Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

Ein heiteres Kriminalspiel von Nicolas Baciero, inspiriert von den Edgar-Wallace-Filmen der 1960er Jahre.

Nebel umhüllt das altehrwürdige Roxburgh Manor, geheimnisvolle Gestalten schleichen durch die Gänge, und über allem schwebt das Rätsel der weißen Äbtissin. Wer ist die unheimliche Erscheinung? Welche Pläne verfolgt sie? Und wer kann ihr das Handwerk legen?

Mit augenzwinkerndem Humor, skurrilen Charakteren und einer gehörigen Portion Spannung lässt diese Kriminalkomödie die Atmosphäre der beliebten Edgar-Wallace-Klassiker wieder aufleben. Freuen Sie sich auf einen unterhaltsamen Abend voller Geheimnisse, überraschender Wendungen und nostalgischem Gruselvergnügen.

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

Fame – superfame – Beethoven!
Zum Auftakt des Jubiläumsjahrs 2027 bringt die Junge Deutsche Philharmonie gemeinsam mit dem Chorwerk Ruhr ein Neujahrskonzert mit größter Strahlkraft in die TauberPhilharmonie. Heroische Klänge, mächtiger Gesang, Gänsehaut-Harmonien und mit dem Eröffnungschor aus seiner Kantate op. 136 ein Bekenntnis zu Frieden und Europa! Die besten Studierenden an deutschen Musikhochschulen formen seit vielen Jahrzehnten ein SELBSTVERWALTES, neugieriges Orchester – mit regelmäßigen Probenbesuchen in Weikersheim und immer wieder spannenden Programmzusammenstellungen. Mit dem Chorwerk Ruhr bringen sie einen der bedeutendsten Kammerchöre in Deutschland mit an die Tauber – und geben Ihnen als Publikum genau den Schwung, den Sie für einen grandiosen Start brauchen. Prosit Neujahr!

Junge Deutsche Philharmonie
Chorwerk Ruhr
Sebastian Weigle, Leitung
Kyōhei Sorita, Klavier

Ludwig van Beethoven: Kantate op. 136 »Europa steht«, Coriolan-Ouvertüre op. 62, Chorfantasie op. 80, Leonore-Ouvertüre Nr. 3 u.a.

zwei:takt ist eine Konzertreihe von JMD + TauberPhilharmonie

Hausöffnung 17:00 Uhr

Piotr Iljitsch Tschaikowski

Ballett
Spieldauer: 130 Min. inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller / Bernhard Morgenstern
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller / Amand Pérez
Bühnenbild: Bettina Hummitzsch
Choreografie & Einstudierung: Jutta Mähr

CHOREOGRAFIE
Anknüpfend an die Choreografie von Petipa entwickelte das Ensemble der Marionettenoper unter der Leitung der Münchner Choreografin Jutta Mähr eine ganz eigene Interpretation des Ballettklassikers. Doch auch wenn eine Marionette scheinbar mühelos jede körperliche Herausforderung meistern kann, galt es, die Anstrengungen dennoch sichtbar zu machen. Die Illusion, dass sich die Muskulatur bis zur äußersten Schmerzgrenze anspannt, dass die Tänzer wirklich schwitzen, dass sie um ihr Gleichgewicht immer wieder ringen müssen, war das große Ziel dieser Produktion.

BÜHNENGESCHICHTE
"Schwanensee" ist wohl das berühmteste Ballett überhaupt - alle klassischen Kompanien haben es in ihrem Repertoire. Piotr Iljitsch Tschaikovsky benötigte ein halbes Jahr (August 1875 bis April 1876), um sein erstes Ballett fertig zu stellen, das am 20. Februar 1877 im Moskauer Bolschoi-Theater uraufgeführt wurde. Die erste russische Gastspielaufführung im Westen erfolgte 1969 durch das Kirow-Ballett. Unter den neueren Interpretationen wurden neben der Choreographie des Startänzers Rudolf Nurejev vor allem jene von George Balanchine (New York 1951), Vladimir Bourmeister (Moskau 1956), John Cranko (Stuttgart 1963), John Neumeier (Hamburg 2002) und die rein männlich besetzte Neufassung "Matthew Bourne´s Swan Lake" (London 1995) populär.

JUNGE PHILHARMONIE KÖLN

Seit über 30 Jahren präsentiert die Junge Philharmonie Köln ihrem Publikum zum Jahreswechsel ein heiteres und zugleich besinnliches Programm aus dem reichen Repertoire der Strauß-Dynastie und deren Zeitgenossen.
Unter ihrem Dach ist eine einzigartige Plattform entstanden, die jungen Profis die immer seltener werdende Gelegenheit bietet, über die Grenzen ihres Studiums und Berufslebens hinaus an außergewöhnlichen Konzert-Projekten teilzunehmen. Sie wird durch einen als gemeinnützig anerkannten Trägerverein geführt, der die Mission des Orchesters als musikalischer Botschafter einer friedvollen Welt durch die Integration zahlreicher ausländischer, in Deutschland lebender junger Künstler unterstützt.

Wer sich auf ein Neujahrskonzert der Jungen Philharmonie Köln einlässt, weiß, dass an diesem Tag die leichte Muse mit Schalk und Humor vom Chefdirigent Volker Hartung regiert.

Neben Meisterwerken von Emile Waldteufel mit dem Schlittschuhläufer und Jacques Offenbach mit seiner Ouvertüre zu Orpheus in der Unterwelt, werden im Neujahrskonzert der Tango Una Cabeza von Carlos Gardel auch Walzer von Johann Strauss jr. u. a. die Ouvertüre zur Fledermaus, der Lucifer-Polka, und Werke von Geoges Bizet, Niccoló Paganini und Pablo de Sarasate durch die jungen Virtuosen des Orchesters erklingen.
Humorvolle, unterhaltsame und unvergessliche Momente erwarten Sie zum Beginn des Jahres 2027.

© Foto: Junge Philharmonie Köln

Einlass: 18:30 Uhr

Der Dramatische Verein Biberach e. V. präsentiert: „Der fröhliche Weinberg“ von Carl Zuckmayer.

Mit „Der fröhliche Weinberg“ bringt der Dramatische Verein Biberach an Silvester 2026 eines der temperamentvollsten Volksstücke der deutschen Theaterliteratur auf die Bühne der Stadthalle. In Carl Zuckmayers hintersinnigem wie lebensprallem Gesellschaftsporträt treffen bäuerliche Bodenständigkeit, bürgerliche Ambitionen und große Gefühle aufeinander – pointiert, humorvoll und von entwaffnender Menschlichkeit durchzogen.

Musikalische Elemente verleihen dem Spiel zusätzliche Dynamik und schaffen eine atmosphärische Verbindung zwischen Schauspiel, Musik und Volkstheatertradition.

Regie führt erneut Judith Kuhnert, die ihre Premiere in Biberach mit Shakespeares „Ein Sommernachtstraum“ feierte. Freuen sie sich auf einen Theaterabend zwischen Witz, Weinseligkeit und gesellschaftlicher Reibung – genau richtig, um das alte Jahr mit einem Augenzwinkern zu verabschieden und das neue willkommen zu heißen.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Festsaal Hambacher Schloss in Neustadt a. d. W. wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Geheimnisse, Rätsel und kulinarischer Genüsse. Bei unserem einzigartigen Escape Dinner erleben Sie nicht nur ein exquisites Mehrgang-Menü, sondern auch die Spannung eines Escape Rooms – alles an einem Ort!

Während Sie die kulinarischen Köstlichkeiten genießen, werden Sie mit kniffligen Rätseln und cleveren Hinweisen konfrontiert, die Ihre Sinne schärfen und Ihre Neugier wecken. Entdecken Sie versteckte Botschaften in den kulinarischen Kreationen, entschlüsseln Sie Codes und lösen Sie mysteriöse Rätsel. Nur durch Teamwork, Kreativität und schnelles Denken können Sie die Herausforderungen meistern und den Sieg erringen!

Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Festsaal Hambacher Schloss serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Komödie

Sechs Personen gehen an Bord – und schon ist die Ehe in Seenot.

Roger lädt zur Kreuzfahrt ein – romantisch wird es trotzdem, denn auf dem Schiff gibt es mehr Affären als Rettungsringe.
Valerie hat einen Ehemann – aber offenbar noch Kapazitäten für einen weiteren.

Rogers Ex-Frau Lisa möchte ihre Ehe retten – leider ist ihr Mann gerade anderweitig mit dem Eheglück beschäftigt.

Philip bringt seine junge Geliebte mit – seine Ehefrau durfte offenbar zu Hause bleiben und sich den Ärger sparen.

Und Denys? Der ahnt langsam, dass auf dieser Yacht nicht nur das Meer ziemlich tief ist.

Was als entspannter Urlaub beginnt, entwickelt sich zum schwimmenden Irrenhaus – mit Champagner statt Beruhigungsmitteln.

Hier wird geflirtet, gelogen, betrogen und verwechselt – kurz gesagt: ganz normale Ehepflege.

Jeder hat ein Geheimnis, jeder hat einen Plan – und keiner hat den Überblick.

Kaum geht eine Tür auf, kommt garantiert die falsche Person heraus – manchmal sogar mit der richtigen Unterwäsche.

Wer mit wem? Wer war wann wo? Und warum liegt plötzlich jemand im falschen Bett?

Also Leinen los, Lachmuskeln an – und bitte nicht vergessen: Auf dieser Yacht ist nur eines wirklich treu – das Chaos!

Autor: Michael Pertwee
Regie: René Weintz
Besetzung: Götz Valter, René Weintz, Harald Kremsreuter, Ann-Catrin Uhl, Galina Manoli, Elena Läffler

Einlass immer 1 Std. vor Veranstaltungsbeginn

KÖRPERWELTEN der Tiere: Ab 24. Juli 26

Die KÖRPERWELTEN der Tiere geben den Blick frei auf das geheimnisvolle Innenleben – ohne Federn, Fell und Haut. Auf einer unvergesslichen Expedition treffen die Besucher auf über 100 Exponate – von der winzigen Maus bis zur 6 Meter hohen Giraffe.
So ist die Ausstellung eine abenteuerliche Reise durch das tierische Innere und zeigt im wahrsten Sinne unverhüllt, was Tiere leben und atmen, laufen und schwimmen, fliegen und fühlen lässt.
Absolutes Highlight unter den Giganten aus Steppe, Urwald und Ozean ist Elefantenkuh „Samba“ – mit einer Länge von 6 Metern und einer Höhe von 3,50 Metern das gewaltigste Lebewesen, das je plastiniert wurde.

„FUSSBALL-LEGENDEN – live erleben!“ heißt es am Samstag, den 2. Januar 2027 in der EmslandArena in Lingen. Die 13. Auflage des beliebten Hallenturniers bietet Ihnen wieder leidenschaftlichen Fußball und natürlich die Möglichkeit ein Selfie und ein Autogramm mit den einstigen Bundesligastars zu machen.

Sie lieben Fußball? Dann sollten Sie sich den Budenzauber Emsland nicht entgehen lassen. Hier treten die Legenden großer Vereine an und garantieren beste sportliche Unterhaltung. Dieses Turnier ist ein absolutes Muss für alle Fußball-Fans!

Der Budenzauber kann auf eine lange Geschichte zurückblicken. Bereits in den 1970er-Jahren sorgten die Hallenturniere der Profis für große Begeisterung. Auf dem kleinen Feld stellten Stars wie Franz Beckenbauer und Lothar Matthäus ihr ganzes Können unter Beweis. Heute lässt der volle Terminkalender der Profis solche Spaß-Events kaum noch zu. Daher kicken jetzt die Fußball-Legenden beim Budenzauber. Seit Eröffnung der EmslandArena im Jahr 2014 ist das Turnier in Lingen zuhause. Die Ausgeglichenheit des Turniers zeigt die Siegerliste: 1. FC Köln, Werder Bremen (2x), FC Twente Enschede, VfL Osnabrück (2x), Borussia Mönchengladbach, FC Schalke 04, SV Meppen, Arminia Bielefeld und der Hamburger SV.

Dieses Spektakel müssen Sie einfach live erleben. Wenn die Akteure auf dem Kunstrasen Vollgas geben, gibt es auch auf der Tribüne kein Halten mehr. Derbystimmung beim Klassiker SV Meppen vs. VfL Osnabrück inklusive. Großartige Stimmung und feinster Budenzauber sind hier garantiert!

Einlass: 14:00 Uhr

Was bedeutet es, zwischen zwei Sprachen aufzuwachsen – und zwischen zwei Welten? Im Zentrum dieses Stücks steht Tahsim, der als Kind kurdisch-jesidischer Flüchtlinge früh Verantwortung übernehmen muss. Während er und seine Geschwister die neue Sprache scheinbar mühelos lernen, wird er für seine Eltern zum unverzichtbaren Vermittler: Er übersetzt Briefe, dolmetscht bei Behörden und begleitet seine Mutter zu Arztbesuchen. Dabei gerät er in Situationen, die ein Kind eigentlich nicht tragen sollte. Doch das Stück er- zählt nicht nur von Überforderung, sondern auch von einer besonderen Stärke: der Kraft des Erzählens. Tahsims Mutter, die sich im Deutschen fremd fühlt, ist in ihrer eigenen Sprache eine eindrucksvolle Erzählerin. Mit Witz, Fantasie und großer Lebendigkeit erschafft sie Geschichten – ein Wissen, das nicht in Büchern festgehalten ist, sondern im Erzählen weiterlebt. Mit trocken-humorvollem Tonfall spricht Tahsim über sein Aufwachsen und Erwachsenwerden in Norddeutschland. Alltagssituationen werden authentisch und mit Herz vorgetragen und kommentiert, eine Perspektive, die uns in das Familienmilieu Tahsims einlädt und Einblicke gewährt, die zum Nachdenken anregen. Zwischen Kulturen zu leben und darüber zu schreiben, kann, wie im Falle von Tahsim, für unseren gesellschaftlichen Diskussionsraum eine große Bereicherung darstellen.

Manche Melodie setzt sich im Herzen fest. Und versetzt mit nur wenigen Takten auch zwanzig Jahre alte Freundschaften wieder in Schwung. Als sich im Dezember 2025 einige ehemalige Mitglieder der „Young Gospel Voices“ (nicht mehr ganz so young allerdings) wiedertrafen, sollte es eigentlich ein gemütlicher Vorweihnachtsabend werden. Schnell zeigte sich: Unzählige der alten Gospelklassiker ließen sich noch immer aus dem Effeff abrufen, Stimmen und Einsätze saßen (fast) wie ehedem; und die Lust, den Äther mit gemeinsamem Gesang zu erfüllen, war keinem je vergangen.
Fast ein Jahr lang wurde wieder miteinander geprobt, gelacht und am Programm gefeilt. Nach und nach gesellten sich weitere Stimmen hinzu, und so ist unter der temperamentvollen und mitreißenden Leitung von Annette Hannemann (Foto) und mit musikalischer Begleitung von Pianist Sergej Sedoff ein kleines Ensemble von rund zehn Sängerinnen entstanden, das den Geist des Gospelgesangs weiter trägt..

Einlass: 17:30 Uhr

Das Tonne-Neujahrskonzert // "50 Jahre IG Jazz" #1

Der Piano-Altmeister eröffnet das Jubiläumsjahr an anderen Tasten

Im März 2027 feiern wir das 50-jährige Jubiläum der IG Jazz Dresden. Mit der 1977 gegründeten Interessengemeinschaft begann die Geschichte der Tonne, denn nur vier Jahre später eröffneten diese Dresdner Jazzenthusiasten in den Kellergewölben des Kurländer Palais den ersten Jazzclub der DDR mit festen Räumlichkeiten. Anlässlich dieses Jubiläums wird es im Frühjahr 2027 eine Konzertreihe geben, die bedeutende Musiker auf die Tonne-Bühne zurückbringt, die schon vor Jahrzehnten maßstabsetzend für den Jazz hinterm eisernen Vorhang waren und seinerzeit das Programm der Tonne prägten.
Das Tonne-Neujahrskonzert ist gleichzeitig das erste in der Konzertreihe zu "50 Jahre IG Jazz Dresden" und kein Geringerer als der Pianist ULRICH GUMPERT, einer der Protagonisten des DDR-Free Jazz, wird heute zu erleben sein.
Man kennt Gumpert von SOK und als Mitglied von Synopsis, aus dem später das Zentralquartett wurde. In jüngerer Zeit hört(e) man Gumpert dann im Duo mit Baby Sommer oder Silke Eberhard, mit seinem Quartett oder der Workshopband, aber vielfach auch als exzellenten Solisten.
Stilbildend als Komponist, Arrangeur und Pianist über seine Generation hinaus, steht Uli Gumpert als Solitär in der Landschaft des deutschen Jazz. Es sind wenige, die seinem Niveau gleichkommen. Gewürdigt wurde dies unter anderem 2005 mit dem Deutschen Jazzpreis. Für das heutige Konzert kommt der Klavierspieler mit seinem ULRICH GUMPERT B3 SPECIAL, in dem er lustvoll in den Klangräumen der guten alten Hammondorgel stöbert und sie lustvoll perlen lässt. Für Gumpert war es wieder ein neuer, also ein alter, aber wiederentdeckter und individuell angeeigneter Sound, als er sich vor gut zwanzig Jahren auch diesem Instrument zu widmen begann. Mit seinen jüngeren Mitmusikern lässt er Jazzgeschichte wieder aufleben und verortet die Tradition im Hier und Jetzt.

Einlass 19 Uhr // Bitte nutzen Sie für Ihren Besuch bei uns nach Möglichkeit öffentliche Verkehrsmittel. Danke!

Es erklingen weihnachtliche Lieder und Kantaten barocker Meister, u.a. die Kantaten "Süßer Trost" von J.S. Bach BWV 151 und "Uns ist ein Kind geboren" von Johann Kuhnau

Kammerchor und Barockensemble St. Marien
Katharina Salden (Sopran)
Silvia Janak (Alt)
Alexander Schafft (Tenor)
Felix Schwandtke (Bass)
Kantor Florian Mauersberger (Leitung)

Altersbegrenzung: Ab 5 Jahren

Einlass: 15:15 Uhr

Der Titel steht „Sie werre lache..!“
Die Spitzklicker: Vorverkauf läuft für die ersten Termine der Saison 2026/2027

Der 42.Titel eines Spitzklicker-Programms steht: „Sie werre lache..!“
Dieser umgangssprachliche Ausdruck heißt soviel wie: es ist nicht zu glauben, sie werden es nicht für möglich halten… Oder auch: stellen sie sich mal vor… In diesem Fall sind die vier Spitzklicker Franz Kain, Markus König, Iris Katzer und Daniel Möllemann aber zusätzlich überzeugt, dass die Menschen im Publikum auch „viel zu lache hawwe werre“. Das ist seit 1983 so, wenn das Kult-Ensemble die Bühne betritt.

Die Spitzklicker sind in Weinheim und der Region eine Institution und schreiben grade im wahrsten Sinne ihre Erfolgsgeschichte fort. Die Texter arbeiten für das 42. neue Programm auf Hochtouren und Ende
September steht der erste Workshop an. Dann werden die ersten Texte verteilt auf die Darsteller und gemeinsam verpassen die Akteure den Dialogen den Feinschliff, bevor es dann ans Lernen geht. Die
Regisseurinnen Patricia Kain und Felicitas Hadzik sind auch dabei und die Vorfreude ist bei allen Beteiligten groß.

Vor allem „comedyantische“ Alltagsszenen, aber auch politische, und sozialkritische Themen werden seziert und karikiert. Dass die Spitzklicker ein Garant sind, für einen Mundart gefärbten Abend zum
Lachen und Nachdenken, das versteht sich von selbst.


Copyright / Foto: Die Spitzklicker / © Thomas Rittelmann

Einlass: 19:00 Uhr