Ein Weltraum-Märchen
Für Kinder von 4 bis 9 Jahren

Spiel: Melanie Sowa & Philipp Michael Börner

Es ist die fantastische Geschichte eines Jungen, der sich Tag für Tag allein in seinem Kinderzimmer vom Bildschirm aus durch die Welt klickt. Als er sich jedoch eines Tages mit seinem alten Flugzeug bei einer Spritztour übernimmt, endet er plötzlich mit einer Bruchlandung auf dem Mond. Nur ist er nicht allein dort. Wer ist das da bei ihm? Ein Freund, ein Gegner? Was ist sein Plan? Schritt für Schritt testen beide aus, wie viel Platz jeder beanspruchen kann, welche Rechte einer hat, wohin sich der andere vorwagen darf. Als die Sonne untergeht und das Licht auf dem Mond erlischt, ist es besser, gemeinsam die Nacht zu überstehen. Mit der spannenden Begegnung zweier Wesen aus unterschiedlichen Welten erzählt LUNARIS die Geschichte einer unerwarteten Freundschaft.
Ein Weltraummärchen nach Motiven von Jules Verne, Georges Méliès und Antoine de Saint-Exupéry, erzählt in einer Mischung aus Schauspiel, digitalen Medien und Schattentheater.
Eine Koproduktion mit Theater an der Parkaue Berlin. Gefördert durch Hauptstadtkulturfonds Berlin.

Dauer: 60 Minuten
Karten: 8 €, Erwachsene 12 €
Kitas & Schulklassen: 4 € p. P., Begleitpersonen frei
Empfehlung: Kindergarten und Grundschule bis Klasse 4

Anmeldung bitte schriftlich über das Amt für Kunst und Kultur Friedrichshafen: kuk@friedrichshafen.de

Manu Delago, Handpans, Schlagzeug und Elektronik
Isa Kurz, Gesang, Violine und Klavier
Alois Eberl, Posaune und Keyboard
Mimi Schmid, Gesang und Bass

Wenn Manu Delago im Mai 2027 zu seiner nächsten ReCycling Tour aufbricht, beginnt die Konzertreise nicht im Van oder Nightliner – sondern auf dem Fahrradsattel. Gemeinsam mit seinem Ensemble startet der international gefeierte Perkussionist und Grammy nominierte Handpan-Pionier in Innsbruck und fährt von dort durch das Tiroler Oberland und Vorarlberg rund um den Bodensee bis nach Zürich. Entlang dieser Route werden sie gemeinsam drei Wochen lang Konzerte spielen – verbunden durch eine Reise, die Musik, Landschaft und nachhaltiges Unterwegssein miteinander verknüpft.
Die Idee hinter der ReCycling Tour ist ebenso einfach wie radikal: eine Konzerttournee, die sich komplett aus eigener Kraft fortbewegt. Sämtliche Strecken werden mit Fahrrädern zurückgelegt, während Instrumente, Technik und Bühnenausstattung in Fahrradanhängern transportiert werden.
So wird aus einer Konzerttournee eine Expedition durch Musik, Natur und neue Formen des Reisens – und eine Einladung, darüber nachzudenken, wie Alltag und Nachhaltigkeit miteinander in Bewegung kommen können.

Karten: 29 €

Diese Veranstaltung findet im Rahmen des Bodenseefestivals statt.

Einer dieser Abende

Fabian Lampert steht für Nahbarkeit, für Herzlichkeit und vor allem für unfassbar
gute Stand-Up Comedy! Nicht umsonst ist er der Gewinner des Nachwuchspreises
des Quatsch Comedy Clubs und des Stuttgarter Comedy-Clashs.

Nun möchte er gerne mit euch sein erstes Soloprogramm feiern, denn „Einer
dieser Abende“ ist eine Hommage an diese unbeschwerten Abende, an denen die
Zeit stillsteht und sich alles leicht und problemlos anfühlt. An Momente, an die
man unglaublich gerne denkt, weil sie mit einer Menge Freude und viel Lachen
verbunden sind.

Denn genauso leicht und beschwingt sollt ihr von der Show in die Nacht
entschwinden und mit einem Lächeln zurückblicken: Ja, das war einer dieser
Abende!

Über Fabian Lampert

Fabians Comedykarriere hat mit einem großen Sprung ins Ungewisse begonnen. So
ist er aus Bayern nach Köln gezogen um sich einen Traum zu verwirklichen: Auf der
Bühne Menschen zum Lachen zu bringen.

Mit Erfolg, denn mittlerweile ist Fabian nicht mehr von den Bühnen dieses Landes
wegzudenken. Regelmäßig begeistert Fabian das Publikum in den etablierten
Showformaten wie Nightwash oder dem Quatsch Comedy Club genauso wie in der
jungen Generation der Comedy Clubs – vom Münchner Lucky Punch bis zum
Downstairs in Berlin.

Kaum einer schafft es so gut, aus einem Raum voller fremder Menschen eine
kollektive Begeisterung und Fröhlichkeit hervorzurufen. Denn sein Humor
funktioniert super als Verbindung für mehrere Generationen, da seine Geschichten
immer auf Augenhöhe sind und es einfach ist, sich darin selber wiederzufinden.

Einlass: ab 19 Uhr. Verkaufte Karten können nicht zurückgenommen werden.

Influencer-Tod in der Allgäuer Schlucht
Im 14. Band „Blendwerk – Kluftinger ermittelt“ prallt der gemütliche Allgäu-Kommissar auf die grelle Welt von Instagram, Hashtags und Hochglanz-Reels. Eine bekannte Influencerin stürzt in der Schlucht des Eistobels in den Tod – und plötzlich ist das idyllische Alpen-Panorama voller Misstrauen, Neid und Online-Hass. Während Kluftinger im Gemeinderat mit Erzfeind Langhammer ringt, soll er klären, ob ein riskantes Selfie schiefging oder jemand die Scheinwelt der Social Media gezielt in einen Tatort verwandelt hat.

Kluftinger zwischen Hashtags und Abgrund
Um die Wahrheit ans Licht zu bringen, muss Klufti sich durch Fake-Accounts, gekaufte Follower und digitale Selbstinszenierung kämpfen – eine Welt, in der Reichweite mehr zählt als Moral. Das Bestsellerduo Volker Klüpfel und Michael Kobr verbindet im neuen Allgäu-Krimi humorvolle Dialoge, Regionalkolorit und hochaktuelle Themen zu einem Fall, der nah am Puls der Zeit erzählt ist. Wer moderne Serienkrimis mit klarer Ermittlerfigur, bissigem Witz und spannenden Abgründen mag, findet in diesem Hardcover den perfekten Einstieg ins digitale Zeitalter von Kommissar Kluftinger – und bleibt gern länger im Allgäu.

Einlass: 18:30 Uhr

Eine interplanetare Pop-Revue

Landestheater Schwaben

Michael Stacheder, Regie
Murat Parlak, Musikalische Leitung
Monika Gora, Ausstattung
Cindy Walther, Choreografie
Arno Stallmann, Dramaturgie

Es spielen mit:
Klaus Philipp, Joris - genannt Jupiter
Maxim Lohse, Kalli
Sonja Reisenbichler, Alvaria - ungekrönte Pop-Queen einer fernen Galaxie
Gabriele Fischer, Skuppy - ein galaktisches Wesen

Während der Sonnenfinsternis im August 2026 entdeckt der schüchterne, liebenswerte Astronom Jupiter Jepsen bei seinen galaktischen Studien einen bisher unbekannten Planeten. Nur drei Moonwalks entfernt! Er erweckt das Interesse der dortigen Bewohner und sie schicken zwei Vertreter Richtung Erde um Kontakt aufzunehmen: die neugierige Alvaria, Weltraum-Forscherin und Hobby-Sängerin, und ihren besten Freund Skuppy. Es entwickelt sich eine ungewöhnliche Begegnung, in der Unterschiede überwunden und Gemeinsamkeiten erforscht werden — und die Romantik nicht fehlen darf!
Zu erleben sind musikalische Hits und große Pop-Klassiker rund um das Thema der interstellaren Verständigung wie „Ich bring die Liebe mit von meinem Himmelsritt“, „Satellite“, „Major Tom“ und den „Sternenhimmel“ bei diesem galaktisch guten Abend!

Aufführungsdauer: 2 Stunden 15 Minuten inklusive einer Pause

Diese Veranstaltung findet im Rahmen des Bodenseefestivals statt.

Manu Delago, Handpans, Drums & Electronics | Isa Kurz, Gesang, Violine, & Klavier | Alois Eberl, Trompete, & Keyboard | Mimi Schmid, Gesang & Bass

Im Mai 2027 bringt der Grammy-nominierte Perkussionist und Handpan-Pionier Manu Delago seine außergewöhnliche Musik auf die Straße. Gemeinsam mit seinem Ensemble verbindet er auf der ReCycling Tour eindrucksvolle Klangwelten mit einer besonderen Reise: Von Innsbruck führt der Weg über das Tiroler Oberland und Vorarlberg rund um den Bodensee bis nach Zürich. Drei Wochen lang entstehen Konzerterlebnisse, die von Delagos rhythmischer Virtuosität, elektronischen Sounds und der einzigartigen Klangfarbe der Handpan geprägt sind.

Dabei wird die Reise selbst Teil der Musik: Landschaften, Begegnungen und die Bewegung von Ort zu Ort schaffen einen besonderen Rahmen für die Konzerte. Gespielt wird an wechselnden Orten entlang der Route – authentisch, nahbar und voller musikalischer Energie. Nachhaltig mit dem Fahrrad unterwegs, lädt Delago dazu ein, seine Musik neu zu erleben: als lebendiges Zusammenspiel von Klang, Natur und Bewegung.

Eine Veranstaltung im Rahmen des 39. Bodenseefestivals.

Im Konzerteintritt ist der Eintritt der Ausstellung „Volldampf! Die Schwäbische Eisenbahn in der Kunst“ am Veranstaltungstag von 17.30 Uhr bis 18.45 Uhr inbegriffen.

Foto: (c) Simon Rainer

Einlass: 18:45 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Hotel & Restaurant Ochsen in Bad Saulgau stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Hotel & Restaurant Ochsen das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Mehr als fünf Jahrzehnte lang gestaltete der Fernsehproduzent und Regisseur Holm Dressler hinter den Kulissen die beliebtesten Unterhaltungsshows im deutschen Fernsehen: „Wetten, dass?“, „Auf Los geht’s los!“, „Verstehen Sie Spaß?“, „Millionär gesucht!“, „Na Sowas!“ oder „Rudis Urlaubsshow!“

In einer spektakulären Multimedia-Show mit vielen Videobeweisen präsentiert Dressler die absoluten Highlights seines Fernsehschaffens. Auch von Proben und Testaufnahmen, die nie gesendet wurden. Hinzu kommen private Filme aus persönlichen Begegnungen mit großen Stars, mit denen er in den vergangenen fünf Dekaden zusammengearbeitet hat: Thomas Gottschalk, Günther Jauch, Frank Elstner, Rudi Carrell, Blacky Fuchsberger, Dieter Hallervorden, Thomas Koschwitz, Hella von Sinnen, Peter Maffay, Nina Hoss, Sissi Perlinger, Roy Black, Helmut Fischer, Michael Winslow, Deborah Shelton, David Hasselhoff, Michail Gorbatschow und Heidi Klum!

Aber auch Pleiten, Pech und Pannen hat Dressler hautnah erlebt! Wie ging er damit um, als er glaubte, nichts ginge mehr?
So erlebt der Zuschauer in zahlreichen Ausschnitten einen Film- und Fernsehhöhepunkt nach dem anderen, ergänzt mit vielen Anekdoten, die Dressler höchst anschaulich zu erzählen weiss. Spaß pur! Lachen garantiert! Aber auch Drama und Chaos!

Auch 2027 legt das traditionsreiche Literaturschiff wieder von Friedrichshafen ab – das historische Dampfschiff Hohentwiel voller Worte, Geschichten und Perspektiven, das sich Jahr für Jahr auf eine besondere Reise macht. Unter dem Motto „Tiefenrausch und Höhenflüge“ lädt die Veranstaltung zu einer literarischen Fahrt ein, bei der drei herausragende Autorinnen und Autoren ihre neuesten Romane vorstellen.

Hinweise:
- Der Zustieg auf das Schiff kann nur von 18:00 Uhr bis 18:15 Uhr erfolgen. Ein späterer Zustieg ist nicht möglich.
- Das Schiff ist von 18:15 Uhr bis ca. 22:45 Uhr auf dem Bodensee unterwegs und legt erst dann wieder im Hafen von Friedrichshafen an.
- Das Team des Dampfschiff Hohentwiel bietet den Gästen in der Pause den Genuss der sehr gut bürgerlichen Hafenküche (nicht im Preis enthalten).
- Auf dem Dampfschiff Hohentwiel sind selbst mitgebrachte Speisen und Getränke grundsätzlich nicht gestattet.
- Die Absatzauflagefläche für Schuhe muss mindestens 2 x 2 cm betragen.
- Rollstuhlzugang: Auf dem Schiff ist ausschließlich das Mittelschiff barrierefrei zugänglich. Das Dampfschiff Hohentwiel ist ansonsten aber bauartbedingt nicht gänzlich barrierefrei. So gibt es zwar eine größere Toilette mit Haltegriffen – man kann allerdings aufgrund einer Schwelle nicht einfach in die Toilette hineinrollen.

Ticketverkauf ab dem 01.03.2027

Einlass: 60 Minuten vor Spielbeginn

Tu dir mal was Gutes an:
Fahr mal wieder U-Bahn!
Berliner Kult-Musical aus den
1980-er Jahren


„Linie 1“ – das ist eine Reise in die Zeit der Mauerstadt voller Hoffnung, Mut und Selbstbetrug. Dabei entdeckt man auch ein Stück weit das Berlin von heute. Die Handlung:
Natalie, eine junge Frau vom Land, kommt nach Berlin. Sie ist auf der Suche nach ihrem Märchenprinzen Johnny, einem Berliner Rockmusiker, der kürzlich in ihrer Kleinstadt aufgetreten ist und mit dem sie eine Nacht mit Konsequenzen verbracht hat. Als sie ihn am Bahnhof nicht findet, steigt sie in die U-Bahn-Linie 1. Zwischen Bahnhof Zoo und Kreuzberg trifft sie auf die unterschiedlichsten Menschen einer Großstadt: Arbeitslose, Drogenberater, Betrunkene, Selbstmörder und auch Bambi, der ihr bei der Suche hilft. Natalies Begegnungen verändern sie so sehr, dass sie, als sie endlich ihren Prinzen findet, ihn gar nicht mehr braucht. „Linie 1“ wurde 1986 von Volker Ludwig und Birger Heymann für das Berliner GRIPS-Theater geschrieben und komponiert, wo es bis heute gespielt wird.

Einlass 18:45 Uhr. Barrierefrei. Parkplätze in der Nähe

Franziska Hölscher, Violine
Artist in Residence Bodenseefestival 2027

Benjamin Appl, Bariton
Harriet Krijgh, Violoncello
Herbert Schuch, Klavier

Franz Schubert: u. a. Erlkönig, Der Wanderer, Die Mutter Erde, Auf dem Strom, Klaviertrio Es-Dur op. 100
Robert Schumann: u. a. Der Nussbaum, Meine Rose, Frühlingsnacht, Mondnacht, Carnaval op. 9: „Chopin“

Er gilt als einer der wichtigsten Botschafter für die Kunstform des Liedes: Benjamin Appl, Bariton aus Regensburg. Seine Ausbildung führte ihn von den legendären Regensburger Domspatzen über die Hochschule für Musik und Theater München bis zur Guildhall School of Music & Drama in London. Seither ist er als Opernsänger und Konzertsolist mit namhaften Dirigenten, Orchestern und Ensembles auf den großen Bühnen zu erleben. 2012 erhielt er den Schubert Preis der Deutschen Schubert Gesellschaft, 2016 wurde er mit dem Gramophone Award als New Artist of the Year ausgezeichnet. An Benjamin Appls Seite musiziert Geigerin Franziska Hölscher, die Artist in Residence des Bodenseefestivals 2027 ist.
An diesem Konzertabend nimmt Appl das Publikum mit in die Welt des Liedes und in eine klassische „Schubertiade“: jene legendären Salonabende, bei denen Franz Schubert mit Freunden musizierte und sich zu geistreichen Höhenflügen aufschwang. Gerne wäre man dabei gewesen. Aber gewiss kann man die Stimmung eines solchen Abends mit diesem Konzert nacherleben.

Karten: 56 / 44 / 23 / 14 €
Abonnement: Spielräume

Mit ihrem neuen Bühnenprogramm „Grande Dame“ zeigt die preisgekrönte Comedian und Bestsellerautorin, warum sie zu den markantesten Stimmen der deutschen Comedy gehört..

Nicole Jäger live auf der Bühne – totkomisch und emotional

Nicole schafft es innerhalb kürzester Zeit einen Saal, der gerade noch vor Lachen am Boden lag, so anzurühren, dass man eine Stecknadel fallen hören könnte. Um ihn dann kurz danach wieder zum Lachen zu bringen. Dieses Spiel mit den Emotionen macht Nicole Jägers Auftritte einzigartig!

Es ist ein Abend voller Lachen, Nachdenklichkeit und kleinen Momenten, die ans Herz gehen. Manchmal verdrückt man dabei auch eine Träne, aber man geht garantiert immer mit einem guten Gefühl nach Hause.

Nicole bringt eine seltene Mischung mit: eine kluge Beobachtungsgabe, einen Humor, der liebevoll auf die kleinen und großen Absurditäten des Alltags zeigt, und die Fähigkeit, ihre ganz eigene Perspektive mit dem Publikum zu teilen. Sie spannt dabei einen weiten Bogen – von tiefsinnig bis witzig – und ist damit viel mehr als nur lustig. Kein Wunder, dass sich bei ihren Shows auch Menschen wiederfinden, die keine klassischen Comedy-Fans sind.

Seit Januar 2026 ist Nicole mit ihrem fünften Soloprogramm "Grande Dame" auf Tour durch Deutschland, Österreich und der Schweiz.

Einlass: 19:00 Uhr

Stand-up Comedy über Neuanfänge, über Hinfallen und Aufstehen und warum Humor manchmal die klügste Form von Stärke ist.

In „Einfach ma‘ machen“ erzählt Stefan Schöttler selbstironisch und mit viel Gefühl von Momenten, in denen man einfach ma‘ gerne liegenbleiben oder im Boden versinken möchte - ehrlich, authentisch und immer mit dem Blick nach vorne.

Stefan nimmt uns in seinem neuen Programm wieder mit auf eine Reise durch sein Leben – mit allen Höhen und Tiefen. Mit viel Humor erzählt er von Umwegen, Niederlagen, Trauer, Freundschaft, Mitgefühl, Liebe und Neuanfängen und beweist ein weiteres Mal, dass Comedy mit Tiefgang Menschen verbinden, berühren und nachdenklich stimmen kann, während man sich gleichzeitig vor Lachen kaum auf dem Sitz hält.
Stefan ist ein Mann wie ein Baum. Mit seinen 1,98 Metern steht er ruhig und präsent auf der Bühne, aber auch unglaublich offen und herzlich.

Als ehemaliger Schwergewichtsboxer weiß er, dass man im Leben auch ma‘ kämpfen muss, nicht immer zwingend mit dem Ziel zu siegen, einfach nur um weiterzumachen.

Ihr werdet lachen, Euch wiedererkennen und schnell merken:
Hier geht es nicht um Perfektion, sondern um Haltung.

Stefans Motto: Einfach ma‘ machen!

Mit Koczwara und Mantel haben sich zwei der komischsten Humorschaffenden Süddeutschlands zusammengetan: Ernst Mantel, doppelt ausgezeichneter Träger des Baden-Württembergischen Kleinkunstpreises. Und Werner Koczwara, der außer mit dem BaWü-Kleinkunstpreis auch schon mit dem Europäischen Satirepreis veredelt wurde.

Gemeinsam stehen Mantel und Koczwara seit Jahren für hochklassigen Humor, feinen Wortwitz, geschliffene Pointen und Songs über die ganz großen Themen, also Männer, Frauen und Kartoffelsalat. Hinzu kommen unerhörte schwäbische Cover-Versionen diverser Welthits. Diesmal mit dabei: jede Menge Pink Floyd! Aber auch Black Sabbath und David Bowie haben es ins Programm geschafft. Erleben Sie einen schwäbischen Heimatabend mit großem Humor. Und vermutlich eines der lustigsten Programme, seit der Schwabe den Humor erfand.

Einlass: 19:00 Uhr

Der ehemalige Apotheker und gefeierte „Italo-Schwabe“ erobert nach seiner restlos ausverkauften Debüt-Tour „COMEDY al dente“ erneut die Bühnen der Republik. Mit seinem neuen Programm „DON‘T TATSCHI SONST KLATSCHI“ liefert Joe Di Nardo ein explosives Feuerwerk aus rasanter Sketch-Comedy, gefühlvoller Musik und grenzenloser „Amore“.

Wer an Joe Di Nardo denkt, hat unweigerlich das Bild des verzweifelten italienischen Kellners vor Augen, der an der kulinarischen Ignoranz seiner Gäste – von der Bestellung von „Spaghetti a yo-yo“ bis hin zu „Pizza Pfannkuchen“ – beinahe zerbricht. Was einst mit einem witzigen Lip-Sync-Video in der Apotheke begann, hat sich längst zu einem echten Comedy-Imperium entwickelt. Über 1,1 Millionen Menschen folgen dem charismatischen Entertainer mittlerweile auf Social Media. Doch Joe Di Nardo ist weit mehr als nur ein Internet-Star. Er hat den Sprung von den Bildschirmen auf die Live-Bühnen meisterhaft vollzogen und sich als eine der spannendsten und eigenständigsten Stimmen der internationalen Comedy-Szene etabliert.

Nach dem überwältigenden Erfolg seiner ersten Tour legt er nun mit „DON‘T TATSCHI SONST KLATSCHI“ eindrucksvoll nach. Die Zuschauer erwartet ein rasantes Panorama aus überspitzten Akzenten, herrlich absurden Archetypen und purer Leidenschaft. Mit gnadenlos schnellen Rollenwechseln schlüpft Di Nardo in die Haut seiner geliebten Kultfiguren: Da ist „Antonio“, der südländisch-überemotionale Typ; der geschniegelte „Don Dondi“, der mafiöse Klischees mit pseudo-cooler Autorität persifliert; oder die chaotische „Ruina Bauer“, deren Humor durch hemmungslose Eskalation und Direktheit besticht. Di Nardo karikiert dabei verschiedenste Kulturen und Alltagssituationen meisterhaft, ohne sie jemals zu verraten. Es ist diese einzigartige Mischung aus satirischem Biss, tiefgreifender Empathie und charmanter Provokation, die seine Charaktere gleichzeitig so überzeichnet und doch eindrucksvoll authentisch macht.

Ein Abend mit Joe Di Nardo bietet jedoch weitaus mehr als klassische Pointen. Der Künstler hat eine ganz besondere Geheimwaffe: seine herausragende Gesangsstimme. Schon bei Stefan Raabs legendärer Casting-Show „SSDSDSSWEMUGABRTLAD“ bewies er einem Millionenpublikum sein enormes musikalisches Talent. In „DON‘T TATSCHI SONST KLATSCHI“ entfaltet sich deshalb eine mitreißende Dynamik aus brandneuen Sketchen, spontaner Impro-Comedy, den beliebtesten Internet-Klassikern und emotionalen italienischen Balladen. Di Nardo nimmt sein Publikum mit auf einen zweistündigen Kurzurlaub, in dem deutscher Pragmatismus frontal auf das südländische Dolce Vita prallt.

Was ihn darüber hinaus maßgeblich von anderen Künstlern unterscheidet, ist seine unbändige Freude an der Publikumsinteraktion. Der direkte Dialog mit dem Saal ist ein essenzieller Bestandteil seiner Dramaturgie. Er bezieht seine Fans aktiv in die Show ein, wodurch jede einzelne Vorstellung ihren ganz eigenen, unverwechselbaren Charakter erhält. „Lachen hilft in jeder Lebenslage“, lautet dabei sein erklärter Leitsatz. Mit seinem scharfen, ethnografischen Blick für interkulturelle Missverständnisse hält er der Gesellschaft auf humorvolle Weise den Spiegel vor, egal, ob es um den absurden Apothekenalltag, moderne Erziehungsmethoden oder die Tücken der Gastronomie geht.

Fazit: „DON‘T TATSCHI SONST KLATSCHI“ ist ein absolutes Pflichtprogramm für alle Fans feinster Sketch-Comedy und großartigen Entertainments. Ein Abend voller Überraschungen, exzellenter Charakterstudien und jener Extraportion Herz, die Joe Di Nardo so unverwechselbar macht.

Einlass: 19:00 Uhr