Geduld ist wahrlich nicht ihre Stärke und so bringt Daphne de Luxe mit „GEDULDSPROBEN“ ein Programm auf die Bühne, das authentischer und amüsanter kaum sein kann.
„Von Schwiegermüttern und anderen Plagen“ lässt schnell erahnen, wer Dreh- und Angelpunkt dieses Comedy-Programms ist: Die Schwiegermutter. Die ist kürzlich mit ins Haus gezogen und bringt im wahrsten Sinne des Wortes so manch „reizende“ Situation mit sich.

Doch sie ist nicht die Einzige, die Daphne de Luxe in ihrem Dasein plagt und so sinniert die Meisterin der Selbstironie in „Geduldsproben“ über Sinn & Unsinn komischer Angewohnheiten und die Merkwürdigkeiten des Älterwerdens, philosophiert über den Menschen im Allgemeinen und lässt sich in amüsanter Art und Weise über Situationen aus, die ihre Geduld ernsthaft auf die Probe stellen. Denn die lauern einfach überall: beim Arztbesuch, im Supermarkt, bei Behördengängen oder in der virtuellen Welt. Sie kennen das!

Wenn Daphne de Luxe die Herausforderungen ihres Alltags auf humorvolle Weise ausführt, wundert es kaum, dass die biblischen Plagen, im Vergleich dazu, fast wie eine Kleinigkeit wirken. Die Humoristin überzeugt auch in ihrem fünften Comedy-Programm mit ihrer ganz besonderen Mischung aus stilvollem Auftritt, amüsanter Unterhaltung, augenzwinkernder Selbstironie, kabarettistischem Tiefgang, bedingungsloser Authentizität und berührendem Gesang.

Neue Lieder und Anekdoten, jede Menge Humor und Selbstironie sorgen für gnadenlos gute Unterhaltung und lassen die Zuschauer für mindestens zwei Stunden ihren Alltag vergessen oder herzlich über die eigenen Geduldsproben des Lebens lachen.

Copyright: Simona Bednarek

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

Die Musik von Zinken einer Gabel ist eine eigenartige Synthese aus diversen Einflüssen, die zusammen ein noch eigenartigeres Ganzes ergeben. Vorbilder sind dabei so unterschiedliche Künstler wie Jethro Tull, Thelonious Monk, Helge Schneider oder Mr. Bungle, letztens Endes kann aber zu jedem Zeitpunkt alles passieren, was musikalisch gerade Sinn ergibt oder eben auch nicht. Balkanmusik wechselt sich mit mehrstimmigen Gesangspassagen ab, fies vertrackte Krummtakte und Dissonanzen folgen auf entspannte jazzige Parts, auch Ragtime, Funk, Reggae und Ska sind nicht sicher davor, in irgendeiner Weise in der Musik verbastelt zu werden. Klanglich abgerundet wird das Ganze noch durch diverse Retrokeyboardsounds der 70er und 80er, den mehrstimmigen Gesang aller Bandmitglieder und rockuntypische Instrumente wie Posaune, Geige und Glockenspiel.

Einlass eine Stunde vor Beginn

Venedig im Winter – eine Stadt voller Nebel, verwunschener Palazzi und geheimnisvoller Gassen. Hier beginnt ein märchenhaftes Abenteuer, das Wirklichkeit und Fantasie miteinander verschwimmen lässt.

Die Geschwister Prosper und Bo sind aus Hamburg geflohen, um ihrer Tante zu entkommen, die sie voneinander trennen will. Ihr Weg führt sie nach Venedig – eine Stadt, die sie nur aus den Geschichten ihrer verstorbenen Mutter kennen. Einsam und ohne Geld schlagen sie sich durch, bis sie von einer Kinderbande aufgenommen werden.

Die Bande lebt versteckt in einem verlassenen Kino und hält sich mit kleinen Diebstählen über Wasser. Angeführt wird sie von einem geheimnisvollen Jungen, der sich selbst „Herr der Diebe“ nennt. Er scheint nicht nur mutig und klug zu sein, sondern auch ein großes Geheimnis zu hüten. Als er eines Tages einen außergewöhnlichen Auftrag annimmt – den Diebstahl eines hölzernen Flügels aus einem alten Haus, nimmt das Abenteuer eine magische Wendung.

Denn der scheinbar harmlose Auftrag führt die Kinder auf die Spur eines mystischen Karussells, das die Macht besitzt, Menschen älter oder jünger zu machen – ein verlockendes Versprechen, aber auch eine große Gefahr. Während sich die Kinder immer tiefer in das Rätsel um den Auf-traggeber, den „Conte“, verstricken, müssen sie erkennen, dass Mut, Vertrauen und Freundschaft oft der einzige Kompass sind, wenn alles andere ins Wanken gerät.

Einlass ab 15:30 Uhr. Die Mitnahme von Jacken und Mänteln in den Saal ist nicht gestattet.

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Zum Goldenen Lauch in Kassel wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Zum Goldenen Lauch serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

IF - …was wäre wenn?
Die neue Tournee von Illusionist Farid · 2027
Was wäre, wenn die Grenzen zwischen Traum und Wirklichkeit plötzlich verschwimmen?
Was wäre, wenn ein einziger Moment genügte, um alles infrage zu stellen, was du glaubst zu
wissen?
Was wäre, wenn… Magie mehr ist als ein Trick – sondern ein Gefühl?
Mit IF kehrt Illusionist Farid 2027 zurück auf die große Bühne – und lädt sein Publikum zu einem
Gedankenexperiment ein, das mit jedem Augenblick realer wird. Die beiden Initialen I und F
stehen nicht nur für seinen Namen. Sie stehen für Türen, die sich öffnen. Für Geschichten, die
entstehen. Für Möglichkeiten, die nur darauf warten, entdeckt zu werden.
Was wäre, wenn du die Zeit zurückdrehen könntest?
Was wäre, wenn sich deine tiefsten Wünsche erfüllen würden?
Was wäre, wenn das Unmögliche plötzlich zum Greifen nah erscheint?
In seiner neuen Show erschafft Farid eine Welt, in der jeder Zuschauer Teil des Wunders wird.
Geheimnisvoll. Emotional. Überraschend. Eine Reise durch „Was wäre, wenn“-Momente, die
uns daran erinnern, wie magisch das Leben sein kann – wenn wir es zulassen.
IF – Was wäre, wenn … du dabei wärst?
Eine Frage, die sich jeder stellen sollte. Die Antwort gibt’s live auf Tour 2027.

Einlass ab 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Jürgen von der Lippe, Jahrgang 1948, ist seit Jahrzehnten als erfolgreicher Meister humoristischer Feinarbeit und Moderator auf Bühnen und im Fernsehen unterwegs. Er lebt in Berlin und ist unter anderem Träger des Bambi, des Grimme-Preises und der Goldenen Kamera. Seine letzten Bücher «Beim Dehnen singe ich Balladen», «Der König der Tiere», «Nudel im Wind» und «Sex ist wie Mehl» standen wochenlang auf der Bestsellerliste.

Wie bei allen vorherigen 15 Büchern werden die Fans ihren Spaß haben und die Nichtfans die zahlreichen sprachlichen Finessen, interessanten Fakten, geistreichen Apercus übersehen, ob absichtlich oder aufgrund kognitiver Schwäche, und sich über die genitalreferentiellen Stellen entrüsten.
Dazu bemerkte schon Goethe:
Ein jeder hört nur das, was er versteht.
Ansonsten halte ich es mit Schopenhauer:
Wollust im Akt der Kopulation. Das ist es.
Das ist das wahre Wesen und der Kern aller Dinge, das Ziel und Zweck alles Daseyns.

Das ist der universelle menschliche Zustand:
Wollen, vorübergehende Befriedigung, Langeweile, weiteres Wollen. Die Genitalien sind der eigentliche Brennpunkt des Willens.

Drei Schopenhauer-Zitate, die ich jedem Kritiker um die Ohren haue, der mir vorwirft, genitalreferentielle Themen zu präferieren.
So wie jetzt:

Es fällt schwer, bei meinem neuen Buch nicht ins Schwärmen zu geraten.
Sogar mir.
Schon der Titel Sextextsextett, Zungen- und Eisbrecher im Gespräch zugleich. Was verspricht er?
Alles, was sie wollen und noch mehr:
Viel Zeitgeist, der mal zeitlos daherkommt, mal geistlos, Antworten auf drängende Fragen wie: Was leistet Sprache bei Haarausfall, wie macht man achtsam Schluss mit dem Partner, wo liegen die Unterschiede zwischen Goethes erotischer Lyrik und der von Hermann Löns?
Was will die feministische Bewegung „Gleiche Brust für alle“?
Wer sagte: Die Genitalien sind der eigentliche Brennpunkt des Willens und welchen Namen könnte man dem eigenen geben? Schopenhauer. Also von dem stammt das Zitat, das andere ist Ihre Sache.
Wie viele Bedeutungen kann der Satz „ich habe einen Finger im PO“ haben,? Etliche Texte spiegeln meine Xenologophilie wieder, meine Liebe zu Fremdwörtern, die ich dann gern anhand von Witzen erkläre, wie zum Beispiel den Malapropismus, die Verwechslung von ähnlich klingenden Fremdwörtern.“Gestern nachmittag bin ich defloriert worden. Du meinst konfirmiert! Nein, das war vormittags.
Einer der geheimnisvollsten und gleichzeitig universell verwendbarsten Sätze des Buches, wenn nicht der Literatur, ist:
Ich bin jetzt wach.
Mehr möchte ich im Moment nicht sagen.

Und es gibt Gedichte, entstanden als Beifang während der Wassergymnastik mit meiner Frau im Urlaub.

Totenblass und leichenbleich
Die Augen starr, die Nudel weich
Den eignen Partner so zu sehen
Nach der Liebe, ist nicht schön

Einlass in das Foyer: 19 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Nils Landgren feiert mit seiner Funk Unit 30-jähriges Bestehen
Das Jubiläums-Album “Raw” erscheint am 28. Juni 2024
Das Jahr 1994 war das Gründungsjahr der Nils Landgren Funk Unit. Als ich von Siggi
Loch das Angebot bekam, Teil seines neuen Labels ACT werden, änderte er als erstes
den ursprünglichen Bandnamen „Unit“ zu „Funk Unit“. Als ich fragte, warum,
antwortete er knapp: „Weil ihr Funk spielt“ - und damit hatte er recht. Der Rest ist
Geschichte. Nach 30 Jahren, elf Alben, zahllosen Tourneen und allem, was damit
zusammenhängt, dachte ich mir, dass es toll wäre, die Aufnahmen zu unserem
Jubiläums-Album „Raw“ (VÖ: 28.06.24) an einem besonderen Ort zu machen. Wie es
der Zufall will, hat mein guter Freund Johan Lundgren, der vor vielen Jahren mein
Posaunenschüler war, zusammen mit einem anderen Freund, Fredrik Thomander, ein
fantastisches Aufnahmestudio in Palma de Mallorca gebaut. Ich hielt es für eine
großartige Gelegenheit, unser neues Album in einer entspannten Umgebung
aufzunehmen, in der wir uns voll auf unsere Aufgabe konzentrieren können und damit
die 30-jährige Geschichte als schwedische Funk-Band zu feiern.
Ich stellte die Idee meinen Bandkollegen und alle waren begeistert. Genauso wie
Andreas Brandis, der heutige Chef des ACT-Labels, auf dem seit 1994 alle meine Alben
erschienen sind. Jetzt musste ich nur noch die Flüge und das Studio buchen, eine
Unterkunft für uns alle organisieren und einen Weg finden, den Aufenthalt zu
finanzieren. Und dann war da noch eine Kleinigkeit: Wir alle mussten Musik für das
Album schreiben. Bis zu den ersten Proben kurz vor der Abreise nach Mallorca wusste
noch niemand, wer welche Songs geschrieben hatte. Ich selbst hatte in meiner
Freizeit hart gearbeitet und fünf Stücke dabei. Wir hörten uns gemeinsam die Demos
an und bearbeiteten sie dann gemeinsam, bis sie nach uns allen klangen. Jeder von
uns leistete seinen Beitrag und es war wirklich wunderbar zu hören, wie unsere
Kompositionen zum Leben erwachten.
Als wir an meinem Geburtstag, dem 15. Februar, um 14 Uhr in Palma landeten, gingen
wir direkt ins Studio, um den Sound einzurichten. Wir konnten es einfach nicht
erwarten. Ein Großteil des Aufbaus war bereits von der Studio-Crew und einigen
engagierten Freiwilligen erledigt worden und schneller als es irgendjemand für
möglich gehalten hatte, konnten wir mit den Aufnahmen beginnen, wobei der
fantastische Tontechniker Shades den gesamten Ablauf leitete.

Von diesem Moment an wussten wir, dass dies ein besonderes Album
werden würde. Alles passte wie die Faust aufs Auge. Die Stimmung im
Studio, der Sound, die Art und Weise, wie die Jungs in der Band
spielten, der Kaffee auf dem Dach in den Pausen, die wunderbaren gemeinsamen
Abendessen. Um die Aufnahmen zu finanzieren, hatten wir beschlossen, an den
letzten beiden Abenden nach den Aufnahmen Hauskonzerte zu geben. Obwohl dies
für alle Beteiligten noch längere Tage bedeutete, war es ein wunderbares Gefühl, die
neuen Stücke vor einem Live-Publikum zu testen, das uns fast auf dem Schoß saß.
Es war so befriedigend, von den Leuten, die zu diesen Shows kamen, ein direktes
Feedback zu bekommen. Und ein Filmteam unter der Leitung unseres lieben
Freundes Dan Sermand dokumentierte die ganze Sache.
Wir alle verließen die Insel am 20. Februar mit einem Gefühl tiefer Zufriedenheit, weil
wir wussten, dass wir unser Bestes gegeben hatten und dass unser Bestes vielleicht
mehr als nur gut genug war. Nur ein Mann blieb in Palma zurück: Magnum Coltrane
Price. Abgesehen davon, dass er ein grandioser Bassist und Sänger ist, ist er auch die
einzige Person an meiner Seite, die die ganze Funk Unit Reise von Live in Stockholm
bis heute miterlebt hat. Wir hatten beschlossen, das neue Album im selben Studio zu
mischen, in dem wir es aufgenommen hatten, doch Shades war erst eine Woche
später wieder verfügbar. Ich glaube, Magnum genoss die freie Zeit auf Mallorca und
die anschließende Arbeit mit dem Meister. Das Ergebnis ist dieses Album: „Raw“. Es
steht unsere ehrliche und authentische Art, handgemachte Musik zu spielen, die
Körper und Seele berührt. Und ich denke, sie macht klar: Wir sind nicht einfach nur
irgendeine Band. Wir sind die Nils Landgren Funk Unit.
Love.

„Verdammt, ich lieb Dich“ war der Ohrwurm, den ganz Deutschland monatelang nicht wieder
loswurde. Mit ihm schoss Matthias Reim vor mehr als 35 Jahren an die Spitze der deutschen
Hitparade und hielt sich dort fast 16 Wochen lang. Song und dazugehöriges Debütalbum
„Reim“ (1990) zählen bis heute zu den bestverkauften deutschsprachigen Platten und bilden
das Fundament für seine außergewöhnliche Karriere. Nach der gefeierten Jubiläumstournee
2026 wird er seine beeindruckende Erfolgsgeschichte mit einer Sommer Tour 2027 fortsetzen.
„Verdammt, ich lieb’ Dich – die Jubiläumstournee – Teil 2“
Seit mehr als 35 Jahren steht Matthias Reim für Hits, die Menschen verbinden. 2026 feiert er dieses
phänomenale Jubiläum mit einer ausgedehnten Deutschland-Tournee und begeistert nach wie vor
seine generationsübergreifende Fangemeinde mit einer unverwechselbaren Mischung aus Rock,
Pop, Schlager und ehrlichen Emotionen. Songs wie „Verdammt, ich lieb’ dich“, „Ich hab’
geträumt von dir“, „Ganz egal“ und zahlreiche weitere Klassiker haben längst Kultstatus erreicht
und sind zu echten Meilensteinen der deutschen Musikgeschichte geworden.
Das Geheimnis seines Erfolgs? Seine Songs vermitteln ein besonderes Lebensgefühl: Echt, ehrlich
und schonungslos erzählen sie von den Erfolgen und Abstürzen des Lebens, von Sehnsucht, Liebe,
Freiheit und Neuanfängen. Matthias Reim hat nie verheimlicht, dass sein eigener Weg nicht immer
geradlinig verlief. Vielleicht gerade deshalb berühren seine Lieder bis heute Millionen von Menschen
– eben, weil sie keine perfekte Welt beschreiben, sondern ein echtes Leben.
Und wenngleich sich allein sein Debütalbum bis dato mehr als 1,5 Millionen Mal verkauft hat,
unzählige Gold- und Platin-Awards seine Wände zieren und seine Karriere von legendären
Konzertmomenten geprägt ist, ruht sich Matthias Reim keineswegs auf seinen Lorbeeren aus. Ganz
im Gegenteil – auch heute steht er für pure Leidenschaft, mitreißende Energie und lebt eine
außergewöhnliche Nähe zu seinem Publikum – insbesondere live und auf der Bühne.
Folgerichtig wird seine Sommer Tour 2027 auch unter dem Titel „Verdammt, ich lieb’ dich“ laufen
– Namensgeber ist der legendäre Hit, der Fans und Künstler bis heute auf wundervolle Weise
verbindet. „Ich liebe diesen Song nach wie vor“, so der Künstler, der auch heute noch zu den
populärsten Stars des Showbiz gehört. „Das, was er bewirkt, wenn ich auf die Bühne gehe, ist
Magie!“
Tourauftakt der insgesamt elf Termine in zehn deutschen Städten umfassenden Tournee ist am
20. Mai 2027 in Hof (Saale). Die Zuschauer dürfen sich garantiert auf alle Hits freuen – ein Best-of
aus mehr als 35 Jahren voller Highlights und natürlich auch die ganz persönlichen Lieblingssongs
aus dem karriereumspannenden Repertoire des Publikumslieblings. Weitere Termine sind bereits in
der Planung und werden zeitnah bekannt gegeben.
Wer Matthias Reim einmal live erlebt hat, der weiß: Hier geht es nicht um Perfektion. Es geht um
Leidenschaft, die Liebe zur Musik, die besondere Atmosphäre und Augenblicke, die zu
unvergesslichen Erinnerungen werden.
Alles, was zählt, ist der Moment. Mitten im Sommer – mitten in der schönsten Zeit des Jahres.

Einlass: 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen in der Waldgaststätte Hohes Gras in Kassel wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal COMEDY Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

"Hauptkommissar Schröder ermittelt"

Das neue „Kriminal COMEDY Dinner“ Stück der beiden Erfolgsautoren von „Testament à la Carte“ handelt von dem kauzigen Hauptkommissar Schröder, der einen rätselhaften Mord aufklären muss. Natürlich tut er das nicht ohne die Lachmuskulatur des Publikums reichlich zu strapazieren.

Hauptkommissar Schröder eilt, ausgerechnet an seinem Geburtstag, zum Tatort und wird dort selbst fast Opfer eines Gewaltverbrechens. Gut, dass er mit seinem neuen Kollegen Pit Zimmermann ein Codewort ausgemacht hat. Sein inkompetenter Chef, die Spurensicherung und seine „reizende“ Mutter machen ihm unterdessen das Leben schwer und als ob das nicht reichen würde, ist jetzt auch noch Susi verschwunden – wer ist Susi??

Ob Hauptkommissar Schröder diesen verzwickten Fall lösen kann finden Sie am besten selbst heraus.

Neu im Programm: Es gibt jetzt eine Menge handgemachte Musik im „Comedy Krimi Dinner“, die die beiden Multitalente gekonnt in die Handlung mit einbauen. Schließlich sollen die Gäste bekommen was sie verdienen:

SEM: Spionage - Erpressung - Mord, oder Spinaci, Espresso, Morte (wie der Italiener sagt.)

Ein zwei Personen-Stück mit 16 Charakteren. Neun Rollen spielen die 2 Schauspieler selbst, die anderen 7 kommen bereitwillig aus dem Publikum.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam in der Waldgaststätte Hohes Gras serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Abera Kadabera! Feiner Sprachwitz, überraschende Reimkultur und virtuoses
Klavierspiel – das siebte Programm von Bodo Wartke bietet unterhaltsames
Musikkabarett und wortakrobatischen Zungenbrecher-Slam. Der Entertainer und
Poet setzt das Staunen gegen die Macht der Gewohnheit, stellt Humor den alten
Mustern an die Seite. Leichtigkeit! – Warum nicht?
Bodo Wartke bringt es auf den Wunderpunkt!
Im siebten Klavierkabarettprogramm empfiehlt sich der Musiker und Kabarettist als
Geschichtenerzähler, der dem Alltag mit all seinen Ungereimtheiten die absurd
komischen Begebenheiten ablauscht und sie im doppelten Wortsinn verdichtet.
Bodo Wartke wirft außergewöhnlich verspielt, sprach- und wortakrobatisch tänzelnd
einen Blick auf die Phänomene unseres Miteinanders. Dabei schöpft er aus dem
reichhaltigen Fundus der deutschen Sprache und hebt mit feinem Gespür so
manchen Wortschatz.
Probleme mit dem Drucker entpuppen sich als identitäre Notlage des technischen
Geräts, das im falschen Körper steckt. Das aus Kinderreimen bekannte „Eierloch“
löst beim schlaftrunkenen Musiker einen haarsträubend-abstrusen und zugleich
philosophischen Bewusstseinsstrom aus. Und nicht zuletzt entwickelt der
Kabarettist bekannte Zungenbrecher weiter zu Gedichten und kurzen anarchischen
Geschichten, die er gerappt und mit Klavier oder Cajon in unterschiedlichen
musikalischen Genres darbietet – Zungenbrecher-Slam voller Rhythm ´n´ Poetry.
Einmal mehr zeigt sich der Bühnenkünstler dabei als pop- wie hochkulturell
versierter Musik-Entertainer, der sich sprachlich und musikalisch durch unseren
Alltag sampelt. Mal komödiantisch in der satirischen Überspitzung hemmungsloser
Konsumgeilheit, präsentiert als Rap-Cover eines Sommerhits. Oder provokant-
sarkastisch in der Parodie der Unsitte des „Mansplaining“, hier als Rock ’n’ Roll. Aber
auch lyrisch in einer Klassik-Adaption, in der der Pianist uns in zarter Ode an den
Mond mit hinauf nimmt und im Blick zurück leise einen Perspektivwechsel anbietet.
Und so mischen sich in all die Leichtigkeit immer auch ernste Töne. Nachdenklich
blickt der Liedermacher auf früh erlernte, ungesunde Verhaltensmuster, die unser
Leben bestimmen können. Kritisch beleuchtet er Frauenfeindlichkeit und die
radikale Auslegung von Religionsdogmen. Doch auch der hoffnungsvolle Blick fehlt
nicht: Wie könnte unsere Welt aussehen, wenn die vielen wunden Punkte der
Menschheit überwunden wären?
Auf dem Weg dorthin wird es manche Versprecher und Stolperer geben. Bodo Wartke heißt sie willkommen, denn sie gehören dazu, wenn wir bis zum Wunderpunkt gehen.

Einlass: 19 Uhr

Dr. Mark Benecke ist Vorsitzender der Deutschen Dracula Gesellschaft. Er ist Mitglied des Komitees des Nobelpreises für kuriose, wissenschaftliche Forschungen. Außerdem ist er ein erfolgreicher Autor, Politiker, Donaldist, er ist der bekannteste Kriminalbiologe der Welt und er ist Spezialist für forensische Entomologie (Insektenkunde). Sein Aufgabengebiet: fast aussichtslose Mordfälle. Wenn kein Ausweg mehr zu sehen ist, wird Mark Benecke gerufen. Jeder Tatort ist eine Fundgrube an Beweisen. Man sieht sie nicht auf den ersten Blick, aber seine Helfer, die Maden und Fliegen, können wichtige Antworten geben. Nicht der Tod ist Benecke’ s Job, sondern das Leben nach dem Tod. Wenn Maden den Mörder entlarven, hat Benecke alles richtig gemacht. Selbst kleinste Lebewesen auf der Leiche können den entscheidenden Hinweis zur Aufklärung geben. Einen perfekten Mord gibt es nicht, denn Insekten schlafen nie.

Einlass: 18.00 ACHTUNG! Kein Einlass nach Veranstaltungsbeginn!

Es gibt Zeiten, in denen der letzte Witz erzählt ist und alle fröhlichen Melodien dieser Welt
verklungen sind. Aber diese Zeiten sind ja zum Glück noch nicht angebrochen! Denn die
mit dem "Deutschen und Schweizer Kabarettpreis" ausgezeichnete Liedermacherin zeigt,
dass man über fast alles lachen kann - sogar über das, was weh tut. Mit scharfsinnigen
Liedern, bissigen Texten und entwaffnendem Charme verwandelt sie Alltagsabsurditäten in
brillante Satire. Arme alte weiße Männer, die mit Veränderungen nicht klar kommen,
bleiben genauso wenig verschont wie Schnitzeljagd spielende Kinder auf dem
Schlachthof. Sarah Hakenberg haut vergnügt in die Tasten, schrummt ihre Ukulele und
erzählt dabei gleichermaßen von Abgründen, die in unserem Inneren schlummern und
vom großen Wirrwarr da draußen. Besser wird die Welt dadurch vielleicht auch nicht, aber
zumindest besser erträglich. Ein Abend voller Witz und wunderbarer Musik - dreist, klug
und herrlich befreiend!

Einlass: 19 Uhr

In ihrem Programm „Kopf hoch, Brust raus!“ widmet sich Daphne de Luxe mit gewohnter Heiterkeit und Selbstironie den Tücken des Alltags und geht gesellschaftlichen Phänomenen auf den Grund, indem sie das Verhalten der eigenen Familie wieder einmal höchst amüsant unter die Lupe nimmt. Selbstironisch, authentisch und augenzwinkernd beweist Daphne de Luxe gekonnt Humor und Haltung, wenn sie Themen wie Influencer, Ekelfaszination, Rollenspiele oder andere Kuriositäten im Leben ihrer Verwandtschaft amüsant beleuchtet. Denn wer lässt sich besser bei seinen alltäglichen Eigenheiten beobachten als die-mal mehr oder weniger geliebten-Familienmitglieder. Aber auch das eigene Spiegelbild kommt beim kritischen Blick der Humoristin natürlich niemals zu kurz. Die Meisterin der Selbstironie schwelgt in Erinnerungen an Familienfeste, analysiert mit erheiternder Küchenpsychologie die seltsamen Hobbys der Verwandtschaft ebenso wie die merkwürdigen Berufswünsche der jungen Generation, philosophiert über unsere mitunter widersprüchliche Art zu Leben und führt auf höchst unterhaltsame Weise die Eigenartenihrer Mitmenschen aus. „Kopf hoch, Brust raus!“ steht aber auch dafür, nicht bei jeder Gelegenheit den Kopf hängen zu lassen, sondern das Leben mit einem Augenzwinkern zu betrachten und sich Gründe zum Lachen zu suchen. Dieses Programm ist in jedem Fall ein guter Anfang! Die vielbesprochene Schwiegermutter, der Neffe John-Pierre, die ungeliebte Schwägerin Heidrun und ihre Tochter Leonie bieten jede Menge Stoff für amüsante Anekdoten aus dem Leben von Daphne de Luxe. Und natürlich machen die Widrigkeiten des Alltags auch vor Hauskater Schrödi nicht Halt, der mittlerweile Herzmedikamente nehmen muss und den Staubsaugerroboter gern mal als Taxi zum Katzenklo nutzt. Die Humoristin überzeugt auch in ihrem sechsten Comedy-Programm mit ihrer ganz besonderen Mischung aus stilvollem Auftritt, amüsanter Unterhaltung, augenzwinkernder Selbstironie, kabarettistischem Tiefgang, bedingungsloser Authentizität und berührendem Gesang. Neue Lieder und Anekdoten, jede Menge Humor und Selbstironie sorgen für gnadenlos gute Unterhaltung und lassen die Zuschauer für mindestens zwei Stunden ihren Alltag vergessen oder herzlich über die eigenen Herausforderungen des Lebens lachen.

Einlass: 17 Uhr

„Du bist verrückt mein Kind, fahr nach Berlin, da, wo die Verrückten sind, da gehörst Du hin.“
Das war schon vor einem Jahrhundert der Schlager, der den Puls dieser Stadt nach außen trug. Ist Berlin heute wieder so verrückt? Immer noch verrückt? Und wo findet das statt?
Berlin ist seit jeher ein Magnet für Kulturen und Lebensart, ein Trendtreibhaus und die traditionelle „Schnauze mit Herz“-Hochburg – eine große Schaubühne aller Typen, Künstler und originärer Persönlichkeiten. Dort gibt es seit 1990 die inzwischen legendäre Show Der Blaue Montag. Tempogeladen, schön und schräg. Präsentiert und ausgewählt vom Kabarettisten Arnulf Rating und dem Maulhelden-Team, musikalisch aufgemischt und untermalt von der stets wechselnden Band des Abends.
2004 exportierten die Maulhelden das Prinzip der Schau nach Frankfurt/Oder. Dort ist Der Blaue Mittwoch mittlerweile die erfolgreichste Serienshow im großen Theatersaal vom Kleistforum.
So wurden die Blauen Shows ein Dauerbrenner mit Kultstatus. Viele bekannte Künstler standen hier schon – teils noch in ihren Anfangszeiten – im Rampenlicht.
Nun folgt das Maulhelden Team um den Kabarettisten Arnulf Rating der Einladung nach Vellmar.
Mit welchem Ensemble „Die Blaue Schau“ dort am 17. Juni 2027 aufschlägt, wird rechtzeitig bekannt gegeben.

Einlass: 19 Uhr