Jemand mußte Josef K. verleumdet haben ...

So beginnt der alptraumartige, absurde Roman, dessen Protagonist Herr K. sich durch ein Labyrinth undurchsichtiger Verhältnisse bewegt und sich anonymen Mächten ausgeliefert sieht.

Der Bankprokurist Josef K. wird am Morgen seines 30. Geburtstages verhaftet, ohne sich einer Schuld bewusst zu sein. Trotz seiner Festnahme darf sich K. noch frei bewegen und weiter seiner Arbeit nachgehen. Vergeblich versucht er herauszufinden, weshalb er angeklagt wurde und wie er sich verteidigen könnte. Dabei stößt er auf ein für ihn nicht greifbares Gericht, dessen Kanzleien sich auf den Dachböden großer ärmlicher Mietskasernen befinden. Die Frauen, die mit der Gerichtswelt in Verbindung stehen und die K. als „Helferinnen“ zu werben versucht, üben eine erotische Anziehungskraft auf ihn aus.
Josef K. versucht verzweifelt, Zugang zum Gericht zu finden, doch auch dies gelingt ihm nicht. Er beschäftigt sich immer öfter mit seinem Prozess, obwohl er anfangs das Gegenteil beabsichtigte. Er gerät dabei immer weiter in ein albtraumhaftes Labyrinth einer surrealen Bürokratie. Immer tiefer dringt er in die Welt des Gerichts ein. Gleichzeitig dringt jedoch auch das Gericht immer mehr in Josef K.s Leben ein. Ob tatsächlich ein irgendwie gearteter Prozess heimlich voranschreitet, bleibt sowohl dem Leser als auch Josef K. verborgen. Gleiches gilt für das Urteil: K. erfährt es nicht, aber er empfindet selbst, dass seine Zeit abgelaufen ist. Josef K. fügt sich einem nicht greifbaren, mysteriösen Urteilsspruch, ohne jemals zu erfahren, weshalb er angeklagt war und ob es tatsächlich dazu das Urteil eines Gerichtes gibt. Am Vorabend seines 31. Geburtstages wird Josef K. von zwei Herren abgeholt und in einem Steinbruch „wie ein Hund“ erstochen.

(Quelle Wikipedia)

info@kulturhaus-frankfurt.de

Schlittschuhlaufen – Sichere dir jetzt dein Zeitfenster für 2 Stunden

Schlittschuhvergnügen an der Ostsee: ein rundum gelungenes Wintererlebnis.
Bei der EISWELT SCHARBEUTZ erlebst du den Winter von seiner schönsten Seite. Denn
Schlittschuhlaufen auf der einzigartigen Echteisbahn an der Ostsee durch den illuminierten Kurpark ist wirklich ein besonderes Erlebnis. Hier kannst du fröhliche Schlittschuhrunden drehen und dabei die frische Seeluft und den klaren Winterhimmel genießen. Einfach herrlich!

🕐 In der Woche geöffnet von 13:00 bis 21:00 Uhr.
🕐 Am Wochenende und in den Ferien Schleswig-Holstein von 10:00 bis 21:00 Uhr geöffnet.
⛸️ Laufzeit: Du buchst dir für deine Laufzeit ein Zeitfenster von 2 Stunden.
🎟️ Bei Überschreiten des Zeitfensters wird eine Gebühr von 10 € vor Ort fällig.

Umtausch: Ein Umtausch gebuchter Tickets ist ausgeschlossen.

Otto Julius Bierbaums „Die Schlangendame“ – ein frivoler Roman aus dem Jahre 1896 zum Wiederentdecken, Staunen und Schmunzeln!

Der satirische Roman ist eine literarische Perle, die in Sujet und Atmosphäre Heinrich Manns „Professor Unrat“ (aka „Der Blaue Engel“) und Kurt Tucholskys „Rheinsberg: Ein Bilderbuch für Verliebte“ vorwegnimmt: Mathilde Holunder, gefallene Pfarrerstochter, verdingt sich in einem Varieté als biegsame „Schlangendame“. Dort trifft sie auf den leichtlebigen Studenten Brock, mit dem sie ein Liebesverhältnis gegen jede Konvention eingeht – um über viele Umwege schließlich doch im Hafen der Ehe zu landen.
Unkonventionell und libertinär ist der Roman, wie das Jahr, in dem er entstanden ist und das in Bild und Ton in dieser Lesung wiedererstehen wird: 1896 feierten die Deutschen das 25jährige Bestehen des Kaiserreiches und seiner preußischen Ordnung, aber auch die Premiere der veristrischen Puccini-Oper „La Bohème“; die ersten U-Bahnen fuhren durch Glasgow und Budapest und in London beklagt man das erste Opfer eines Verkehrsunfalls, an dem ein Automobil beteiligt war. Und: 1896 wurden in Deutschland die ersten Filme in Varietés und auf Jahrmärkten gezeigt!
Ebenso unkonventionell der Autor der „Schlangendame“: Als Otto Julius Bierbaum 1910 mit nur 44 Jahren in Dresden stirbt, gilt er als einer der erfolgreichsten deutschsprachigen Autoren – heute ist er fast vergessen. Vielleicht, weil er wie kaum ein zweiter am Puls seiner Zeit lebte: Er ist Vordenker des deutschen Kabaretts in seinem Roman „Stilpe“; der erste Automobilist, der 1903 die Alpen überquert, darüber einen höchst vergnüglichen Bericht schreibt und damit das erste Autoreisebuch der deutschen Literatur schafft; Förderer der modernen Literatur- und Kunstszene durch die Gründung diverser Zeitschriften (aus einer geht der noch heute existierende Insel Verlag hervor.

Einlass ab 19:00 Uhr

Aus der Reihe "Berliner Persönlichkeiten"

LINA MORGENSTERN
Wie eine Frau Berlin veränderte

Mit: Alina Gause, Carl Martin Spengler, Dennis Weissert
Buch, Regie, Bühnenbild: Gerhard J. Rekel
Musikalische Leitung, Komposition: Alina Gause
Kostümbild: Kira Pauli, Tatjana Hajdukova

PREMIERE / Uraufführung: Samstag, 03.10.2026, 19:30 Uhr, THEATER IM PALAIS Berlin
Weitere Termine: Sonntag, 04.10.2026, 16:00 Uhr / Freitag, 30.10.2026, 19:30 Uhr /
Sonntag, 08.11.2026, 16:00 Uhr

Dauer: ca. 1h 40 Min. (inkl. Pause nach ca. 45 Min.)

Passend zu unserem Jahresmotto „Die Kraft der Frauen“ rücken wir in unserer Reihe der Berliner Persönlichkeiten eine nahezu vergessene Frau in den Fokus, deren Errungenschaften im Berlin des 19. Jahrhunderts fast wie ein Wunder anmuten: die Schriftstellerin, Frauenrechtlerin und Sozialaktivistin Lina Morgenstern.
Gegen alle gesellschaftspolitischen Widerstände gründet die in Breslau in Preußen geborene Jüdin mit 18 Jahren ihren ersten Wohltätigkeitsverein, schreibt mehrere Bestseller, ruft die erste Zeitung von Frauen für Frauen ins Leben und organisiert den ersten Internationalen Frauenkongress in Deutschland mit Besucherinnen aus der ganzen Welt.
Berühmt wurde sie nicht zuletzt für die Berliner Volksküchen, die sie initiierte und die ihr den Beinamen „Suppenlina“ einbrachten.

Der mehrfach ausgezeichnete Autor und Filmemacher Gerhard J. Rekel, der u.a. für Terra X, Arte und ARD arbeitet, zeichnet anhand neuer Archivfunde und einer zweijährigen Recherche das spannende Leben von Lina Morgenstern nach – gespielt von Alina Gause, die auch für die Kompositionen im Stück verantwortlich zeichnet. An ihrer Seite zu sehen sind Carl Martin Spengler und Dennis Weissert, den Sie aus unserer Hausproduktion „Georg Kreisler: Adam Schaf hat Angst“ kennen. Die beiden verkörpern Lina Morgensterns Wegbegleiter und Widersacher, die ihr allen Mut und Einfallsreichtum abverlangten, um das gesellschaftspolitische Leben mitgestalten zu können.

Erleben Sie unsere neue Hausproduktion über eine außergewöhnliche Frau, deren Wirken Berlin nachhaltig veränderte!

Wir danken der Moses Mendelssohn Akademie Halberstadt für die Unterstützung bei der Erarbeitung des Stücks.

Einlass Abendkasse / Theaterbar ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Die gegenwärtigen Krisen in der Welt und unser moderner Lebensstil machen uns zu schaffen. Körper und Seele leiden, gesund und resilient zu bleiben erscheint schwieriger denn je. Doch die Naturheilkunde bietet Hilfe. Sie erforscht die Mechanismen der Selbstheilungskräfte und Wege, sie zu nutzen. Diese Kräfte reichen bis in den entlegensten Winkel jeder Zelle. In seinem neuen Buch erklärt Professor Michalsen, wie uns die Naturheilkunde helfen kann, körperlich und seelisch gesund zu bleiben. Entscheidend dabei ist, wie wir das unkompliziert im Alltag umsetzen können. Möglichkeiten gibt es viele: Krafttraining, Fasten, heilende Ernährung, besserer Schlaf, Sauna oder Kaltbaden, Heilpflanzentees, Massage, Yoga, Tai-Chi, Akupunktur, Meditation oder einfach die richtige Balance zwischen Ruhe und Aktivität. Immer ist das Ziel, die Selbstregulation anzustoßen, dem Körper zu ermöglichen, sich selbst gesund zu erhalten und mit Störungen und Stress umzugehen. Gesundheit gibt es nicht auf Rezept, doch wir können sie uns bewahren – mit der Kraft der Natur.

Einlass: 18:30 Uhr

Statt »schneller, höher, weiter« die Welt bewegen. "Warum tut ihr Erwachsenen nichts?" Nach einem Gespräch mit seiner fünfjährigen Tochter über unsere Zukunft lässt diese Frage Norman Bücher nicht mehr los. Es ist der Beginn des Projekts "7 CONTINENTS": In sieben Jahren läuft er Tausende Kilometer um die Welt. Ob in Deutschland, Kambodscha oder Kenia, Australien oder Argentinien – auf fast allen Kontinenten spricht Norman Bücher mit Kindern und Jugendlichen. Er fragt sie nach ihren Sorgen, aber auch nach ihren Hoffnungen und teilt ihre Antworten mit uns in seinem bewegenden Buch. Mit seinem epischen Abenteuer richtet er den Blick auf jene Menschen, die unsere Zukunft gestalten werden ...
Norman Bücher, Jahrgang 1978, ist Abenteurer und Extremläufer. Seit seinem ersten Marathon mit 22 Jahren hat er über 140 Marathon- und Ultramarathonläufe absolviert – vom Ultra-Trail du Mont-Blanc über ein 222 Kilometer langes Etappenrennen im brasilianischen Dschungel bis zur Durchquerung der Atacama-Wüste. Nach erfolgreichen Jahren in der Unternehmensberatung konzentriert er sich seit 2008 voll und ganz auf seine großen Leidenschaften: dem Abenteuer und dem extremen Ausdauersport. Heute ist Norman Bücher als Keynote-Speaker, Motivationsexperte und Buchautor gefragt. Er lebt mit seiner Familie in Waldbronn im Schwarzwald.

Einlass: 19:10 Uhr

Eigentlich hatte es sich Frau Tausendschön in der Lethargie schön eingerichtet und sich vorgenommen, mit dem Coronahündchen, der vollzogenen Hirnschrumpfung und der wegen exzessiven Genusskochens und Brotbackens fortgeschrittenen Verfettung der Verrentung entgegenzudämmern. Allein, es war nicht möglich, denn sie sprudelt noch, die köstliche Quelle der Kreativität. Zwar nicht so unbedingt und ungestüm wie gewohnt, aber doch so, dass die von der Irrelevanz zerrupfte Künstlerinnenseele in Genugtuung und Freude baden kann.

Was tut die Menschheit seit mehr als einem Jahr? Die Politikerinnen, die Hobby-virologen, die Kassiererinnen, die Fußballer? Sie alle eiern herum, dass es eine Art ist. Und Nessi Tausendschön eiert mit. Sie hat es beim Rumeiern sogar bis zur Perfektion gebracht, niemand eiert so schön und bühnentauglich wie sie. Ihre Themen sind u.a. Verkehrsinseln, unsere Sprache, Gleichberechtigung, die Bepflanzung von Vorgärten und die leidige Politik. Es ist offensichtlich, wie verletzlich wir sind und wie sehr wir von einander abhängig sind und wie sehr wir von unseren eigenen Unzulänglichkeiten durchgeschüttelt werden. Aus den größten Krisen heraus entstehen oftmals die kreativsten Ideen, so sagt man. Und so sitzt Frau Tausendschön schon seit zwei Sommern im Garten und wartet auf Inspiration. Eine Kaktusblüte ist deshalb so schön und so betörend, weil es vorher ein Jahr lang karg war.

Und wenn Sie am Ende des Abends dasitzen und sich fragen: Worum ging es eigentlich? So kann dies vielleicht an dieser Stelle erklärt werden, denn Frau Tausendschön kann es nicht. Am Ende geht’s immer nur ums Öl, das weiß jede Friseuse, ähh, Fritteuse. Sicher ist, dass Sie sich sagen werden: Frau Tausendschön hat mir einen trüben Abend begrünt, an dem ich auch hätte zu Hause bleiben können. Und wer immer noch nicht weiß, was zu erwarten ist: es wird lustig. Vielleicht auch melancholisch. Rumeiern eben.

Einlass ab 19:30 Uhr. Die Mitnahme von Mänteln und Jacken in die Veranstaltungsräume ist nicht gestattet.

Besser als befürchtet
Der satirische Jahresrückblick 2026 – das Weihnachtskabarett der Oderhähne

2026 – das Jahr, bei dem man sich öfter gefragt hat: „Ist das noch echt oder schon Satire?“
Die eindeutige Antwort: Ja.

Zum Jahresende, wenn zwischen Weihnachtsfeier, Geschenkestress und Glühweinpegel die Nerven blank liegen, liefern die Oderhähne die dringend nötige Therapie:
„Besser als befürchtet“ – der satirische Jahresrückblick für alle, die nochmal lachen wollen, bevor sie endgültig den Kopf schütteln.

Schonungslos, treffsicher und mit viel Spaß kommt nochmal alles auf den Tisch, was wir lieber verdrängt hätten – und worüber man gemeinsam einfach besser lacht. Mit Tempo, Musik und einer Portion Wahnsinn wird 2026 in 90 Minuten auf links gedreht: pointiertes Politkabarett trifft auf albernen Alltagsquatsch.

Das perfekte Weihnachtsprogramm für Firmenfeiern, Freundeskreise und alle, die das Jahr gemeinsam halbwegs würdevoll beenden wollen.

Mit der beruhigenden Erkenntnis:
Schlimmer geht immer.
So war’s: besser als befürchtet.

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Ihr eigentlicher Name ist Ingrid Sommer, aber auf der Bühne nennt sie sich Sunny. Mit der Band Die Tornados tingelt sie durch die Provinz und singt in Tanzsälen bei Bier und Bratkartoffeln. Sunny, die eigentlich Schlosserin gelernt hat, träumt von einer großen Karriere. Gegen die lähmende Tristesse und Biederkeit des Alltags will sie sich glanzvoll als Künstlerin behaupten. Doch mit der Radikalität ihres Glücksanspruchs eckt sie überall an: Die Nachbarn ihrer Berliner Hinterhauswohnung beschweren sich über ihren freizügigen Lebenswandel, und weil die männlichen Bandkollegen mit Sunnys eigenwilliger Autonomie nicht klarkommen, fliegt sie bei den Tornados raus. Auch die traumverlorene Liebesgeschichte mit einem jungen Philosophen endet in einer tiefen Enttäuschung. Für einen Moment liegt Sunny mit gebrochenen Flügeln am Boden. Aber dann schüttelt sie sich und steht wieder auf.

„Solo Sunny“ aus dem Jahr 1980 gehört zu den erfolgreichsten Filmen des DDR-Kinos. Es geht um eine rebellische, aber auch verletzliche junge Frau, die eine unbändige Sehnsucht im Herzen trägt und sich nicht vereinnahmen lässt, schon gar nicht von Männern. Und die deshalb zur Außenseiterin degradiert wird. Regisseur Hakan Savaş Mican, der zuletzt u. a. erfolgreich am Berliner Maxim Gorki Theater inszenierte, wird den berührenden, lakonisch humorvollen Stoff in einer neuen, spannenden Perspektive auf die Bühne bringen – mit viel Musik und Live-Band.

Regie: Hakan Savaş Mican
Bühne: Alissa Kolbusch
Kostüme: Sylvia Rieger
Musikalische Leitung: Nils Ostendorf
Video: Sebastian Lempe

EINE GESCHICHTE VOLLER SEHNSUCHT

Schwanensee ist vielleicht das berühmteste Ballett der Welt - und das nicht ohne
Grund. Die tragische Geschichte um Odette, die nachts zum Schwan wird, und Prinz
Siegfried, der ihr Herz gewinnt, ist tiefgründig, emotional und visuell atemberaubend.
Sie erzählt von der Suche nach Wahrheit, von innerer Stärke und der Hoffnung, dass Liebe
Grenzen überwinden kann.

VON KRITIK ZUR KRÖNUNG

Als Schwanensee 1877 uraufgeführt wurde, war der Erfolg zunächst verhalten. Erst
die Neuinszenierung 1895 machte es zum Welthit. Heute ist das Werk ein Maßstab und
Paradebeispiel für klassische Ballettkunst. Das berühmte Schwanenensemble - perfekt
synchron, dramatisch komponiert - bleibt bis heute eines der beeindruckendsten Bilder
der Theaterwelt.

MEHR ALS NUR EIN MÄRCHEN

Die Grand Classic Ballet Wintertournee bringt diese Legende in stimmungsvoller
Kulisse und mit einer feinfühligen Besetzung auf die Bühne. Ob Ballett-Neuling oder
langjähriger Fan - Schwanensee berührt, begeistert und bleibt im Gedächtnis. Für viele
ein fester Teil des kulturellen Winters.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Janz Jeck - so wie das Leben überhaupt - ist auch das Karnevals-Special der Springmaus. Denn: Am närrischen Treiben scheiden sich mitunter die Geister. Da treffen die organisierten Jecken auf die Menschen, die nicht verstehen können, warum man ausgerechnet an den "tollen Tagen" so verrückt sein soll, nach dem Motto: "Ich kann immer lustig sein!"
Janz Jeck ist sozusagen ein Migrationsförderprogramm für Karnevalsjecken und für Menschen, die Pocken kriegen, wenn sie ´ne Kamelle nur von weitem sehen. Wer noch keine Ahnung vom Karneval hat, erhält hier eine durchschlagende Einführung in die Rituale und Besonderheiten des Karnevals. Dafür lernen dann die Stippeföttche-Spezialisten den Wert von improvisiertem Humor kennen.

Alle wichtigen Fragen des Karnevals werden aufgegriffen: Als was geht man dieses Jahr? Wie soll ich das Kostüm machen? Wer ist verantwortlich, wenn mir ´ne Kamelle an den Kopp knallt? Wie bereitet man sich auf die Zugteilnahme richtig vor?

Seien Sie dabei, wenn der dreiköpfige Springmaus-Elferrat mit viel Tempo und Spontaneität durch den Abend improvisiert! Beim Impro-Karneval der Springmaus haben Sie endlich die Chance, "eimol Prinz zo sin". Das Springmaus-Festkomitee lässt jeden in die Bütt.

Neben Improvisationen und Sketchen, deren Pointen auch ohne Rakete zünden, steht vor allem eines auf dem Programm: Musik!

Kreieren Sie gemeinsam das Mottolied des Abends! Hören Sie bekannte Karnevalshits in der Reggae-, Heavy Metal- oder Rap-Version! Und erleben Sie, dass nach Aschermittwoch nicht alles vorbei sein muss.

Springmaus Alaaf - das ist Rathauserstürmung, Rosenmontagszug und Aschenkreuz in einem. Erleben Sie einen lustigen Abend zum Mitmachen mit viel Spaß und guter Laune. Und das alles in deutlich weniger als vier Stunden - und ohne Weinzwang!

In diesem Sinne: Springmaus Alaaf!

Einlass ab 19:30 Uhr

»Manchmal denke ich, der Himmel besteht aus ununterbrochenem, niemals ermüdendem Lesen.«
(Virginia Woolf)

Aufgrund der großen Nachfrage bieten wir ab dem 1.8.2024 wieder das beliebte 5+1 Abo an.

Dies gilt auch für ermäßigte Tickets (Ermäßigungen gelten gegen Nachweis für Schüler*innen, Studierende, Geflüchtete, Schwerbehinderte & München-Pass Inhaber*innen). Zahlen Sie den Preis für 5 Veranstaltungen und besuchen 6 (Euro 50.- statt Euro 60.- für 6 Veranstaltungen).*

Mit dem auf dem 5+1 Abo enthaltenen AKTIONSCODE können Sie dann 6 Veranstaltungen Ihrer Wahl (ausgenommen sind natürlich bereits ausverkaufte Veranstaltungen) buchen. / Der Code ist für max. 6 ausgewählte Events einzulösen (gerne auch in mehreren Etappen). / BITTE BEACHTEN SIE, dass Sie den Code pro Veranstaltung nur einmal benutzen können, da das Abo lediglich für eine Person gilt. / Pro Online-Buchung mit dem Aktionscode via Reservix fällt eine Servicegebühr von 2.- EURO an.

*dies gilt derzeit lediglich für die Veranstaltungen mit einem Eintrittspreis von EURO 16.- (Normalpreis) sowie ermäßigt EURO 10.-.

Extreme-Metal Touring Festival mit Obscura, Pestilence, Cryptic Shift, Thus & DVRK

Dienstag, 20. Januar '27
Einlass: 18:00 Uhr
Beginn: 18:30 Uhr

Einlass: 18 Uhr

Gemeinsam machen unsere Fans den EHC Freiburg zu dem, wofür er in ganz Eishockeydeutschland bekannt ist - eine einzigartige Familie! Hol‘ Dir jetzt Deine Dauerkarte für Dein blau-weiß-rotes Wohnzimmer.

Inbegriffen sind alle Testspiele sowie alle Hauptrundenspiele. Nicht inkludiert sind die Endrunden-Spiele (Playoffs oder Playdowns) der DEL2.

Die Dauerkarten werden zu einem späteren Zeitpunkt versendet. Sie erhalten das Ticket rechtzeitig vor Saisonbeginn.

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

Abb.: Verner Panton, »Fantasy Landscape«, Ansicht aus der Ausstellung »Visiona II«, Internationale Möbelmesse Köln, 1970 © Verner Panton Design AG

Aus dem Maschinenraum der Republik: Evi Seibert beleuchtet die großen politischen Entwicklungen und erzählt die Geschichten hinter den Schlagzeilen.

Worüber reden an diesem Wintertag im Januar? Über die schwarz-rote Koalition in Berlin? Über den Kanzler Friedrich Merz? Über Reformen und neue Hoffnung? Über immer katastrophalere Umfragezahlen und Wahlergebnisse? Oder gar über den ersten AfD-Ministerpräsidenten in Ostdeutschland? Wir wissen es nicht, dieser Text ist ein halbes Jahr vorher entstanden.
Flexibilität also ist angesagt: In der Politik sowieso. Und ganz sicher bei denen, deren Job es ist, uns die deutsche Politik zu erklären. Evi Seibert steht dafür wie wenig andere. Seit fast zehn Jahren ist sie die Leiterin des SWR-Hauptstadtstudios in Berlin. Sie hat Politstars kommen und gehen sehen. Sie hat die Zeitenwende erlebt und den Crash der alten Weltordnung. Und das alles in immer schnellerer Taktung und angesichts immer größerer Skepsis.
Evi Seibert hat im Radio fast alles gemacht, was man machen kann. Sie war eine der Stimmen bei SWF3 und später SDR3. Sie war Hörfunkkorrespondentin im Land ihrer Träume, also in Frankreich und in Paris. Und ihre TV-Ausflüge katapultierten sie in den Rockpalast und in die Sendung mit der Maus.

Einlass 19 Uhr

"Der Mann ist unseriös" ist das neue Klavierprogramm von Tilman Birr. Er geht dahin, wo es wehtut, und singt über schlimme Nächte, über das Bücherregal des One-Night-Stands, über "Beamte aus Wurzen in Lendenschurzen" auf Mittelaltermärkten – und über den traumatisierenden Anblick von Markus Söder, wenn er den Mund aufsperrt und in ein halbes Schwein beißt. Außerdem hat Tilman Birr eine brennende Leidenschaft für Dialekte, Akzente und Sprachen. Wenn Sie schon immer mal wissen wollten, wie es klingt, wenn ein südhessischer Fernfahrer englische Lyrik des 19. Jahrhunderts im Original zitiert, dann sind Sie hier richtig.
Tilman Birr ist Gitarrist und Sänger des Duos "Welthits auf Hessisch" und ist außerdem als Schriftsteller bekannt geworden: Sein komischer Episodenroman "On se left you see se Siegessäule" ist zu einem Dauerbrenner geworden. 2023 erschien sein Roman "Wie sind Sie hier reingekommen?" über die frühen Zweitausenderjahre in Berlin und den Jahrhundertkünstler Vicco von Bülow.

Einlass: 19:00 Uhr

Mit Darbietungen, die von der New York Times als „geschmeidig und überzeugend“, vom Boston Globe als „eloquent und fesselnd“ und vom New Yorker als „die eindrucksvollste amerikanische Formation der jü̈ngeren Zeit“ gefeiert werden, hat sich das New Yorker Horszowski Trio seit seiner Gründung im Jahr 2011 rasch als prägende Kraft in der internationalen Kammermusikszene etabliert.

Das Trio schöpft seine Inspiration aus der Musikalität, Integrität und Menschlichkeit des großen Pianisten Mieczysław Horszowski (1892–1993). Die Pianistin des Ensembles, Rieko Aizawa, war seine letzte Schülerin am Curtis Institute in Philadelphia. Die 21 Konzerte umfassende Deutschlandtournee des Trios (2022) wurde von der Presse begeistert aufgenommen: „Mit der Intensität ihres Ausdrucks musizieren die Drei in feinster Abstimmung, spannen packende musikalische Bögen, begeistern mit interpretatorischer Fantasie und stilistischer Souveränität“.

JESSE MILLS, Violine
OLE AKAHOSHI, Violoncello
RIEKO AIZAWA, Klavier

Programm
Joseph Haydn: Klaviertrio e-Moll, Hob. XV:12
Arnold Schönberg: Sechs kleine Klavierstücke op. 19
William Bolcom: Introduzione e Rondo »Haydn Go Seek«
Franz Schubert: Klaviertrio Nr. 2 in Es-Dur, op. 100, D 929

Foto: Lisa-Marie Mazzucco

Geöffnet ab 19:00 Uhr