Einlass ins Foyer ab 19:00 Uhr

Ausverkauft

Lassen Sie sich verzaubern von Europas Schattentheater Nr. 1!

Mit ihrem mehrfach preisgekrönten Schattentheater entführen die Mobilés mit ihren Moving Shadows ihre Zu-schauer diesmal in eine Weihnachtswelt vol-ler Wunder und Träume. Freuen Sie sich auf die neue Weihnachtsshow, die verzaubert, be-geistert und rührt. Das neue Programm hat die Poesie der Weihnacht eingefangen und legt sie den Zuschauern unter den Weihnachtsbaum. Eine wunderbare Bescherung für Jung und Alt.
2020 feierte das Kölner Ensemble sein 40- jähriges Jubiläum mit einem neuen Pro-gramm, welches wegen der Pandemie bis 2023 verlängert wurde. Somit war klar: Die Zeit ist reif für neue Abenteuer aus der Schattenwelt. Das Ergebnis ist das "Christ-mas Special". Die Mobilés haben mit ihren Moving Shadows wieder ein rauschendes Fest für die Sinne inszeniert. Liebend, leidend, tan-zend, turnend, poesievoll und witzig verzau-bern sie ihr Publikum – schwarz, weiß und in Farbe. Schatten, die die Welt begeistern.

Sie faszinieren, berühren und begeistern ihr Publikum seit ihrer Gründung. Höhepunkt vie-ler Auszeichnungen: Der Gewinn des franzö-sischen Supertalents in Paris.

Beim weltgrößten Comedy-Festival „Juste pour rire“ in Montreal begeisterten Moving Shadows nicht nur das Live-Publikum und die TV-Zuschauer, sondern auch die Jury. Sie ge-wannen gleich zwei von insgesamt sechs Preisen, den „Kreativitätspreis“ und den Pub-likumspreis „Sieger der Herzen“. Das ist im Laufe der 40-jährigen Festival-Geschichte noch keiner anderen Gruppe gelungen.
Ende 2022 standen sie im Finale des italieni-schen Supertalents und landeten mit einem hauchdünnen Rückstand auf Platz 2.

Sieben Artisten, eine Leinwand, dazu Licht und Musik, mehr braucht es nicht für eine traumhafte Reise. Mit filigranen Bildern um-garnen die Artisten, Tänzer und Pantomimen ihr Publikum. Die Moving Shadows kreieren mit erstaunlicher Präzision und verblüffender Leichtigkeit einen poesievollen Bilderreigen aus fließenden Körpern, wirbeln tempera-mentvoll ins Licht und verschwinden wieder in der geheimnisvollen Tiefe des Raumes. Hinter der Leinwand verschmelzen ihre Kör-per zu Landschaften, Tieren und Gebäuden, vor der Leinwand verzaubern die Schatten ihr Publikum. Das virtuose Formenspiel entführt in eine wunderbare Welt und trifft mitten ins Herz.

Einlass: 18:00 Uhr

Programm

Jonas Stark - Klavier

Leoš Janáček (1854-1928) 1. X. 1905 (Sonate)
I. Predtucha
II. Smrt

Franz Schubert (1797-1828) Sonate c-Moll D 958
I. Allegro
II. Adagio
III. Menuetto. Allegro - Trio
IV. Allegro

- Pause -

Ludwig van Beethoven (1770-1827) Sonate C-Dur op. 53 "Waldstein"
I. Allegro con brio
II. Introduzione. Adagio molto
III. Rondo. Allegretto moderato

Robert Schumann (1810-1856) Sonate g-Moll op. 22
I. So rasch wie möglich
II. Andantino. Getragen
III. Scherzo. Sehr rasch und markiert
IV. Rondo. Presto

Jonas Stark, Gewinner des Hong Kong International Piano Competition 2022, konzertierte in ganz Deutschland, Frankreich, den Niederlanden, dem Vereinigten Königreich, Irland, Polen, der Slowakei, Österreich, der Schweiz, Italien, Russland, China und Australien.

Als Solist in Klavierkonzerten hat er unter anderem mit den Heidelberger Philharmonikern, der Deutschen Radio Philharmonie, den Duisburger Philharmonikern, der Norddeutschen Philharmonie, dem Münchener Kammerorchester und der Haydn Philharmonie unter der Leitung von Marin Alsop, Marcus Bosch, Martin Fratz, Dietger Holm und Kahchun Wong gespielt.
Frühere Wettbewerbserfolge umfassen den 1. Preis beim Concours Musical de France in Paris 2009, den 2. Preis beim Internationalen Rachmaninov Wettbewerb in Frankfurt 2010, einen Förderpreis beim Internationalen Klavierwettbewerb in Ettlingen 2012, den 1. Preis beim Nachwuchswettbewerb für junge Pianisten in Trier 2014, einen 1. Bundespreis bei „Jugend musiziert“ 2014, einen 1. Preis beim International Piano Competition FLAME in Paris 2017, den 1. Preis beim Walter Gieseking Wettbewerb 2017, den 3. Preis beim Internationalen Schubert Wettbewerb in Dortmund 2021 sowie einen Sonderpreis beim Internationalen Musikwettbewerb der ARD in München 2022.
Darüberhinaus erhielt Jonas zweimal den Sonderpreis des Saarlandes für herausragende solistische Leistungen und ist Young Steinway Artist. Neben seinem Studium besuchte Jonas Meisterkurse von Konrad Elser, Leslie Howard, Peter Frankl, Dmitri Bashkirov, Robert McDonald, John Perry, Christopher Elton, Pascal Devoyon, Dmitri Alexeev, Steven Osborne, Adrian Brendel, Imogen Cooper, Martin Helmchen, Arie Vardi, Janina Fialkowska, Anna Malikova, Bernd Goetzke, Grigory Gruzman und Midori.

Jonas Stark, jetzt 25 Jahre alt, begann seine musikalische Ausbildung bei Jelena Semenenko im Alter von 5 Jahren. Nach seinem Bachelor 2018 an der HfM Saar bei Professor Thomas Duis absolvierte er seinen Master sowie das Professional Diploma bei Professor Ian Fountain an der Royal Academy of Music in London. Seit 2021 studiert Jonas in der Soloklasse bei Professor Roland Krüger an der Musikhochschule Hannover, wo er seit 2023 auch einen Lehrauftrag für Klavier inne hat. Jonas ist Stipendiat der Jürgen-Ponto-Stiftung, der Studienstiftung des Deutschen Volkes, des DAAD, der Deutschen Stiftung Musikleben, der Hans-und-Ruth-Giessen-Stiftung und des Countess of Munster Musical Trust.

War wäre ein Silvesterabend ohne die Familie Tetzlaff, Butler James und Miss Sophie? Sie sind Kult und begeistern jedes Jahr zum Jahreswechsel Jung und Alt. Deshalb heißt es an Silvester bei der Kulturinitiative Filou im Stadttheater Beckum wieder: Vorhang auf für „Der Silvesterpunsch“ aus „Ein Herz und eine Seele“ sowie das legendäre „Dinner for One“.

Neujahrskonzert „Molto virtuoso!“

Was ist zum neuen Jahr noch schöner als Champagnerprickeln?
Mitreißende Musik voll Tempo und guter Laune. Unser Konzert zum Jahreswechsel lässt dabei keine Wünsche offen: von Smetanas feuriger Ouvertüre zu „Die verkaufte Braut“ zu Bernsteins swingendem „Candide“-Opener. „Mit Dampf“ heißt eine Polka von Eduard Strauß, und dessen Bruder Johann beschwört das „Wiener Blut“. Ganz „molto virtuoso“ geht es in Montis „Csárdás“ und Sarasates „Zigeunerweisen“ zu.
Wer da noch still sitzen kann, wartet auf Hellmesbergers „Teufelstanz“.

Mitwirkende:
Tassilo Probst, Violine
Markus Wallrafen, Moderation
Neue Philharmonie Westfalen
Olivier Tardy, Leitung

Einlass ins Foyer ab 15:00 Uhr

The BEST OF HARLEM GOSPEL auf Tour in Deutschland - Grammy-Preisträger Reverand GREGORY M. KELLY präsentiert mit seinem Chor „Musik und Gesang im Auftrag des Herrn“

Von Harlem in die große weite Welt. Grammy-Preisträger Reverand Gregory M. Kelly, der bereits mit Musikgrößen wie Stevie Wonder und Diana Ross zusammengearbeitet hat, geht mit seinem Chor vom Dezember 2024 bis Februar 2025 auf große Tournee in Deutschland und präsentiert „The Best of Harlem Gospel“.

Harlem - das Viertel im New Yorker Stadtteil Manhattan – ist noch immer berühmt für die Blütezeit afroamerikanischer Kultur in den 20er Jahren, die unter dem Namen „Harlem Renaissance“ bekannt ist und Legenden wie Louis Armstrong oder Duke Ellington in dieses Viertel zog. Auch heute noch zeigt Harlem stolz seine afroamerikanischen Wurzeln, seine lebhafte Kultur, seinen festen Glauben und musikalischen Rhythmus.

REV. GREGORY M. KELLY & the BEST OF HARLEM GOSPEL versprühen die pure Lebensfreude, Energie und Dynamik, wie sie in jeder Messe in den Kirchen des New Yorker Stadtteils zu erleben sind. Die Sänger des Ensembles werden sich wie ein Who is Who der aktiven US-Gospel-Szene lesen. Insgesamt neun Stimmen, die eine unbeschreibliche Atmosphäre der Gospelkirchen in Harlem in Deutschlands Kirchen und Konzerthallen transportieren.

Das zweistündige Programm bietet alles was Gospel-Musik so einzigartig, mitreißend und bewegend macht. Im Repertoire des Chores sind dabei sowohl traditionelle als auch zur Vorweihnachtszeit gehörende Gospels – angefangen bei den berühmten und allseits beliebten Gospelklassikern wie “Oh happy day“ und “Amen“ über “Whole world in his hands“ bis hin zu “ Go, tell it on the mountain“.

Ein Gospel-Chor, der mit keiner anderen Gospel-Formation vergleichbar ist. Hier spielt die Religion eine genauso wichtige und tragende Rolle wie im Leben der Bevölkerung Harlems. Denn nichts anderes ist die in Harlem gelebte Religion: Musik und Gesang im Auftrag des Herrn. Aber ganz gleich, ob jung oder alt, katholisch oder evangelisch, konfessionslos oder noch ungläubig, ein jeder ist bei den Konzerten willkommen.

Konzertveranstalter RGV Event GmbH bringt ein Stück New York und die Musik aus Harlem im Winter nach Deutschland.

Einlass: 19:00 Uhr

Was genau ist Weihnachten? Und wie feiert man es? Können Engel platzen? Muss der Nikolaus streng sein? Und sind Würstchen ein passender Weihnachtsbaumschmuck?
Vielleicht habt ihr euch diese Fragen auch schon gestellt, vielleicht auch nicht. Für ein Sams, das zum ersten Mal zu Weihnachten in der Menschenwelt ist, sind dies jedoch wichtige Punkte, die geklärt werden müssen. Und nicht alle Erwachsenen haben Antworten darauf…

Fest steht jedenfalls, dass es mit einem Sams niemals langweilig wird. Das merkt Herr Taschenbier von dem Moment an, an dem das Sams bei ihm einzieht … lange VOR Weihnachten. Das neugierige und selbstbewusste Wesen mit den blauen Punkten im Gesicht wirbelt sein beschauliches Leben gehörig durcheinander.
Besonders mit seiner strengen Vermieterin Frau Rotkohl gibt es immer mehr Auseinandersetzungen. Sie ist nämlich auf das freche Sams so gar nicht gut zu sprechen. Dabei vermeidet Herr Taschenbier doch am liebsten jeglichen Streit. Aber womöglich ist es manchmal besser, die eigene Meinung zu vertreten? Eventuell ist das Sams nicht ohne Grund bei ihm gelandet?
Und wer weiß, vielleicht erlebt am Ende nicht nur Herr Taschenbier ein Weihnachtsfest, wie er es sich schon lange gewünscht hat…

Die hohe Kunst des Balletts wird nach wie vor in der ganzen Welt zelebriert. Eine zauberhafte Kostprobe davon gibt „Royal Classical Ballet“.

Schwanensee - immer wieder Schwanensee

Klassisches Ballett - woran denken Sie zuerst? In neun von zehn Fällen entsteht vor dem geistigen Auge das Bild einer zierlichen Tänzerin im weißen schimmernden Tutu, das Gesicht von weißen Federn umrahmt. Hinzu kommt ein nobler Prinz, der sich unsterblich in das Traumwesen verliebt... Unwissend woher, und doch immer wieder dasselbe Bild aus Schwanensee. Diese eine Vorstellung verkörpert das, was für viele das klassische Ballett ausmacht - Damals wie Heute.

Über 100 Jahre unangefochtene Popularität beim internationalen Publikum, machen Schwanensee zu einem der beliebtesten Werke aus dem klassischen Ballettrepertoire! Ein überragendes Meisterwerk seiner Gattung. Nach Schwanensee kann man süchtig werden. "Wer Schwanensee nicht kennt, kann Ballett erst gar nicht verstehen." sagen Ballettkritiker.

"Es ist eine Liebe, derer sich niemand zu schämen braucht, denn nirgends sonst ist das klassische Ballett zu so künstlerischer Vollendung gelangt wie in dieser neoromantischen Choreographie von Lew Iwanow" (Horst Koegler)

Es gilt fürs Ballett überhaupt und für Schwanensee im Besonderen: Liebe und Sehnsucht, Einsamkeit und Eifersucht, Wut, Schmerz und Glück – all die großen Empfindungen sind mit der Körpersprache so inbrünstig und überdimensional darzustellen, wie man es dem gesprochenen Wort niemals abnähme. "Wenn ich mit Worten ausdrücken könnte, was ich verspüre, brauchte ich nicht zu tanzen." So hat es die berühmte Margot Fonteyn in wenigen Worten zusammengefasst.

Das Ballett erzählt in der feinsten traditionellen Ballettsprache die Geschichte vom Prinzen Siegfried, von der Prinzessin Odette und vom Zauberer Rotbart, von Sehnsucht, Einsamkeit, Eifersucht, Wut, Schmerz, Glück und vor allem vom Sieg der Liebe über das Böse.

Die Geschichte der Schwanenprinzessin Odette ist auf der ganzen Welt bekannt:

Ein junger Fürstensohn soll heiraten, um die Dynastie zu erhalten. Prinz Siegfried verliebt sich aber leider nicht in eine der vorgesehenen jungen Damen, sondern in ein zauberhaftes fremdes Mädchen, der er ewige Treue schwört. Die wunderschöne Odette ist jedoch mit einem bösen Zauber belegt und darf nur nachts für wenige Stunden menschliche Gestalt annehmen. Der Magier Rotbart lässt daraufhin seine eigene Tochter in Gestalt von Odette auf einem rauschenden Fest im Schloss erscheinen, um den Prinzen zu täuschen. Der verblendete Prinz bricht ungewollt sein Treueversprechen. Als er dies erkennt, erbittet er Vergebung, die ihm auch gewährt wird. Am Ende besiegt er sogar noch den bösen Zauberer selbst, sodass der Triumph der Liebe vollkommen wird.

Für Groß und Klein ist es eine willkommene Chance, die einzigartige Perfektion des Balletts zu erleben und mühelos den Zugang zur zauberhaften Welt des Balletts zu finden.

Mit der schwebenden Leichtigkeit und Eleganz machen die Balletttänzer die exakte Arbeit und athletische Strenge vergessen, die hinter der Aufführung steckt. Mit exaktem Flügelschlag entführt Royal Classical Ballet in eine Welt der Schwerelosigkeit und Poesie.

Höchste Perfektion und eindrucksvolle Ästhetik verbinden sich zu einen Balletterlebnis der Spitzenklasse.

Einlass: 19 Uhr

Weltberühmtes, abendfüllendes märchenhaftes Weihnachtsballett für die ganze Familie zur bezaubernden Musik von Pjotr ​​Iljitsch Tschaikowski

Nussknacker, die beliebteste Weihnachtsballettaufführung für die ganze Familie seit mehr als 125 Jahren. Das Nationalballett von Moldawien präsentierte diese großartige und traumhafte Aufführung in einer neuen Version, basierend auf dem Original-Meisterwerk von Petipa und Tschaikowski, an mehreren großen Theatern in den Niederlanden und Flandern. Das Nationalballett Moldawiens genießt internationalen Ruf für sein beeindruckendes Ensemble, brillante Solisten und leidenschaftliche Inszenierungen.

Der Nussknacker, eine zauberhafte Weihnachtstradition für die ganze Familie – in einer Inszenierung des weltberühmten Choreografen Juri Grigorowitsch Begleiten Sie Clara in dieser Ferienzeit auf einem fantastischen Abenteuer, bei dem alles möglich ist. Begeben Sie sich auf eine Reise voller Farben und Wunder, während das Nationalballett der Republik Moldau mit mehr als 100 Tänzern und Tänzerinnen, Musikern und Musikerinnen den Nussknacker zum Leben erweckt. Diese Interpretation des klassischen Festballetts wurde vom ehemaligen künstlerischen Leiter des Bolschoi-Balletts Juri Grigorowitsch choreografiert und kombiniert exquisiten Tanz mit spektakulären Bühnenbildern und Kostümen, die von Semion Virsaladze entworfen wurden. Das Orchester der Nationaloper und des Nationalballetts Moldawien spielt Tschaikowskys ikonische Partitur live. Ein abendliches Märchenballett vom Feinsten. Vom Aufwärmen des Orchesters bis zur letzten Verbeugung und dem Applaus ist der Nussknacker des Nationalballetts Moldawiens ein unvergesslicher Genuss für Publikum jeden Alters.

Libretto: Yuri Grigorovich (Bolschoi) nach Alexandre Dumas‘ Version von „Der Nussknacker und der Mäusekönig“

Drehbuch: Marius Petipa Choreografie: Juri Grigorowitsch (Bolschoi)

Bühnenbildner: Semion Virsaladze (Bolschoi)

Weltpremiere: 6. Dezember 1892 im Mariinsky-Theater.

Premiere in Chisinau: 31. Dezember 1977 im Moldauischen Staatstheater für Oper und Ballett.

Premiere der letzten Fassung: 20. Februar 1998 in der Nationaloper Moldawiens.


Copyright: Nationalballett der Republik Moldau, Chisinau

Einlass: 18:00 Uhr

Die Magier und Hypnotiseure Alexander Hunte und Martin Köster bilden das Magierduo Golden Ace mit dem sie die Bühnen im Sturm erobern.

Nach der letzten ausverkauften Deutschlandtour geht das Duo mit neuem Programm wieder in 100 verschiedenen Städten auf Tour.

In ihrer neuen Show „Magische Reisen“ zeigen die beiden Ausnahmekünstler welche Kunststücke und Geschichten sie auf ihren Reisen entdeckt haben.

Blitzschnell legen die Magier und Hypnotiseure ihre Gäste in den Schlaf und zeigen wozu das Unterbewusstsein fähig ist.

Neben dem charmanten Humor der Künstler werden die Besucher auch etwas über Körpersprache lernen. Wer aufmerksam zuhört wird auch das eine oder andere Geheimnis der Körpersprachenanalyse in seinem Alltag nutzen können.

Lassen Sie sich in eine Welt entführen, in der magische Reisen die Brücke zwischen der neuen und alten Zauberkunst bauen. In der die Zeit scheinbar still zu stehen scheint, während die Magier heimlich am Rad der Zeit drehen.

Einlass ins Foyer ab 19:00 Uhr