Zum 200. Beethoven-Jubiläum

Sara Schlumberger-Ruiz Violine
Jun-Ho Gabriel Yeo Klavier

Programm:
Ludwig van Beethoven:
Sonate für Klavier und Violine Nr. 4 a-Moll op. 23
Sonate für Klavier und Violine Nr. 8 G-Dur op. 30 Nr. 3
Claude Debussy: Sonate für Violine und Klavier g-Moll
Franz Schubert: Fantasie für Violine und Klavier C-Dur D 934

Tauchen Sie ein in die faszinierende Welt Beethovens, dessen Violinsonaten einen Wendepunkt in der Kammermusik markieren, wo beide Instrumente Violine und Klavier als gleichberechtigte Partner in einen engen musikalischen Dialog treten. Die Sonaten Nr.4 in a-Moll und Nr. 8 in G-Dur zeigen seine Entwicklung von leidenschaftlicher Dramatik zu heiterer, fein balancierter Tonsprache.
Das Duo Pierrot mit der aus Stuttgart stammenden Geigerin Sara Schlumberger-Ruiz und ihrem Klavierpartner Jun-Ho Gabriel Yeo sieht Kompositionen als in Noten gegossenes Leben an – die jeweils im Moment des Zusammenspiels neu lebendig werden. Und so wird mit Debussys letzter vollendeter Violinsonate aus den Zeiten des Ersten Weltkriegs eine ganz andere Welt der Musik eröffnet: eine traumhafte Klangwelt, geprägt von zarter Eindringlichkeit und flirrenden Klangfarben. Den krönenden Abschluss bildet Schuberts virtuose C-Dur Fantasie, die Beethovens Einfluss in eine ganz persönliche, gesangliche Sprache umsetzt.

Von Luis Sepúlveda in einer Übersetzung von Willi Zurbrüggen

„Die Probleme einer Hafenkatze sind die Probleme aller Hafenkatzen“, verkündet der alte Restaurant-Kater Colonello, als er von dem Versprechen hört, das Kater Zorbas einer sterbenden Möwe gegeben hat. Ölverschmiert und entkräftet ist sie auf seinem Balkon gelandet und hat im letzten Moment noch ein Ei gelegt. Aber wie soll der gutmütige schwarze Kater das Brüten übernehmen und dem Küken später das Fliegen beibringen? Eine Aufgabe, die nicht alleine zu stemmen ist. Die Hamburger Hafenkatzen halten zusammen und kümmern sich mit vereinten Kräften um den kleinen Vogel.

Fliegen ist allerdings eine sehr persönliche Entscheidung. So muss die kleine Silbermöwe erst ihr Anderssein akzeptieren und den Wunsch und Mut zu fliegen in sich selbst entdecken.
Nach vielen erfolglosen Versuchen unter der fachkundigen Anleitung des Schlaumeiers und seinem geliebten Lexikon sehen sich Zorbas und seine Katerfreunde gezwungen, ein Tabu zu brechen und einen Menschen um Hilfe zu bitten. Die Wahl fällt schließlich auf einen eigenwilligen Dichter, von dem es heißt, er könne mit Worten fliegen…

Die poetische und feinsinnige Fabel voller Humor, Herz und Tiefgang stammt aus der Feder des chilenischen Autoren Luis Sepúlveda und ist nicht zuletzt auch eine Hommage an Hamburg und sein berühmtes Hafenviertel. Sie wurde seit ihrem Erscheinen vor dreißig Jahren in 27 Sprachen übersetzt und begeistert bis heute Menschen jeden Alters auf der ganzen Welt.

Michael Stülpnagel lässt mit vielen Stimmen und unbändiger Erzählfreude die Charaktere der Hamburger Hafenkatzen und ihre abenteuerliche Mission lebendig werden. Dazu verleiht die Pianistin Poldy Tagle der Geschichte musikalische Flügel.

Ein großes Vorlesevergnügen mit Musik, das berührt, beglückt und beschwingt – ab Oktober in der Esslinger Scala.

Erzähler
Michael Stülpnagel

Piano und Arrangements
Poldy Tagle

Empfohlen ab 8 Jahren
Dauer: 70 Minuten ohne Pause

Copyright : FMS Photography

Einlass: 16:45 Uhr

Uwe Neumahr, promovierter Romanist und Germanist, ist in Winnenden geboren. Er erzählt in seinem bewegenden Buch die Geschichte von Adrienne Monnier und Sylvia Beach.
Mit seinen benachbarten Buchhandlungen hat das Paar über Jahrzehnte das literarische Paris geprägt. Doch 1940 ändert sich auch für sie alles. Aus der literarischen Oase im Herzen der Stadt wird ein Zufluchtsort für deutsch-jüdische Exilanten und ein Ort des Widerstands. Uwe Neumahr erzählt in seinem bewegenden Buch die Geschichte dieses großen Paares und ihrer Freunde. In den wilden Zwanzigerjahren sind «Shakespeare and Company» und «La Maison des Amis des Livres» Anlaufstellen für Schriftsteller, Intellektuelle und Künstler, von James Joyce und Ernest Hemingway über Pablo Picasso bis zu Jean-Paul Sartre und Simone de Beauvoir. Mit dem Einfall der Deutschen in Frankreich aber gerät auch die Literatur in Gefahr. Zu den Besatzern gehört Ernst Jünger, während Gertrude Stein sich dem neuen Regime in Vichy anschmiegt. Adrienne Monnier und Sylvia Beach setzen alles daran, ihre Freunde Walter Benjamin, Gisèle Freund, Siegfried Kracauer und manche andere zu retten. Bis Sylvia Beach selbst von der Gestapo abgeholt und in ein Internierungslager gebracht wird. Auf der Grundlage von Archivstudien schildert Uwe Neumahr erstmals dieses dramatische Kapitel aus dem besetzten Paris. Es ist eine Geschichte von großer Literatur und ihrer Entstehung, von Verfolgung, Gewalt und Menschlichkeit und von der Liebe zweier ganz und gar ungewöhnlicher Frauen.

Der Eintrittspreis ist inkl. 1 Glas Wein.

In Kooperation mit vhs und Stadtbücherei Winnenden.

Tickets ab 16.11.2026

Between here and nowhere – A tribute to Haruki Murakami

Als Pianist, Komponist und Arrangeur bewegt sich Tim Allhoff souverän zwischen Klassik und Jazz. Er ist ECHO-Preisträger und wurde für den Deutschen Musikautorenpreis nominiert – Auszeichnungen, die seine künstlerische Substanz und kreative Handschrift unterstreichen.
An diesem Abend tauchen wir ein in die Welt des Bestseller Autors Haruki Murakami. Dieser Abend ist mehr als eine Hommage – es ist eine Einladung in jenen Zwischenraum, in dem Musik, Erinnerung und Literatur aufeinandertreffen. Dorthin, wo der Klang des Klaviers zum Zugang in Haruki Murakamis wunderbar schwer fassbare Welt wird.

Tickets ab 16.11.2026

Das Jahr 2027 steht im Zeichen Ludwig van Beethovens. Anlässlich des 200. Todestags des Komponisten wirft das Duo Pierrot einen Blick auf Beethovens bleibende Bedeutung und Wirkung auf spätere Generationen.
Zwei seiner Violinsonaten sind an dem Abend zu erleben, jedoch auch Werke von Claude Debussy und Franz
Schubert. „Wir glauben, dass die Kompositionen in Noten gegossenes Leben sind, die jeweils im Moment lebendig gemacht werden – sie sind also immer im Fluss und brauchen den Live-Moment“, so das Duo Pierrot, bestehend aus Violinistin Sara Schlumberger-Ruiz und Pianist Jun-Ho Gabriel Yeo. Beide Nachwuchskünstler sind bereits mit Preisen nationaler und internationaler Wettbewerbe ausgezeichnet.
Gefördert durch die Konzertförderung Deutscher Musikwettbewerb des Deutschen Musikrates und die GVL.

Der Enkeltrick ist eine beliebte Betrugsmasche,
bei der Kriminelle ältere Menschen kontaktieren und sich als ihre Enkel oder nahestehende Verwandte ausgeben, um schnell an Geld zu kommen.
Doch was passiert, wenn die Rollen plötzlich umgekehrt werden? Ganz nach dem Motto „Die Alten schlagen zurück“ gerät die Begegnung zwischen der schlagfertigen Veronica und ihrem zerstreuten Enkel Manfred völlig außer Kontrolle. Nach 16 Jahren Pause besucht Manfred seine Großmutter und rechnet mit allem – nur nicht mit dem, was ihn erwartet. Veronica will ihn zum Alleinerben machen, doch nur unter klaren Bedingungen.

Was Manfred im Keller entdeckt, treibt ihn fast in die Flucht. Die Haustür bleibt verschlossen, das Handy verschwunden, und Veronica ist noch lange nicht fertig.

„Der Enkeltrick“ ist eine absurde, witzige und zugleich spannende Inszenierung, die auf humorvolle Weise ein hochaktuelles Thema behandelt und vom Berliner Kriminaltheater meisterhaft auf die Bühne gebracht wird.
Freuen Sie sich auf einen Abend voller Humor, überraschender Wendungen und schlagfertiger Dialoge – „Der Enkeltrick“ verspricht beste Unterhaltung, nicht nur für Theaterfreunde!

Hausöffnung: 19:00 Uhr l Saaleinlass: 19:30 Uhr

Von Luis Sepúlveda in einer Übersetzung von Willi Zurbrüggen

„Die Probleme einer Hafenkatze sind die Probleme aller Hafenkatzen“, verkündet der alte Restaurant-Kater Colonello, als er von dem Versprechen hört, das Kater Zorbas einer sterbenden Möwe gegeben hat. Ölverschmiert und entkräftet ist sie auf seinem Balkon gelandet und hat im letzten Moment noch ein Ei gelegt. Aber wie soll der gutmütige schwarze Kater das Brüten übernehmen und dem Küken später das Fliegen beibringen? Eine Aufgabe, die nicht alleine zu stemmen ist. Die Hamburger Hafenkatzen halten zusammen und kümmern sich mit vereinten Kräften um den kleinen Vogel.

Fliegen ist allerdings eine sehr persönliche Entscheidung. So muss die kleine Silbermöwe erst ihr Anderssein akzeptieren und den Wunsch und Mut zu fliegen in sich selbst entdecken.
Nach vielen erfolglosen Versuchen unter der fachkundigen Anleitung des Schlaumeiers und seinem geliebten Lexikon sehen sich Zorbas und seine Katerfreunde gezwungen, ein Tabu zu brechen und einen Menschen um Hilfe zu bitten. Die Wahl fällt schließlich auf einen eigenwilligen Dichter, von dem es heißt, er könne mit Worten fliegen…

Die poetische und feinsinnige Fabel voller Humor, Herz und Tiefgang stammt aus der Feder des chilenischen Autoren Luis Sepúlveda und ist nicht zuletzt auch eine Hommage an Hamburg und sein berühmtes Hafenviertel. Sie wurde seit ihrem Erscheinen vor dreißig Jahren in 27 Sprachen übersetzt und begeistert bis heute Menschen jeden Alters auf der ganzen Welt.

Michael Stülpnagel lässt mit vielen Stimmen und unbändiger Erzählfreude die Charaktere der Hamburger Hafenkatzen und ihre abenteuerliche Mission lebendig werden. Dazu verleiht die Pianistin Poldy Tagle der Geschichte musikalische Flügel.

Ein großes Vorlesevergnügen mit Musik, das berührt, beglückt und beschwingt – ab Oktober in der Esslinger Scala.

Erzähler
Michael Stülpnagel

Piano und Arrangements
Poldy Tagle

Empfohlen ab 8 Jahren
Dauer: 70 Minuten ohne Pause

Copyright : FMS Photography

Einlass: 16:45 Uhr

Von Luis Sepúlveda in einer Übersetzung von Willi Zurbrüggen

„Die Probleme einer Hafenkatze sind die Probleme aller Hafenkatzen“, verkündet der alte Restaurant-Kater Colonello, als er von dem Versprechen hört, das Kater Zorbas einer sterbenden Möwe gegeben hat. Ölverschmiert und entkräftet ist sie auf seinem Balkon gelandet und hat im letzten Moment noch ein Ei gelegt. Aber wie soll der gutmütige schwarze Kater das Brüten übernehmen und dem Küken später das Fliegen beibringen? Eine Aufgabe, die nicht alleine zu stemmen ist. Die Hamburger Hafenkatzen halten zusammen und kümmern sich mit vereinten Kräften um den kleinen Vogel.

Fliegen ist allerdings eine sehr persönliche Entscheidung. So muss die kleine Silbermöwe erst ihr Anderssein akzeptieren und den Wunsch und Mut zu fliegen in sich selbst entdecken.
Nach vielen erfolglosen Versuchen unter der fachkundigen Anleitung des Schlaumeiers und seinem geliebten Lexikon sehen sich Zorbas und seine Katerfreunde gezwungen, ein Tabu zu brechen und einen Menschen um Hilfe zu bitten. Die Wahl fällt schließlich auf einen eigenwilligen Dichter, von dem es heißt, er könne mit Worten fliegen…

Die poetische und feinsinnige Fabel voller Humor, Herz und Tiefgang stammt aus der Feder des chilenischen Autoren Luis Sepúlveda und ist nicht zuletzt auch eine Hommage an Hamburg und sein berühmtes Hafenviertel. Sie wurde seit ihrem Erscheinen vor dreißig Jahren in 27 Sprachen übersetzt und begeistert bis heute Menschen jeden Alters auf der ganzen Welt.

Michael Stülpnagel lässt mit vielen Stimmen und unbändiger Erzählfreude die Charaktere der Hamburger Hafenkatzen und ihre abenteuerliche Mission lebendig werden. Dazu verleiht die Pianistin Poldy Tagle der Geschichte musikalische Flügel.

Ein großes Vorlesevergnügen mit Musik, das berührt, beglückt und beschwingt – ab Oktober in der Esslinger Scala.

Erzähler
Michael Stülpnagel

Piano und Arrangements
Poldy Tagle

Empfohlen ab 8 Jahren
Dauer: 70 Minuten ohne Pause

Copyright : FMS Photography

Einlass: 16:45 Uhr

Bei Graf Almaviva hängt der Haussegen schief: Anstatt sich um seine Frau Rosina zu kümmern, will er deren
Kammermädchen Susanna vor der Hochzeit verführen. Deshalb wird die Trauung mit seinem Bediensteten
Figaro aus den scheinheiligsten Gründen immer wieder verschoben. Doch Susanna ist schlauer, als der Graf
vermutet, und führt nicht nur ihn, sondern auch Figaro, ihren zukünftigen Mann, hinters Licht. Dazwischen
stiftet der Page des Grafen, Cherubino, noch allerhand zusätzliche erotische Verwirrung …
Wolfgang Amadeus Mozarts „Le nozze di Figaro“, 1786 in Wien uraufgeführt, gilt heute als Inbegriff der Opera
buffa. Das Libretto von Lorenzo Da Ponte basiert auf Beaumarchais’ Schauspiel „Der verrückte Tag“, das
wegen der Überlistung des triebgesteuerten Adels durch seine Bediensteten in Frankreich zunächst verboten war.
Das Theater Pforzheim spielt „Die Hochzeit des Figaro“ in italienischer Originalsprache mit deutschen Übertiteln.

Die Akademie des Tanzes der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim ist eine
der traditionsreichsten Ausbildungsstätten für Tanz in Deutschland. Ihre Wurzeln reichen zurück bis in die
glanzvolle Zeit des Balletts in Mannheim im 18. Jahrhundert unter Kurfürst Carl Theodor. Die klassische
europäische Balletttradition ist die Basis der Ausbildung, Ausgangspunkt für das klassische Repertoire ebenso wie für alle zeitgenössischen Tanzstile und Improvisation. Um das zu garantieren, werden kontinuierlich internationale Gastpädagogen engagiert, gepaart mit Workshops, Lectures und Meisterklassen neoklassischer und zeitgenössischer Choreografen. Die Studierenden werden in ein spezifisch ausgerichtetes und vielseitiges Repertoire eingebunden, um Bühnenpraxis zu erwerben. Motivation und Impuls der Ausbildung ist es, über die eigenen Grenzen hinauszugehen und neue künstlerische Horizonte zu eröffnen. Als Nachfolgerin von Birgit Keil hat Agnès Noltenius 2019 die Leitung der „AdT Mannheim“ übernommen.

Wenn Kultfilm, schwäbischer Humor und mitreißende Livemusik aufeinandertreffen, wird aus einer bekannten Geschichte ein rasantes Bühnenerlebnis.

1979: Die Brüder Hans und Elmar Eisele – alias Jake und Elwood Blues – haben es vom Knabenchor im katholischen Waisenhaus zu Stars der schwäbischen Bluesmusikszene gebracht. Doch Hans landet im Gefängnis, und Elmar holt ihn nach der Entlassung ab. Im Waisenhaus erfahren sie von der Notlage der Mutter Oberin: Ohne 5.000 Mark droht die Schließung des Heims. Die Lösung liegt auf der Hand – ihre alte Band, die „Blues Brothers“, muss für ein Benefizkonzert wieder zusammentrommeln.
Mit klapprigem Mofa starten sie zu einem legendären Roadtrip durch Baden-Württemberg. Rachsüchtige Ex-Freundinnen, eine Countryband und unzählige Gesetzeshüter*innen sorgen für Chaos, wilde Verfolgungsjagden und jede Menge Blues.

„Unterwegs im Auftrag des Herrn“ – mit diesem Satz gingen Elwood und Jake Blues 1980 in die Filmgeschichte ein. Frei nach John Landis’ Kultfilm zeigt die Württembergische Landesbühne Esslingen eine energiegeladene Bühnenversion voller Tempo, Lokalkolorit und Live-Musik – ein Erlebnis voller Humor, Spannung und legendärem Blues Brother-Spirit.

Hausöffnung: 18:00 Uhr l Saaleinlass: 18:30 Uhr

Karin Holzinger, Gotelind Himmler ––Violine, Birgit
Southcott––Viola, Konstanze Liebeskind ––Violoncello
Sylvia Schnieders, Katrina Schmidt––Violine,
Hannah Buchzik––Viola, Sonja Everling––Violoncello

Programm:
Ludwig van Beethoven: Streichquartett F-Dur op 18,1
Anton Webern: Langsamer Satz für Streichquartett (1905)
Felix Mendelssohn Bartholdy: Oktett Es-Dur, op. 20

Die Musikerinnen des 2003 gegründeten Ludwigsburger Streichquartetts – Karin Holzinger, Gotelind Himmler, Birgit Southcott und Konstanze Liebeskind – vereinen einen reichen Erfahrungsschatz als Orchestermusikerinnen und engagierte Pädagoginnen. Als Ensemble widmen sie sich mit besonderer Hingabe den Werken verfemter Komponisten. Mit großer Spielfreude und emotionaler Tiefe erkunden sie die faszinierende Vielfalt der Quartettliteratur und schätzen dabei gleichermaßen die Intensität wie auch die künstlerische Herausforderung dieser intimen Besetzung. In unserem Abonnementkonzert
lässt uns das Ensemble verstärkt durch junge Streicherinnen aus der Region in den Genuss eines Meilensteins der Kammermusik kommen: dem Streichoktett Es-Dur, op. 20 von Felix Mendelssohn Bartholdy.
Der junge Komponist schrieb das Werk im Alter von nur 16 Jahren. Uraufgeführt wurde es 1825 im Rahmen der berühmten „Sonntagsmusiken“ der Familie Mendelssohn in Berlin, einer Konzertreihe, die als kulturelles Highlight jener Zeit galt. Die besondere Besetzung ermöglicht eine Fülle von Klangfarben von fast symphonischem Ausmaß und einen reichen polyphonen Dialog zwischen den Instrumenten.
Mendelssohns Oktett vereint jugendliche Fantasie, klassische Formvollendung und romantischen Geist – lassen wir uns von den Musikerinnen in jenes geistvolle, musikalisch vibrierende Berlin der Romantik zurückversetzen!

Die Förderung besonders talentierter und engagierter Schülerinnen und Schüler ist ein zentrales Anliegen der Musik- und Kunstschule (MKS). Die Soirée der Stadt Winnenden bildet hier den Höhepunkt. Im festlichen Ambiente des Andachtssaals im Schloss gestaltet eine Auswahl aus Stipendiatinnen, Preisträgern und weiteren Talenten der MKS einen Konzertabend mit solistischen und kammermusikalischen Beiträgen.

Tickets ab 16.11.2026

Mehr Oder Weniger LEGENDEN – MusikTheaterMiniaturen

Anna Veit Gesang
Florian Klingler, Bernhard Peschl Trompete,
Ulrich Haider Horn, Quirin Willert Posaune, Ricardo
Carvalhoso Tuba, Sebastian Förschl Schlagzeug

Sechs Musiker der Münchner Philharmoniker und die charismatische Sängerin und Schauspielerin Anna Veit entführen Sie in die faszinierende Klangwelt von „Mehr Oder Weniger LEGENDEN“.
In dieser außergewöhnlichen Kombination von Stimme, Blech und Schlagwerk entfaltet das Ensemble GoldMund eine einzigartige KlangSprache, die die Kunst des Geschichtenerzählens auf ganz
neue Weise interpretiert. Erleben Sie legendäre Mythen und Melodien, die unser aller Menschlichkeit widerspiegeln – von Goethes Faust bis zu James Bond, von Homers Odyssee bis zum Grimmschen Aschenbrödel. Das Programm präsentiert große Werke in kreativem, kompaktem Gewand und in raffinierten maßgeschneiderten Arrangements. Dabei schlüpft Anna Veit in jede denkbare (und zuweilen auch undenkbare) Rolle, flüstert, summt, rezitiert, trällert, jodelt. Lässig beherrscht sie das englische Idiom, wechselt aber auch ohne Umschweife in derbste bayerische Mundart, je nachdem, welche Geschichte es gerade zu erzählen gibt. Lassen Sie sich inspirieren durch die Kraft des Erzählens und die Magie der Musik!

Rusalky sind im slawischen Kulturraum feenartige Wesen. Es gibt zahlreiche, sehr farbige Mythen und Sagen
über sie. Das Libretto zu „Rusalka“ verbindet geschickt Märchenhaftes mit Symbolistischem. Dvořák schuf dazu eine psychologisierende Klangwelt, die Natur, Magie und Melancholie meisterhaft verbindet. Der raffiniert instrumentierte Orchesterpart in diesem Musikmärchen für Erwachsene flirrt sanft und geheimnisvoll wie das Wasser selbst, mal zart und melancholisch, mal dramatisch und aufwühlend. Wagners expressive Harmonik vereint Dvořák mit seiner unverwechselbaren eigenen Rhythmik und Melodik. Die Leitmotivik wandelt er in „Rusalka“ zu Personenmotiven um, liedhafte Formen werden mit ariosen Abschnitten kombiniert. Die Uraufführung 1901 in Prag war der größte Erfolg des Komponisten auf der Opernbühne. „Rusalka“ wurde mit Smetanas „Verkaufter Braut“ verglichen. Die erste Aufführung in Deutschland war 1929 in Stuttgart.
Das Theater Pforzheim spielt „Rusalka“ in tschechischer Originalsprache mit deutschen Übertiteln.

Eine seltene Formation in erlesener Besetzung entführt mit diesem Programm in die Sphären
romantischer (Horn-)Klänge. Der Hornist Felix Klieser wurde 2014 mit dem Echo Klassik
ausgezeichnet, veröffentlichte seine Biografie „Fußnoten“ und hielt sich mit seiner gefeierten
Gesamteinspielung der Mozart-Hornkonzerte drei Monate in den Top 10 der deutschen Klassik-
Charts. Im Trio spielt er mit der preisgekrönten kroatischen Pianistin Martina Filjak, die sich seit
ihrem Sieg beim Cleveland Piano Competition 2009 in der Konzertwelt etabliert hat, und dem
ukrainischen Geiger Andrej Bielow, ARD-Preisträger und langjähriger Primarius des Szymanowski
Quartetts. Die auf dem Programm stehenden Werke decken fast ein Jahrhundert Musikgeschichte ab, sind aber alle vom Geist der Romantik geprägt.

Tickets ab 16.11.2026