„Vitamin Pe – das Plausch-Konzert“

35 Jahre „Kribbeln im Bauch“ – das muss gefeiert werden, dachte sich die die Singer-Songwriterin Pe Werner und präsentiert mit „Vitamin Pe“ ein unterhaltsames Live-Programm der Pe-sonderen Art.

Zu ihrem ü35-Plattenjubiläum bringt die Songpoetin einen Cocktail aus Musik und Nähkästchen-Plaudereien auf die Bühne, mal spritzig anregend, mal herbsüß. Mit Liedern für's eigene Kröpfchen komponiert und Songs, die sie zur Adoption freigegeben hatte.

Mary Roos, Stefan Gwildis, Barbara Schöneberger, Katja Ebstein, Bernd Stelter und vielen weiteren Interpretinnen und Interpreten schrieb Pe Werner Kompositionen und Texte auf den Leib und verfasste unter anderem neue Lyrik zu Welthits von Bert Kaempfert.

In „Vitamin Pe“ interpretiert die Künstlerin nun eine Auswahl dieser Maßanfertigungen, zusammen mit ihren persönlichen Lieblingsliedern und Radiohits, beflügelt von Ausnahmepianist Peter Grabinger und Bluesharp-
Virtuosen Pit Lenz und greift auch wieder selbst zur Gitarre.

Wer wissen will was so alles passiert ist, vor, auf und hinter der Bühne, darf diese musikalische Vitaminspritze nicht verpassen. „Kribbeln im Bauch“ ist garantiert in diesem Plauschkonzert wenn Pe Werner „Segler aus Papier“ fliegen lässt.

Pressestimmen:

„Ein Abend voller Haltung, Poesie und Musikalität ... mit leiser Virtuosität und feinsinnigem Humor.“ (Westfälische Nachrichten)

„Sie singt leicht, ist in allen Tonlagen sehr klar und verfügt über ein in den Balladen bestechendes Timbre... dabei besitzt sie auch ein enormes Talent für großartige Melodien. Sie flirtet mit dem Kitsch, erliegt ihm aber nicht...“ (Mannheimer Morgen)

„Sie ist authentisch, sie strahlt, sie sprüht vor Energie. Sie ist wortgewandt, ebenso heiter wie auch tiefgründig und sie hat einen Riesenspaß dabei.“
(Die Rheinpfalz)

Einlass: 19:00 Uhr, Bei Tapas-Bestellung bitte bis 19:45 Uhr da sein

(Revue von D. Bufkova, B. Hanys und B. Naughton)

Fünf Menschen, eine gemeinsame Entscheidung und ein Sommer, der alles
verändert

Erleben Sie eine Revue aus Schwarzem Theater, Gesang, Musik und Tanz voller Magie, Emotionen und Humor. Werden Sie Zeuge einer wahren Geschichte und begleiten Sie die Theatertruppe auf ihrer Reise durch Höhen und Tiefen in die Freiheit. Erleben Sie poetische Bilder, dramatische Situationen und eine mitreißende Geschichte über Freundschaft, Mut und die Kraft, Grenzen zu sprengen. – Ein Abend der bewegt!

Für Erwachsene

Einlass: 17:15

Für Kinder von 3 bis 4,5 Jahren mit ihren Eltern

Dieser Kurs ist an sich aufbauend auf die beiden ersten Kurse,dies aber nicht zwangsnotwendig. Die Zielsetzung bleibt die gleiche: Durch Stimme, Bewegung und am Instrumentarium lernen die Kinder Musiken verschiedenster Kulturen und Epochen kennen und haben weiterhin die Möglichkeit, sich aktiv musizierend und improvisierend mit der Music Learning Theory nach Edwin E. Gordon auseinander zu setzen.

Der Erlebnisraum der Kinder erweitert sich, sie nehmen den Wechsel der Jahreszeiten wahr und erleben den Jahreskreis zunehmend bewusst. Dieser wird in den Sola-Stunden aufgenommen. Vermehrt wird Sprache und Musik in Verbindung gebracht.

15:05-15:50

1 Mo 02.11.2026 Seminarraum 1
2 Mo 09.11.2026 Studio 1
3 Mo 16.11.2026 Studio 1
4 Mo 23.11.2026 Studio 1
5 Mo 30.11.2026 Studio 1
6 Mo 07.12.2026 Studio 1

Drei sehr komische Gestalten kommen diesen Sommer nach Bostelwiebeck. Sind es drei durchgeknallte Wissenschaftler, drei Hochstapler, drei Clowns? Auf jeden Fall behaupten sie das älteste Rätsel der Menschheit gelöst zu haben: Sie haben die mystische Formel von Oldupai entschlüsselt und damit die Frage aller Fragen gelöst: Was macht den Menschen zum Menschen? Und die Antwort gibt uns allen großen Anlass zur Hoffnung und macht auf jeden Fall Lust auf einen äußerst vergnüglichen Theaterabend: Der Mensch wird zum Menschen durch seine Fähigkeit zu lachen. Gemeinsam zu lachen! Und die drei werden es den Theaterbesuchern beweisen, denn die urzeitliche Formel ist nichts anderes als das ultimative Regelwerk für das GRÖSSTE LACHEN, die Mathematik der Komik.

Mit: Antonia Bootz, Thomas Matschoss, David Sinkemat
Regie: Nathalie Wendt
Ausstattung: Anja Imig
Technische Leitung: Uwe Sinkemat
Ausstattungsmitarbeit: Kathrin Matzak
Fotografie: Janine Oswald
Produktionsleitung: India Eva-Maria Roth

Einlass: 14:00 Uhr

Herzlich willkommen zur Herfurthschen Hausmusik im Weißen Haus in Markkleeberg!
Die Neue Leipziger Chopin-Gesellschaft lädt zu klassischen Konzerten in den agra-Park. In der Konzertreihe 2026 sind die Programme so zusammengestellt, wie sie Chopin bevorzugte. Seine Klavierwerke erklangen im Wechsel mit Arien der romantischen Grande opéra, u. a. von Bellini, Rossini und Donizetti, aus dem klassischen Opernrepertoire vor allem von Mozart sowie Liedkompositionen und Instrumentalwerken.


Heute im Programm:

Fryderyk Chopin (1810-1849)
Walzer a-Moll (1830), gefunden 27.10.2024 in New York
Mazurka a-Moll WN 14 op. 68/2 (1827)
Walzer Des-DUr WN 20 op. 70/3 (1829)
Walzer As-Dur WN 28 (1829/30)
Walzer h-Moll WN 19 op. 69/2 (1829)
Walzer Ges-Dur WN 42 op. 70/1 (1832)

Ausgewählte Lieder

Nocturne F-Dur op. 15/1
Nocturne 55/1
Nocturne e-Moll op. 72/1 (oevre posthume)

Tiro für Violine, Violoncello und Klavier g-Moll op. 8


Kulturraum Leipziger Raum fördert die Veranstaltungen im Weißen Haus.

Diese Maßnahme wird mitfinanziert durch Steuermittel auf der Grundlage des von den Abgeordneten des Sächsischen Landtags beschlossenen Haushaltes.

Einlass 16:30 Uhr

Dore (ca. 6-18 Monate)

11:30 Uhr - 12:00 Uhr

In dieser Altersgruppe erleben die Kinder gemeinsam mit ihren Bezugspersonen vielfältige Musik mit allen Sinnen. Sie hören unterschiedliche Musikrichtungen mit verschiedenen Rhythmen und Tempi und können durch Singen, Musik hören und Wiegen in die Musik „eintauchen“. Sie entdecken ihre Stimme, reagieren spontan auf Klänge und dürfen – je nach Entwicklungsstand – einfache Instrumente ausprobieren.

1 Mo 02.11.2026 Seminarraum 1
2 Mo 09.11.2026 Studio 1
3 Mo 16.11.2026 Studio 1
4 Mo 23.11.2026 Studio 1
5 Mo 30.11.2026 Studio 1
6 Mo 07.12.2026 Studio 1

Der österreichische Kabarettist, Autor, Schauspieler und Filmregisseur Josef Hader entwirft und spielt in seinen Filmen wie „Indien“und „Wilde Maus“ und seinem aktuellen Bühnenstück „Hader on Ice“ gerne einsame, frustrierte Charaktere, die der Vergangenheit nachtrauern und sich in einem moralischen Graubereich bewegen. Haders Figuren sind in ihrer verletzlichen Schwermut zugleich liebenswert und schrecklich. Dabei pointiert Josef Hader bis es weh tut. Er kombiniert einzigartig Zynismus und schwarzen österreichischen Schmäh. Beim persönlichen Gespräch können wir den multidisziplinären Kunstschaffenden Josef Hader kennenlernen und einen tieferen Blick auf seine mehrschichtigen Kunstfiguren werfen. Die Benefiz-Veranstaltungsreihe zugunsten der TelefonSeelsorge Stuttgart e.V. geht bereits in die achte Runde: Interessante und überregional bekannte Persönlichkeiten geben Einblicke in ihr Leben und Wirken. Das Gespräch führt SWR Moderator und Journalist Georg Bruder. Schirmherr der Benefizveranstaltung ist Rezzo Schlauch, MdB a.D. Nach der Veranstaltung haben Sie Gelegenheit, mehr über die Arbeit der evangelischen TelefonSeelsorge Stuttgart e.V. zu erfahren.

Einlass: 17:30 Uhr

ÖDIPUS von Sophokles
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Regie: Annett Segerer
Es spielen: Susan Hecker, Hilmar Henjes, Carsten Klemm,Rosalie Schlagheck, Lea Luisa Schönhuber

Zum ersten Mal kommt die legendäre Maskentheater-Company FAMILIE FLÖZ auf die Reeperbahn. In Zusammenarbeit mit dem St. Pauli Theater entsteht ein Abend, der sich mit dem Mythos und den Wundern von St. Pauli beschäftigt. St. Pauli, ein sagenumwobener Ort, an dem Träume wahr werden und zerplatzen.
Ein Ort, an dem Seemänner auf queere Kultur treffen. Ein Ort der Narren und Träumer, der Realisten und Ganoven, der Randfiguren und derer, die mittendrin sitzen. Inspiriert von Cesare Zavattinis Erzählung „Das Wunder von Bamba“, die Vorlage für Vittorio de Sicas legendären Film „Das Wunder von Mailand“, wird eine Welt von typisch Flözschen Charakteren entstehen, eine Welt, in der andere Regeln gelten als
in der Stadt der Reeder und Kaufleute. Das Gefühl von Gemeinschaft, von Solidarität, das auch durch die individuelle Suche nach dem Glück nicht zerstört werden kann, hier hat es ein Zuhause. Aber das ruft
Neider auf den Plan. Denn wie jedes Idyll ist auch dieses gefährdet durch Menschen, für die die pure Existenz dieses Ortes schon eine Bedrohung ist. Auf der Bühne: fünf Spieler, zwei Musiker und fast 30 Figuren. Beginnen tut alles in Dunkelheit, auf einer Brache. Randfiguren haben sich hier ein einfaches Leben
eingerichtet. In diese Welt wird Totò geboren und Totò bringt das Licht. Einmal da, wollen es alle - Licht zum sich sonnen, Licht für ihre Blumen, Licht zum Anschalten, Licht zum Licht wieder ausmachen - Licht für ihre Träume. Licht wird zum Bild des individuellen Glücks, zur Quelle von Sehnsüchten und Wünschen. Streit entbrennt. Das Licht verwandelt sich. Es wird zum Zwielicht, zum Warnlicht, zum Rotlicht und zum Scheinwerferlicht. Die Brache wird bunt, zur Attraktion und zur Bühne. Und plötzlich wittern einige ein Geschäft. WUNDER ist ein Märchen, inspiriert vom sonderbaren Ort St. Pauli. Ein Märchen ohne Worte für Erwachsene, mit einer poetischen Mischung aus Drama, Komik und Musik. Und auch an diesem Abend wird man das Wunder des Flöz’schen Kosmos erleben, in dem scheinbar starre Masken zu lebendigen Figuren werden. In ihren wortlosen Geschichten findet die Company, im tragikomischen Scheitern ihrer
liebevoll gezeichneten Charaktere, das Große im Kleinen.

Fünf herausragende Mitglieder der HMTM Young Academy präsentieren in einer Sonntagsmatinée Schuberts Forellenquintett und das Klaviertrio Nr. 1 von Mendelssohn Bartholdy.

Elena Schönlebe trat bereits mehrfach solistisch mit Orchester auf, sowohl als Geigerin wie auch als Pianistin.
Seit 2023 ist Clemens Reißenweber Konzertmeister des Jugendorchesters Attacca des Bayerischen Staatsorchesters.
Anton Carus gewann 2022 den Ersten Preis im Internationalen Louis-Spohr-Wettbewerb in Weimar.
Im Oktober 2025 debütierte Albrecht Freytag mit Beethovens Tripelkonzert im Großen Saal des Gewandhauses Leipzig.
Mariclara Ruiz Neudauer spielte neben ihrem Jungstudium u.a. im renommierten Bundesjugendorchester.

ELENA SCHÖNLEBE, Klavier
CLEMENS REISSENWEBER, Violine
ANTON CARUS, Violine/Viola
ALBRECHT FREYTAG, Violoncello
MARICLARA RUIZ NEUDAUER, Kontrabass

Programm
Felix Mendelssohn Bartholdy: Klaviertrio Nr. 1 d-Moll op. 49
Franz Schubert: Klavierquintett A-Dur, D 667 »Forellenquintett«

Geöffnet ab 10:00 Uhr

UNMÖGLICHES beginnt da, wo die Realität aufhört.
Durch Zauberkunst und Jonglage bringen zwei junge Künstler die Physik an ihre Grenzen. Spritziger Charme und lebendige Comedy leiten durchs Programm.
Einer von ihnen ist Maurice Grange, ein junger Zauberkünstler, der bereits als Kind die Kekse aus dem Schrank verschwinden ließ. Heute ist er Europameister der Zauberkunst 2024 und zeigt Illusionen voller Überraschungen und Ästhetik. Genauso magisch wirkt die Jonglage von Patrick Johansson. Während bis zu 4 Diabolos oder 5 Keulen auf einmal durch die Luft fliegen, untermalt spielerischer Wortwitz seine Kunststücke. Mit dem Diabolo gewann er 2019 die niederländischen Meisterschaften als jüngster Teilnehmer. Gemeinsam kreieren sie einen spektakulären Abend, lassen Sie sich verzaubern und genießen Sie die Show.

Foyer öffnet um 16:30 Uhr, Saaleinlass 30m vor Vorstellungsbeginn

Weltstar Paul Potts & Friends
Einer der größten und bekanntesten Klassikstars unserer Zeit kehrt im Winter 2025 nach Deutschland zurück. Paul Potts serviert dem Publikum ganz besondere Highlights auf internationalem Niveau. Der heutige Weltstar hat seinen ganz eigenen Traum verwirklicht. Denn das Paul Potts heute auf den großen Bühnen steht, war alles andere als selbstverständlich. Nachdem er in der Schule gemobbt und verspottet wurde, fand er im örtlichen Kirchenchor eine Zuflucht. Als er mit 16 Jahren La Boheme hörte, verliebte er sich in die Oper und begann eine leidenschaftliche Romanze, die ihn auf eine turbulente Reise führte. Schließlich gewann er im Jahr 2007 die erste Staffel von Britain’s Got Talent und das veränderte sein Leben für immer. Für den in Bristol geborenen Paul Potts war die Musik immer eine Quelle des Trostes aus jahrelangem Mobbing, finanzieller Not, medizinischen Rückschlägen und fehlendem Selbstvertrauen. Aus diesem Grund ergriff er die Chance, bei der ersten Episode von Britain’s Got Talent aufzutreten. Der Handy-Verkäufer ging vor der Jury ans Mikrofon, um seine Interpretation von Nessun Dorma zu präsentieren. Als seine Stimme aufstieg, verliebte sich Großbritannien – und die ganze Welt – in seine Geschichte und sein unglaubliches Talent. Wenig später erlebten 12 Millionen Zuschauer, wie Potts zum Gewinner von Britain’s Got Talent gekürt wurde. Sein Vorsingen von ‘Nessun Dorma’ bleibt eines der meistgesehenen Videos in der YouTube-Geschichte, sein Debüt- und Multi-Platin-Album „One Chance“ erreichte in 15 Ländern die Nummer eins und er wurde zweimal zu einem Auftritt für Queen Elizabeth II. bei der Royal Variety Performance eingeladen. Pauls anhaltende Leidenschaft für die Musik zeigt, dass er sein unglaubliches Geschenk immer noch mit Fans auf allen Kontinenten teilt.
Sein inspirierender Weg wurde auch in dem Hollywood-Film „One Chance“ erzählt. Doch das war noch lange nicht das Ende seiner Geschichte. Ganz im Gegenteil: Paul Potts ist seitdem kontinuierlich auf Tournee und hat bereits über 1.000 Auftritte in 45 Ländern absolviert.
Neben „One Chance“ hat er sechs weitere Studioalben veröffentlicht, darunter „Passione“ (2009), „Cinema Paradiso“ (2010) und „Home“ (2014), sowie eine Greatest Hits-Sammlung (2013). 2017 veröffentlichte er sein fünftes Studioalbum „On Stage“ anlässlich des zehnjährigen Jubiläums seines historischen Sieges, gefolgt von „Winter Dreams“ (2019). Paul Potts Album „Musica Non Proibita“, ist ein Doppelalbum mit Arien, die er bei seinen „At Home“-Sessions während des Lockdowns aufgenommen hat. Außerdem nahm er an „America’s Got Talent: The Champions“ teil und setzte sich im großen Finale gegen andere Gewinner aus der ganzen Welt durch. Trotz der turbulenten letzten Jahre in der Tourneebranche hat es Paul Potts geschafft, in Südkorea, Japan, Skandinavien, Deutschland, dem Vereinigten Königreich und Wales aufzutreten. Zudem verbrachte er viele Monate im Aufnahmestudio. Im April 2022 trat er als „Koala“ in der deutschen Version von „The Masked Singer“ auf und begeisterte das Publikum mit Klassikern von A-Ha, Toto, Elton John und Dua Lipa.
Auf seiner Tournee im Winter 2025 wird Paul Potts vom Trompeten-Virtuosen und Entertainer Kevin Pabst sowie von Pianist Florian Schäfer begleitet.

eine Stunde vorher

PowerPoint Karaoke ist eine Persiflage auf den alltäglichen PowerPoint-Irrsinn im Büro oder im Hörsaal: Die Referierenden stellen sich wagemutig dem Publikum und der Herausforderung, auf die Bühne zu gehen und ad hoc ein max. sechsminütiges Referat zu einer ihnen völlig unbekannten PPT aus dem Internet zu halten.
Worum es genau im Vortrag geht, erfahren sie und das Publikum erst bei der Präsentation. Ob man eine Abhandlung von Schrödingers Katze bekommt, die Einweisung zur Brand- und Unfallverhütung der Freiwilligen Feuerwehr in Durmersheim oder die Präsentation zum Junggesellenabschied „Heute Basti, morgen Knasti” entscheidet der Zufall.

Nach jedem Referat gibt es die Möglichkeit zu Rückfragen aus dem Plenum. Die Referierenden präsentieren sich um Kopf und Kragen, denn am Ende entscheidet das Publikum mittels Applauslautstärke, wer den originellsten und komischsten Beitrag abgeliefert hat.

In zwei Vorrunden und einem Finale entscheidet sich, wer am besten improvisiert und das Publikum auf seine Seite gezogen hat und das erste PowerPoint Karaoke im Scala gewinnt.

Durch den Abend führt Johannes Elster.

Das Requiem d-Moll KV 626 aus dem Jahre 1791 ist Wolfgang Amadeus Mozarts letzte Komposition. Die mysteriösen Umstände des Kompositionsauftrags und der frühe Tod Mozarts während der Arbeit am Requiem waren immer Anlass zur Mythenbildung, die dieses grandiose Werk noch geheimnisvoller macht. Mozart hinterließ das Stück als Fragment, bekanntlich vollendete es Süßmayr nach Skizzen, von denen die meisten nach Mozarts Tod in dessen Nachlass gefunden wurden. Eine Ausnahme bildet die Skizze zu einer Amen-Fuge, die 1960 von dem deutschen Musikwissenschaftler Wolfgang Plath entdeckt wurde. Diese Fuge war wohl als Schluss für das Lacrimosa vorgesehen. Inzwischen gibt es mehrere Fertigstellungen dieses Stückes. Will man nun diese Amen-Fuge musizieren, macht es wenig Sinn, die Fertigstellung des Requiems von Süßmayr zu verwenden. Deshalb haben wir uns für die Komplettierung von Richard Maunder entschieden.

Das Orchester L’arpa festante hat dem in Deutschland lebenden ukrainischen Komponisten Evgeni Orkin beauftragt, ein Stück zu schreiben, das speziell als musikalische Brücke zum Mozart-Requiem musiziert werden kann. Es entstand die Komposition Briefe aus dem Schatten, die im Oktober letzten Jahres in Heidelberg uraufgeführt wurde. Es handelt sich um die Vertonung von Briefen Leopold Mozarts, Wolfgang Amadeus Mozarts sowie von dessen jüngstem Sohn Franz Xaver Mozart. Der Begriff „Schatten“ lässt sich dabei auf unterschiedliche Weise deuten: Als Schatten vergangener Zeiten, aus dem die Briefe zu uns sprechen, ebenso wie als das Leben im Schatten eines fordernden oder berühmten Vaters. Darüber hinaus erscheinen in dem Werk vereinzelt Motive aus Mozarts Werken in schattenhafter Gestalt. Der Komponist schreibt: „Ohne sich in den Vordergrund zu drängen, versteht sich das Stück als behutsame Rahmung und Hinführung zu dem großen Requiem.“

Karla Massouh, Sopran
Luzia Ernst, Alt
Florian Cramer, Tenor
Friedmann Röhlig, Bass

Orchester: Barockorchester L’arpa festante
Chor: Freiburger Oratorienchor

Leitung Bernhard Gärtner

Copyright : Freiburger Oratorienchor

Einlass: 18:15 Uhr

Until Night falls

Programm:
Werke von Claude Debussy, Isaac Albéniz, Arnold Schönberg, Jean Sibelius, Béla Bartók u.a.

„Eva Bartas Spiel hat sowohl Kraft wie natürliche Anmut und kann dabei auf eine Vielzahl von Zwischenfarben und dynamischen Nuancen zurückgreifen – was gerade für ein Konzeptalbum mit großer
atmosphärischer Dichte einen großen Gewinn bedeutet,” schrieb die Fachzeitschrift Pianist zum Klavierprogramm UNTIL NIGHT FALLS, das 2024 auf CD herausgegeben wurde. – Schon mit 11 Jahren hatte
Eva Barta Klavierunterricht bei dem renommierten Pianisten Konrad Meister an der Hochschule für Musik in Hannover. Nach dem sehr erfolgreichen Abschluss des Klavierstudiums ergänzte sie die Ausbildung als Liedbegleiterin u.a. bei Hartmut Höll an der Hochschule in Karlsruhe. Heute ist sie neben ihrer pianistischen Tätigkeit Dozentin an der UDK Berlin und an der HfMT in Hamburg.
Eva Barta ist eine Musikerin der Bühne. Sie entwirft bei der Interpretation ihrer Stücke kleine Szenen, die unsere Fantasie anregen. Diese besondere Eigenschaft der Interpretation ist wie geschaffen für ein Programm, das uns durch die Nacht führt. In einem großen Bogen durchwandert die Pianistin in UNTIL NIGHT FALLS den Abend und die Nacht bis zum allmählichen Morgengrauen. Claude Debussys „Clair de lune“ scheint über der „Soirée dans Grenade“, wo Frédéric Chopin seine Berceuse singt, und Béla Bartók entführt in „die ländlichen Nächte Transsylvaniens“. Die Erwartung Schönbergs hat sich die Künstlerin zu einem atmosphärischen „Lied ohne Worte” eingerichtet – wie auch „Die stille Stadt“ aus den Liedern op. 50 von Jean Sibelius. Damit ist die Reise durch die Nacht aber noch lange nicht zu Ende – lassen wir uns überraschen.

Für Kinder von 1,5 bis 3 Jahren mit ihren Eltern

Auch für diese Altersstufe stehen die Etablierung beziehungsweise Ausweitung musikalischer Fähigkeiten und Fertigkeiten durch Stimme, Bewegungsübungen und am Instrument im Zentrum. Auf spielerische Art wird hier weiterhin die Music Learning Theory in ihrer Praxis weiter etabliert.

Einfache motorische Abläufe werden in Tänzen, Bewegungsliedern und der gemeinsamen Aktion zwischen Eltern, Kindern und der Gruppe eingeübt. So können die Kinder ohne Leistungserwartungen die eigene Stimme und ihren Körper entdecken.

14:30 Uhr - 15:00 Uhr

1 Mo 02.11.2026 Seminarraum 1
2 Mo 09.11.2026 Studio 1
3 Mo 16.11.2026 Studio 1
4 Mo 23.11.2026 Studio 1
5 Mo 30.11.2026 Studio 1
6 Mo 07.12.2026 Studio 1

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.