„Sent me your E-Mail again“ – so lautet eine offizielle Antwort auf einen Seenotruf. Während Minuten über Leben entscheiden, regiert auf See wie in der Politik das Taktieren. Das KAMARA THEATER bringt mit „see not rescue – Mayday auf dem Mittelmeer“ am 25. Oktober eine aufwühlende Theaterproduktion ins Kulturhaus Schwanen, die auf dokumentarischem Material beruht – und nicht schweigt.

Basierend auf Originaldokumenten, Funkprotokollen und eigens geführten Interviews erzählt der Abend von den Strukturen, Entscheidungen und Verhinderungen, die Europas Umgang mit Flucht und Seenot prägen. Im Zentrum stehen die Stimmen von Menschen, die überlebt haben. Ihre Erzählungen, ergänzt durch Erfahrungsberichte von Kapitäninnen und Ärztinnen, machen sichtbar, was sonst verdrängt wird: die politische Dimension des Sterbens im Mittelmeer.

Drei Schauspieler*innen – darunter der syrische Darsteller Hayan Amer, der 2015 selbst geflüchtet ist – stehen für eine erzählerische Verdichtung der Realität. Der vielfach ausgezeichnete Jazz-Posaunist Conny Bauer begleitet den Abend live und bringt mit seinem Sound eine zweite, emotionale Ebene ins Spiel. In der Regie von Christof Küster entsteht so ein intensiver Theaterabend, der Haltung bezieht und betroffen macht, ohne je in Pathos zu verfallen.

Einlass um 19 Uhr

Die Jugendfreunde Mulo Francel und Didi Lowka gründeten 1996 das Ensemble Quadro Nuevo. Unzählige Orte von Helsinki bis Hong Kong, vom Kaukasus bis in die New Yorker Carnegie Hall haben die abenteuerlustigen Künstler seither bereist.
Mit dem extravagant-spielwitzigen Akkordeonisten Andreas Hinterseher und dem durch verschwenderischen Ideenreichtum glänzenden Pianisten Chris Gall leben sie ihre Musik im Hier und Jetzt. 
Man verbrachte Zeiten in Buenos Aires und Rio de Janeiro, probte tagelang in der flirrenden Mittagshitze, schwärmte abends aus, stürzte sich kopfüber in die Szene, begleitete Tänzer, berauschte sich an schwerem Wein, Caipirinha und frischer Brazilian Music direkt von der Quelle.
Heraus kam das neue Album HAPPY Deluxe.
Von hier ausgehend brechen die Virtuosen auf in improvisatorisches Neuland, mal hoch schwingend in schwirrende Lüfte, mal abtauchend in mediterran glitzernde Meere, mal chillig versponnen in Tagträumen und Nachtschwärmerei.
Quadro Nuevo erklärt diese klangliche Hommage an Glücksmomente:
„Unsere Musik entsteht seit jeher aus Erlebnissen und Begegnungen. Die Fröhlichkeit und Freundlichkeit vieler Menschen in Brasilien faszinierte uns. Sie färbte unsere Lieder.
So entstand auch der Titel des Albums. Uns ist dabei durchaus bewusst, dass die alltägliche Lebenswelt vieler Menschen alles andere als unbeschwert ist. Trotzdem – oder gerade deshalb – darf auch in Zeiten von Krisen und Kriegen die Musik eine positive Gegenwelt anbieten.“

Mulo Francel: Saxophone, Klarinetten, Mandoline
Dietmar Lowka: Kontrabass, Percussion
Andreas Hinterseher: Akkordeon, Bandoneon, Trompete, Vibrandoneon
Chris Gall: Piano

Preise Abendkasse: 1. Rang 40,00€ / 2. Rang 35,00€ / 3. Rang 30,00€ / 4. Rang 25,00€

Foto: Quadro Nuevo

Erleben Sie Gospel in seiner ganzen Strahlkraft – veredelt durch die Magie klassischer Streicher. Beim Konzert „Gospel meets Classic“ zum 25-jährigen Jubiläum der Barbara-Künkelin-Halle zeigen der Chocolate Gospel Choir und das Kammerorchester Musica Salutare, wie lebendig, kraftvoll und berührend Musik sein kann.
Der Abend gehört der Gospelmusik. Aber wenn Band und Streichorchester zusammenspielen, verschmelzen E-Gitarre und Violine, Groove und Eleganz zu einem einzigartigen Sound: Händels berühmtes „Hallelujah“ erklingt in klassischer und in Gospelversion, die Melodien aus dem „König der Löwen“ und Coldplays „Fix You“ gewinnen mit Orchesterbegleitung eine ganz neue Tiefe. Darüber hinaus kehren beliebte Gospelstücke aus mehr als 20 Jahren Chorgeschichte, die schon bei den früheren Konzerten das Publikum begeistert haben, zurück auf die Bühne.
Mit über 70 Musiker*innen und Sänger*innen auf der Bühne ist „Gospel meets Classic“ das bisher größte Konzertprojekt in der Geschichte des Chores. Das Konzert wird außerdem zu einem besonderen Abschied: Klaus „Eddy“ Ackermann, der den Chor über ein Jahrzehnt mit Herz und musikalischer Vision geprägt hat, verabschiedet sich zum Jahres-ende. „Gospel meets Classic“ wird damit zu einem emotionalen Höhepunkt. Wir freuen uns auf einen unvergesslichen Konzertabend voller Energie, Leidenschaft und bewegender Momente.

Hausöffnung: 18:00 Uhr | Saaleinlass: 18:30 Uhr

Die Dauerkarte beinhaltet alle GFL und CEFL Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS.

Derzeit planen die Schwäbisch Hall Unicorns die Saison mit den aktuell bekannten Vorgaben durch die Corona-Verordnung des Landes Baden-Württemberg. Bis zum Saisonstart im Mai 2024 können sich diese Regeln verändern.


Die Zustellung der Dauerkarten erfolgt über euren Team Manager/Coach oder Jugendleiter.

Die Dauerkarte beinhaltet alle GFL und CEFL Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS.

Derzeit planen die Schwäbisch Hall Unicorns die Saison mit den aktuell bekannten Vorgaben durch die Corona-Verordnung des Landes Baden-Württemberg. Bis zum Saisonstart im Mai 2024 können sich diese Regeln verändern.


Die Zustellung der Dauerkarten erfolgt über euren Team Manager/Coach oder Jugendleiter.

Die Dauerkarte beinhaltet alle GFL und CEFL Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS.

Derzeit planen die Schwäbisch Hall Unicorns die Saison mit den aktuell bekannten Vorgaben durch die Corona-Verordnung des Landes Baden-Württemberg. Bis zum Saisonstart im Mai 2024 können sich diese Regeln verändern.


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Michael Wollny – Piano
Joachim Kühn – Piano

Es hat eine lange Zeit gedauert, aber nun ist der Traum wahr geworden: Joachim Kühn und Michael Wollny kommen nach Esslingen und spielen eines ihrer selten Duokonzerte (2025 nur in Esslingen zu hören). Bereits seit 2008 musizieren die beiden Ausnahmekünstler miteinander. Auf der einen Seite Michael Wollny, der umtriebige und gefeierte Pianist der jüngeren Generation. Auf der anderen Seite der Altmeister aus Leipzig, ein Freigeist zwischen Johann Sebastian Bach und Ornette Coleman. Die beiden schaffen einen musikalischen Diskurs, der seinesgleichen sucht. Die gegenseitige Inspiration fasziniert immer wieder von Neuem. Joachim Kühn sagt über seinen 31 Jahre jüngeren Kollegen: „Die Qualität, die Michael mitbringt, ist zweifellos die, dass er sehr sensibel auf alles reagiert. Er ist einfach ein wahrer Musiker.“

Einlass: 19:00 Uhr

Die Dauerkarte beinhaltet alle GFL und CEFL Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS.

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Till Brönner, Trompete
Dieter Ilg, Bass

Mit Till Brönner und Dieter Ilg kommen zwei der ganz Großen des europäischen Jazz nach Esslingen. Till Brönner hat sich in über dreißig Jahren als Profimusiker weltweit einen Namen als herausragender Trompeter gemacht. Sechs Echos und eine Grammy-Nominierung betonen seine herausragende Stellung im zeitgenössischen Jazz. Hinzu kommen mehrere Platin- und Gold-Awards. Mit seiner einzigartigen Interpretation der Jazzgeschichte hat er immer wieder aufs Neue seine Kreativität unter Beweis gestellt. Mit Dieter Ilg hat er einen kongenialen Bassisten gefunden. Seit vielen Jahren nehmen die beiden ihr Publikum mit auf eine fesselnde musikalische Reise, auf der sowohl Balladen als auch Uptempostücke ihren Platz haben. Aufgrund ihrer bestechenden Musikalität ist Virtuosität dabei nie Selbstzweck. Vor zwei Jahren hat Dieter Ilg mit seinem nur einmalig in Esslingen aufgeführten Programm „The SHORTER the better“ einmal mehr gezeigt, warum er zu den gefragtesten und interessantesten Bassisten Europas zählt.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Dauerkarte beinhaltet alle GFL und CEFL Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS.

Derzeit planen die Schwäbisch Hall Unicorns die Saison mit den aktuell bekannten Vorgaben durch die Corona-Verordnung des Landes Baden-Württemberg. Bis zum Saisonstart im Mai 2024 können sich diese Regeln verändern.


Die Zustellung der Dauerkarten erfolgt über euren Team Manager/Coach oder Jugendleiter.

Mädelsabend in unserer Buchhandlung - wir lassen Euch nach Herzenslust stöbern, schmökern und shoppen. Für Getränke und Snacks ist gesorgt. Bringt Eure Freundinnen mit, wir übernehmen den Rest!

Kandace Springs – Vocals, keyboards
Caylen Bryant – Bass
Camille Gainer – Drums

Kein Geringerer als Prince bescheinigte Kandace Springs, ihre Stimme würde Schnee zum Schmelzen bringen. Ihre beeindruckende Stimme ebnete ihr den Weg, nicht nur ein großes Publikum, sondern auch viele große MusikerInnen wie Christian McBride, David Sanborn, Roy Hargrove sowie ihre Gesangskollegin Norah Jones für ihre Projekte zu gewinnen. Die aus Nashville stammende Sängerin lässt sich nicht ohne weiteres in eine Schublade stecken, einerseits steht sie in der Tradition einer Ella Fitzgerald oder Billie Holiday, andererseits sieht sie auch Soul- und Rhythm’n’Blues-Sängerinnen wie Roberta Flack als Inspiration. Ihr Album „Who raised me“ bekam die begehrten fünf Sterne in der amerikanischen Zeitschrift „downbeat“ und den Deutschen Jazzpreis für das beste Vokalalbum des Jahres.

Einlass: 18:00 Uhr

Ja sie hat es einfach drauf; Sie ist anrüchig, schlüpfrig, bösartig, verrückt- und vor allem komisch! Sie versetzt regelmäßig das Publikum in eine Massenhysterie und nicht wenige Männer und Frauen können sich ein Leben ohne La Signora nur schwer vorstellen. Diesen Menschen sei nun gesagt- Euer Flehen wurde erhört!
La Signora kommt – und zwar mit all den wahnsinnigen, erfolgreichen, besten Nummern aus ihren verschiedenen Programmen!
Es wird gespielt, gesungen, getanzt, gestalkt, getalkt und gelacht.
Meine besten Knaller – ein garantiert bunter Abend mit der kleinen, charmanten, schwarzen, italienischen Ratte aus dem Ruhrpott! Wer sich dieses Spektakel nicht entgehen lassen will, sollte sich beeilen, denn die Polonaise durch La Signoras verrückte und aberwitzige Welt hat schon längst begonnen.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Dauerkarte beinhaltet alle GFL und CEFL Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS.

Derzeit planen die Schwäbisch Hall Unicorns die Saison mit den aktuell bekannten Vorgaben durch die Corona-Verordnung des Landes Baden-Württemberg. Bis zum Saisonstart im Mai 2024 können sich diese Regeln verändern.


Die Zustellung der Dauerkarten erfolgt über euren Team Manager/Coach oder Jugendleiter.

- Einlass ab 19:00 Uhr

Das online Kontingent ist aktuell erschöpft oder die Karten sind aus zeitlichen Gründen nicht mehr zustellbar, bitte versuchen Sie es später nocheinmal oder probieren Sie es direkt bei einer VVK-Stelle oder an der Abendkasse.

Johanna Summer – Piano
Jakob Manz – Altsaxophon

Kein Zweifel, die 1995 in Plauen geborene Johanna Summer und der 2001 in Bad Urach geborene Jakob Manz gehören zu den herausragenden und hoffnungsvollsten Talenten des jungen Jazz in Europa. Auf den ersten Blick mag es zunächst nicht logisch erscheinen, dass die beiden musikalisch zusammenpassen. Während Johanna Summer ihre Wurzeln in der Klassik hat, orientiert sich Jakob Manz mit seiner eigenen Band eher am Jazz-Rock. Doch sind sie gleichzeitig so frei, sich zu öffnen und gemeinsam Neues zu schaffen. Und schließlich hat Jakob Manz sich früh auch mit Altmeistern des Jazz wie Charlie Parker befasst. Über Johanna Summer urteilte Joachim Kühn: „Das ist Musik voller Fantasie und frei von jeglicher Kategorie“. Wer sie spielen hört, bekommt den Eindruck, die beiden würden schon seit Kindesbeinen gemeinsam auftreten. So einfühlsam werden Ideen der einen und des anderen aufgegriffen und gemeinsam weiterentwickelt.

Einlass: 18:00 Uhr

Chris de Burgh ist einer der vielseitigsten Musiker der Welt. Auf seiner „50LO“-Herbst-Tour 2025 bietet der begnadete Entertainer ein Programm, das die Wünsche der Konzertbesucher voll erfüllen wird. Davon kann man sich am Freitag, 31. Oktober, um 19 Uhr in Schwäbisch Gmünd im Stadtgarten überzeugen.

Überwältigende Nachfrage, begeistertes Publikum, Lobeshymnen der Kritiker. Da die beiden Deutschlandtourneen 2024 von CHRIS DE BURGH ein sensationeller Triumphzug waren, gastiert der beliebte Singer/ Songwriter auch 2025 wieder hierzulande. Das Motto seiner Auftritte im Herbst bleibt identisch zu dem im Juli/August: „50LO“. Der Titel verweist einerseits darauf, dass er solo auftritt und sein 50. Bühnen-Jubiläum feiert, andererseits auf sein aktuelles Album: „Für ‚50‘ habe ich meine Lieblingssongs von jedem meiner früheren Studioalben ausgewählt", erzählt der Sänger/Gitarrist/Pianist, "und dazu drei neue Lieder aufgenommen".
Auch über die Konzerte verrät der Bühnen-Profi einiges: „Bei dieser Tournee geht es darum, dass ich mich an meine Anfänge zurückerinnere, als ich solo zu Gitarren- oder Klavierbegleitung auftrat. Ich werde bei den Gastspielen zudem über die Musik sprechen, über den Ursprung der Songs und ihren Hintergrund." Außerdem gibt Chris de Burgh einige Coverversionen zum Besten, zählen doch unter anderen Elvis Presley, Toto sowie Lennon/McCartney, Paul Simon und Bob Dylan zu seinen Vorbildern.

„Über zwei Stunden füllt der Ire, allein mit all seiner Klasse und seinen unfassbar vielen Songs. Dabei begleitet er sich die ganze Zeit nur selbst: mal an der Gitarre, mal am Klavier“ (SWR4). Anlässlich eines seiner „unvergesslichen Konzerte“ stand in der Passauer Neue Presse: „Chris de Burgh spielt zuerst seine langsamen, gemütlichen, emotionalen Songs. Dann schwillt die Stimmung immer mehr an. Und bei ‚Lady In Red‘ ist es um viele geschehen. Die Besucher liegen sich in den Armen, Küsse werden ausgetauscht, Tränen getrocknet... Chris de Burgh singt von Liebe und Frieden – da darf sein epischer Antikriegssong ‚Borderline‘ nicht fehlen. Bei der Zeile „but these are only boys and I will never know, how men can see the wisdom in a war“ erhebt sich das Publikum und stimmt mit großem Applaus zu.“

Die Dauerkarte beinhaltet alle GFL und CEFL Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS.

Derzeit planen die Schwäbisch Hall Unicorns die Saison mit den aktuell bekannten Vorgaben durch die Corona-Verordnung des Landes Baden-Württemberg. Bis zum Saisonstart im Mai 2024 können sich diese Regeln verändern.


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„Gospel meets Classic“

Chocolate Gospel Choir & Kammerorchester musica salutare

Gospel meets Classic – Ein einzigartiges Crossover-Erlebnis

Willkommen bei Gospel meets Classic, dem einzigartigen musikalischen Crossover-Projekt, das die kraftvolle Leidenschaft des Gospels mit der erhabenen Schönheit der Klassik vereint. Unter der musikalischen Gesamtleitung von Klaus Eddy Ackermann und der orchestralen Leitung von Adelheid Abt entsteht eine mitreißende Fusion, die Emotionen weckt und Herzen berührt.

Hinter dem Projekt stehen der Chocolate Gospel Choir mit 45 Sängerinnen und Sängern, die begleitende 6-köpfige Band des Chores sowie das renommierte Streichorchester Musica Salutare aus Stuttgart mit 15 Streichern. Gemeinsam erschaffen sie ein unvergessliches Klangerlebnis, das Klassik, Gospel, Pop und Musical-Highlights auf beeindruckende Weise kombiniert.

Mit einer Gesamtbesetzung von 66 Musikerinnen und Musikern begeistert Gospel meets Classic sein
Erleben Sie die perfekte Symbiose aus orchestraler Eleganz und mitreißender Gospel-Power. Gospel meets Classic – ein einzigartiges Konzerterlebnis, das Klassik und Gospel auf eine neue, faszinierende Ebene hebt.

Einlass ab 19:00

Trygve Seim - Kristjan Randalu - Petros Klampanis – Bodek Janke Quartett

Zu Ehren des Esslinger Jazzgenies Eberhard Weber, der dieses Jahr seinen 85. Geburtstag feierte, gibt dieses aus vier großartigen Musikern bestehende Quartett seine Weltpremiere. Der Pianist Kristjan Randalu, der aus Estland stammt, aber lange Zeit in Deutschland lebte, ist sowohl in der klassischen Musik als auch im Jazz zu Hause. Herbie Hancock nannte ihn einen überwältigenden Musiker. Kein Wunder, dass er seinen Weg schon vor Jahren zum Münchener Label ECM fand. Mit Petros Klampanis und Bodek Janke arbeitet er seit vielen Jahren in diversen Formationen. Petros Klampanis machte sich vor allem im Quartett seines griechischen Landsmanns Sokratis Sinopoulos und im Quartett des Saxophonisten Oded Tzur einen Namen. Bodek Janke ist ein Tausendsassa, dem man eigentlich überall begegnen kann. Von lokalen Jazzereignissen bis in Yo-Yo Mas Silk Road Orchestra. Bei ECM traf Randalu auf den norwegischen Saxophonisten Trygve Seim, den die Presse als den größten skandinavischen Saxophonisten seit Jan Garbarek feierte. So entstand auch das wunderbare Album „Helsinki Songs“. Wie sie sich der Musik Eberhard Webers nähern, wird die große Überraschung des Abends werden. Angekündigt haben sie aber auf jeden Fall ein Arrangement von Lyle Mays‘ Komposition „Eberhard“.


Konzert 1: Larry Grenadier, Bass; Konzert 2: Trygve Seim, Saxophon; Kristjan Randalu, Klavier; Petros Klampanis, Bass; Bodek Janke, Drums

Einlass: 18:00 Uhr