Mediterrane Klangfarben treffen auf musikalische Leidenschaft.
Energiegeladen, mitreißend und grenzenlos. Ein Abend wie ein warmer Meereswind:
voller Rhythmus, Sehnsucht und überschäumender Spielfreude.
DOMO EMIGRANTES, 2009 gegründet, widmen sich den Musiktraditionen Süditaliens und des Mittelmeerraums. Zum Teil selbst aus Süditalien stammend, verbinden sie eigene Musiktraditionen mit energiegeladenen Arrangements zu einer rhythmisch dichten und mitreißenden Klangsprache.
Zu Gitarre, Violine und Percussion gesellen sich Instrumente mit denen Ohren und
Herzen in fernere Regionen reisen: die kurdische Saz, ethnische Flöten, Fujara,
Bouzouki ... Die emotionale Anziehungskraft ihrer Musik erreicht und verführt ein breites Publikum, nicht zuletzt jenes, das Lust auf den Süden und die Mittelmeerküsten hat. So trat das Ensemble bis dato nicht nur in Theatern, Clubs und bei Festivals in Italien, sondern auch in Frankreich, Litauen, Moldawien, Russland,
der Schweiz, den Niederlanden, Kroatien, Spanien, der Türkei und in den USA
(Warner Bros Studios LA) auf.

Erlebt Bestellerkünstlerin Briony May Smith live bei der Lesung mit Live-Zeichnen aus ihrem neuen Kinderbuch "Leo und der geheime Drache" und anschließender Signierstunde am 02.10.2026 in eurer Hugendubel Buchhandlung Stuttgart Königstraße!

Infos über das Buch:
Dieses liebevoll gestaltete Bilderbuch ab 4 Jahren erzählt eine warmherzige Geschichte über Freundschaft, Mut und den Glauben an sich selbst. Prinz Leo wünscht sich nichts sehnlicher als ein eigenes Haustier. Doch seine Mama, die Königin, ist gegen magische Wesen allergisch. Als Leos Tante heimlich ein geheimnisvolles Ei ins Schloss schmuggelt, beginnt das größte Abenteuer seines Lebens: Aus dem Ei schlüpft der kleine Drache Winz. Schnell werden die beiden unzertrennliche Freunde. Doch als Winz entdeckt wird und in den Wald flieht, muss Leo all seinen Mut zusammennehmen, um seinem Freund zu helfen. Mit viel Humor und fantasievollen Illustrationen erschafft Briony May Smith eine magische Welt, die Kinder und Erwachsene gleichermaßen verzaubert.

Infos über Briony May Smith (@brionymaysmith):
Die Autorin und Illustratorin ist in Sandhurst aufgewachsen und lebt nun in Devon England. Den größten Teil des Tages verbringt sie damit, zu zeichnen. Ab und an wird sie dabei von ihrem Hund Finbar unterbrochen, der seine Gassi-Runden einfordert. Inspirationen für ihre Arbeiten holt sich die Illustratorin aus Märchen und Folklore aus ihrer Heimat. Mit ihren liebevoll illustrierten Bilderbüchern hat sie bereits zahlreiche Leserinnen und Leser begeistert und sich als Bestseller-Künstlerin einen Namen gemacht.

Besonderes Highlight:
Als exklusives Goodie erwartet euch ein Postkartenset.

Jetzt Tickets sichern!

Hier keine Tickets verfügbar

JONAS URBAT – EIN UNBESCHRIEBENES BLATT
FR, 2. Oktober 2026 | 19 Uhr | Röhm Zeitungsdruckerei Sindelfingen
Mitwirkende: Jonas Urbat – Tuba und Elektronik
Special Guests: Hanke Brothers
Mit Führung durch die Druckerei von Christian Röhm

Was geschieht, wenn eine Druckerei selbst zum Instrument wird? Wenn das Rattern, Surren und Stampfen der Maschinen nicht länger nur Arbeitsgeräusch ist, sondern zum Ausgangspunkt für neue Musik?
Der Tubist und Soundkünstler Jonas Urbat verwandelt die Röhm Zeitungsdruckerei in ein klingendes Labor. Er nimmt die Geräusche des industriellen Raumes auf, bearbeitet sie elektronisch und verbindet sie mit dem kraftvollen, wandelbaren Klang seiner Tuba. Maschinenrhythmen werden zu Grooves, Geräusche zu Melodien und der Ort selbst zum Teil der Komposition.

Ausgangspunkt des Abends ist das Bild des „unbeschriebenen Blattes“: ein leerer Raum voller Möglichkeiten. Jeder Ton kann neu geformt, jedes Geräusch anders gehört und jede Geschichte von vorn begonnen werden. Gemeinsam mit den Hanke Brothers entstehen überraschende musikalische Begegnungen zwischen Tuba, Elektronik, akustischen Instrumenten und den Klängen der Druckerei.

Christian Röhm wird bei einer Führung Einblicke in die Zeitungsproduktion geben und öffnet Türen zu einem Ort, der normalerweise nicht als Konzertsaal erlebt wird.

Einlass: 18:30

Nach Karel Capek
Ewige Jugend stellt uns vor ewige Fragen. Wie schätzen wir unser einmaliges, unwiederholbares Leben mit all seinen glücklichen und schmerzhaften Momenten? Und wie wichtig ist es, sterblich zu sein?
Im XVI. Jahrhundert liegt Kaiser Rudolf II. im Sterben. In seiner Verzweiflung beauftragt er seinen Leibarzt Makropoulos, ein lebensverlängerndes Elixier zu entwickeln.
Im XXI. Jahrhundert taucht plötzlich eine mysteriöse Person auf, die auf unerklärliche Weise jung wirkt. Es scheint, als hütet sie das Geheimnis der ewigen Jugend.

Einlass ab 19:30 Uhr

Hillu’s Herzdropfa erzählen und zeigen in diesem Programm Geschichten und Begebenheiten von dr Alb ra!

Hillus Herzdropfa wissen genau:
Jeder muss gugga wo er bleibt!
Mir bleibet dohoim!
Hillus Herzdropfa sind sich sicher:
Dohoim isch do, wo dr Schlissl ens Schloß basst!
Dohoim isch do, wo du saga kasch was du witt, weil dir eh koi Sau zua hört!
Dohoim isch do, wo Zeit isch it so wichtig isch!
Dohoim isch do, wo mir Albschwoba a ganz oigene Uhrzeit hand:
Z.B. Ab zwölfa noochm Mittagessa werds halb ois
Nooch ema Niggerle isch druiviertlzwoi.
Nooch 10 vor drui oder aischt om viedl viera geits a Kaffeebrot.
Om halb faifa wird weidr gschaffet bis oma siebena noch geits s Nachtessa
om druiviedlneina, gots ens Bett,
dass ma morgeds om halb sechsa wieder aufschtau ka ond s Mogaessa it vrbasst .

Do kommet de Reigschmeggte it mit.

Dr‘ normale Wahnsinn von dr Alb ra?
Hillus Herzdropfa
Auf der schwäbischen Alb sind sie zuhause!
Hillu’s Herzdropfa lassen nicht zu, dass die Feinheiten der schwäbischen Mundart in unserer Sprachkultur untergehen!
Hillus Herzdropfa sind lebensbejahende und zuversichtliche Albschwoba .
Hillu’s Herzdropfa sind sich einig:
Gscheidr mr denkt älles, was mr sait,
als wia mr sait älles was mr denkt!

Einlass ab 19.00 Uhr

AUSVERKAUFT!

Sie wollen mal so richtig gelobt werden? Bei Komikerin, Sängerin und Bestseller-Autorin Martina Brandl werden Sie gefeiert und wertgeschätzt und müssen dafür nichts tun, außer da zu sein. Zusammen mit dem Musiker Martin Rosengarten spielt sie sieben Instrumente, singt über grenzdebile KI, Golfplätze an der Autobahn und die Angst, die sich mal im Glitzerkarton ausruhen darf. „Loben statt toben!“ lautet Brandls neue Parole. Das ist gesund und macht Spaß. So viel, dass ihre Texte in der „Frankfurter Rundschau“ erscheinen und sie eine eigene Hundekolumne hat. Sie ist bekannt aus Funk und Fernsehen und hat über 1 Million Follower. Oder Pullover. Ist das so wichtig? Was zählt ist, was aus dem Algorithmus tanzt, was live ist, spontan, schlagfertig, witzig und intelligent. Und da sind Brandl und Rosengarten ganz vorne mit dabei. Sie auch?

Martina Brandl: Kabarett, Lesung, Comedy, Gesang, Ukulele, Thelevi
Martin Rosengarten: Piano, Posaune, Ukulele, Sampler

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Man nehme 6 Jungs mit jeder Menge Spaß im Kopf, ein wenig Probenzeit und eine ordentliche Portion Musik. Das Ganze dann mit ein wenig „baba“, „dudu“oder „ahhhhh“und „uhhhh“ unterheben und dann für den kreativen Prozess etwas gehen lassen. Zum Schluss die Stimmen noch mit traumhaften Texten voll philosophischer Halbwahrheiten garnieren. Wahlweise als Ballade, Evergreen, Swing oder je nach Laune als Ohrwurm servieren. Ein natürlicher Ohrenschmaus ohne Schnickschnack und Fassade, nackt eben

Einlass: 19:30 Uhr

Auf Russisch
Ein lustiges Kinderstück, das auf verschiedenen poetischen Märchen von Kornei Tschukowski basiert. In fantastischen Welten treffen sich die erstaunlichsten Kreaturen und dabei geschehen unberechenbare Dinge. Bären fahren Fahrrad, die Kröte fliegt auf einem Besen, die Fliege lädt alle Tiere zum Teetrinken ein. Ein Stück voller Humor und Leichtigkeit.
Für die ganze Familie.

Einlass ab 11:30

Einlass: 12:30 Uhr

Veranstaltungsort: Zentrale Stelle, Schorndorfer Strasse 58, Treffpunkt am Schorndorfer Torhaus, leider nicht barrierefrei.

An gutes Schuhwerk und regenfeste Kleidung denken!

Ein Theaterprojekt am historischen Ort

Das Stadt:Ensemble Ludwigsburg startet 2026 ein neues Performanceprojekt in und um die Zentrale Stelle der Landesjustizverwaltungen zur Aufklärung nationalsozialistischer Verbrechen in Ludwigsburg. Unter dem Arbeitstitel „Das hier ist kein Rückblick“ entsteht ein Stationentheater, das Besucher:innen auf einen geführten Weg durch das Gelände und in die Räumlichkeiten der Zentralen Stelle mitnimmt.

Das Projekt verbindet historische Recherche, künstlerische Intervention und gesellschaftliche Gegenwartsfragen. Es fragt:

Wie können wir Verantwortung heute denken?
Was bedeutet Gerechtigkeit in einer demokratischen Gesellschaft?
Und wie verhindern wir, dass Menschen zu Täter:innen, Opfern oder bloßen Zuschauer:innen werden?

Ein Ort mit Geschichte – ein Ort in Bewegung

Die Zentrale Stelle in Ludwigsburg ist seit 1958 bundesweit zuständig für die Aufklärung nationalsozialistischer Verbrechen. Sie steht für juristische Ermittlungsarbeit, Aktenstudium und historische Verantwortung. Mit dem Theaterprojekt öffnet sich der Ort auf neue Weise: Nicht als Museum, nicht als Ausstellung – sondern als Erfahrungsraum. In kleinen Besuchergruppen bewegen sich die Zuschauer:innen in und um die Zentrale Stelle. Szenische Interventionen, Chorpassagen, Monologe und Bewegung lassen Geschichte, Gegenwart und Zukunft nicht nur hörbar, sondern körperlich erfahrbar werden.

Erinnerung als Gegenwartsfrage

Das Stück verzichtet bewusst auf historische Nacherzählung. Es geht nicht um Rekonstruktion, sondern um Perspektivwechsel.

Die Performance stellt unbequeme Fragen:

Ist Wegsehen eine Entscheidung?
Kann Schweigen Folgen haben?
Wo beginnt persönliche Verantwortung?

Am Ende sind die Zuschauer:innen nicht nur Publikum – sie müssen selbst Position beziehen.

Axel Brauch: Regie und Text
Gesine Mahr: Kostüme und Raum
Markus Tomczyk: Bewegungsarbeit und Choreographie

Wir bedanken uns bei der Zentralen Stelle für die Unterstützung durch die Nutzungsmöglichkeit des Gebäudes.

Eine Produktion der Tanz- und Theaterwerkstatt in Kooperation mit dem Haus der Geschichte Baden-Württemberg.

Mit freundlicher Unterstützung des Fördervereins der Zentralen Stelle.
Gefördert durch die Stadt Ludwigsburg und das Land Baden-Württemberg.

Veranstaltungsort: Zentrale Stelle, Schorndorfer Strasse 58, Treffpunkt am Schorndorfer Torhaus, leider nicht barrierefrei.

An gutes Schuhwerk und regenfeste Kleidung denken!

Ein Theaterprojekt am historischen Ort

Das Stadt:Ensemble Ludwigsburg startet 2026 ein neues Performanceprojekt in und um die Zentrale Stelle der Landesjustizverwaltungen zur Aufklärung nationalsozialistischer Verbrechen in Ludwigsburg. Unter dem Arbeitstitel „Das hier ist kein Rückblick“ entsteht ein Stationentheater, das Besucher:innen auf einen geführten Weg durch das Gelände und in die Räumlichkeiten der Zentralen Stelle mitnimmt.

Das Projekt verbindet historische Recherche, künstlerische Intervention und gesellschaftliche Gegenwartsfragen. Es fragt:

Wie können wir Verantwortung heute denken?
Was bedeutet Gerechtigkeit in einer demokratischen Gesellschaft?
Und wie verhindern wir, dass Menschen zu Täter:innen, Opfern oder bloßen Zuschauer:innen werden?

Ein Ort mit Geschichte – ein Ort in Bewegung

Die Zentrale Stelle in Ludwigsburg ist seit 1958 bundesweit zuständig für die Aufklärung nationalsozialistischer Verbrechen. Sie steht für juristische Ermittlungsarbeit, Aktenstudium und historische Verantwortung. Mit dem Theaterprojekt öffnet sich der Ort auf neue Weise: Nicht als Museum, nicht als Ausstellung – sondern als Erfahrungsraum. In kleinen Besuchergruppen bewegen sich die Zuschauer:innen in und um die Zentrale Stelle. Szenische Interventionen, Chorpassagen, Monologe und Bewegung lassen Geschichte, Gegenwart und Zukunft nicht nur hörbar, sondern körperlich erfahrbar werden.

Erinnerung als Gegenwartsfrage

Das Stück verzichtet bewusst auf historische Nacherzählung. Es geht nicht um Rekonstruktion, sondern um Perspektivwechsel.

Die Performance stellt unbequeme Fragen:

Ist Wegsehen eine Entscheidung?
Kann Schweigen Folgen haben?
Wo beginnt persönliche Verantwortung?

Am Ende sind die Zuschauer:innen nicht nur Publikum – sie müssen selbst Position beziehen.

Axel Brauch: Regie und Text
Gesine Mahr: Kostüme und Raum
Markus Tomczyk: Bewegungsarbeit und Choreographie

Wir bedanken uns bei der Zentralen Stelle für die Unterstützung durch die Nutzungsmöglichkeit des Gebäudes.

Eine Produktion der Tanz- und Theaterwerkstatt in Kooperation mit dem Haus der Geschichte Baden-Württemberg.

Mit freundlicher Unterstützung des Fördervereins der Zentralen Stelle.
Gefördert durch die Stadt Ludwigsburg und das Land Baden-Württemberg.

Der knochentrockene Bad Boy Boogie von AC/DC ist die gemeinsame Besessenheit der fünf Jungs aus dem wilden Süden. Um Ausnahmesänger Ollie (Bob) from Hagen – der den Spagat zwischen dem seligen Bon Scott und lebenden Brian Johnson schafft, gesellen sich vier gestandene Musiker mit Jahrzehnte langer Live-Erfahrung. BIG/BALLS wird von Veranstaltern, Fans und der Presse als beste AC/DC Tribute Band nicht nur in Süddeutschland gehandelt – nicht zuletzt deshalb, weil sie ihrem Original erschreckend nahe kommen und live ein unerreichbares Rock´n´Roll Gewitter abfeuern.
Sie verwandeln jede Bühne in eine Grooveoase und jede Halle in einen Hexenkessel, dem man nicht mehr entkommen kann.

Copyright: Photodesign Guth

Einlass: 20:00 Uhr

Heinrich Heine, wurde 1797 als Harry Heine in Düsseldorf geboren und starb 1856 im Pariser Exil. Er gilt als „letzter Dichter der Romantik“ und gleichzeitig als deren Überwinder. Er machte die Alltagssprache lyrikfähig, erhob das Feuilleton und den Reisebericht zur Kunstform und verlieh der deutschen Sprache eine zuvor nie gekannte, elegante Leichtigkeit. Als politisch engagierter Journalist, Essayist, Satiriker und Polemiker wurde er ebenso bewundert wie gefürchtet.

Im monarchistischen Deutschland wurden seine Werke ab 1835 verboten; hundert Jahre später verbrannten die Nazis "die Judensau Heine" öffentlich. Das Gedicht um die "Loreley" durfte nur mit dem Vermerk "Dichter unbekannt" gedruckt und gesungen werden.

Judith Jakob und Joachim Jezewski begeben auf Heines Spuren, mithilfe seiner Gedichte, Briefe und Schriften, von der Düsseldorfer Kindheit an bis zum Exil in Paris, wo Heine nach langer Krankheit schließlich fern der geliebten Heimat starb.

Einlass: 19:45 Uhr

"Die Verrückten werden mehr, die Therapeuten werden knapp, und bald geht uns auch noch das Konfetti aus... Spenden Sie Konfetti, Scherzartikel und alles, woraus sich gute Laune machen lässt. Ein Lachsack kostet nur fünf Euro und bringt so viel Heiterkeit. Helfen Sie jetzt, dann helfen Sie doppelt. Spenden Sie Konfetti!
Zeigen Sie immer das Unwesentliche, das Uneigentliche, das Unwichtige. Das Andere, Wichtige, passiert verborgen. Sie lenken die Aufmerksamkeit zur richtigen Zeit an den falschen Ort. Und das ist schon alles."

Ingrid Lausund greift mit ihren fünf archetypischen Protagonisten in die Trickkiste, wirft Konfetti als Nebelbomben und entlarvt den ganzen faulen Zauber, mit dem nicht nur populistische Staatschefs der finstersten Couleur unverhohlen Unbedeutsames ins Bedeutsame verkehren, von den wirklichen Problemen ablenken und Konfusionen stiften.

Ist "Konfetti! - Ein Zauberabend für politisch Verwirrte" gar ein brachial-amüsantes Lehrstück zur Stunde, im rasant heraufdämmernden globalen Zeitalter von Tarnung, Täuschung und Gegenaufklärung?

Inszenierung: Christine Gnann
Bühnenbild und Kostüme: Renáta Balogh
Musikalische Leitung: Sebastian Huber
Mit Manuel Krstanovic | Natalja Maas | Stefani Matkovic | Silvia Maria Passera | Aki Tougiannidis

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Herr Nuss ist ein freundlicher, liebenswerter Mensch, der auf der Straße sein Zuhause gefunden hat und den ganzen Tag singt. Er liebt die Musik, besonders Lieder und Opern. Abends erzählt er seine Geschichte und zieht das Publikum immer weiter in seinen Bann und gleichzeitig mit sich hinunter – hinunter zu seinen dunklen Geheimnissen.

"Herr Nuss" ist ein wilder Mix aus Bouffon-Theater, Liederabend mit Kassettenrekorder und beißender Kritik an den mächtigen Männern in der Welt der Kultur und darüber hinaus.

Mal schreiend komisch, mal grotesk, mal anrührend schön.

So etwas haben Sie noch nie gesehen!

Mit Johannes Held

Thomas Toppler, Regie

Das renommierteste Burlesque-Festival im süddeutschen Raum geht in die elfte Runde – an zwei Abenden im Friedrichsbau Varieté!

 

Seit über einem Jahrzehnt zelebrieren die Veranstalter Fanny di Favola, Raunchy Rita & Herr Jäger gemeinsam mit dem Friedrichsbau Varieté die verführerische Kunst des Schönheitstanzes im großen Stil. Mit künstlerischem Pioniergeist und internationalem Anspruch haben sie das Festival unter die Top-Events Europas katapultiert und damit Burlesque in Stuttgart auf höchstem Niveau etabliert. Längst ist das Festival ein kultureller Fixpunkt und erfreut sich weit über die Grenzen der Stadt hinaus größter Beliebtheit.

 

Im Jahr 2026 erwartet das Publikum ein ebenso glamouröses wie vielfältiges Line-up,
das Burlesque in all seinen Facetten feiert – von Sinnlichkeit über Extravaganz bis hin zu Humor und artistischen Überraschungen. An zwei Abenden, am Samstag, 3. Oktober, und Sonntag, 4. Oktober 2026, bringt die internationale Weltklasse des Burlesque die Bühne des Friedrichsbau Varietés erneut zum Strahlen.

 

Vorstellungen:
Sa., 03.10.2026 um 20 Uhr
So., 04.10.2026 um 18 Uhr

 

Eintritt (inkl. Garderobe):

Grand Gala am 03.10.2026:

Premium-Ticket: 110€
PK1: 81€
PK2: 71€
PK3: 61€

 

Sunday Show am 04.10.2026:

Premium-Ticket: 97€
PK1: 73€
PK2: 63€
PK3: 53€
⠀

Einlass und Bewirtung ab einer Stunde vor der Show. Zusätzlich Bewirtung in der Pause im Theatersaal. Während der Show findet kein Service im Saal statt!

 

 

Vorverkauf:

Friedrichsbau Varieté | Siemensstraße 15 | 70469 Stuttgart | Tel: 0711/225 70-70

tickets@friedrichsbau.de | Print@Home: www.friedrichsbau.de

Öffnungszeiten VVK: Mo.-Fr. von 11-15 Uhr und Sa. von 10-14 Uhr (Außer an Feiertagen)

Samstag 3. und Sonntag 4.10.
jeweils 10:00–16:00 Uhr
im Literaturhaus mit David Hugendick

Samstag 3. und Sonntag 4.10. 10:00–16:00 Uhr

Die schwäbische Comedy-Szene erlebt einen wahren Höhenflug dank der unvergleichlichen "Murat Kutlus schwäbische COMEDY NACHT". Nachdem die ersten beiden Veranstaltungen restlos ausverkauft waren, setzt sich die Erfolgsgeschichte auch bei den kommenden Shows fort.
Murat Kutlu, der talentierte und charismatische Comedian aus Nürtingen, führt mit seinem unverkennbaren Humor und seiner einzigartigen Art erneut durch einen unvergesslichen Abend voller Lachen und Entertainment. Als lokaler Liebling und aufstrebende Größe der Comedy-Szene garantiert Kutlu beste Unterhaltung.
Bei jeder Veranstaltung dürfen sich die Zuschauer auf ein abwechslungsreiches Line-Up freuen: Vier herausragende Künstler geben ihr Bestes, um das Publikum zum Lachen zu bringen und für beste Stimmung zu sorgen. Von pointierten Pointen bis hin zu skurrilen Anekdoten ist für jeden Geschmack etwas dabei.
Die "Murat Kutlus schwäbische COMEDY NACHT" bietet nicht nur ein unvergleichliches Unterhaltungsprogramm, sondern auch eine einzigartige Gelegenheit, die Vielfalt und Qualität der lokalen Comedy-Szene zu entdecken und zu feiern. Es ist eine Veranstaltungsreihe, die nicht nur zum Lachen, sondern auch zum Staunen einlädt.
Verpassen Sie nicht die Chance, Teil dieser begeisternden Comedy-Nächte zu sein! Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für die nächsten Shows und erleben Sie Comedy vom Feinsten mit Murat Kutlu und seinen talentierten Gästen.

Einlass ab 19.30 Uhr!

Tag der deutschen Einheit
COLOURAGE - Die schöne Seite der Realität
SA, 3. Oktober | 19 Uhr | Stadtkirche Böblingen

Am Tag der Deutschen Einheit fragt Colourage: Wie klingt Zusammenhalt heute?
Das Ensemble steht für musikalische Vielfalt und besteht aus Musiker:innen der Staatsphilharmonie, der Popakademie Baden-Württemberg und der Orientalischen Musikakademie aus Mannheim, die dem Aufruf „Musiziert miteinander“ gefolgt sind. In ihren Kompositionen vereinen sie orientalische Rhythmik und Melodien mit westlicher Harmonie, die - je nach Perspektive - ungwohnt und vertraut zugleich klingen. Aus Colour, Collage und Courage entsteht ein Klangraum, in dem Identität nicht festgeschrieben, sondern weitergedacht wird. Dieses Konzert ist ein Blick in die Zukunft einer vielfältigen Gesellschaft.

Einlass: 18:15