Die renommierte Hamburger Liedermacherin Anna Depenbusch kündigt ihre große Deutschlandtournee 2025 an. Bei mehr als 20 Konzerten wird sie erstmals vom hochkarätigen Kaiser Quartett begleitet. Gemeinsam interpretieren sie ihre poetischen Stücke in einem neuen, eindrucksvollen Klanggewand. Die Tour fängt das gesamte Spektrum ihrer Musik ein–von unbeschwerter Leichtigkeit bis hin zu tief gehender Melancholie. Es ist eine Reise „Zwischen Liebe und Kummer“–ein Titel, der nicht nur die emotionalen Facetten ihrer Song s beschreibt, sondern auch sinnbildlich für ihre vergangenen Monate steht. Persönlicher Neuanfang nach einem schweren Verlust. Das Jahr 2025 sollte für Anna Depenbusch im Zeichen eines neuen Studioalbums stehen. Ein tragischer Hausbrand zerstörte dann Anfang des Jahres ihre Wohnung, Studio und damit auch ihre musikalische Arbeitsstätte und Lebensmittelpunkt. „Ich wurde in dieser Nacht mit nichts als meinem Handy aus meiner brennenden Wohnung gerettet. Der Schock sitzt tief, und der Verlust meiner kreativen Heimat ist unbeschreiblich schmerzhaft“, sagt die Künstlerin. Ein neues Album wird es in diesem Jahr daher nicht wie ursprünglich geplant geben. Doch an Aufgeben denkt die Hamburger Sängerin nicht.

„Ich weiß oft nicht, wohin mit meinen Gefühlen. Aber nichts gibt mir mehr Hoffnung als der Gedanke daran, bald wieder auf der Bühne zu stehen. Die Energie meines Publikums zu spüren, meine Fans zu sehen– und zu singen. Mir das Herz aus dem Leib zu singen.“

Statt eines neuen Albums bringt Anna Depenbusch auf dieser Tournee eine besondere musikalische Begleitung mit: das Kaiser Quartett. Das international geschätzte Hamburger Streichquartett, das bereits mit Größen wie Chilly Gonzales, Giant Rooks und Gregory Porter zusammenarbeitete, verleiht ihren Liedern eine neue Tiefe. Gemeinsam präsentieren sie eine Auswahl aus Depenbuschs Repertoire– von Klassikern über selten gespielte Perlen bis hin zu neueren Stücken. Eine Tournee voller Emotionen, die in außergewöhnlichen Arrangements neue Perspektiven auf ihre Musik eröffnet. Von Hamburg in die Welt der Musik . Seit ihrem Durchbruch mit „Die Mathematik der Anna Depenbusch“ hat sich die Sängerin als eine der faszinierendsten Stimmen des deutschen Chansons etabliert. Mit zahlreichen Auszeichnungen, darunter der Fred-Jay-Preis und der Deutsche Chansonpreis, sowie hochgelobten Tourneen – solo, mit Band oder am Klavier– begeistert sie ihr Publikum immer wieder aufs Neue. 2025 steht nun ganz im Zeichen von Veränderung, Aufbruch und musikalischer Erneuerung.

Einlass Foyer: 19:00 Uhr

Als Irreversible Entanglements nach drei Alben auf International Anthem  mit „Protect Your Light“ 2023 ihr Debüt beim Impulse! Label vorlegten, hörte manch ein Kritiker da eine größere Zugänglichkeit: Aus den freien Radikalen in der Tradition der Fire Music, den politischen Aktivisten, den Zertrümmerern sollte plötzlich etwas Sanftes und Gefälliges sprechen. Das verkennt zweierlei: erstens die Schönheit, die schon in den hochaufgeladenen, ans Free-Jazz-Erbe anknüpfenden frühen Stücken zu entdecken ist; und zweitens die Dringlichkeit und Konsequenz, die IR weiterhin in jedem sich aufschaukelnden Bläsersatz, in jeder überdrehenden Melodielinie, in jedem ungestümen Rhythmus zeigen. Nicht zuletzt in Moor Mothers drängender und bedrängender Spoken-Word-Lyrik, die Amiri Baraka und Archie Shepp heraufbeschwört und etwas plakativ Entwaffnendes in sich trägt. Die Musik entsteht aus einer Geste des Spontanen, aber sie hat das Potential, über den Moment hinaus etwas Tiefes zu bedeuten.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass Foyer: 19:00 Uhr

Copyright: Sandra Vittig

Einlass: 19:00 Uhr

Iron Maidnem - Iron Maiden Tribute

Mit Iron Maidnem aus Ungarn, kommt Europas beste Iron Maiden Tribute Band wieder nach Mannheim. Ihr Repertoire umfasst über 70 Songs der erfolgreichen britischen Heavy Metal Band. Der Schwerpunkt liegt dabei auf den ersten sieben Alben, die noch heute zu den besten Heavy Metal Alben zählen.

Einlass: 19:00

PARLEZ-MOI D’AMOUR
Liebe, Lust und Leidenschaft


Depuis toujours – l’amour! Genießen Sie zusammen mit Moitié:Moitié Leckerbissen der französischen Chanson Klassiker neu interpretiert und verkannte Perlen von den Welthits aus den 1940er Jahren bis zu aktuellen Nouvelle Chansons.

Liebe, Lust und Leidenschaft das ist die Seele des französischen Chansons: Erste Liebe, leidenschaftliche Liebe, große Liebe, unglückliche Liebe, unerfüllte Liebe, vergangene Liebe, ewige Liebe. Mit französischer Leichtigkeit und viel Humor entführt Sie Christophe, halb Franzose und halb Deutscher, in beiden Kulturen zuhause, ins Land der großen Gefühle, mal zärtlich, mal berauschend, mal schwindelerregend wild, u.a. mit: Piaf, Trenet, Brassens, Brel, Barbara, Bécaud bis hin zu Biolay, La Grande Sophie, Zaz und Eigenkompositionen....

Eine kurze deutsch-französische Einführung zu den Chansons, Geschichten und Anekdoten zu den Interpreten und Autoren, kurzum Interessantes aus dem Umfeld der Protagonisten nehmen Sie mit auf eine Reise der alles verzehrenden Macht des französischen Amour Fou.

18.45 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft, ggf. gibt es noch Karten an der Abendkasse

Trio Buchta-Nessel-Steegmüller lädt musikalische Gäste ein:

Am 18. Oktober 2025 um 20:00 Uhr gibt das Brühler Trio Buchta-Nessel-Steegmüller ein besonderes Konzert in der Festhalle Brühl.

Mathias Buchta (Gitarre), Tobias Nessel (Percussion) und Dominik Steegmüller (Gesang) haben es sich zur Aufgabe gemacht, Pop-Songs auf das Wesentliche zu reduzieren. Die drei schaffen eine persönliche und intime Atmosphäre, die zum Zuhören, Eintauchen und Mitsingen einlädt.
Verstärkt werden sie von drei weiteren musikalischen Gästen, die das Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis machen werden:

Maren Kips ist eine vielseitige Sängerin, Komponistin und Bandleaderin, die in unterschiedlichen Formationen auftritt. Ihr tiefes Verständnis für verschiedene Musikstile und emotionale Ausdrucksformen prägt ihre Darbietungen. Die Rheinpfalz lobt ihre "musikalische Vielseitigkeit und sängerische Klasse", die in jedem ihrer Auftritte spürbar wird. Weitere Informationen unter marenkips.com.

Johannes Krahl studiert seit 2020 Saxophon an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim und hat sich als vielseitiger Musiker etabliert. Er beherrscht nicht nur das Saxophon, sondern auch Klarinette und Querflöte. Gerade diese musikalische Vielseitigkeit wird beim Konzert zur Geltung kommen.

Julia Rivas ist seit der Gründung des Trios eine regelmäßige Bühnenpartnerin der drei Musiker. Durch ihre spanischen Wurzeln bringt sie eine besondere Note in das Programm des Abends. Ihre Stimme und Bühnenpräsenz verleihen den Auftritten des Trios eine einzigartige Farbigkeit und Emotionalität.

Das Trio Buchta-Nessel-Steegmüller und seine hochkarätigen Gäste versprechen ein besonderes Konzerterlebnis.

Einlass: 19:15 Uhr

Total Thrash Assault 2025

Tankard
Darkness
The Prophecy 23

Einlass: 18:00 Uhr

Als Abschluss des Workshops mit dem
Freundeskreis Wissädalä Fasänachdä 1995 e.V. (FWF-Chor)
präsentiert "anders" ihr Programm "So kurz davor"
Wer kennt sie nicht? Diese Momente, in denen einem der Puls bis zum Kopf steigt und das
Herz rast. Den ersten Kuss wagen? Vom 10-Meter-Brett springen? Seinem Chef mal die
Meinung sagen? Unbequeme Wahrheiten aussprechen? Kurz: Momente, in denen es ums
Ganze geht. Mit ihrem neuen Programm „So kurz davor“ gehen die fünf Sänger aufs Ganze
und besingen das Leben in all seinen Facetten auf ihre eigene poetische Weise:
Humoristisch, melancholisch, philosophisch fragend und selbstbewusst. Anders präsentieren
eine fulminante A-cappella-Show mit unverkennbaren Popsound, authentischen Songs und
einer Publikumsnähe, die ihresgleichen sucht. Der Programmtitel „So kurz davor“ ist
folgerichtig weniger als Selbstbeschreibung, denn vielmehr als Versprechung zu verstehen.
Mit „So kurz davor“ zeigt die Freiburger Formation einmal mehr, dass sie es schon jetzt mit
den großen der Szene aufnehmen kann.
Und sicherlich wird es auch ein Aufeinandertreffen von "anders", den Gewinnern der St Ingberter Pfanne 2020 (Publikumspreis & Sonderpreis der Kultusministerin), des Vokal.total-Festival Graz 2019 (1. Preis der Kategorie POP) und des SoLaLa ACappella Festivals Solingen 2019 (Jurypreis & Publikumspreis)
und dem Chor des FWF auf der Bühne der so beeindruckenden Jugendstilfesthalle geben!
2019 wurde ANDERS für ihr Album „Viel Lärm um dich“ in den USA mit dem CARA Award als bestes europäisches A-Cappella Album ausgezeichnet. Sie gewannen zudem den 1. Preis beim Aarhus Vocal Festival 2024 und wurden mit dem Förderpreis des Kleinkunstpreises Baden-Württemberg 2024 prämiert.
Und der FWF-Chor? Ein Chor der ganz besonderen Art!

Im Jahre 2002 schlossen sich 18 sangesmutige, der über 300 Mitglieder des Freundeskreises Wissädalä Fasänachdä 1995 e.V., zusammen, um den FWF-Chor zu gründen, der mittlerweile auf 30 Chormitglieder angewachsen und weit über die Grenzen hinaus als stimmgewaltiger Gospelchor Menschen begeistert.

Der FWF hat sich zum Ziel gesetzt, das Brauchtum der Wissädalä Fasänachd, nämlich die "Schlabbä" und den "Sauwagen" zu pflegen. Mehr darunter unter www.sauwagen.de

Kassenöffnung 19:00 Uhr/ Einlass 19:30 Uhr

THE STARS OF ROCK

The Stars Of Rock bringen die größten Hits der meist verkauften Alben im Classic Rock-Bereich und somit der erfolgreichsten Rockbands aller Zeiten live zurück auf die Bühne.

THE BEST OF Queen, Led Zeppelin, Pink Floyd, AC/DC, Aerosmith, Foreigner, Bon Jovi, Bryan Adams, Journey, Toto, Deep Purple, Meat Loaf und viele, viele mehr in einem außergewöhnlichen ca. 2,5-stündigen Konzerterlebnis.
Ein Rockfestival der Superlative!

Mit Milliarden verkaufter Alben haben sich diese Rock-Giganten weltweit in den Herzen der Rockfans verewigt. Viele dieser Bands sind heutzutage live auf der Bühne nicht mehr zu sehen, doch diese Show bringt die Legenden zurück.
Note für Note, Solo für Solo, THE STARS OF ROCK klingen wie die Originale!

Die 7 Profimusiker der Weltklasse-Band von THE STARS OF ROCK, die selbst schon mit einigen dieser legendären Künstler auf der Bühne standen, leben den Spirit der 70er und 80er Jahre. Die Ausnahme-Vokalisten und -Instrumentalisten meistern mühelos sowohl die schwierigsten Solo- als auch Instrumental- und Chor-Passagen.
THE STARS OF ROCK halten die Legenden des Classic Rock und deren unsterbliche Musik lebendig und setzen ihren Rock-Heroes ein Denkmal. Mit authentischem Sound und einer gewaltigen Lichtshow nehmen sie ihr Publikum mit auf eine Reise zurück zu den glorreichen Zeiten der Original-Bands.

Eine bessere Rockshow sowohl in Gesang als auch Bühnenshow wird nur schwer zu finden sein, denn diese Produktion setzt hier absolut neue Maßstäbe im Tribute-Bereich!

Einlass: 19:00 Uhr

Mit einer bunten Mischung aus Pop, New Wave, Rock, Funk und Neuer Deutsche Welle fegen die sechs Musiker über die Bühne.
Bereits bekannt von namhaften Formationen der Rhein-Neckar-Region erfüllen sie zusammen die Mission, den Vibe der 80s zurück auf die Bühne zu bringen.
Dabei lassen Back to the 80s ihr Programm mit Titeln unter anderem von Kim Wilde, Softcell, Spandau Ballett, Duran Duran oder Ideal im authentischen Originalsound erklingen.

Back to the 80s ist keine normale Coverband sondern eine Zeitmaschine, die ihr Publikum mit einer mitreißenden Bühnenshow in die Zeit von Zauberwürfel, Turnschuhen und Miami Vice zurückversetzt.


[Foto: © Back to the 80s]

Einlass: 18:00 Uhr

Mit Liedern wie „Sound of Silence“ schuf das US-amerikanische Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit „The Boxer“ und „Bridge over Troubled Water“ in die Musikgeschichte ein.
Seit einigen Jahren spürt das Duo Graceland mit „A Tribute to Simon and Garfunkel“ intensiv dem musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist dem Duo aber eines besonders wichtig: „Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich“.
Das Zusammenspiel der beiden Stimmen und zweier Gitarren lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu außergewöhnlichen Musikerlebnis werden. Es erwartet Sie ein Konzert mit zwei Künstlern, die ihren Idolen aus Amerika ausgesprochen nahekommen. Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: Seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich durch Deutschland und Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und „rocken“ an anderer Stelle ihr Publikum.
Ein Abend mit Graceland ist nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder CDs aus dem Regal holen. Die Lieder von Simon & Garfunkel sind zeitlos gute Musik und sprechen Musikliebhaber aller Altersklassen an.

Einlass:18:00 Uhr

Claus Boesser- Ferrari (git) Joss Turnbull (perc) und Mia Ferrari (film) haben sich zu einem intermedialen Projekt zusammen gefunden.

Ausgangspunkt dieses ungewöhnlichen Abends, vielleicht auch die Inspiration, ist der Roman „Das Prinzip“ (2015) des französischen Schriftstellers und Concourt-Preisträgers Jérôme Ferrari, der aus Werner Heisenbergs Unschärferelation im Verbund mit wichtigen Lebensstationen des Physikers eine Poesie eines alternativen Weltverstehens entwirft. Ihm geht es um die Erfassung einer kausalitätssprengenden Schönheit vor dem Hintergrund von Nationalsozialismus und Hiroshima. Gesampelte Zitate aus „Das Prinzip“ fungieren als eine Art von Soundscape, auf den dann musikalisch wie visuell reagiert wird. So entsteht eine komplexe audiovisuelle Textur, die das sprachliche Material umspielt und im besten Fall ergänzt und erweitert. Mit Joss Turnbull und Claus Boesser-Ferrari treffen zwei Musiker aufeinander, die jeweils und unter Einbezug von Electronics die Grenzen der Spielweisen ihrer Instrumente ausloten und zugleich miteinander bestens vertraut sind. So entsteht ein umfassendes Klangfeld, auf dem sich Sounds, Melodien, Rhythmen, Geräusche und andere Klangphänomene begegnen. Die Dramaturgie des Abends entsteht einerseits im spontanen Austausch der Musiker jenseits von Festlegungen, andererseits als Reflex auf die zugespielten Texte und natürlich der Film von Mia Ferrari.

Einlass: 19:00 Uhr

Zumindest die Politik bietet gerade ja reichlich Gelegenheit zu Vergleichen mit den Krisenjahren der Weimarer Republik. Welche Parallelen die 1920er und die 2020er vielleicht noch aufweisen, ist ein interessantes Gedankenspiel. Oder ein musikalisches! Die Mannheimer Saxophonistin Alexandra Lehmler, der italienisch-deutsche Pianist Apollonio Maiello und der in Kempen geborene Cellist Jörg Brinkmann beamen sich mithilfe avancierter Soundtexturen und von Texten Erich Kästners in die aufregend-unruhigen Goldenen Zwanziger zurück, um dabei etwas über die Gegenwart zu erfahren. Kästners Gedichte aus „Herz auf Taille“ von 1928, hellsichtig, scharf und voller Witz, werden in Klangsprache übersetzt, „in musikalische Bilder“, träumend, tanzend und strahlend, wie die Musiker:innen es selbst beschreiben. Da Zeitreisen in der Realität noch nicht, in der Kunst aber sehr wohl denkbar und erhellend sind, sollte man sich mit dem Trio unbedingt in die Vergangenheit aufmachen – und in die Zwischen- und Möglichkeitsräume.

Einlass: 19:00 Uhr

SHAKATAK
The Very Best Of - Tour 2025
„Down On The Street“, „Mr. Manic & Sister Cool”, „Night Birds” & Co. live im Herbst 2025!

Shakatak mit einem „Very Best Of“ ihres erfolgreichen Lounge-Sounds zwischen Soft-Pop, -Jazz und -Funk auf Tour zum 45. Bandgeburtstag.

Mit einem Very Best Of-Album feiern Shakatak 2025 ihr 45-jähriges Bestehen und kommen im Rahmen einer Jubiläumstour auch nach Deutschland. Im Programm hat die britische Pop-Jazz-Funk-Formation die Sahnestückchen seines melodiösen, teils instrumentalen Lounge-Sounds. Durch diesen ist ihr Name zwischen 1981 und 1987 dank Hits wie „Easier Said Than Done“, „Night Birds“, „Invitations“, „Dark Is The Night“, „Down On The Street“, „Watching You“, „Mr. Manic & Sister Cool“ bekannt geworden. Von ihrer besten Seite zeigen sich Shakatak in der Originalbesetzung. Diese besteht aus:

Pianisten/ Keyboarder: Bill Sharpe
Leadgesang, Querflöte: Jill Saward
Bassist: George Anderson
Schlagzeug: Roger Odell
Gitarrist: Keith Winter

Für die gut 90-minütigen Auftritte ihrer Gastspielreise kann die 1980 gegründete Gruppe aus dem Vollen schöpfen und zeigen, warum sie über viereinhalb Jahrzehnte konzertant international gefragt ist.

Besucher ihrer Konzerte werden bestätigen, was im Magazin des weltberühmten ‚Ronnie Scott’s Club’ zu lesen war: „Shakataks Musik funkelt auch heute noch genau so wie damals, als man sie zum ersten Mal gehört hat. Diese Formation ist nicht bloß eine Band, ihre Songs liefern auch den Soundtrack zum Leben vieler Menschen.”

Foto: Nick Gibbons

Einlass: 19:00 Uhr

Die Jugendfreunde Mulo Francel und Didi Lowka gründeten 1996 das Ensemble Quadro Nuevo. Unzählige Orte von Helsinki bis Hong Kong, vom Kaukasus bis in die New Yorker Carnegie Hall haben die abenteuerlustigen Künstler seither bereist. Durch ihre verwegene Musizierweise holten sie sich zweimal den ECHO, eine Goldene Schallplatte, den Preis der Deutschen Schallplattenkritik und mehrere Jazz Awards.

Mit dem extravagant-spielwitzigen Akkordeonisten Andreas Hinterseher und dem durch verschwenderischen Ideenreichtum glänzenden Pianisten Chris Gall leben sie ihre Musik im Hier und Jetzt. Dies erinnert an vier Burschen, die fröhlich musizierend über die südlichen Stadtplätze und Jahrmärkte zogen. So geschehen in den Anfängen von Quadro Nuevo.

Später verbrachte man Zeiten in Buenos Aires und Rio de Janeiro, probte tagelang in der flirrenden Mittagshitze, schwärmte abends aus, stürzte sich kopfüber in die Szene, begleitete Tänzer, berauschte sich an schwerem Wein, Caipirinha und frischer Brazilian Music direkt von der Quelle.

Das war die Inspiration für das neue Album HAPPY Deluxe.

Vier Virtuosen brechen auf in improvisatorisches Neuland – mal hoch schwingend in schwirrende Lüfte, mal abtauchend in mediterran glitzernde Meere, mal chillig versponnen in Tagträumen und Nachtschwärmerei.

Quadro Nuevo erklärt diese klangliche Hommage an Glücksmomente:
„Unsere Musik entsteht seit jeher aus Erlebnissen und Begegnungen. Die Fröhlichkeit und Freundlichkeit vieler Menschen in Brasilien faszinierte uns. Sie färbte unsere Lieder. So entstand auch der Titel des Albums. Uns ist dabei durchaus bewusst, dass die alltägliche Lebenswelt vieler Menschen alles andere als unbeschwert ist. Trotzdem – oder gerade deshalb – darf auch in Zeiten von Krisen und Kriegen die Musik eine positive Gegenwelt anbieten.“

Einlass: 19:00 Uhr

Tribute Night

The Red Hot - Red Hot Chili Peppers Tribute
Battle Against The Empire - Rage Against The Machine Tribute

Einlass: 19:00 Uhr

JUKE BOX HERO - EUROPE’S FINEST FOREIGNER TRIBUTE BAND


JUKE BOX HERO - das sind sechs Musiker, die mit unendlich viel Leidenschaft, Hingabe und auf höchstem
Niveau der Musik einer der größten Rocklegenden auf diesem Planeten Tribut zollen: FOREIGNER.
Es sind Hits, die garantiert jeder kennt, die Millionen berührt und mitgerissen haben, zu denen zum ersten
Mal geküsst oder der Herzschmerz verarbeitet wurde, die im Autoradio genauso funktionieren wie live vor
tausenden Fans. Hits, die wesentlich öfter in den Charts platziert waren als die von AC/DC.

JUKE BOX HERO - das ist nicht nur der Versuch, FOREIGNER so gut es geht live auf die Bühne(n) zu bringen.
Hier haben sich sechs Ausnahmekünstler zu einer Einheit formiert, um das breite Spektrum der großen Hits
und Hymnen von FOREIGNER mit viel Passion und Spielfreude originalgetreu neu zu interpretieren: rockig,
druckvoll und mit höchstem musikalischen und technischen Anspruch. Mit ihrer Interpretation von
FOREIGNER begeistern die sechs Vollblutmusiker das Publikum quer durch ganz Europa.
Die hochtalentierten und erfahrenen Musiker von JUKE BOX HERO spielen die komplexen Songs von
FOREIGNER, als hätten sie nie etwas anderes getan. Filigrane Gitarrenakrobatik, treibendes Bassspiel,
mitreißende Schlagzeugbeats, atemberaubende Keyboardsounds und Gänsehaut-verbreitende Saxofonklänge umspielen die einzigartige Stimme des Leadsängers Nico Heyd. Sie ziehen das Publikum bei jeder
Show in ihren Bann und reißen die Menge mit, sodass sich Band und Publikum gemeinsam in einem
Feuerwerk musikalischer Höhepunkte der Rockgeschichte wiederfinden.

Lasst Euch mit JUKE BOX HERO auf eine musikalische Zeitreise von „Cold As Ice“ und „Feels Like The First
Time“ bis hin zu „I Want To Know What Love Is“, „Urgent“ und vielen weiteren mehr mitnehmen. Seid auf
das fulminante Finale jeder einzelnen Show gespannt, wenn die Band mit dem namensgebenden Hit „Juke
Box Hero“ nochmals die ganze Veranstaltung zum Kochen bringt!
JUKE BOX HERO - das sind die Hits von FOREIGNER rockig, gefühlvoll, mitreißend und mit viel Spaß live auf
die Bühne gebracht!

Einlass: 19:00 Uhr

DIE OIGEBORNE feierten ihr 10 jähriges Jubiläum! Die Gralshüter des Odenwalds geben sich die "Ähre"! Auf ihrer „Ganz schön teuer, die Karten“-Tournee machen die unangefochtenen Verfechter der "Oureweller" Mundart hier und heute Halt, um das Leid der Menschen mit Musik, Kleinkunst und Kabarett zu lindern. Seit 2014 durchstreift der Caligula von Heppenheim Teddy "Thaddäus" S. mit seinen 4 ohrenbetäubend schönen Schergen schalmeiend in gelben Gummistiefeln das Land, um die Zuschauer mit Witz, Charme, und einer gehörigen Portion Selbstironie zu verzaubern. Bislang vergeblich.

Lehnen Sie sich vornübergebeugt zurück und atmen Sie den Moment, in dem einem bewusst wird, dass man mal wieder viel zu viel für den Abend bezahlt hat.


[Foto: © Die Oigeborene]

Einlass: 18:00 Uhr

Ruthven – alias Sean Nelson – legte schon immer großen Ehrgeiz an den Tag. Der Musiker aus dem Süden Londons wurde 2017 zum ersten Mal bekannt, als er bei Paul Institute, dem von A.K und Jai Paul gegründeten Label, unter Vertrag genommen wurde. Zu dieser Zeit war er Mitglied der Londoner Feuerwehr und nahm Tracks auf der Feuerwache auf, um sich zwischen den Einsätzen ein wenig Zeit zu vertreiben.

Mit seiner einzigartigen Mischung aus R&B-beeinflusstem Future-Funk erregte Ruthven die Aufmerksamkeit der Kritiker (“creates Prince-like jams with the contours and sleekness of sports cars” - The FADER) und ging mit Sampha auf Tour. Seine jüngste Arbeit mit Sampha und Little Simz auf „Satellite Business 2.0“ steht neben seiner Zusammenarbeit mit Overmono auf „Gem Lingo (ovr now)“.

Auf seinem Debütalbum „Rough & Ready“ führt Ruthven die Hörer in seine intime Welt ein. In den 12 Tracks lehnt er sich an klassisches Songwriting an, während er die üppige Instrumentierung beibehält, um ein Portal zu schaffen, das Jahrzehnte überspannt. „Es ist vom Jazz beeinflusst, aber auch von so vielen anderen Genres“, sagt er, “sogar Yacht-Rock-Künstler wie Michael McDonald und Steely Dan haben mich tief beeinflusst.“ Das Ergebnis ist ein Album, das all die scharfen Kanten früher Prince-B-Seiten wie „17 Days“ mit der Rauchigkeit von D´Angelos „Africa“ aus der Voodoo-Ära verbindet.

Die Entstehung von Rough & Ready brachte einige Herausforderungen mit sich, darunter auch technische Pannen, aber Ruthven blieb seinem Ziel treu, sehr persönliche und nachvollziehbare Musik zu machen.

Einlass: 19:00 Uhr