Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

Ihr Name steht längst für Volks-Pop-Musik 4.0, für genreübergreifenden Pop-Hardstyleblow mit Volksmusikinstrumenten, für rasante, einmalige Genre-Mash-ups – und vor allem für randvolle, explodierende Tanzflächen.
Die Fäaschtbänkler sind eingeschworene, mit sämtlichen Wassern gewaschene Poperneuerer und großartige Hitmaker mit ungewöhnlichem Instrumentenarsenal, Massen-Entertainer mit Bodenhaftung und echte Tanzwut-Visionäre.

Seit Jahren nicht nur live für ihren unverwechselbaren „Blowpop“ gefeiert, in dem Blas- und House-Musik, Pop und Rock und Elektronisches zu einem ultraexplosiven Amalgam verschmelzen, gehen sie vor allem ihren eigenen Weg:
Hits wie „Can you english please“, „Partyplanet“ oder auch „Humpa Humpa“ bescherten ihnen neben View- und Streamzahlen in dreistelliger Millionenhöhe zuletzt auch erste Platin- und Goldauszeichnungen.

Vom Dreiländereck aus schneller auf jeder Bühne als es manch einem Ruhesuchenden lieb ist, konnten Andreas Frei, Roman Wüthrich, Marco Graber, Michael Hutter und Roman Pizio mit ihren letzten fünf Alben in Deutschland, Österreich und der Schweiz die Albumcharts erobern.

Die Live-Historie der Fäaschtbänkler spricht da eine deutliche Sprache: Nova Rock in Österreich, Open Air Gampel in der Schweiz, das Taubertal Festival in Deutschland, Headliner beim Woodstock der Blasmusik, Burning Brass und der BrassWiesn, Brass Palmas in Kroatien und und und. Allesamt Events und Konzerte, wo der Punk querbeet abgeht und sich das musikalische Tun in viele verschiedene Richtungen freispielt. Und genau das ist die absolute Stärke der Fäaschtbänkler. Dieses Grenzenlose.

Auch die Acts, die mit ihnen zusammen bereits Songs machten, zeigt die Vielfalt, wie zum Beispiel das DJ Duo HBz oder der Rapper FiNCH. Gleichtzeitig liefern die Fäaschtbänkler schon seit einigen Staffeln die Trailermusik zu „Bauer sucht Frau“ in Österreich.

Die musikalischen Einflüsse sind vielfältig: Ob Techno, Ska oder Pop, dann wieder klassischer Oberkrainer-Sound oder Stadion-Rock samt großem-Kino-Chor. In so vielen Liedern finden sich Unterbrüche, plötzliche Stilwechsel. Alles wunderbar überraschend. Und alles Ohrwürmer mit Texten, die Gefühle auslösen, die man immer wieder hören möchte.

Deswegen gehen die Leute zu ihren Konzerten, lieben ihre Songs und können jede einzelne Textzeile auswendig mitsingen.

Einlass: 18:30 Uhr

- AUSVERKAUFT -

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 18:30 Uhr

EISFABRIK - Special Guest: Orange Sector & Destroy Me Again

Jahresabschluss-Show 2026 in der Sumpfblume Hameln:

Eisfabrik lädt zum elektronischen Ausnahmeabend
Am 12. Dezember 2026 verwandelt sich die Sumpfblume in Hameln erneut in einen Hotspot für Fans elektronischer Musik: Die Band Eisfabrik lädt zu ihrer traditionellen Jahresabschluss-Show – ein fest etablierter Termin im Kalender der Szene. Seit Jahren steht dieses Event für energiegeladene Live-Performances, intensive Atmosphäre und ein hochkarätiges Line-up. Auch in diesem Jahr dürfen sich Besucher auf einen besonderen Abend freuen, bei dem neben Eisfabrik zwei namhafte Special Guests die Bühne betreten: Orange Sector und Destroy Me Again.
Eisfabrik – Eisige Sounds und mitreißende Energie
Als Headliner des Abends prägt Eisfabrik seit ihrer Gründung die internationale Future-Pop- und Dark-Electro-Szene. Mit ihrem unverkennbaren Stil – einer Mischung aus eingängigen Melodien, kraftvollen Beats und der charakteristischen „eisigen“ Ästhetik – haben sie sich eine treue Fangemeinde erspielt. Songs wie “Ice Crystal” oder “Polar Night” stehen exemplarisch für ihren Sound: tanzbar, atmosphärisch und zugleich emotional. Ihre Live-Shows sind bekannt für eine intensive Bühnenpräsenz und visuelle Inszenierung, die das Publikum jedes Jahr aufs Neue in ihren Bann zieht. Die Jahresabschluss-Show in Hameln gilt dabei als besonderes Highlight im Tourkalender der Band.
Orange Sector – Pioniere des Oldschool EBM
Mit Orange Sector betritt eine der prägenden Formationen der deutschen Electro Body Music die Bühne. Seit den frühen 1990er-Jahren steht die Band für kompromisslosen, puristischen EBM-Sound, der sich durch treibende Beats, minimalistische Strukturen und markante Vocals auszeichnet. Orange Sector haben sich über Jahrzehnte hinweg ihre Authentizität bewahrt und gelten als feste Größe in der Szene. Ihre Live-Auftritte sind roh, direkt und energiegeladen – ein Muss für Liebhaber klassischer elektronischer Klänge.
Destroy Me Again – Moderne Härte trifft auf düstere Klangwelten
Als dritter Act komplettiert Destroy Me Again das Line-up des Abends. Die Band steht für modernen Dark Electro mit Einflüssen aus Industrial und Aggrotech. Harte Beats, düstere Atmosphären und intensive Vocals prägen ihren Sound, der sowohl auf der Tanzfläche als auch im Live-Kontext überzeugt. Destroy Me Again haben sich in den letzten Jahren einen Namen gemacht und bringen frischen, kraftvollen Wind in die Szene. Ihr Auftritt verspricht eine energiegeladene Performance, die perfekt in das Gesamtbild des Abends passt.
Ein Pflichttermin für Fans elektronischer Musik
Die Jahresabschluss-Show von Eisfabrik in der Sumpfblume Hameln ist mehr als nur ein Konzert – sie ist ein Treffpunkt für die Szene und ein gebührender Abschluss des Musikjahres. Mit einem starken Line-up, einer einzigartigen Atmosphäre und der besonderen Nähe zwischen Künstlern und Publikum verspricht der 12.12.2026 erneut ein unvergesslicher Abend zu werden.

Einlass: 18:00 Uhr

Das Kriminal Dinner ‘Mord auf dem Atlantik‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Kulinarium an der Glems in Stuttgart stattfinden wird.

´Mord auf dem Atlantik´

Anker lichten, Leinen los - es geht auf große Fahrt! Eine Kreuzfahrt auf dem Atlantik - wer träumt nicht davon? Doch Vorsicht, bei dieser Kreuzfahrt läuft einiges aus dem Ruder!

Das perfekt geplante Captainsdinner mit köstlichem Essen, attraktivem Unterhaltungsprogramm und illustren Gästen steht an. Der Kreuzfahrtdirektor ist bestens aufgelegt, denn der Abend verspricht ein voller Erfolg zu werden. Doch was dann geschieht ist für alle Gäste ein Schock. Plötzlich taucht eine Leiche auf und der Abend wird zum tödlichen Fiasko.

Seien Sie auf der Hut: Niemand kann diesem mörderischen Komplott entrinnen und jeder ist verdächtig! Mitten auf offener See muss nun der Täter entlarvt werden bevor er erneut zuschlagen kann! Gelingt es Ihnen den Mörder zu fassen?

Bei diesem spannenden und humorvollen Krimidinner sitzen alle im selben Boot!

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Kulinarium an der Glems. Ab 19 Uhr wird das Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

Alle Jahre wieder, der etwas andere Weihnachtsabend. Am Ende in der Adventszeit laden wir sie, wie jedes Jahr, zu einer satirischen Weihnachtsrevue ein. Kritische, boshafte aber auch sanft ironische Betrachtungen zu einem allenthalben sinnentleerten Fest. Szenen, Gedichte und Lieder von Kurt Tucholsky bis Robert Gernhardt, von Heinrich Heine bis Ernst Jandl, von Erich Kästner bis Jaques Brel.
Weihnachtswunsch
Auch zu Weihnachten/Wird uns nichts geschenkt./Vom Himmel hoch,/da kommt nichts her./Friede auf Erden, den müssen wir selber machen./Den Menschen ein Wohlgefallen,/wer den Hirten auf dem Felde/was geben will, der muss es dem Kaiser Augustus nehmen./Das ist meine Frohe Botschaft. (Peter Schütt)
Konzept und Inszenierung: Brigitte Döring; Spiel: Das Kollektiv der Döring´schen Theaterwerkstatt

Wenn ihr der Kofferfabrik und den KünstlerInnen was Gutes tun wollt, könnt ihr im Vorverkauf gerne den "Kulturpreis 1" oder "Kulturpreis 2" wählen. Die Mehreinnahmen gehen an die KünstlerInnen und den Verein. Danke :- ))

Einlass 19:00

Christmas Around The World: Weihnachten neu hören. International. Mitreißend. Live.

Mit Christmas Around The World bringen Quintense ein neues Weihnachtsprogramm auf die Bühne, das eine Welt kaleidoskopischer Klangfarben und musikalischer Traditionen eröffnet.
Weihnachten klingt überall anders, und doch verbindet uns dieser Moment im Jahr über viele Landesgrenzen hinaus.

Quintense nehmen ihr Publikum mit auf eine Reise durch verschiedene Weihnachtskulturen: von nordisch-klar und fein leuchtend über britisch-elegant und jazzig bis hin zu warmen, melodischen Klängen aus Mitteleuropa und darüber hinaus.

Ihre fünf Stimmen verschmelzen zu mal sphärischen, mal kraftvollen Klängen, die das Weihnachtsfest auf verschiedenste Weise zelebrieren – und das auf höchstem musikalischem Niveau. Christmas Around The World ist ein Konzert für alle, die Weihnachten lieben. Und für alle, die seine Magie neu erleben und über den Tellerrand hinausblicken wollen.

Ein Abend, der fasziniert, begeistert und die Welt für einen Moment stillstehen lässt.

Quintense gelten seit nunmehr sechs Jahren international als “einer der vielversprechendsten Newcomer im Genre des Pop A Cappella”.
(Südwestpresse)

Seit Beginn ihres musikalischen Schaffens, welches seinen Ursprung an der Musikhochschule in Leipzig hatte, hat sich das Ensemble der Interpretation englischsprachiger, rein vokaler Pop-, Jazz- und Soulmusik verschrieben. Ihre Handschrift ist unverwechselbar – nicht zuletzt durch ihre eigenen Arrangements, zu großen Teilen aus der Feder von Basssänger Martin Lorenz.

Stehen Quintense auf der Bühne, ziehen sie ihr Publikum unmittelbar in den Bann. Mit groovigen Vocal Licks, tighter Beatbox, warmen Basslines, knackigen Backing-Gesängen und fesselnden Solostimmen übertragen sie ihre Leidenschaft für Musik auf alle Menschen um sie herum.

So unterschiedlich sie alle sind – Sabrina Häckel mit ihrem erdig-leichten Sopran, Katrin Enkemeier mit ihrem warm-jazzigen Alt, Stefan Intemann mit seinem cremig-berührenden Tenor, Jonas Enseleit mit tighter Beatbox und kernig-prägnanten Bariton und Martin Lorenz mit seinen charmant-vollmundigen Bässen – verschmelzen sie zu einem gemeinsamen Klangkörper wie kaum ein anderes Ensemble.

Sie nehmen ihr Publikum auch in ihren Moderationen mit in ihre Welt, die ab von der Musik durch eine tiefe Freundschaft geprägt ist.

Quintense haben die Mission, ihr Publikum glücklich zu machen: Durch professionelle musikalische Qualität, nahbare Moderationen und nicht zuletzt durch ein erfahrenes Sounddesign.

Saaleinlass: 19:30 Uhr

FLEETWOOD MAC
„The Incredible Story”
performed by The Cosmic Carnival

Fleetwood Mac hat als Band Musikgeschichte geschrieben und ist in einem Atemzug zu nennen wie die Beatles, Rolling Stones oder Queen. Gegründet wurde Fleetwood Mac 1967 vom Gitarristen Peter Green und dem Schlagzeuger und Namensgeber Mick Fleetwood als britische Blues Rock Band. Die klassische Besetzung um Mick Fleetwood, Peter Green, Jeremy Spencer und John McVie verkaufte bereits 1969 mehr Tonträger als die Beatles oder die Rolling Stones. Bluesorientierte Rock-Nummern wie „Black Magic Women“ oder „Oh Well“ wurden zu weltweiten Hits.

1970 geriet Fleetwood Mac in eine Krise. Leadgitarrist Peter Green hatte große Problem den Erfolgsdruck der Band zu verarbeiten und verfiel zunehmend der Drogensucht – er verließ die Band überraschend. Auch der zweiten Gitarrist Jeremy Spencer hatte mit ähnlichen Problemen zu kämpfen und verließ die Band auf einer laufenden USA Tournee.

Wegen dieser massiven musikalischen Einbrüche vollzog Fleetwood Mac Anfang der 70er Jahre einen stilistischen, musikalischen Richtungswechsel durch die Hinzunahme zweier neuer Bandmitglieder Christine McVie an den Keyboards und Bob Welch als neuen Leadgitarristen. Die Ära von Fleetwood Mac als Pop-Rock Band hatte begonnen. Kaum eine andere Band hat jemals einen so radikalen musikalischen Stilwechsel vollzogen, ohne an Popularität zu verlieren. Ein absolutes Novum in der Musikgeschichte.

1974 verließ Bob Welch die Band und Mick Fleetwood gelang es zwei neue Bandmitglieder zu finden, die er zufällig im gleichen Aufnahmestudio kennen gelernt hatte. Als neuer Gitarrist und Sänger kam Lindsey Buckingham in die Band und als weitere Sängerin Stevie Nicks , ein weiteres Paar in der Band - neben Christine und John McVie - und ein musikalischer Glücksgriff.

1975 erschien das erste Album dieser Fleetwood Mac-Formation mit dem schlichten Titel „Fleetwood Mac“. Dieses Album enthielt mehrere Hit Singles wie „Rhiannon“, „Over my Head“ und „World Turning”. Selten hat man in der Musikgeschichte eine solche musikalische Symbiose zwischen einzelnen Bandmitglieder erlebt.

Das Nachfolgealbum „Rumours“ (1977), gilt heute als das meist verkaufte Album in der Rock-Pop Geschichte und wird als eines der besten Pop Alben der Welt bewertet - allein in den USA wurde es mehr als 19 Mio. Mal verkauft, insgesamt geht man von über 80 Millionen Verkäufen des Albums aus . Ein Album, das eigentlich nur aus Hitsingles besteht - dabei gilt es als das „Krisen-Album“ der Band, da es während der Aufnahmen zum Bruch zwischen John McVie und seiner Frau Christine kam und auch Sängerin Stevie Nicks trennte sich von ihrem Partner Gitarrist Lindsey Buckingham. Die Texte und die Musik des Albums sind ein Ausdruck dieser inneren Zerrissenheit in der Band, die ihre Konflikte und Feindseligkeiten offen austrugen. Es folgten trotz der Spannungen weitere Alben wie „Tusk“ (1979), das kommerziell weniger erfolgreich war aber gerade unter den Kritiken als eines der besten Alben von Fleetwood Mac gilt, sowie „Mirage“ (1982) oder „Tango in the Night“ (1987), beides Alben die bedingungslos an den weltweiten Erfolg von „Rumours“ anknüpfen.

Das Geheiminis der Band bestand in den drei kreativen Songwritern Christine McVie, Stevie Nicks und Lindsey Buckingham – die sich gerade durch das kritische private Konflikt-Feld in der Band anfeuerten. Die wachsende Beziehungskrisen spiegelnden sich immer wieder in den energiegeladen Album-Produktionen nieder. Zusätzlich galt Fleetwood Mac als eine der besten Live-Bands weltweit. Die Songs wurden nicht eins zu eins live übertragen, sondern immer wieder neu variiert, dazu spielt die charismatische Ausstrahlung der einzelnen Bandmitglieder auf der Livebühne eine entschiedene Rolle. Pop Songs, die geprägt wurden durch einen Ausnahmeschlagzeuger Mick Fleetwood, einen stilbrechenden Gitarristen Lindsey Buckingham und die Ausnahmestimmen von Steve Nicks und Christine McVie.

Die niederländische Band THE COSMIC CARNEVAL nimmt den Zuhörer mit auf die Reise durch das Universum dieser legendären Band Fleetwood Mac. Von den späten 60iger Jahren, beeinflusst durch Gitarrist Peter Green mit seinem fantastischen Blues Stil, bis zur Pop-Rock Legende Fleetwood Mac mit dem Einfluss von Lindsey Buckingham, Stevie Nicks und Christine McVie als eine der erfolgreichsten Bands in der Geschichte der Rock-Pop Musik.

Alle großen Hits, wie „Don’t Stop“, „Big Love“, „Dreams“, „Go Your Own Way“ und „Little Lies“ kann man während dieser beeindruckenden Show hautnah miterleben. Mit großer Leidenschaft und starkem Einfühlungsvermögen, aufgeführt von einem der besten Live-Acts der Niederlande. THE COSMIC CARNEVAL gelingt es gerade diese spannungs- und energiegeladene Liveperformance von Fleetwood Mac umzusetzen und wieder zu geben, die gerade die Live-Konzerte von Fleetwood Mac auszeichneten.

Nach zahlreichen ausverkauften Konzerten in den Niederlanden kommt diese beeindruckende Fleetwood Mac-Produktion nun erstmals nach Deutschland.

Einlass 19:00 Uhr

FIZZY LIZZY, das sind sechs Musiker aus dem Raum Braunschweig, die mittlerweile seit 49 Jahren ohne Unterbrechung dabei sind und sich aufgemacht haben, Rock & Soul Classics aus den 70er und 80er Jahren in frischer Form zu präsentieren. Ergänzt wird das Repertoire durch Klassiker von Anfang der 90er Jahre. Das alles mit viel Spaß und Power auf der Bühne. Vergangene Konzerte in der Brunsviga begeisterten Band und Publikum zugleich. Auch diesmal lautet die Devise: Freude an handgemachter Mucke und vor allem Spaß haben!

Bei FIZZY LIZZY Konzerten wird ein breiter musikalischer Bogen gespannt und das Publikum eingeladen, eine Zeitreise durch die Jahrzehnte der populären Musik zu erleben. Präsentiert werden mehr als 2 Stunden Coversongs aus einer Zeit, als Rock und Soul den verstaubten Musikgeschmack der Eltern ablöste und große Bands aus der Taufe gehoben wurden, die auch heute noch viele begeistern.

Zum Repertoire von FIZZY LIZZY gehören Interpretationen von z.B. Bryan Adams, James Brown oder Joe Cocker, über Westernhagen, Lindenberg oder T-Rex bis hin zu Titeln von den Rolling Stones oder ZZ Top, Tina Turner und vielen mehr.

Wir freuen uns auf Euch.

Einlass: 19 Uhr

Franz Schulz / Paul Frank DIE DREI VON DER TANKSTELLE Musical
Liedtexte: Robert Gilbert, Kompositionen: Werner Richard Heymann

„Ein Freund, ein guter Freund“, „Liebling, mein Herz lässt dich grüßen“ – genießen Sie zur Weihnachtszeit mit der ganzen Familie die bekannte Musicalkomödie nach der gleichnamigen Tonfilmoperette mit ihren unsterblichen Hits.

Die drei Freunde Willy, Kurt und Hans stehen vor dem Bankrott. Kein Haus, kein Geld, alles gepfändet. Als Betreiber einer Tankstelle soll dem Trio nun das Comeback ins Arbeitsleben gelingen. Doch da kommt ihnen die charmante Lilian Coßmann in die Quere. Unabhängig voneinander verlieben sich die drei Freunde in die bezaubernde junge Frau. Das stellt ihre Freundschaft auf eine harte Probe.

Freuen Sie sich auf eine neue Inszenierung von Ulrich Wiggers, der für seine Musical-Arbeiten mit vielen Preisen ausgezeichnet wurde. Am Alten Schauspielhaus überzeugten er und sein Ausstatter Leif-Erik Heine bereits mit Klassiker-Interpretationen wie „Der zerbrochne Krug“, „Kabale und Liebe“ und „Cyrano de Bergerac“.

Ein gesangsstarkes Ensemble nimmt Sie mit auf eine musikalische Zeitreise in die Dreißigerjahre. Werner Richard Heymanns Kompositionen wurden zum Teil weltberühmt, nachdem sich Künstler wie die „Comedian Harmonists“ ihrer annahmen. In den Hauptrollen sehen Sie Peter Lewys Preston, der bereits mehrfach an unseren Schauspielbühnen zu Gast war, Gideon Rapp, der zu unseren festen Größen gehört, sowie erstmals Tomas Stitilis.

Vorstellungen 11.12.2026 bis 30.1.2027

Mit Diana Gantner, Andreas Klaue, Martin König, Hannah Miele, Peter Lewys Preston, Gideon Rapp, Tomas Stitilis, Amelie Sturm
Regie Ulrich Wiggers
Musikalische Leitung Mikael Bagratuni
Bühne und Kostüme Leif-Erik Heine
Choreographie Maryanne Kelly
Dramaturgie Susanne Schmitt

"Gefördert von der Initiative Musik und der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien „BKM"

Angelika Express – Punkmusik hat ihr Leben gerettet

Raus aus Köln: nach ca. 25 Jahren verduftet das Aushängeschild des rheinischen Indie-Underground tief ins Bergische Land. Zwischen Industrieruinen und Schäfchenwiese kultivieren sie nun ihre Kunst des harten Rockens: in Solingen, der klingenden Stadt, wo man herben Punkrock, süße Melodie und seltsame Lieder zu schätzen weiß.

All das schallt in geballter Form aus dem zwölften Album mit dem entwaffnenden Titel PUNKMUSIK HAT MEIN LEBEN GERETTET. Elf neue Angelika-typische Hymnen, die supergriffig, supereingängig und angenehm durchgeknallt sind. Und womöglich noch energischer und direkter als bisher. Vielleicht liegt es daran, dass die wackere Band vom Schicksal durchgeschüttelt wurde, plötzlich existenzielle Fragen von Leben und Tod im Raum standen?

Das Powertrio um den unermüdlich kreativen Sänger, Gitarrist und Maler Robert Drakogiannakis ist jedenfalls aus dem deutschsprachigen Untergrund nicht mehr wegzudenken. Annick am Bass bringt zum aggressiven Druck markante Harmony-Vocals ins Spiel, während Trommelmonster Tscherno alles Festgeschraubte niederbügelt.

PUNKMUSIK HAT MEIN LEBEN GERETTET kommt im September auf Platte und wird ab Oktober ausgedehnt auf den Bühnen des Landes präsentiert.

Freut euch bei den Konzerten auf ein hochdosiertes Trio mit Haltung, Witz und Energie –zwischen Hamburger Schule, 77er-Attitüde und kaputtem Popsong.

Support: Die Sprittler
Die Sprittler sind 5 Freund*innen aus (Bes)Offenburg, die sich aus völlig unterschiedlichen Genres - von Kirchenmusik über Indie-Rock bis Hardcore Metal - zusammenfanden, um dem Punk zu frönen und ihre jeweiligen Spezialitäten in einem Potpurri aus guter Laune, radikalen Texten, kraftvollen Soli, tanzbaren Rhythmen und lieblichem Trompetenschmettern zu vereinen.

Einlass ab 20:00

Was passiert, wenn eine Musikkabarettistin auf einen Freestyle-Rapper und einen Physical Comedian trifft? Richtig, dann steht Weihnachten vor der Tür. Dann bringen Tina Häussermann, Johann Theisen und Luca Brosius – Insider sprechen übrigens vom „deutschen Mister Bean“ – das ShowSpielhaus zum Kochen. Freuen Sie sich auf Slapstick und coole Songs, scharfen Rap und geistreiche Comedy, Stand-up, Freestyle, Parodie, Stimmenimitationen und Jahres-Ausklangs-Phantasien made in Benztown. Hey, wir wollen die Hände sehen! Und selbstverständlich Euch, Ihr lieben Vor-Weihnachts-Verdauer:innen und Jahreswechsel-Vorglüher:innen!

Das Rad des Schicksals dreht sich immer weiter und zeigt, wie sehr Liebe, Macht und Reichtum von Fortuna, dem Glück, abhängen können. Mal ist ein Mensch in seinem Leben ganz oben, dann dreht sich das Rad weiter und er gerät nach unten. Doch es kann auch wieder aufwärts gehen. Ein Liebespaar wird zum Protagonisten des Abends. Anfangs finden sie sich, sind noch vorsichtig und zärtlich. Bald aber wird ihre Liebe von Eifersucht und Betrug herausgefordert. Können sie ihr Schicksal selbst in die Hand nehmen oder müssen sie sich ihm fatalistisch unterwerfen? Sind sie frei in ihrer Entscheidung und verantwortlich für ihr Handeln oder nicht? Manchmal wirkt ihr Leben bestimmt von äußeren Umständen, manchmal scheinen sie selbst ihres Glückes Schmied zu sein. Alles wandelt sich und das Rad des Schicksals dreht sich weiter.

Roberto Scafati beschäftigt sich mit den mittelalterlichen Texten in der zeitlosen, kraftvoll rhythmischen Vertonung von Carl Orff. In eindrucksvollen Bildern setzt Scafati der Macht des Schicksals die Kraft der Liebe
entgegen.

Überall Krisen und Sorgen – dabei ist das Leben doch so schön.

Obwohl, eigentlich auch nicht immer.

Rüdiger Hoffmann legt in seinem neuen Comedy-Programm den Finger in die Wunden des Alltags und stochert fröhlich darin herum: vom qualvollen Schulkonzert des Teenager-Sohns über Extremurlaub beim andalusischen Biobauern, Modeberatung mit der Ehefrau bis hin zur Apokalypse beim Familienfest. Wir begegnen unvergesslichen Persönlichkeiten wie Power-Rentner Frankie mit seinem Quallen-Tattoo, dem Internet-Casanova mit der Fistelstimme und Erbtante Hedwig, der Schweinebaronin.

Rüdiger Hoffmann nimmt uns mit auf eine hoch amüsante Abenteuerreise ins bunte Herz des wahren Lebens. Dazu gibt es wieder neue großartige Lieder, vom Meister persönlich am Keyboard performt. Ein Abend fürs Zwerchfell und fürs Herz. MAL EHRLICH… das ist doch genau das.... Gönnen Sie sich Entertainment mit Kultstatus.

Erleben Sie den Entdecker der Langsamkeit live und genießen Sie einen unterhaltsamen Abend.

Zur Person Rüdiger Hoffmann Er gilt als „Gottvater der deutschen Comedy“ und zählt seit Jahrzehnten zu den Top Künstlern dieser Szene – Rüdiger Hoffmann.

Die Popularität des gebürtigen Paderborners ist bis heute ungebrochen und geradezu legendär ist sein Begrüßungssatz „Ja, hallo erstmal...“.

Ein bunter Weihnachtsteller

Musik, Humor & Artistik



Wenn der Duft von Zimt und Tannengrün in der Luft liegt, Kerzen leise flackern und die ersten Schneeflocken vom Himmel tanzen,

dann ist es Zeit für einen ganz besonderen Moment voller Herzenswärme und Lichterglanz.



„Ein bunter Weihnachtsteller“ ist mehr als nur ein Programm – es ist ein Fest für die Seele. So vielfältig wie die süßen Köstlichkeiten

auf Omas Weihnachtsteller entfaltet sich ein Nachmittag voller Musik, Humor und staunenswerter Artistik.

Dem Publikum bestens vertraut aus beliebten Fernsehsendungen wie dem „Oberhofer Bauernmarkt“, dem „ARD Musikantenstadl“

oder der „Wernesgrüner Musikantenschenke“, bringen Gitte & Klaus den Zauber der Weihnacht auf die Bühne.

Mit ihren warmen Stimmen singen sie die schönsten Weihnachtslieder und volkstümlichen Weisen, erzählen von alten Bräuchen und

liebevollen Traditionen. Zwischen besinnlichen Klängen und heiteren Anekdoten lassen sie den Heiligabend schon ein paar Tage früher

Wirklichkeit werden – gefühlvoll, authentisch und voller Herzlichkeit.



Gitte & Klaus haben Gäste im Programm:

Eddy Steinfatt – Wenn der Weihnachtsmann plötzlich spricht

Mit einem Augenzwinkern und viel Charme sorgt Eddy Steinfatt als Bauchredner für überraschende Momente. Seine Puppen – allen voran

der Puppenweihnachtsmann – führen humorvolle Dialoge, die Groß und Klein gleichermaßen zum Lachen bringen.

Zwischen Staunen und herzlichem Schmunzeln entstehen kleine Weihnachtswunder voller Wortwitz und Charme.

Sowie

Tino – Der flotte Ober auf einem Rad

Wenn Tino die Bühne betritt, hält das Publikum den Atem an:

Als „der flotte Ober“ begeistert er mit Spitzenartistik auf dem Einrad. Mit Eleganz, Tempo und einer Prise Humor ist er

ein funkelnder Höhepunkt diesem festlichen Programm.

Ein Nachmittag wie ein liebevoll gefüllter Weihnachtsteller:

Mal süß und besinnlich, mal heiter und überraschend, mal staunenswert und mitreißend.



„Ein bunter Weihnachtsteller“ bringt Musik, Humor und Artistik in harmonischen Einklang – und schenkt seinem Publikum

das schönste Geschenk: gemeinsame Zeit voller Wärme, Freude und Weihnachtszauber.

Lassen Sie sich verzaubern – und erleben Sie einen Nachmittag, der noch lange im Herzen nachklingt.

Einlass 15.30UHR

Die „Große Schlagergala“ kehrt zurück
Die begeisternde Resonanz der vergangenen Jahre hat alle Erwartungen übertroffen, und die Veranstalter sind mehr als bereit, erneut ein unvergessliches Spektakel zu präsentieren. Die dritte Auflage der Schlagergala verspricht ein musikalisches Fest der Extraklasse, das Schlagerliebhaberinnen und -liebhaber nicht verpassen sollten.
Nachdem die letzte Ausgabe der "Großen Schlagergala" restlos ausverkauft war und das Publikum mit einer einzigartigen Mischung aus mitreißender Musik, beeindruckenden Gesangseinlagen und atemberaubenden Showeinlagen begeisterte, steht fest: Die Schlagergala erlebt ihre mit Spannung erwartete Neuauflage!
Neben der musikalischen Brillanz wird die Veranstaltung auch in diesem Jahr durch eine Garde mit tänzerischen und sportlichen Höhepunkten bereichert. Die perfekt choreografierten Darbietungen versprechen, die Gäste in Staunen zu versetzen und die Atmosphäre auf ein neues Level zu heben.
"Die Schlagergala hat sich zu einem festen Highlight im Veranstaltungskalender der Stadt Bad Neustadt entwickelt, und der überwältigende Erfolg der vorherigen Ausgaben hat gezeigt, dass die Menschen sich nach solch einem spektakulären Event sehnen", sagt Christian Zinn, Organisator und Ideengeber. "Die dritte Auflage wird all die Elemente enthalten, die das Publikum so sehr liebt, und wir sind fest entschlossen, die Erwartungen zu übertreffen."

Einlass ab 19:00 Uhr