Salin ist eine in Thailand geborene Schlagzeugerin, Juno-nominierte Produzentin und Komponistin, die derzeit die Jazzwelt im Sturm erobert. Als eine der sechs ausgewählten Künstler*innen des renommierten CBC-Programms Revelation Canada (2025) steht sie im Rampenlicht einer neuen, globalen Jazzgeneration. Mit ihrem Gesicht auf dem Cover von Tidal's Best New Jazz und Spotify's Fresh Finds Jazz ist klar: Salin ist nicht nur angekommen – sie setzt neue Maßstäbe.

Mit ihrem visionären Album Rammana sprengt sie musikalische Grenzen: Afro-Jazz trifft auf Funk und traditionelle thailändische Klänge. Das Ergebnis nennt sie „Afro Thai Funk“ – ein faszinierender Sound, der Kulturen verbindet, musikalische Wurzeln ehrt und gleichzeitig mutig Neuland betritt. Rammana ist mehr als Musik – es ist ein Erlebnis. In ihren Stücken webt Salin Themen wie Identität, Spiritualität und Menschlichkeit ein – immer durchzogen von einer Leichtigkeit und Spielfreude, die ihre Musik einzigartig macht.

Das Album hat weltweit für Aufsehen gesorgt: Auftritte in CBC's Q with Tom Power, NPR’s New Music Fridays, La Presse, dem BBC Radio London und Bandcamp's Album of the Day sind nur einige Highlights. Der Track „Current“ erreichte Platz 3 in den Spotify Fresh Finds Jazz – Best of 2024, während die Single „Si Chomphu“ in den Top 30 Charts von Cat Radio (Thailand) und KCRW (Los Angeles) landete.

Einlass: 19:00 Uhr

Makaya McCraven ist Teil einer Generation an Jazz-Musiker*innen, die mit HipHop, Drum’n’Bass und Beat-Musik aufgewachsen sind und diese Einflüsse auf ganz natürliche Art und Weise in ihr Schaffen einfließen lassen. Seit seinem Debüt In the Moment auf dem Chicagoer Label International Anthem im Jahr 2015, erweist sich der Schlagzeuger und selbsternannte Beat Scientist immer wieder als wegweisende Kraft des jungen amerikanischen Jazz – nicht zuletzt in seinem hochgelobten Universal Beings, in dem er als Produzent, Improviser, Collagist, Leader und Komponist zugleich brilliert. Anfang 2020 erschien auf XL Records We’re New Again, McCravens Neuinterpretation Gil Scott-Herons letzten Werkes I’m New Here. Eine weitere Konsekration folgte 2021, als er das Remix-Album Deciphering The Message für Blue Note veröffentlichte, 2022 gefolgt von dem hochgelobten In These Times, einer außergewöhnlichen gemeinsamen Veröffentlichung zwischen den Labels Nonesuch, International Anthem und XL Recordings.

Das Konzert ist unbestuhlt! Es stehen keine Sitzplätze zur Verfügung.

Einlass: 19:00 Uhr

HOLE FULL OF LOVE
A TRIBUTE TO 70 ́s AC/DC

AC/DC in den 70ern. Ehrlicher, harter Rock ́n ́Roll. Sonst nichts!
Genau dieser Musik und dieser Ära hat sich HOLE FULL OF LOVE verschrieben. Konsequent – und kompromisslos. So nah am Original, dass selbst Dave Evans, Mitgründer und erster AC/DC-Sänger, HOLE FULL OF LOVE als Begleitband gebucht hat.

Die Show legt den Schwerpunkt auf den einzigartigen & unvergesslichen Sänger Bon Scott. Man schließt die Augen und hat das Gefühl, zurück in den 70ern zu sein. Eine unglaubliche Zeitreise mit Gesang auf den Punkt, 1:1-Gitarrensoli und einer Rhythmusgruppe, die genauso eingespielt ist, wie die „Originale“. Kein Wunder: HOLE FULL OF LOVE TOURT SEIT 1995! Nahezu unverändert.

High Voltage-Bühnenpower. Schweißtreibend, energiegeladen und mittlerweile legendär. Die beste Visitenkarte sind Tourneen mit Foreigner, Rose Tattoo, The Sweet, Axxis, Gotthard und vielen anderen.

Let There be Rock! HOLE FULL OF LOVE hat hunderte von Shows gespielt. In ganz Deutschland - und halb Europa. In allen Topklubs, Hallen und bei unendlich vielen Festivals. Rock Of Ages, Schlossgrabenfest Darmstadt, Hessentag, Museumsuferfest FFM, Signal Iduna Park Dortmund ...

Die größte Herausforderung? Bis jetzt wohl die weltgrößte AC/DC Convention in Wrexham (GB). Auch hier war das Feedback zu 100% positiv. Zur Vita gehören außerdem diverse Live-Auftritte in Radio und TV (HR3 Live Unplugged, Radio Bob seit 2011 regelmäßige features, etc.).

Ein besonderes Highlight: Die AC/DC-Fanbase bewertet HOLE FULL OF LOVE in den Foren Daily Dirt, Dynamite Fan Club & Squealer.net als Toptribute Band. Die Belohnung: schon 2010 wurden wir als Headliner beim Internationalen AC/DC-Fantreffen in Geiselwind gebucht. Es war uns eine Ehre!

Einzigartig! HOLE FULL OF LOVE spielt jetzt auch alle Hits des AC/DC Topsellers „Back in Black“. Aber so, wie Bon Scott sie gesungen hätte. Die Resonanz? Fassungslose Begeisterung.

Oft in der Presse, nie auf die Fresse.
Metal Hammer, FAZ, Frankfurter Rundschau, Musixx, Focus, Journal Frankfurt, etc. haben über uns berichtet und dabei kein schlechtes Wort verloren. Im Gegenteil. Das Rock Hard Magazin schrieb: „DEUTSCHLANDS BESTE AC/DC-COVERBAND“. It ́s a long way to the Top ... aber genau daran arbeiten wir hart – seit über 20 Jahren!

Einlass: 19:00 Uhr

Abschiedskonzert für Armin

Alte Druckerei: Waiting for Frank sagen am 08. November: „Farewell Armin“

Bei ihrem ersten offiziellen Auftritt verwandelten „Waiting for Frank“ im Jahr 2002 die evangelische Kirche in Gorxheimertal kurzfristig in einen irischen Pub. Nun ist die Alte Druckerei in Weinheim die Bühne für das Abschiedskonzert für Armin Steigler – über 20 Jahre später verlässt er die Band. „Wir haben es schon länger kommen sehen und nun hat er es öffentlich gemacht: Armin Steigler zieht es ab 2026 privat – und das nicht nur seglerisch - eine lange Zeit auf die Weltmeere, sondern auch in den ganz hohen Nordosten der Republik. Wir sagen musikalisch ,Farewell Armin´ und danke für alles“, so die vier Bandmitglieder. Und sie tun das mit einem Abschiedskonzert in der Alten Druckerei am 8.11.2025. Aber keine Angst - W4F wird weiter bestehen.Wer die Jungs aber nochmal zu fünft auf der Bühne sehen möchte, der hat an diesem Tag vermutlich die letzte Chance."

Längst haben sich „Waiting for Frank“ einen Spitzenplatz unter den Folkbands erspielt. Musikalisch enorm variabel und vielstimmig mit ausdrucksvollen Sängern bestückt, machen die fünf Bandmitglieder jedes Konzert zu einer genussvollen Reise auf die grüne Insel oder die Highlands von Schottland.

Aber auch eigene Arrangements von Welthits von Sting oder U2 haben Armin Steigler, André Clemens, Frank Schork, Marco Schilling und Helmut Lerchl drauf. In ihrem Konzert wird W4F wieder musikalisch die Brandung ans Gestade rollen lassen, ausgelassen an der Theke einen ausgeben oder die Sehnsucht eines Reisenden nach dem Zuhause auf der Nachtfähre spüren lassen.

Musik, die in die Beine geht und schon im nächsten Moment von fernen Küsten, dem Meer und Feuer im Kamin träumen lässt. Gitarren, Flöten, Bass, Akkordeon, Keyboard und Hackbrett stehen bereit. Und Armin Steigler nochmals an der Gitarre und am Mikrofon.

[Foto: © Waiting For Frank]

Einlass: 19:00 Uhr

Vives - auf Ladinisch übersetzt bedeutet es schlicht "Du sollst leben!"
Dieser Ausdruck, vom Lateinischen "vivus" abgeleitet, wird gerne genutzt, um in geselliger Runde anzustoßen. Doch für die ladinische Band Ganes ist "VIVES" weitaus mehr als nur ein Trinkspruch. Es ist Ausdruck des Lebenswillens, eine lebendige Hymne an das
Leben selbst.
Das achte Studioalbum von Ganes, "VIVES", nimmt uns mit auf eine faszinierende Reise durch die lebendige ladinische Kultur und die malerische Alpenlandschaft. Dieses Album ist ein leidenschaftlicher
Aufruf, das Leben in seiner vollen Pracht zu feiern. Es ist reine Lebensfreude, wo Alltägliches zu einer wundervollen Übertreibung wird und die Übertreibung fast schon zum Dogma wird.
Die Musik von "VIVES" ist ebenso urig wie raffiniert, eine lebendige Fusion aus Klangwelten und Rhythmen. Ein Hauch von Frida Kahlo durchdringt die Melodien, wenn Mariachi-Trompeten, Gitarren
und Geigen auf Jodel und Lamenti treffen. Die Musik wird lebhaft und gewagt - man kann sich förmlich vorstellen, wie die Musiker auf einem Tisch in der örtlichen „ostaria" springen, singen und tanzen. Geschichten werden erzählt und getratscht in der alten
Dorfwirtschaft, während die Atmosphäre von Freude und Unterhaltung durchtränkt ist. Man kann spüren, dass die „stories" packend sind, selbst wenn man sie nicht bis ins Detail versteht. Dieses Album ist eine Ode an das gemeinsame Feiern und an das Aufeinandertreffen
von Menschen.
Die Lieder auf "VIVES" sind voller Geschichten und Erinnerungen an das Leben im Dorf, an diejenigen, die gegangen sind und diejenigen, die zurückgekehrt sind, an Traditionen und die Weisheit der "Alten". Manchmal auch
mit einer ordentlichen Portion Humor, Aberglauben und Selbstironie.
Die Inspiration für dieses Album stammt aus dem alten Kern von La Val, einer Quelle reicher Tradition und Kultur. In diesem idyllischen Ort, umgeben von majestätischen Bergen und einer jahrhundertealten
Geschichte, schöpft Ganes die kreativen Impulse für "VIVES". Diese Verbindung zur Heimat und ihren tief verwurzelten Werten spiegelt sich in jedem Ton des Albums wider.
"VIVES" ist somit nicht nur ein musikalisches Erlebnis, sondern auch ein tiefer Einblick in die ladinische Seele und die Weisheit, die aus den Erfahrungen und Erzählungen erwächst.

Spätestens mit seiner packenden Performance beim diesjährigen Eurovision Song Contest hat Isaak vor einem globalen Milliardenpublikum bewiesen, dass er mühelos in der obersten Liga der aufregendsten neuen Gesichter innerhalb der europäischen Popmusik mitspielen kann.

Schon in jungen Jahren hat Isaak gelernt, die Menschen mit seinen Songs zu fesseln und in seinen Bann zu ziehen. Nachdem sich der Autodidakt früh das Gitarre-, Klavier- , Ukulele- und Schlagzeugspiel beibrachte, machte er bereits im Alter von 12 Jahren erste Erfahrungen als Straßenmusiker. Eine lehrreiche Zeit, in der sich nicht nur seine sofort wiedererkennbare Gänsehaut-Stimme, sondern auch seine packende Bühnenpräsenz entwickelte – wie Isaak auch gerade wieder im schwedischen Malmö bei seinem gefeierten ESC-Auftritt mit seiner nachdenklichen Endausscheidungshymne „Always On The Run“ demonstriert hat, deren Spotify-Streamingzahlen sich nach seiner weltweiten Power-Performance auf fast 13 Millionen verzwanzigfachten. Momentan begeistert der zweifache Familienvater mehr als 2,5 Millionen monatliche Spotify-Hörer:innen, über 50,6k Instagram-Follower und knapp
34,5k Follower auf TikTok.

Nachdem er mit seiner David Puentez-Kollaboration „Baby Steps“ (die sofort den 1. Platz der iTunes-Charts stürmte), dem über 1,7 Millionen mal gestreamten „Home“, dem Hit „Water To The Seed“ sowie der leidenschaftlichen Coverversion von „Who Knew“ selbst Rock-Röhre P!nk beeindruckte, die Isaak direkt als „better than Ed Sheeran“ feierte, schickt der Sänger, Songwriter und Multiinstrumentalist noch die Single „Never the same“ hinterher. Höchste Zeit, den 29-jährigen jetzt live auf Tour zu erleben.

Foto: Emy Sitte

Präsentiert von: Kulturnews, Rausgegangen

Einlass Foyer 19:00 Uhr

Aller guten Dinge sind drei: Mit ihrer neuen Single „Anomalie“ kündigt Madeline Juno ihr neues Album „Anomalie Pt. 1“ für Juni 2025 und die gleichnamige Tour für November 2025 an. Mit dem düster-rauschhaften Track „Reservetank“ und der Storytime-Single „Butterfly Effect“ lieferte Madeline Juno Ende Januar einen ersten Vorgeschmack auf – weinige ihrer Fans bereits in den Kommentaren errieten – MJ7 aka ihr kommendes,siebtes Studio-Album. Jetzt legt die Musikerin mit ihrer neuen Single “Anomalie” nach und kündigt das Album mit dem Titel “Anomalie Pt. 1” auch direkt offiziell für Juni 2025 an. Moment mal, Pt. 1? Ganz genau: Wie der Titel erahnen lässt, ist das im Juni erscheinende Album Teil 1 von Madeline Junos erstem Doppelalbum… Stellt euch also darauf ein, dass euch dieses Jahr noch viel Neues von der Künstlerin erwartet. Alle, die letztes Jahr bei einer Live Show von Madeline Juno waren, haben “Anomalie” schon gehört – und nicht ohne Grund fragen seitdem sehr viele nach dem Song. Er ist sehr Maddie, aber irgendwie auch sehr anders…

“Anomalie” lädt zum Tanzen ein, bringt eine neue Leichtigkeit und Angstfreiheit mit sich. Der Song beschreibt einen Moment der Unbeschwertheit, Lebendigkeit und des Übermuts, in dem alles möglich und so anders als im “echten Leben” ist – aber auch alles, auf positive Weise, egal. Eine Anomalie eben: Kommt nicht so oft vor. And we love it.

Einlass: 19:00 Uhr

Heidelberger HardChor
Männerschicksale 12: Nicht mein Zirkus!

Menschen, Tiere, Sensationen: Die Welt der Manege ist für den Heidelberger HardChor kein Thema. Im Gegenteil: Unter dem Titel „Nicht mein Zirkus!“ schwingt sich der maskuline Klangkörper unter Dirigent Bernhard Bentgens einmal mehr auf das Hochseil der Männerschicksale. Dort balancieren die Sänger zwischen intellektuellen Pirouetten und emotionalen Tiefschlägen und jonglieren mit ihren eigenen existenziellen Themen: Fernweh und Beziehungsfrust, Gefühlsmanagement und Föhnfrisur, Kampf ums Milchaufschäumgerät im Büro und nicht zuletzt mit der Frage: Wie spricht man eigentlich Stracciatella mit vollem Mund aus?
Dabei beschwört der HardChor die Magie der Musik mit Liedgut von Queen, David Bowie, Gianna Nannini, Rio Reiser, Herbert Grönemeyer, Bernhard Bentgens, Bill Withers und den Fine Young Cannibals.

Der Heidelberger HardChor mischt seit über drei Jahrzehnten mit der einmaligen Kombination aus Gesang, Gesang und Gesang die deutsche Kleinkunst- und
Comedyszene auf. „Männerschicksale 12: Nicht mein Zirkus!“ ist sein elftes Programm, in dem klangschöne Kehlkopfakrobatik mit skurril-witzigen Texten aus der HardChor-Wortwerkstatt verschmilzt.

Copyright: Gülay Keskin

Einlass: 18:30 Uhr

Goldplay.live

Coldplay haben mit mehr als 80 Millionen verkauften Alben und unzähligen Nummer 1 Hits längst weltweiten Kultstatus erreicht und begeistern seit dem Ende der 90er Jahre Generationen von Popmusik-Liebhabern.

Goldplay.live ist Europas gefragteste Coldplay Tribute Show. Unterstützt durch eine farbenfrohe akzentuierte Lightshow, Bühnendekorationen und einem brillantem Sound zelebriert die
Coldplay Tribute Band seit über einem Jahrzehnt mit Hingabe die zeitlose Musik Ihrer Vorbilder. Die überzeugende Performance von Goldplay.live spielt dabei eine tragende Rolle, denn viel näher kann man an Coldplay kaum herankommen!

Ein Abend mit Goldplay.live verspricht wie beim Original ein fulminantes Konzert Erlebnis!

Goldplay.live - Take part in a colourful show experience
Dirk Hoppe - lead vocals, piano and acoustic guitar
Markus Schmidt - e-guitar and backing vocals
Willy Wagner - bass guitar and backing vocals
Martin Werner - drums

Coldplay Tribute Event Show Band Coverband Deutschland

Zelia Fonseca, Gitarristin, Sängerin und Songwriterin aus dem Südosten Brasiliens, prägt schon seit einigen Jahren die "welten hören" Reihe des Kulturfensters. Bei "Zelia präsentiert..." ist jedes Konzert einzigartig, denn es sind immer andere Gäste mit denen Zelia zusammenspielt.

Die Gäste werden noch bekanntgegeben.

Einlass ab 19:00 Uhr

Die Geschichte von Carolin No ist die Geschichte einer großen Liebe: Einer Liebe zweier Menschen zueinander. Einer Liebe zu Musik voll Licht und Schatten, zu tiefgründigen Texten voll unerfüllter Träume und stiller Zweifel. Und das Leben von Carolin No ist ein Leben im ständigen kreativen Wandel. Ein Leben in einer unvergleichbar persönlichen Beziehung zwischen Band und Publikum. Seit nunmehr 20 Jahren leben Carolin No alias Carolin und Andreas Obieglo diese Liebe, dieses Leben – und auf ihrer aktuellen Tour „ON&ON“ teilen sie Beides auf mitreißende Art und Weise mit ihren Zuhörerinnen und Zuhörern.

Foto Thomas Berberich

Einlass: 19:00 Uhr

Pe Werner Vitamin Pe – das Plausch-Konzert

Anlässlich ihres 35jährigen Platten-Jubiläums präsentiert die SingerSongwriterin Pe Werner ein Live-Programm der Pe-sonderen Art.
Mit „Vitamin Pe“ bringt die Songpoetin erstmals Musik auf die Bühne, die sie für andere geschrieben hat und verrät wie es dazu kam ihre Lieder zur Adoption freizugeben. Mary Roos, Stefan Gwildis, Barbara Schöneberger, Katja Ebstein, Bernd Stelter und vielen anderen schrieb Pe Werner Kompositionen und Texte auf den Leib und verfasste neue Lyrik zu Welthits von Bert Kaempfert, STING, Bach, Brahms oder Oleta Adams.

In „Vitamin Pe“ interpretiert die Künstlerin nun eine Auswahl dieser Maßanfertigungen, zusammen mit ihren persönlichen Lieblingsliedern und Radiohits, beflügelt von Ausnahmepianist Peter Grabinger in einem PlauschKonzert.

Wer wissen will was so alles passiert ist, vor, auf und hinter der Bühne darf diese musikalische Vitaminspritze nicht verpassen. „Kribbeln im Bauch“ ist garantiert wenn Pe Werner aus dem Nähkästchen plaudert und „Segler aus Papier“ fliegen lässt.

Einlass: 19:00 Uhr

Goldplay.live

Coldplay haben mit mehr als 80 Millionen verkauften Alben und unzähligen Nummer 1 Hits längst weltweiten Kultstatus erreicht und begeistern seit dem Ende der 90er Jahre Generationen von Popmusik-Liebhabern.

Goldplay.live ist Europas gefragteste Coldplay Tribute Show. Unterstützt durch eine farbenfrohe akzentuierte Lightshow, Bühnendekorationen und einem brillantem Sound zelebriert die
Coldplay Tribute Band seit über einem Jahrzehnt mit Hingabe die zeitlose Musik Ihrer Vorbilder. Die überzeugende Performance von Goldplay.live spielt dabei eine tragende Rolle, denn viel näher kann man an Coldplay kaum herankommen!

Ein Abend mit Goldplay.live verspricht wie beim Original ein fulminantes Konzert Erlebnis!

Goldplay.live - Take part in a colourful show experience
Dirk Hoppe - lead vocals, piano and acoustic guitar
Markus Schmidt - e-guitar and backing vocals
Willy Wagner - bass guitar and backing vocals
Martin Werner - drums

Coldplay Tribute Event Show Band Coverband Deutschland

Einlass: 19:00 Uhr

Millionen Streams, 50.000 verkaufte Tonträger, tausende Konzertbesucher weltweit, Standing Ovations wo sie auftreten, viral auf Instagram & YouTube, ein Fankult wie bei Rockstars - Willkommen bei Café del Mundo, dem derzeit angesagtesten Gitarren-act.
Es ist ihr Zusammenspiel, ihr unverwechselbarer Sound, ihre Liebe zu Paco de Lucías, verbunden mit der Freude an moderner Popmusik wie Coldplay oder U2, die diese beiden Konzertkünstler zu einem einzigartigen Musik-Erlebnis macht.
Gemeinsam entfalten die beiden Gitarristen neue, bisher ungehörte Klangwelten. Die Konsequenz ist ein weltweit begeistertes Publikum.
Sie arbeiten mit dem Royal Philharmonic Orchestra zusammen, produzieren in den Abbey Road Studios, London, und füllen Herzen und Säle selbst in Andalusien. Mit „80er unplugged“ haben Alex und Jan ihre eigene Radioshow bei Radio Ton.

Café del Mundo ist pure Lebensfreude. Alex und Jan erschaffen das Kunststück echten crossovers, echter Verbindung - mit sich und mit dem Publikum. So entsteht jeden Abend eine Magie, die lange nachklingt - „hörbar grenzenlos" - so klingt Gitarre heute.

„GROSSES KINO“
(Oliver Hochkeppel, Süddeutsche Zeitung)

Einlass: 18:30 Uhr

Big 4 Tribute Festival

Metallica (performed by Lamettica)
Slayer (performed by South of Hessen)
Anthrax (performed by We´re The Men)
Megadeth (performed by Megalive)

Einlass: 19:00 Uhr

The Tribute! ERIC CLAPTON Unplugged – performed by 24 nights
MTV´s Magic Live Again

Erleben Sie das ultimative Eric-Clapton-Tribute auf Deutschlandtour!
„ERIC CLAPTON Unplugged – performed by 24 nights“ lässt das legendäre MTV-Unplugged-Konzert von 1992 wiederaufleben und bringt die einzigartige Atmosphäre dieses Meilensteins der Musikgeschichte zurück auf die Bühne.

Mit höchster Präzision und leidenschaftlicher Hingabe performt die Band Klassiker wie „Tears in Heaven“, „Layla“ und viele weitere Songs aus Eric Claptons preisgekröntem Unplugged-Album – ein Werk, das mit sechs Grammys ausgezeichnet wurde und bis heute als erfolgreichstes Live-Album aller Zeiten gilt.

Tauchen Sie ein in die emotionale Welt des MTV-Unplugged-Sounds und lassen Sie sich von zeitlosen Hits und virtuosem Gitarrenspiel begeistern. Genießen Sie einen unvergesslichen Abend voller Musik, der den Zauber der Original-Performance eindrucksvoll zurückbringt.

Jetzt Tickets sichern und live dabei sein!

Einlass: 18:30 Uhr

Blues Rock Ikone Walter Trout kommt mit einem neuem Studio Album auf großangelegte Europa Tour.

Trout gilt als einer der besten Gitarristen überhaupt, vielfach wird er in einem Atemzug mit Eric Clapton oder Jimi Hendrix erwähnt. Seine Musik stellt eine gelungene Synthese zwischen Blues und Rock dar.

Seit 1968 spielte Walter Trout bei verschiedenen Bands und Musikern, so z. B. von 1979-1980 beim legendären Bluesmusiker John Lee Hooker. Von 1980 bis 1984 war Trout Mitglied in der Band Canned Heat, bevor er sich 1984-1989 John Mayall anschloss. 1989 gründete er die Walter Trout Band, die sich ab 1999 in Walter Trout & the Radicals umbenannte.
Trout wird von der internationalen Presse zurecht gefeiert und ist ohne Zweifel einer der ganz Großen des Blues.
In einer Radioumfrage des BBC wurde er auf Platz 6 der 20 Spitzengitarristen aller Zeiten gewählt (ein paar Stimmen mehr hätten ihn zusammen mit Jimi Hendrix und Jimmy Page unter die Top 5 gebracht).

Einlass 19:00 Uhr