Der Zirkus ist in der Stadt... und mit ihm der weltberühmte dumme August - der König der Spaßmacher und Star der Manege. Während der populäre Clown zweimal täglich das Publikum in der Zirkusvorstellung begeistert, hat seine Frau - die dumme Augustine - im Wohnwagen hinterm Zirkuszelt alle Hände voll zu tun: Sie hilft den Clownskindern Gugga und Guggo mit den Schularbeiten, kümmert sich um das Clownbaby Guggilein, wäscht die vielen bunten, Kostüme, backt und kocht, hält den Zirkuswagen sauber und hat den gesamten Haushalt fest im Griff. Doch tief in ihrem Herzen träumt Augustine davon, selbst ein Star der Manege zu sein und als Clownin im Zirkusrund aufzutreten. Der dumme August zeigt kein Verständnis für die künstlerischen Ambitionen seiner Frau und zeigt sich sowieso von den Bestrebungen des Direktors genervt, das Programm zunehmend zu modernisieren... Doch dann bietet sich für Augustine eine unerwartete Gelegenheit, in der Manege aufzutreten. Wird es ihr gelingen, das Publikum zu begeistern und zum Lachen zu bringen?

Die Junge Bühne Mainz verwandelt sich in dieser Neuproduktion in eine Zirkusmanege und erzählt Otfried Preußlers Kinderbuchklassiker rund um Emanzipation und Gleichberechtigung in einer neuen, eigenen Bühnenbearbeitung.

Einlass: 14:30 Uhr

Fans des weltweit bekannten Anime-Phänomens „Attack on Titan“ erwartet ein einmaliges Erlebnis!
Bereiten Sie sich auf eine unvergessliche Reise in die Welt der Titanen und packenden Schlachten vor, denn das „Attack on Titan“ Konzert erweckt die epische Saga durch Musik, visuelle Effekte und pure Emotionen zum Leben. Das Konzert wird an einigen der renommiertesten Veranstaltungsorte der Welt stattfinden (Dolby Theater, Carnegie Hall, OVO Arena Wembley, Sydney Opera House, etc.) und verspricht eine beeindruckende Fusion aus Rock- und Orchestermusik, fesselnden Gesangsauftritten und atemberaubenden visuellen Effekten. So wird eine vollständig immersive Erfahrung geschaffen, die die Besucher direkt ins Herz des „Attack on Titan“ Universums transportiert.

Mit dem international gefeierten Soundtrack Von Hiroyuki SAWANO (Staffeln 1, 2, 3 und The Final Season) und KOHTA YAMAMOTO (The Final Season), wird das Konzert die ikonischen Titel der Serie, präsentieren, darunter „at´aek ON taitn“, „counter・attack-mankind“, „Apple Seed“ und „Footsteps of Doom“. Wie in Japan und originalgetreu zum Soundtrack wird die Musik von erstklassigen Rockmusikern, begleitet von einem Symphonieorchester, aufgeführt. Hiroyuki SAWANO und KOHTA YAMAMOTO haben beliebte Stücke für die Fans vorbereitet, die mit synchronisierten Szenen aus der Anime-Serie begleitet werden und die emotionale Wucht und Intensität in den Konzertsaal bringen. Der Soundtrack von „Attack on Titan“ ist schon immer eines der Serienhighlights.

Verpassen Sie nicht die Chance, Teil dieses monumentalen Ereignisses zu sein. Ob langjähriger Fan von „Attack on Titan“ oder einfach Liebhaber kraftvoller Musik – die Beyond the Wall World Tour wird Sie atemlos zurücklassen!

Einlass: 18:30 Uhr

Ausverkauft.

Lily, eine attraktive ältere Dame, gönnt sich in ihrem Ruhestand ein bisschen Abwechslung und mietet sich von der Agentur »Sechs Tanzstunden in sechs Wochen« einen Tanzlehrer für zu Hause. Die Agentur schickt den ehemaligen Revue-Tänzer Michael, einen gut aussehenden Italiener, dem allerdings manchmal das Temperament durchgeht. Schon bei der ersten Begegnung kracht es.
In ebenso leichtfüßigen wie tiefsinnigen Dialogen erzählt »Sechs Tanzstunden in sechs Wochen« von Toleranz und von der Chance, die es bedeutet, die Welt mit den Augen des Anderen zu sehen und vom Beginn einer wunderbaren Freundschaft zwischen zwei komplizierten Charakteren.

Basiskurs für Beginner & Einsteiger
„Einfach mal ausprobieren, könnte ja gut werden.“

Ein Improtheater-Workshop für diejenigen, die ihre guten Vorsätze wegwerfen, um ganz neue Ansätze auf der Bühne auszutesten.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

Phileas Fogg, ein Gentleman wie aus dem Bilderbuch, schließt eine waghalsige Wette ab: Er will die Welt in 80 Tagen umrunden. Gemeinsam mit seinem treuen, aber tollpatschigen Diener Passepartout begibt er sich auf eine abenteuerliche Reise voller Stürme, Überfälle und gefährlicher Verfolgungen – stets im Wettlauf gegen die Zeit. Doch am Ende steht nicht nur die Frage, ob er seine Wette gewinnt, sondern auch, was er dabei über sich selbst und das Leben lernt.

In einer modernen Wendung treffen wir Silvia Zimmermann, eine junge Frau, die glaubt, nichts Besonderes zu sein. Dabei hat sie ein außergewöhnliches Talent: das Erzählen von Geschichten. Doch sie zweifelt an sich und ihrem Potenzial. Das Stück lädt das Publikum ein, sich inspirieren zu lassen und über die eigenen Talente, Träume und den Lebensweg nachzudenken. Eine spannende Grundlage für Gespräche, die weit über die Bühne hinausreichen!


Mit: Chiara Amedick
Textfassung: Carsten Steuwer
Regie: Dirk Waanders

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

Nach dem bekannten Märchen der Gebrüder Grimm

Ein amüsantes Geschwisterabenteuer mit Wolf!

Vicky, das kleinste von sieben Geißlein ist mittlerweile groß und erinnert sich an das größte Abenteuer ihrer Kindheit: Der böse Wolf versucht sie zu fressen - zunächst können sie sich dank der guten Ratschläge ihrer wunderbaren Mama schützen, doch dann erwischt der Bösewicht sechs der Geschwister und frisst sie alle auf! Da nimmt die tatkräftige Mama Geißlein die Rettung in Angriff und am Ende muss der gemeine Bösewicht im Brunnen ersaufen, so wie es sich gehört!

Ab 4-100 Jahre

Dauer ca. 45 Min.

Einlass: 14:45 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

„Improvisation ist der Knopf, der verhindert, dass uns der Kragen platzt.“

Ein Workshop für Wiederholungstäter*innen, die gar nicht anders können, als mittels Improvisation auf der Bühne zu experimentieren.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

Basiskurs für Beginner & Einsteiger
„Einfach mal ausprobieren, könnte ja gut werden.“

Ein Improtheater-Workshop für diejenigen, die ihre guten Vorsätze wegwerfen, um ganz neue Ansätze auf der Bühne auszutesten.

Moneybrother veröffentlichte sein erstes Album Blood Panic im Jahr 2003 beim schwedischen Label Burning Heart Records. BHR war damals Heimat sehr erfolgreicher Bands wie The Hives, Refused, Millencolin und anderen. Als die deutsche Band Beatsteaks Anfang 2004 eine Vorband für ihre erste Tour zum Durchbruchsalbum Smash suchte, kam jemand auf die Idee, dass Moneybrother gut passen würde. Das war Moneybrothers erste Tour in Deutschland.

Mitten während der Tour musste Beatsteaks-Frontmann Arnim das Konzert in Köln wegen einer Halsentzündung absagen. Kurzfristig wurde ein Auftritt in einer zufälligen Diskothek organisiert. Es waren nur vier Zuschauer da – aber glücklicherweise war eine davon Viva-TV-Moderatorin Charlotte Roche. Am nächsten Tag tauchte Charlotte nicht nur in ihrer Sendung mit einem Moneybrother-T-Shirt auf, sondern spielte auch das Debütvideo Reconsider Me drei Mal hintereinander. Danach konnte Moneybrother sofort wieder auf Tour gehen – diesmal als Headliner.

Moneybrother spielte ausverkaufte Shows und arbeitete mit großen deutschen Namen wie Gentleman, Wir Sind Helden und weiteren zusammen. Er und seine Band traten bei Hurricane, Southside und allen anderen großen Festivals auf. Bei Viva TV hatte Moneybrother sogar einen eigenen Beitrag in der Sarah-Kuttner-Show und trat dort mehrfach auf.

Moneybrothers viertes Album Mount Pleasure wurde 2007 von Sony BMG in Deutschland veröffentlicht. Er verkaufte über 100.000 Platten in Deutschland, und zwischen 2004 und 2013 spielten er und seine Band über 100 Shows – oft in ausverkauften großen Hallen in Städten wie Berlin und Hamburg.

Das letzte in Deutschland veröffentlichte Album war This is where life is im Jahr 2012. Die Tour zu diesem Album war Moneybrothers letzter Auftritt in Deutschland. Danach veröffentlichte er zwei Alben auf Schwedisch und konzentrierte sich auf den skandinavischen Markt.

Bis jetzt. Für September 2025 sind acht Shows gebucht (Berlin, Hamburg, Dresden, Frankfurt, München, Wien und Köln). Anlass ist das 20-jährige Jubiläum des sehr erfolgreichen zweiten Albums To Die Alone, das mit der Veröffentlichung eines brandneuen Albums zusammenfällt – dem ersten englischsprachigen Album von Moneybrother seit 13 Jahren, das aus demselben musikalischen Kosmos stammt.

Einlass: 19 Uhr / Stehplatz

Sie wollten schon immer einmal einen Blick hinter die Kulissen den Rüsselsheimer Theaters werfen? Mit unseren Führungsangeboten haben Sie die Gelegenheit dazu. Zu rund 150 Vorstellungen im Jahr hebt sich der Vorhang im Theater Rüsselsheim und die Besucherinnen und Besucher können spannende und unterhaltsame Produktionen erleben. Bei unseren Führungen ermöglichen wir Ihnen einen außergewöhnlichen Perspektivwechsel und Sie werden erfahren, was Sie schon immer rund um das Theater wissen wollten. Neben Anekdoten und Wissenswertem zur Geschichte und zur einmaligen Architektur des Hauses erhalten Sie spannende Einblicke in die Bühnen-, Licht- und Tontechnik des Hauses. Dabei erklimmen Sie über 10 Stockwerke im Bühnenraum, um von der Sprinkleranlage und den klimatechnischen Anlagen im Kellergeschoss bis zum Schnürboden gut 19 Meter oberhalb der Bühne alle Bereiche vor, auf, unter und über unserer Großbühne inspizieren zu können.

Die Teilnahmegebühr beträgt 6,90 Euro pro Person
Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim
Treffpunkt Haupteingang
Veranstaltungsdauer: 90 Min.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Peter Thomas

*Die einzelnen Stationen sind nicht alle über Aufzüge zugänglich, deshalb sind die
Führungen für mobil eingeschränkte Personen und Rollstuhlfahrende leider nicht
geeignet, zudem sollten Sie schwindelfrei sein.

Basiskurs für Beginner & Einsteiger
„Einfach mal ausprobieren, könnte ja gut werden.“

Ein Improtheater-Workshop für diejenigen, die ihre guten Vorsätze wegwerfen, um ganz neue Ansätze auf der Bühne auszutesten.

„Improvisation ist der Knopf, der verhindert, dass uns der Kragen platzt.“

Ein Workshop für Wiederholungstäter*innen, die gar nicht anders können, als mittels Improvisation auf der Bühne zu experimentieren.