Tanzstücke.

Egal, ob du Anfänger*in bist oder bereits Erfahrung hast – unser Kurs bietet dir die Möglichkeit, dich in einem unterstützenden Umfeld weiterzuentwickeln. Lass dich von der Leidenschaft des Tanzens mitreißen und entdecke neue Seiten an dir selbst!

Melde dich jetzt an! – wir freuen uns auf dich!

Teilnahmegebühr: 35€ *zzgl. Gebühr

Informationen: Jugendkultur@werk-stadt.com

Anmeldezahl: maximal 12 Teilnehmende

Bring bitte bequeme Tanzkleidung, Schuhe, ein Handtuch sowie etwas zu Trinken mit.

In unserem Contemporary Kurs für Erwachsene hast du die Möglichkeit, erste Grundlagen zu lernen und Choreografien einzustudieren. Der Fokus liegt auf fließenden, dynamischen Bewegungen, die in einem ständigen Wechsel von Spannung und Entspannung verlaufen. Du wirst lernen, den Raum mit deinen Bewegungen zu füllen und dich daran frei zu bewegen.

In diesem Workshop wirst du mit unterschiedlichsten Bewegungsqualitäten spielen – von sanften, kontrollierten fließenden bis hin zu kraftvollen, energiegeladenen Bewegungen. Es geht nicht nur um die Ausführung von Schritten, sondern darum, dich emotional durch Tanz auszudrücken. Angeleitet wird der Workshop von Jona Kühnen. Jona bringt viel Erfahrung und Leidenschaft im Tanz und Unterrichten von Gruppen mit.

Kosten: 75,- pro Person *zzgl. Gebühren, 50,- p.P *zzgl. Gebühren für Studenten (bitte beim ersten Mal einen Studentenausweis mitbringen)
Wo: Studiobühne

Du liebst Musik, bist über 16 Jahre alt und wolltest schon immer mal in einer Band spielen oder singen?
Dann ist unser Bandprojekt genau das Richtige für dich! Egal, ob du Anfänger bist oder schon Erfahrung hast – bei uns zählt nur die Leidenschaft für Musik.

Gemeinsam Musik machen: Ob Rock, Pop, Hip-Hop oder deine eigenen Songs – wir spielen, was uns Spaß macht.
Coole Proben: Lerne neue Leute kennen, jamme mit anderen und probiere neue Instrumente aus.
Workshops mit Profis: Tipps und Tricks von erfahrenen Musikern, die dir zeigen, wie du das Beste aus deinem Instrument oder deiner Stimme herausholst.
Live-Auftritt: Zeig, was du drauf hast! Am Ende des Projekts rocken wir gemeinsam die Bühne.
Alle über 16 Jahren, die Lust auf Musik haben. Egal, ob du Gitarre spielst, Schlagzeug liebst, singst oder einfach neugierig bist – bei uns ist jeder willkommen.
Unsere Proben sind jede Woche am Mittwoch von 16:00 - 18:00 im Famous Witten.
Melde dich jederzeit gerne per Mail an: jugendkultur@werk-stadt.com
Weil es Spaß macht, Teil einer Band zu sein, neue Freunde zu finden und etwas Einzigartiges zu erschaffen. Gemeinsam bringen wir die Bühne zum Beben!

immer mittwochs 16:00 – 18:00 Uhr im Famous - in den Ferien keine Probe

Teilnahmegebühr: 35€ *zzgl. Gebühren

Instrumente werden gestellt, müssen nicht mitgebracht werden!

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

Willkommen zu unserem wöchentlichen Jonglier-Workshop! Hier lernst du die faszinierende Kunst des Jonglierens mit Bällen, Tüchern, Tellern, Diabolos und Flowersticks. Ob du ein kompletter Anfänger oder ein erfahrener Jongleur bist – unser Workshop bietet für jeden die richtige Herausforderung. Unter der Anleitung erfahrener Trainer steigerst du deine Geschicklichkeit, Konzentration und Koordination in einer entspannten und spaßigen Atmosphäre.

Jonglieren ist eine großartige Möglichkeit, neue Freunde zu finden und Teil einer kreativen Gemeinschaft zu werden. Unsere wöchentlichen Treffen bieten dir die Gelegenheit, deine Fähigkeiten kontinuierlich zu verbessern und immer wieder neue Tricks zu erlernen.

Komm vorbei und entdecke die Freude am Jonglieren! Wir freuen uns auf dich!

Eine Kooperation der WERK°STADT mit der Juggling School.
Für Jugendliche zwischen 10 und 14 Jahren.

Der Teilnahmebetrag beträgt einmalig 35,00€ *zzgl. Gebühren

Hinweis: In den Ferien findet der Workshop nicht statt!
Das nötige Material wird gestellt und muss nicht mitgebracht werden!

Bummeln Sie mit "Frau Kommerzienrat" durch das Gießen der Jahrhundertwende: Warenhauspaläste, Wiener Cafés, Delikatessen und Kurioses. Erfahren Sie mehr zur Geschichte des Shoppens in Gießen - vom Mittelalter bis heute.

Kostümführung inklusive kleiner Überraschung.

Rücknahme & Rückerstattung nicht möglich.

Die Veranstaltung ist ausverkauft

Die Olsenbande ist wieder da, mit neuer Besetzung!
Regie Uwe Karpa
Darsteller:
Uwe Karpa Egon Olsen
Olaf Schülke Benny
Fred Schmidt Kjield
Dagmar Gelbke Yvonne
Wofgang Flieder Kommissar
Sabine Matthes als Kommissar Holm und Bang Johansen
Jan Hofmann Buttler
Die Gefängnistore öffnen sich und Egon Olsen tritt heraus - mit einem genialen Plan.
"Mächtig gewaltig" findet ihn Benny. Es kann nichts mehr schiefgehen,
außer vielleicht die Sprengung - meint Kjeld. .....

Die Gefängnistore öffnen sich und Egon Olsen tritt heraus – mit einem genialen Plan. »Mächtig gewaltig« findet ihn Kjeld. »Es kann nichts mehr schiefgehen, außer vielleicht die Sprengung!« meint Kjield und Yvonne sorgt anmutig für Ordnung und den guten Ruf – das ist ihre Lebensphilosophie. Am Ende stets ohne Erfolg, denn Verbrechen lohnen sich nicht.

Peter Dehler hat das Kunststück fertiggebracht und unter Verwendung aller 13 Olsenbandenfilme einen theaterpraktikablen Coup zu schreiben.

Einlass ab 18.00 Uhr

Nürnberg im Ausnahmezustand: Die Meistersinger treffen sich zum Wettstreit, Liebe liegt in der Luft – und mittendrin steht einer, der eigentlich nur seine Ruhe will: Fritz Kothner, Bäckermeister, Nachbar und passionierter Augenroller.

Während Hans Sachs, der philosophierende Schuhmacher, seine Sohlen mit Sonetten besohlt und nebenbei als Liebesberater auftritt, versucht Walther von Stolzing, ein adliger Opernpraktikant, sich durch den Sängerwettbewerb zu schummeln – ohne Notenkenntnis, aber mit viel Haarvolumen.

Eva Pogner, Tochter vom Goldschmied, soll den Sieger heiraten. Romantisch? Vielleicht. Praktisch? Fraglich. Denn der Sängerwettstreit ist streng geregelt – und wer wacht darüber? Natürlich der heimliche Beobachter: Bäcker Kothner, der lieber Teig als Tenöre knetet.

Beckmesser, der Stadtschreiber mit musikalischem Minderwertigkeitskomplex, zählt Fehler wie ein Finanzbeamter beim Kassensturz. Sein Gesang klingt, als hätte jemand einen Ziegenbock in ein Notenheft gesperrt.

Und während sich die Herren um Kunst, Ehre und Eva streiten, steht Kothner am Rand seines Backofens und denkt sich: „Wenn das so weitergeht, back ich dem nächsten Tenor eine Breze mit eingebautem Taktgefühl. Aber Tenöre essen keine Breze, weil sie den Knoten nicht aufbekommen!”.

Musikalisch wetteifern dazu zwei großartige Musiker: Jo Barnikel und Norbert Nagel, die ihr ganzes Können über dieses Opernwerk wie eine Tortenverzierung streuen werden!

Copyright Foto: Martin Rassau

Einlass: 19:00 Uhr

Das Meer ist ein riesiger, wunderschöner und wundersamer Ort voller Geheimnisse, die sich oft ganz tief im Ozean verbergen. Eines Tages taucht da ein wundersamer Neuling auf: der Regenbogenfisch. Mit seinem schillernden Schuppenkleid ist er der allerschönste Fisch im ganzen Ozean und wird von den anderen Fischen bewundert. Der Regenbogenfisch aber interessiert sich nicht für die Gemeinschaft der anderen Meeresbewohner und -bewohnerinnen und so wird er bald zum einsamsten Fisch im großen Ozean. Zum Glück gibt es den weisen Oktopus. Er bringt ihn auf eine Idee, die sein Leben in der Tiefsee verändern wird...

Tierhilfe-Ticket (immer freitags): 1€ von dir und 1€ von uns gehen an ein regionales Tierschutzprojekt für eine krisenfeste und lebenswerte Zukunft. Unterstützt von der ANIMA-VERECUNDIA-TIERSCHUTZSTIFTUNG

Gastspiel DIE ODERHÄHNE:
„Heiße Zeiten - Die Wechseljahre Revue“

Vier Frauen. Ein Terminal. Ein Flug nach New York, der sich weigert abzuheben. Was bleibt, ist Zeit. Und ein Thema, dem keine ausweicht: wechselhafte Zeiten.
Zwischen Hormonchaos und Sinnkrise, Selbstfindung und Umbruch, Heißhungerattacken und Schweißausbrüchen landet das quirlige Quartett mitten im musikalischen Ausnahmezustand der Wechseljahre.
Mit legendären Evergreens treffen die vier zu jedem Symptom punktgenau den richtigen Ton – unverblümt, frivol und erfrischend ehrlich.
Ein musikalischer Klimakteriumskracher, der kein Blatt vor den Mund nimmt und trotzdem mitten ins Herz zielt. Oder wie Der Stern schwärmt: „Frech und extrem lustig.“
2026 feiern wir 50 Jahre Oderhähne – ein halbes Jahrhundert voller Kabarett, Musik und Haltung. Ein Jubiläum, das uns mit einem Augenzwinkern daran erinnert, dass auch ein Theater irgendwann in die Wechseljahre kommt. Zum Glück verwandeln wir Hitzewallungen seit jeher zuverlässig in Humor. Besser als mit diesem Sommergarten-Stück lässt sich das kaum feiern.

Buch: Tilmann von Blomberg/ Songtexte: Bärbel Arenz/ Regie: Nadine Aßmann
Mit: Saskia Dreyer · Madlen Wegner · Klara Gmiter · Tine Scheibe

Samstag, 19.09.2026, 19.00 Uhr
Informationen in der Kulturfabrik (03361 - 22 88)

Einlass ab 18:00 Uhr // Jacken, große Taschen etc. müssen lt. BbgVStättV an der Garderobe abgegeben werden (Geb.:1,00 €)

Sa 19.09.2026 | 19 Uhr | Festspielhaus
Amphi II
Omer Krieger
Performance/Fragments of Life and Art

Eintritt: 24/16 €
Dauer: ca. 1 Std.
ohne Sprache

„Amphi“ ist eine Performance im öffentlichen Raum, die sich mit faschistischen Kräften der Vergangenheit und Gegenwart auseinandersetzt. Ausgangspunkt ist ein Tanzstück der Choreografin Noa Eshkol, das 1953 zum Gedenken an den Warschauer Ghettoaufstand entstand. Omer Krieger übersetzt das Originalwerk in die Gegenwart. Für Dresden entwickelt er eine neue Version, die sich zwischen zwei historisch bedeutsamen Orten entfaltet: der ehemaligen Kundgebungsterrasse an der Elbe während der NS-Zeit und dem Festspielhaus Hellerau, das von 1938 bis 1945 zu einer Polizeischule wurde. Über zwei Tage bewegt sich „Amphi II“ zwischen Gedenktanz und öffentlicher Aktion und fragt, wie gemeinsames Erinnern heute aussehen kann.

Das neue politisch-satirische Kabarettprogramm zur Spielzeit 2026-2027
mit Thomas Müller & Hans-Günther Pölitz

REGIE: Matthias Schwarzmüller

Früher hatten wir nichts. Außer Kontrolle.
Heute haben wir alles. Aber nichts unter Kontrolle.
Früher galt Politik als die Kunst, Probleme zu lösen.
Heute erscheint sie als Kunst, Probleme umzubenennen.
Aus einer Steuererhöhung wird eine „einnahmenseitige Anpassungsmaßnahme“.
Aus Schulden wird ein „Sondervermögen“ und aus der Rüstungsindustrie eine „Verteidigungswirtschaft“.
Alles ist außer Kontrolle: die Staatsausgaben, die Mieten, die Infrastruktur, die Wartezeiten auf einen Arzttermin, die Debattenkultur...
Aber irgendwo steht immer jemand vor einer Kamera und sagt: „Wir schaffen das“. Allerdings erinnert das zunehmend an jemanden, der beim Sturz aus dem zehnten Stock im fünften Stock ruft: „Bis hierhin läuft alles nach Plan.“ Den aber keiner kennt. Denn Plan war gestern. Heute hat man eine App, die die Probleme in eine Cloud auslagert, also nach Wolkenkuckucksheim, bevor sie abstürzt.
Doch bleiben wir fair. Nicht alles ist außer Kontrolle. Unsere Demokratie ist stabil. Aller vier Jahre dürfen die Bürger neu entscheiden, von wem sie enttäuscht werden wollen.
So ist Deutschland ein Land, in dem fast alles außer Kontrolle gerät, außer der Überzeugung der Politik, alles unter Kontrolle zu haben.

Einlass: 18:00 Uhr

Ein Mann allein auf einem Boot - kurz vor Kap Horn. Sein Traum geht in Erfüllung: Er segelt um die Welt – oder vielleicht nur um sich selbst?
Der moderne Mann Anfang 40 radelt auf den Mount Everest, wandert durch die Wüste Gobi oder geht auf Sinnsuche in den Regenwald am Amazonas. Und wenn er aus Kiel kommt? Dann gibt’s nur eins: Als Einhandsegler um die Welt.
Auf seinem Segelboot KATE MOSS tanzt dieser Mann mit unsichtbaren Gefährten, spricht mit seinem Boot, mit der See – und mit sich. Ist seine Reise das große Abenteuer oder eine moderne Flucht vor der Midlife-Krise? Freiheit und Abenteuer gegen Arbeit, Alltag und Beziehung. Doch, was bedeutet Freiheit, wenn niemand zusieht? Wie lebt man mit sich, ohne den Humor zu verlieren? Mit feiner Ironie, poetischen Bildern und viel Raum für eigene Gedanken erzählt Einhandsegeln von der großen Reise – und von den kleinen Absurditäten des Lebens.

Ivan Dentler bringt Christian Kortmanns poetisch-komischen Roman endlich in Kiel, der Sailing City, auf die Bühne. Ein Abend für alle, die die Kraft des Meeres spüren, über sich selbst schmunzeln und den Zauber des Alleinseins entdecken wollen.

Einlass: Ab 18 Uhr

Drei Neuköllner Originale, eine viel zu kleine Rente und ein gewagter Plan.
Im ihrem neuen Stück wagen sich die RIXDORFER PERLEN mitten hinein in den Berliner Bürokratie-Dschungel. Mit Witz, Musik und Herz erzählen sie vom Kampf um die Würde im Alter, von echter Freundschaft und der Frage, was ein Leben voller Arbeit heute noch wert ist.

Einlass 19:00 Uhr (Saal)

Weil wir weitergehen…

Sinfoniekonzert mit den Bayer Philharmonikern
Friedrich Thiele Violoncello Jesús Ortega Martínez Leitung
Samuel Barber Adagio for Strings
Edward Elgar Cellokonzert e-Moll, op. 85
Antonín Dvořák Sinfonie Nr. 8 G-Dur, op. 88


Weinen wir – Frage, Aufforderung und Empfehlung zugleich. Nicht nur angesichts der dramatischen und bewegten Zeiten, sondern auch, weil wir gerührt und überwältigt sind von der puren Emotion, die Musik vermitteln und freisetzen kann. Barbers „Adagio for Strings“ lässt wohl niemanden kalt: Die sich langsam dahinwebenden Streicherbewegungen wirken oft so allumfassend melancholisch, dass einem der Atem stockt. Für Elgars Cellokonzert holen die Bayer Philharmoniker sich dann einen echten Star hinzu: Friedrich Thiele ist 1. Konzertmeister der Violoncelli in der Sächsischen Staatskapelle Dresden und übernimmt gekonnt und virtuos die Solo-Partie. Danach geht es versöhnlich und aufmunternd weiter. Zwar reichen diese beiden schlichten Begriffe bei Weitem nicht aus, um Dvořáks Werk allumfassend zu beschreiben, sie stehen aber stellvertretend für den emotionalen Verlauf dieses besonderen Abends.
Trotz allem: Wir gehen weiter!

Foto: Rene Gaens

19 Uhr Werkeinführung Terrassensaal

ROSMARIN UND GRIGLIA
wenn Liebe durch den Magen geht

Zum Jubiläum des Culinartheaters das Beste aus 30 Jahren, die Mutter aller Stücke. Es wird gehirnt, bis die Platte qualmt: die Bearbeitung eines „Klassikers“-Shakespeare? Aristophanes?- eine tolldreiste Liebesgeschichte! Das haben wir noch nie gemacht, das passt zum Essen, denn Liebe geht durch den Magen.
Ein spannendes „Making-of“ voll absurdem Humor, eingebettet in ein liebevoll kreiertes 4-Gänge-Menü, mit viel schmalziger Musik.

Copyright: Noventa GmbH

Einlass: 18:30 Uhr

von Yatri Niehaus

(in Deutsch mit englischen ÜT)

– Bitte beachten Sie, dass während der Vorstellungen Stroboskoplicht verwendet wird!


Weil ich hier aufgewachsen bin, träume ich. Wessen Traum?

Nur weil man in dieser Ordnung aufgewachsen ist, heißt es ja nicht, dass man sich in ihr wohlfühlt, dass man sie mitträgt. Oder? Nur weil man die Gesellschaft im eigenen Körper hat, heißt es ja nicht, dass man dieselben Träume träumt. Oder?

Der afrodeutsche Protagonist von Abdruckkörper navigiert seinen Körper mit und gegen die vorgegebene Richtung. Denn die Richtung ist markiert. Die deutsche Gesellschaft ist ein Labyrinth: Wände produzieren Sichtbarkeit und Ausschlüsse, von Anderen ausgetretene Wege bilden Beziehungsnetze und Kapitalklumpen. Whiteness ist der gesellschaftlichen Anlage eingeschrieben. Der Protagonist, das Ich, schlingert.

Der eigene Körper ist der Einsatz auf der Bahn nach oben. Es geht nach oben, oder? Er wird auf der Bahn bewegt, nicht freiwillig, nicht immer bewusst; er verfolgt die Bahn und spürt gleichzeitig die Fliehkräfte, das Risiko des Ausbrechens. Der eigene Körper ist der Einsatz, schließlich ist er formbar, von innen, von außen. Und die Gesellschaft, ist sie formbar? Mit welchem Einsatz?

Abdruckkörper ist das Theaterdebüt des Filmregisseurs Yatri Niehaus. Die dramatische Textvorlage entstand im Rahmen der Schreibwerkstatt Unconventional Signs am Ballhaus Naunynstraße in der Spielzeit 2020/21. Die Uraufführung dieses Textes markiert eine einzigartige Kontinuität: Nach Schwarz Tragen (Elizabeth Blonzen, 2013), Mais in Deutschland und anderen Galaxien (Olivia Wenzel, 2015), Jung, giftig und Schwarz (Amina Eisner und Thandi Sebe, 2015), Walking Large (Toks Körner, 2017), Call me Queen (Thandi Sebe, 2017), Aesthetics of Color (Toks Körner, 2019), Courageux! Furchtlos! (Amina Eisner und Atif Mohammed Nor Hussein, 2021) ist es das achte im Haus entstandene und zur Aufführung gebrachte afrodeutsche Drama.


Foto: Yoel Diaz

Kein Nacheinlass

„Mission Sherlock – Die Prüfung der Vier“ bietet ein einzigartiges, interaktives Live-Ermittlungsabenteuer, das sich deutlich von klassischen Escape Rooms unterscheidet.

Hier sind die wichtigsten Kernaspekte zusammengefasst:

Das Erlebnis: Auf einer Fläche von über 1.000 Quadratmetern schlüpfen die Besucher selbst in die Hauptrolle eines filmreif inszenierten Abenteuers. Ohne Zeitdruck und im eigenen Tempo gilt es, sich zu orientieren, die Umgebung zu erkunden und gemeinsam im Team spannende Aufgaben zu lösen.

Die vier Welten: Die Spieler reisen durch vier detailreich gestaltete, miteinander verbundene Kulissenwelten, die an Kulissen eines Freizeitparks erinnern: Dschungel, Ägypten, Tiefsee und Magie.

Atmosphäre & Spezialeffekte: Beeindruckende Kulissen, Licht- und Soundeffekte sowie teilweise bewegliche Figuren sorgen für eine packende „Mittendrin-Atmosphäre“. Auf explizite Horror-Effekte wird zugunsten des Rätsel- und Entdecker-Spaßes verzichtet.

Zielgruppe: Das Abenteuer ist als Familienevent konzipiert und eignet sich gleichermaßen für Kinder (empfohlen ab ca. 8 Jahren aufgrund von Dunkelheit und Toneffekten), Jugendliche und Erwachsene. Kinder unter 12 Jahren sollten von Erwachsenen begleitet werden.

Es ist ein idealer Ausflugsort für Familien, Gruppen, Geburtstage oder Teambuilding-Events, bei dem Gemeinschaftsgefühl und Entdeckergeist im Vordergrund stehen.